《电视剧<太平年>赏析》：历史回响与时代共鸣 李千树
汴梁城头变换的大王旗，最终被吴越王钱弘俶一杯敬向赵匡胤的和平酒定格，《太平年》中这场千年前的“纳土归宋”戏码，成为了今天解读历史与现实的窗口。
历史剧《太平年》聚焦五代末年至北宋初年，围绕吴越国“纳土归宋”这一历史事件展开。
在2026年初的央视荧屏上，这部以“放下”为主题的历史剧，不仅重现了千年前的历史选择，更在当下激起了关于和平、统一与文明延续的深刻共鸣。
01 时代镜像：五代十国的分裂之殇
五代十国是中国历史上分裂最剧、战乱最频的时期之一，短短七十余年间，中原五朝更迭，四方十国并立。
“朱李石刘郭，梁唐晋汉周，都来十五帝，播乱五十秋”的民谣道尽了那个时代的乱象。《太平年》以写实笔触，将这个残酷时代呈现在观众眼前。
中原大地生灵涂炭，“军士乏食，杀民为粮”的惨剧屡屡上演。石敬瑭割让燕云十六州，引契丹铁骑南下，汴梁城屠城惨剧、青州城外累累白骨，描绘出战乱对生命与文明的摧残。
这种分裂状态深刻揭示了国家不统一的严重后果。纲常崩塌，仁义不存，军阀拥兵自重，弱肉强食成为生存的唯一逻辑。
在这样的历史背景下，“宁为太平犬，不做乱世人”成为时代最沉痛的悲鸣。
02 故事核心：和平统一的必然选择
《太平年》的叙事核心聚焦于吴越国王钱弘俶面对北宋一统大势时作出的“纳土归宋”抉择。
钱弘俶基于对“天下太平”的至高追求、对亿万生民福祉的深刻担当，作出了这一历史选择。
不同于传统历史剧对权力的热衷，《太平年》选择聚焦一次“放下”的深刻内涵和历史意义。
钱弘俶“舍一家一姓之荣，保千万生灵之安”的抉择，福泽后世。他以“苟不能悬解，当去国存民”的胸襟，以退让换取东南百姓免受兵燹之苦。
这一历史事件的艺术再现，传达着一个明确的历史规律：分裂只是历史进程中的短暂插曲，天下归心、山河一统，才是不可逆转的必然趋势。
03 思想内核：以民为本的价值回归
《太平年》的核心主题直指“靠战乱上位”还是“以民生为本”的根本矛盾。剧集蕴含着“和则兴、战则乱”的深刻主题。
钱弘俶的选择不是懦弱，而是乱世之中的大仁大义；不是妥协，而是中华文明“天下大同”价值观念的彰显。
相比王朝霸业与权力得失，百姓安宁、社稷一统才是民心所向，才是历史发展的正道。这种“以民为本”的治国理念，与今日中国的执政理念高度契合。
无论是钱弘俶“保境安民”的治国方针，还是赵匡胤“复饮太平年下一杯热酒”的和平初心，都体现着对生命的尊重与对和平的渴望。
04 人物塑造：超越脸谱化的历史群像
《太平年》在人物塑造上力避脸谱化，致力于呈现人性的复杂与成长。
白宇饰演的钱弘俶是全剧的灵魂人物。他从擅做鱼脍、任性闯祸的吴越九郎，成长为心怀大义的仁君，其完整的成长弧光贯穿全剧。
朱亚文诠释的赵匡胤则打破了“陈桥兵变”的符号化印象，展现了一位雄主在历史浪潮中的忧思、笃定与平定乱世的深沉理想。
其他角色如周雨彤饰演的孙太真、俞灏明扮演的郭荣、倪大红饰演的胡进思、梅婷诠释的俞大娘子等，共同绘就了一幅山河浩荡、共谋太平的众生长卷。
05 艺术表达：历史质感与美学追求
《太平年》在艺术制作上追求极致的历史真实感与厚重感。
制作团队深入考据，极致还原历史风貌。38000平方米场景、8000多套服装、40多斤重的盔甲、一套战甲2800片甲片等数据，见证着制作的匠心。
视觉呈现上，该剧全程采用超高清技术拍摄，成片首度采用广电总局2024新标。
无论是万马奔腾时扬起的尘埃特写，还是江南烟雨笼罩楼台的朦胧诗意，每一帧画面都呈现出电影质感与史诗气韵。
06 现实启示：历史照进当下的深刻回响
《太平年》在当下播出，具有深刻的现实意义。它让人们从历史维度理解国家统一与民族团结的重要性。
剧集通过五代乱世的苦难与启示提醒我们：和平从来不是与生俱来的馈赠，而是需要代代守护的珍宝。
当前世界风云变幻，纷争从未远去。历史证明，分裂没有出路，统一方能兴盛，这是五代历史留给我们的深刻警示，更是华夏民族历经千年验证的真理。
《太平年》让我们认识到，无论时代如何变迁，对和平的追求、对民生的坚守、对文明的敬畏，始终是华夏民族不变的价值追求。
综上，吴越钱氏“纳土归宋”的历史选择，在今日看来不仅是一次政治智慧，更是对 “利在天下必谋之”的华夏智慧的生动实践。
屏幕内，当钱弘俶为吴越百姓免于战火而选择归顺；屏幕外，观众深刻体会着统一与和平的可贵。
《太平年》不仅呈现了历史的厚度与温度，更在历史与现实的对话中，让观众思考什么才是真正可持续的兴盛，什么样的政治选择才能最终惠及最广大的民众，实现长治久安的“太平”。
2026年2月5日晚于济南善居
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