张敬民，号醉石斋主人。齐鲁书画研究院一期毕业，受教于张志民，聂耕诸名家，山水画屡次参加国家，省市展览并获奖。现供职于平阴县环保局，为平阴县美协副主席、济南美协会员、北京红森尚艺画院外联部副主任、中韩山水画院画家，北京华夏好丹青第二期签约画家！
矢志写丹青，再现造化功
——山水画家张敬民山水情怀与诗意境界
展恩华
敬民这人给我的印象是：人长得方方正正，事做得认认真真，画画得一丝不苟。
每次搞书画活动，我都喜欢静静在站在敬民的旁边，看他一笔笔地涂、一划划地勾、一层层地染。从开始起笔，到画作完成，要么一上午，要么一下午。书家们写了一张又一张，画家们画了一幅又一幅，而他始终就是开始时的那一幅六尺整张。当别人收笔钦印时，他依旧不停地画着，一直画到自己满意为止。
千万别以为他没有别人横溢的才气，千万别以为他偷懒磨滑，千万别以为他心愚手拙，如果那样，我这个旁观者就不会看得那样津津有味、乐此不疲了。有时候天热，汗水从额头上流下来，就随手抓起醮墨的纸抹一把。有时候天冷，笔都握不住，他就把手放在腋下暖一暖。烟，没时间抽；茶，没空闲饮。专心致志，心无旁鹜，在他的眼里、心里，有的只是笔墨和色彩。
每次活动，他画的作品论幅数总是最少的，论尺幅总是最大的。他的每一幅作品都必然是精品，观者为之啧啧赞叹，主家为之兴奋不己。
和画家们相处的时间长了，我这个门外汉，自然近墨者黑、近朱者赤。对画家的技法技巧、作品的水准高下，也就有了一定眼力。
敬民对山水画技法的把握驾轻就熟，对泼墨破墨积墨的运用更是炉火纯青。落笔之前，凝神静气，然后醮水浸墨，使笔酣墨饱，随之，大展“吹云泼墨”之功，或刷或点，随形为景。为石、为云、为水，无不随心应手。其出神入化之功，仿佛有神相助。水墨淋漓于纸上，刷，如瀑布飞泻；点，如空中落石。其纵笔之豪放，其气势之磅礴，恰如关西大汉，铜琵琶，铁绰板，唱大江东去，让人为之绝倒。
敬民深得破墨之三昧，淡以浓破，湿以干破，破出层次，破出鲜活，破出浓淡相互渗透掩映的滋润与灵动。敬民更擅积墨之法，先用淡墨积至可观处，然后用焦墨、浓墨渲染层次。空淡处墨色若有若无，浓烈处墨欲涨出纸外。初看，似杂乱无章；再视，层次愈加分明；复观，高山流水、烟霞雾岚浑然天成。此时，观者的心底无不发出这样的赞叹：真乃大手笔也！
郑板桥之所以画竹独步画坛，因为他胸有成竹。敬民画山水之所以这样有底气，是因为他胸有丘壑。他走遍了祖国的大江南北，名山大川尽收眼底。他阅尽了中国历代山水画卷，名家大腕皆为上师。他尝试了各种笔墨技巧画法，种种手段全在腕下。他心中有山，意中有水，山山水水尽在其心意之中，其画作只不过他胸中丘壑的自然外化。?
敬民自幼喜画，常年习之，笔耕不掇。1997年参加齐鲁书画研究院一期学习，师从原山艺院长、省美协主席张志民。同时，拜张彦青、王企华、段谷风、王立志、聂耕、王立业等诸上座为师。1990年12月，敬民入伍到海军航空兵某雷达团。1992年，加入海军美术家协会，成为一名卓有名气的军旅画家。对他的成就，《海南新闻》、《海口晚报》等主流媒体都曾做过专题报道。其间，他还得到海南美协主席关山月高足曾祥熙的指教。2016年9月，赴京华游学，求教于名师方家。他多次参加全国、省市展览，屡获大奖。敬民之山水画家的声名也随之渐高渐远。
我虽不敢说敬民的山水画达到多高的境界，但我敢说他的画已具备自然天成、自成一格的秉性。这种弥足珍贵的秉性，正是向中国山水画大家迈进的不可或缺的宝贵资本。更何况，敬民还有着诗人的特质。
敬民并不作诗，但他却是一个很诗意的人。我总感觉他是把画当作诗来作的。诗言志，画道情。敬民在用笔墨线条和色块作诗，或沉雄、或婉约、或粗犷、或细腻。那些线条，是他胸中的诗情在无声地流淌；那些色块，是他的诗情在喷张。一笔一划，都是情思的流动；一山一水，都是诗的境界的呈现；生机盎然的草木，都是对生命的礼赞；高山流水之间，蕴含着 超越千年的梦想与希冀；层林尽染之处，都是诗情画意、精神内涵的寄托。
有没有诗情，是画家与画匠的分野。高山千秋永立，碧水万载长流。那撩人情怀的山水岂但但是自然景观的再现？中国的文人学士书家画师，无不以山为乐、以水为知、以空为悟、以远为觉，东方士人的山水情怀里，更包含着中国文人天人合一的诗意境界与生命哲学。
所以，我敢说，凭着这样的情怀与境界，敬民的山水画必然会达到应有的令人为之仰视的高度。
本篇策划：毕德华，聊城头条编辑。2019年7月
