一生的热爱 终生的追求
一一记东方艺术大师郭利杰先生
韩振北
在艺术的长河里,总有人以一生为尺,以热爱为墨,将对美的执着与对生命的赤诚,凝于笔端,淌入纸间。郭利杰先生便是这样一位追光者,他以画鸡成名,却对画猫情有独钟;半生扎根黄土高原,六十三岁毅然奔赴京华,用八十余载光阴书写了一部“以画为魂、以心为骨”的艺术人生。
初识郭利杰先生,是经由夫人石潭女士的工笔画老师——著名工笔画家张志平先生引荐。初见时,这位身形高大挺拔、长发飘逸的八旬老者,鬓角染霜却目光澄澈,身上没有半分名家的架子,反倒透着一股温润的书卷气与洒脱的艺术家风骨。圈内人皆知,郭先生以画鸡闻名,他笔下的雄鸡,羽色浓淡相宜,雄姿昂扬挺拔,或昂首啼鸣、振翅欲飞,或缓步踱步、悠然觅食,每一只都透着鲜活的生命力,仿佛下一秒便能破纸而出,带着黄土高原的豪迈风骨,跃然眼前。但若问他最偏爱的作品,先生总会笑着指向案头的速写本,那上面绘着数十只形态各异的猫:或慵懒蜷卧,眯着眼晒着太阳;或灵动跳跃,追着飘落的花瓣;或娇憨依偎,蹭着主人的掌心。便是这些灵动的猫儿,藏着先生最细腻的艺术感悟,也承载着他对生活最本真的热爱。
那是一个春日的午后,我与郭先生二人闲坐北京龙潭公园的柳荫下。春风拂过湖面,泛起层层涟漪,几只野猫在岸边悠然踱步,时而伸爪挠痒,时而蜷缩打盹。先生忽然指着其中一只橘猫,眼中瞬间泛起光彩,缓缓讲起他画猫的故事。为了捕捉猫儿最真实的神态神韵,他数十年如一日蹲守庭院、公园,从清晨到日暮,细致观察猫咪的一举一动:猫咪伸爪时的弧度、甩尾时的速度、眨眼时的频率,甚至连它们发出呼噜声时嘴角的弧度、慵懒时尾巴的轻摆,都一一记在心头、画在随身的本子上。他常说,画猫不是画皮毛,而是画生命的灵动,画岁月里的温柔。数十年的深耕观察,让他对猫的理解早已超越形态描摹,融入了对生命本真的感知。听着先生娓娓道来,我归家后便养了一只小猫,每日观察它的习性、感知它的情绪,才真正读懂先生笔下那些猫儿为何如此传神——那不是简单的临摹,而是用真心与生灵对话,用笔墨传递对生活的赤诚,是艺术家用灵魂与世界共鸣。
郭利杰先生的艺术之路,始于黄土高原,成于京华大地。少年时,他便对笔墨书画情有独钟,一支毛笔、一张宣纸,便是他童年最真挚的陪伴。青年时期,他远赴陕西,追随国画大师张义潜先生潜心学艺。在长安画派“一手伸向传统,一手伸向生活”的艺术精髓滋养下,他汲取黄土文化的厚重与灵动,笔墨间逐渐形成了兼具豪迈与细腻、厚重与灵动的独特风格。彼时的他,已在陕西声名鹊起,作品广受赞誉,但他从未满足于眼前的成就,心中始终怀揣着一个宏大的理想——成为当代齐白石。他深知,艺术的生命在于不断突破,于是在六十三岁这年,这位早已过了知天命之年的艺术家,毅然告别深耕数十载的陕西故土,怀揣着半生的艺术沉淀与赤诚追求,奔赴北京,开启了人生新的艺术征程。这份老而弥坚、志在千里的执着与勇气,也为他此后更加开阔的艺术人生,写下了厚重的序章
在陕西的岁月里,郭先生不仅潜心钻研技艺,更不忘传承与担当。他与恩师张义潜先生携手创立西北书画院,汇聚长安书画界的中坚力量,为推动西北书画艺术的发展奔走呼号。张义潜大师的艺术造诣与人格魅力,深深浸润着郭先生的一生。每逢提及恩师,先生的眼眶总会泛红,言语间满是真挚的感念与崇敬。一次,我与乔玉川先生同郭先生小聚,席间谈及张义潜大师,先生忽然红了眼眶,缓缓回忆起恩师当年的谆谆教诲、悉心提携,那些温暖的点滴仿佛仍在眼前。这份深厚的师徒情,让我深受触动,当即决意牵头整理出版《西安之窗》张义潜大师专集,将恩师的艺术成果、育人精神留存下来,让更多人领略这位大师的风采,也让这份师徒佳话得以传承。
客居京城十八载,郭利杰先生笔耕不辍,从未停下探索的脚步。他先后在荣宝斋、中国美术馆等国内知名场馆举办个人画展,每一次展览都收获业界与大众的高度赞誉。先生的作品不拘一格,人物、花鸟皆臻佳境:人物画线条流畅有力,神态刻画逼真入微,兼具写实的精准与写意的意境;花鸟画题材广泛,除了闻名于世的雄鸡与灵猫,荷花的清雅脱俗、松柏的苍劲挺拔、兰草的飘逸灵动,都在他笔下各具神韵。他的画作,既有长安画派的厚重底蕴,又融入了京华文化的灵动雅致,形成了独树一帜的艺术风貌。十八载春秋,他以笔为剑、以墨为锋,在书画领域不断深耕,既坚守传统笔墨的精髓,又大胆融入个人感悟与时代气息,让作品兼具艺术价值与思想深度。
更难得的是,郭先生的艺术之火,得以薪火相传、生生不息。儿子郭涛是西安美术学院教授,亦是国内知名油画家,他笔下的色彩浓烈、构图新颖,充满现代艺术的张力,却始终承袭着父亲对艺术的执着与赤诚;女儿郭娜亦是丹青名流,工笔花鸟细腻精致、栩栩如生,写意山水大气磅礴、意境悠远。父女三人在书画界各自绽放,却又因共同的艺术追求紧密相连,成为一段佳话。这份家族传承的艺术情怀,不仅延续了郭先生的艺术血脉,更让书画艺术的火种得以代代绵延。
如今,郭利杰先生虽已年逾八旬,却依旧每日伏案挥毫,笔墨间的热情从未消减。晨光熹微时研墨铺纸,暮色渐浓时挥毫泼墨,一支毛笔陪伴他走过数十载春秋,一张宣纸承载着他一生的热爱与追求。他常说:“艺术是一生的热爱,更是终生的追求,只要笔还能握,墨还能研,就不会停下脚步。”
从黄土高原到京华烟云,从少年问道到耄耋坚守,郭利杰先生以一生为笔、以热爱为墨,把对生活的深情、对艺术的虔诚、对传承的责任,都凝于笔底、留于丹青。他用八十余载光阴证明:真正的艺术,始于热爱,成于坚守,终于一生。他的风骨与作品,终将成为时代里一段温润而有力的传奇。