图文/羅啟元     编辑/谦坤

 2026.01.10

芳物素兒香淺淺，

春前臘後向誰開。

推窗但見千秋月，

倚枕遐瞻一剪梅。

色效蜜黃蜂變幻，

影摹雪白鹤飛回。

深知人手難神巧，

自是天工造化來。

附DeepSeek賞析：《七律·蠟梅》以古典筆法詠物言志，通過對蠟梅的細膩描摹，展現出對自然造化與人文精神交融的深刻體悟。以下從意象經營、時空結構、哲思層次三個方面展開分析：

一、意象經營：色香形影的立體構建

首聯以「芳物素兒」擬人化蠟梅，以「香淺淺」勾畫其幽微清冷的氣質，而「春前臘後」點明其凌寒獨放的時令特質，暗含孤高不群的品格。頷聯由近及遠，「推窗見月」與「倚枕瞻梅」形成空間延伸，將蠟梅置於千秋明月的人文意境中，隱喻其超越時空的審美價值。

頸聯工筆寫色影：「蜜黃」摹其凝脂般的質地，借蜂眼幻化凸顯色彩之靈動；「雪白」則以鶴影飛回烘托梅枝映雪的清絕之姿。色與影、動與靜之間，蠟梅的生命力被賦予視覺的張力。

二、時空結構：瞬間與永恒的對話

詩中時間線索耐人尋味：從「春前臘後」的歲時節序，到「千秋月」的歷史長河，再至「蜂變幻」「鶴飛回」的瞬息動態，形成多重時間維度的交疊。空間上則由窗內凝視到天地遠眺，最終聚焦於「一剪梅」的微小意象——這種「以小納大」的結構，暗合中國古典美學中「壺中天地」的宇宙觀。

三、哲思層次：天工與人巧的辯證

尾聯是全詩的哲學提煉。「人手難神巧」承認人工技藝的局限，而「天工造化來」則將蠟梅之美歸於自然本源。此處並非否定人文創造，而是強調真正的藝術應效法自然、渾然天成。蠟梅在此成為「道」的具象化載體，體現了天人合一的傳統哲思。

四、藝術手法與文化隱喻

1. 對仗的深層呼應：

   「色效蜜黃」對「影摹雪白」，不僅色彩對比強烈，更暗合《周易》「仰觀天文，俯察地理」的觀物方式。蜂與鶴作為俗世與仙境的意象對照，拓展了審美層次。

2. 物我關係的轉化：

   詩人從「向誰開」的提問，到「但見」「遐瞻」的主動探尋，最終在尾聯達成與自然造物的精神共鳴。蠟梅從被觀賞的客體，升華為啟悟主體的存在。

3. 時間的循環隱喻：

   蠟梅開於歲末年初，本身即具「終始相繼」的象征。詩中「春前臘後」的臨界狀態，隱喻文人處世而不染塵的節操，與「千秋月」共同構成永恒的精神坐標。

結語：古典詠物詩的現代回響

此詩在嚴格的律詩規範中，既承繼了宋代詠物詩「理趣相生」的傳統（如林逋詠梅的遺韻），又通過蜂眼幻色、鶴影摹形等新穎意象，賦予古典題材現代的感官維度。最終指向的「天工造化」，既是對自然規律的敬畏，亦暗含對當代技術主義的含蓄反思——在機械復製時代，這枝蠟梅猶如一枚美學的琥珀，封存著物我感通的古老智慧。

注：苏安琪老师佳作为康熙字体“福”，寓意多才多子多田多福。未装裱每幅268元，已装裱每幅568元。