前言

老子曰：“道生一，一生二，二生三，三生万物。” 这由简至繁的化生，亦是艺术创作的终极回归——将天地生机、人生百态、心中万感，凝于笔端，化为一画。此即“万物归一”之深意，亦是中国书画艺术精神的核心。

今日，我们身处数字时代之“万象”，信息如星河奔涌，时空界限日益消融。中国当代书画的创作，正是在这亘古的“归一”命题与崭新的时代“万物”之间，展开一场充满张力的对话。艺术家们一方面深入传统，从笔墨章法、气韵心性中汲取养分；另一方面直面当代，将个体生命的体验、社会变迁的痕迹乃至全球文化的激荡，化为纸上的全新形态。于是，我们看见水墨在抽象与具象间游走，书写在字构与画意中重生，材质在实验中拓展边界，主题在承古中映照今心。

北京墨真书画院

穆益林  中国传统帛画非物质文化遗产代表性传承人，当代帛画转型领军人物。1944 年出生于上海，1966 年毕业于上海市美术专科学校。中国美术家协会会员，上海大学教授，上海交通大学文创学院硕士生导师。毕生致力于帛画传承与创新，开创具有色变效果的新帛画艺术，既守三千载帛画丹青本脉，又融中西艺术精髓，荣获中国非物质文化遗产保护展金奖、银奖。 在国家文旅部及中国艺术研究院、 中国国家画院等机构支持推动下，穆益林帛画已在国内外举办展60余场、专题讲座50余场，向世界传递中国艺术的色彩审美追求与文化内涵，获国务院网站等国家级权威媒体、官方平台和米兰世博会、天安门广场与美国纽约时代广场大屏、中国多地卫星电视以及地铁、公交等海内外核心展播渠道广泛传播。浙江嘉兴、上海先后建立穆益林帛画艺术馆、帛画传承基地及儿童传承教育基地，构建完整传承体系。作品被中国美协、中国国家画院、上海美术馆、新疆乌鲁木齐博物馆、湖州博物馆、吴作人国际美术基金会等多家权威艺术机构与博物馆收藏。 

帛画艺术从战国楚墓的神秘图腾到当代美术馆的视觉盛宴，历经数千年沧桑，在穆益林手中完成了一次华丽的重生，当丝帛上的绘画色彩再次流动，彰显的不仅是技艺和意境的魅力，更是 “天人合一”的东方美学在当代语境下的自信表达，在国际上让人们纠正对中国绘画色彩谱系偏颇认知，意识到中国千年的丹青文化是人类对未来命运的美好期盼。画种是不分国界的，帛画艺术丰富了世界艺术创作体系以及不同文明的互鉴交融，助力全球文化多样性的保护与发展。

穆益林帛画《中国年卷》系列艺术分析

穆益林《中国年卷》系列，以三千余年帛画传统为根脉，以春节民俗文化为内核，在丝帛之上铺展出血肉丰满的中华年俗长卷，既是对传统画种的复活与革新，更是对民族文化记忆的深情礼赞。作为现代帛画的开拓者，穆益林以 “以古开今” 的创作理念，让古老帛画在当代语境中重焕生机，《中国年卷》便是这一理念的极致呈现。

穆益林《中国年卷 · 呈祥》帛画 94x102.5cm 2023年

系列作品的核心突破，在于材质与年俗意境的完美契合。穆益林甄选丝帛为创作载体，巧用其透叠性、折光性与色彩高饱和度的特质，将春节的热烈氛围与文化底蕴具象化。丝帛的温润光泽呼应年节的暖调意象，光线流转间，画面仿佛笼罩着一层节庆的光晕，与宣纸水墨的清冷质感形成鲜明对比。

穆益林《中国年卷 · 春望》帛画 66×66.5cm 2012年

创作中，他延续传统帛画的勾、染、渲、背衬等技法，又融入现代色彩实验，以矿物颜料为主调，强化色彩饱和度，用大红、金箔、赭石等节庆色彩铺陈画面，既保留楚帛画的典雅基因，又吸纳民间年画的红火气息，达成 “重彩多情” 的艺术效果，让色彩成为情感的直接表达。

穆益林《中国年卷 · 灯客》帛画 63.3×66cm 2012年

题材表达上，《中国年卷》构建了全景式的年俗图景。系列涵盖《闹元宵》《过大年》等经典作品，将贴春联、挂灯笼、守岁团圆、庙会巡游等民俗场景纳入尺幅之间，既捕捉阖家团圆的温情瞬间，也定格街巷狂欢的热烈场面。

穆益林《中国年卷 · 共欢》帛画92.4x96.2cm 2023年

穆益林并未局限于具象描摹，而是以意象化手法重构年俗意境，弱化细节刻画，强化氛围营造 —— 喧闹的人群化为流动的色彩色块，璀璨的灯火凝练成跳跃的光影，既保留了 “扫尘迎新”“祭祖祈福” 等民俗的文化内核，又赋予画面现代艺术的形式美感。

穆益林《中国年卷 · 过大年1》帛画 114x151cm  2006年

这种处理既延续了春节作为 “文化传承与伦理教育载体” 的功能，又通过艺术提炼让年俗文化更具视觉冲击力。

穆益林《中国年卷 · 过大年2》帛画 114x154cm  2006年

艺术语言的融合创新，是系列作品的鲜明特质。穆益林将文人画的写意精神与院体画的工笔重彩相调和，线条取法高古却不失灵动，既用游丝描勾勒灯笼、服饰的精致纹样，又以写意笔触渲染烟气、光影的朦胧质感。

穆益林《中国年卷 · 过大年3》帛画  114x161cm 2006年

他还大胆吸纳多元艺术元素，将民间剪纸的镂空意趣、木版年画的装饰肌理融入帛画创作，甚至通过丝帛叠加染色技法，营造出类似电影叠印的魔幻动感，让静态的年俗场景产生流动的韵律。

穆益林《中国年卷 · 火树银花》帛画 65×65.5cm 2012年

这种融合并非简单拼凑，而是以帛画材质为核心，将古今中外艺术养分熔于一炉，形成 “亦古亦今、亦中亦西” 的独特风格。

穆益林《中国年卷 · 龙舞》帛画 66×66.4cm 1999年

《中国年卷》系列的价值，不仅在于艺术形式的革新，更在于文化传承的实践。它让帛画这一几乎失传的古老画种，成为承载春节文化的鲜活载体，既坚守了丝帛材质与传统技法的根脉，又通过现代审美视角激活了年俗文化的当代生命力。

穆益林《中国年卷 · 闹元宵》帛画 65×97cm 1996年

在全球化语境下，这一系列以艺术之名守护着民族的文化记忆，让观众在绚烂的色彩与灵动的线条中，体悟春节所蕴含的团圆伦理、家国情怀与辞旧迎新的文化基因，堪称传统艺术现代化转型的典范之作。

穆益林《中国年卷 · 祈》帛画 68×68cm 1998年

穆益林《中国年卷 · 庆元宵》帛画   192×178cm 1999年

穆益林《中国年卷 · 祈年》帛画 108.2x154cm 2022年

穆益林《中国年卷 · 神灯》帛画 94.5×146.5cm 1998年

穆益林《中国年卷 · 新塍灯会》帛画114×150cm 2022年

穆益林《中国年卷 · 迎春》帛画 68×68cm 1998年

穆益林《中国年卷 · 元宵》帛画 110×149cm 1996年

穆益林《中国年卷 · 元宵夜》帛画 68×68cm 1998年