第691期

《笔融汉韵 墨载诗心》

——屈汉国老师书法作品赏析

 文/墨禅

诵读：放飞希望

审/编：静心

屈汉国老师的书法作品，深耕传统碑帖精髓，尤擅隶书，兼融诸体意趣，常以唐宋经典诗词为创作蓝本，让笔墨线条承载文学气韵，使书法艺术与古典文脉深度交融，每一幅作品皆是形神兼备、意韵悠长的艺术佳作，尽显传统书法的厚重底蕴与当代文人的审美追求。

一、 笔法溯源：承汉碑风骨，铸笔墨灵韵

屈汉国老师的书法取法高古，隶书一脉尤为精到，潜心研习汉碑经典，兼得《张迁碑》的方正朴茂、骨力劲健与《曹全碑》的秀逸灵动、气韵流转，更融入篆籀笔意，让笔法兼具金石质感与笔墨柔韵。

起笔多藏锋蓄力，收笔常回锋留韵，线条粗细错落有致，刚柔并济。横画沉稳厚重，如磐石立地；波磔舒展飘逸，似流云漫卷，诸如“山”“水”“风”等字，笔画间尽显力道与韵律，无一丝轻浮之态。字形恪守隶书扁方之姿，重心沉稳规整，却又于细节处藏巧思，偏旁挪让、笔画错落，如作品中“笋”“啼”等字，或左缩右展，或斜势呼应，于端庄中见灵动，于规整中藏奇趣，尽显笔法功底与创作巧思。

二、 形制配色：融雅韵于形，彰格调于色

屈汉国老师在作品形制与色彩搭配上独具匠心，依内容意境择适配底色与墨色，让视觉呈现与笔墨内涵相得益彰，尽显典雅庄重之格调。

红底金字之作，如《喜晴》《溪村》，朱红底色热烈华贵，自带传统吉祥气韵，金色字迹璀璨醒目，笔墨线条的锋芒与筋骨在红底映衬下更显清晰，既保留隶书古朴质感，又添喜庆庄重之意，适配节庆赏鉴与收藏陈设；黑底白字或金字之作，如《春景》《山行》，墨底如夜，白字似月、金字若星，色彩对比强烈鲜明，让每一笔的起承转合、每一字的间架结构尽显无遗，整体格调沉静肃穆，观之令人心神安定；浅黄底黑字之作，如《田园乐》，底色温润柔和，似宣纸古意，浓黑墨色饱满厚重，笔墨与底色相融相生，清雅恬淡之态尽显，恰与王维诗中田园闲趣、悠然自在的意境完美契合，让作品形与意更显统一。

三、 诗墨相融：以笔传诗韵，以墨抒情怀

屈汉国老师深谙“书为心画，字载诗情”之道，每一幅书法作品皆以诗为骨、以笔为媒，让笔墨线条精准传递原诗意境，实现诗与书的浑然天成。

书范成大《喜晴》“不知春去，一晴方觉夏深”，笔法从内敛收敛渐趋舒展飘逸，线条力道随诗句情绪流转，将诗人久雨初晴后，惊觉春光已逝、夏日已至的复杂心绪，藏于笔墨起落间；书王维《田园乐》“花落家童未扫，莺啼山客犹眠”，线条舒缓柔和，字形宽绰闲适，笔墨间尽是悠然之气，将田园生活的静谧安逸、山客的闲适慵懒诠释得淋漓尽致；书苏轼《题王晋卿山水》“老去君空见画，梦中我亦曾游”，笔画厚重朴拙，结体略带欹侧，墨色浓淡间藏着深沉韵味，精准传递出诗人对旧友的思念、对过往岁月的感怀，让观者观其字、品其诗，便生共情之感。

四、 整体品藻：守传统之法，立个人之风

纵观屈汉国老师的书法作品，既恪守传统书法的法度精髓，于笔法、结体、章法上不离经典，尽显汉隶风骨与古典气韵；又融入个人对书法、对诗文的独到理解，于细节处彰显个人创作风格，不泥古、不盲从，自成一派意趣。

他以笔墨为桥，连通书法艺术与古典文学，让文字的形、义与书法的笔、势、韵融为一体，每一幅作品皆兼具艺术观赏性与文化内涵，既可赏笔墨之精妙、形制之典雅，亦可品诗文之韵味、情怀之深沉，是值得细品珍藏、流传后世的书法佳作，更彰显出屈汉国老师深厚的书法功底与高雅的艺术修养。