"Yellow River" Ye Xue Exhibition – Jiadu Sunshine Mansion, No. 89
《黄河》 野雪嘉都展
2026年3月20日 — 4月20日阳光公馆89号205室
黄河，华夏文明的血脉，流淌着无量劫的文明的密码，承载着民族记忆与精神图腾。当野雪以画笔为舟，溯流而上，他并非描绘黄河的波涛汹涌，而是以色彩和水墨，在纸本与画布间，追问黄河更深层的文化密码与哲学性思考。
野雪说：“我的‘黄河’不再是表象的具体物理性认知，更多的是黄河生命意义的历史性超越。我力求打破人们习惯性的视觉审美和观看方式，借以平面的色彩展现提升集体生命对这一母亲河的重新定格，予以更深层精神性思考。”
野雪《黄河》系列作品的缘起：
自1998年起，野雪便利用布面油画、水墨及综合媒介技法，开启了对黄河传说的多维叙事。从黄土高原上天然的土纸（陕北黄河岸边糊窗用的麻纸），到融入画中的黄河水与黄土，每一笔触都承载着土地的记忆与河流的魂魄。
这些作品沿用了中国传统山水画的立轴形式，赋予材料本身以哲学寓意——土纸象征着文明的沉淀，黄河水代表着时间的流淌，而黄土则是生命的根基。通过色彩与肌理的交织，作品突破了传统的审美与技法，将地理形态升华为精神图景。超越了地理上的具象，直指黄河作为文明符号的永恒性。野雪借由艺术发问：在历史长河中，黄河是如何塑造了我们的集体记忆，又如何能在当代语境下重焕其精神力量。
早期布面油画
近期纸本水墨丙烯
关于野雪
野雪近照
野雪，是一位具有国际影响力的中国当代艺术家。1962年出生于陕北黄河岸边的吴堡县，就学于西安美术学院，目前工作和生活于北京。
他的艺术生涯始于对西方现代艺术和非理性哲学的探索，后逐渐回归并深入挖掘中国传统文化精神，尤其是民间艺术与佛法思想对他产生了深远影响。他是一位坚持独立精神的艺术家，其创作不追随商业潮流或流行的政治波普符号，而是专注于探索人类本质、个体与世界的关系。
野雪的作品以综合材料和综合技法绘画著称，他创造性地将水墨、油彩、丙烯、麻布、拼贴等多种材料和技法融为一体，形成了独特的视觉语言。其创作主要围绕以下几个核心系列：
《黄河》 、《时间秦俑》 、《罗汉》 、《城市》、《声音》 等等。
野雪自1991年起在中国各地举办个人画展，并于2004年在美国纽约举办个展和2007年日本东京举办个展，此后其作品在欧洲、澳洲、日本、新加坡、韩国等地广泛展出。他始终坚持独立的创作理念，认为艺术是一种生活方式和精神修为，而非商业化的“工作”。
近期展览：
2024年10月，《如是野雪》个展在北京华侨饭店睿美术馆。
2024年《嗅泥土·练金石— 野雪展 》北京798艺术区有仙桃艺术空间。
2023年12月，《远古的呼唤—对话良渚与中华文明— 野雪作品展 》希腊雅典MIN艺术中心。
作品收藏：
他的作品因其独特的艺术价值被海内外众多重要机构和个人收藏。
其中包括：
美国前总统 比尔·克林顿先生
日本驻华大使阿南惟茂夫妇
瑞士驻华大使周铎勉先生
美国纽约市议员刘醇逸先生等等，及多国私人及机构收藏。
地点：嘉都艺术中心阳光公馆89号楼205室 野雪画府
时间：2026年3月20— 4月20日
开幕：2026年3月20日下午2:00— 5:00
野雪《黄河》 自述：
1998年四月，携两位在北京的瑞士朋友开车去陕北吴堡老家旅行，由于我第一次这个季节回家乡，所以春天的黄土高原是特别的，山上泛起了淡淡的绿，黄河的水也比较清澈，蓝天白云映照在河水里显得格外透亮，那时的河面也是悠静的，缓缓流动。山上梯田重叠，整个山村都是静止的。我带着两位黄发碧眼的洋人出现在老家的窑洞里。然而，我被黄土高原春天的感觉深深打动。脑海里已经在构想着出现在画布上的黄河。回到北京就激情的开始了以黄河为主题的创作。
那时候，我的工作室已经从北京的最南端南苑搬到了北京的最东边通县。在通县北苑一个叫黄瓜园的村子租了一个小院开始了我新的艺术生活。那时候要买来木框子和亚麻布，自己亲手绷布，所以，从绷布、打胶、阴干、打磨就开始制作一块很传统意义上的油画布，这个过程也都是激情的。始终在自己构想好的状态中进行。十几天时间就沉浸在这样的状态里不能自拔。
《黄河》 系列作品的创作风格基本是色域的条型重叠，横向跨跃整个画面，以黄绿色为主调，采用画刀和笔的不同形式分割画面的效果。后来又加注了拼贴现成品，呈现带有陕北民间风俗特色的象征性物品。
第一件作品完成后和两位瑞士朋友在北京建国饭店做了一个以《陕北》为主题的展览。再后来这件作品就被瑞士著名的艺术收藏家收藏。
从此，我就以《黄河》为主题开始了几十年漫长的艺术旅程。从布面油画到纸本水墨，采用多种技法和材料开始思考。
我的这条“黄河”流向了世界各地，从北京开始在东京、上海、纽约、悉尼、雅典、伦敦、巴黎、台北等等。今天在嘉都以如此简单的形式呈现给有缘人祈愿吉祥如意！
编辑/爱诺
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