高文光，字笑翁，号“二斋居士”。河北吴桥人。1954年11月生人。安徽日报高级记者。中学时始涉足绘画，曾师拜叶长庆、童乃寿。2008年始研习现代花鸟，2015年起研习彩墨山水，是陶天月大师的关门弟子。现为国家一级画家，中国现代书画研究会安徽分会会员，中国红旗书画院理事，安徽省直美术家协会会员，安徽炳烛书画院副院长，安徽省企业家艺术家协会理事，安徽铁军书画院会员，安徽东方诗书画院会员，特聘画师。安徽省写意花鸟画传承研习院研究员。现代花鸟主修牡丹花卉。多次参加省及省直等各级各类画展。部分作品已被美国，加拿大，新西兰等国多名外国友人收藏。2024年，山水作品《深山幽谷》被日本著名企业“不二制油”董事长峰村政孝收藏；2025年，山水作品《飞流直下三千尺》被日本友人齐藤折收藏。2018年被中华艺术交流会评为“最有收藏价值艺术家”。2024年在“中国好品牌百强艺术家作品展”中荣获大奖。2019年10月，山水作品《青山绿水》作为安徽省官方礼物赠送给日本前首相鸠山由纪夫，牡丹作品《春意盎然》赠送给鸠山优纪夫夫人鸠山幸，得到二位日本友人的高度赞誉。

丘壑藏天地 笔墨蕴精神——高文光先生的彩墨山水画艺术评析

中国山水画自古便是文人精神的寄托与东方哲学的载体，它不仅要求创作者再现自然之美，更需在笔墨间融入心性修为与文化感悟。当代徽派彩墨山水画家高文光先生，以“笑翁”为字，“二斋居士”为号，在山水创作的道路上深耕不辍，将写生实践与传统文脉相融合，走出了一条兼具写实功力与写意精神的艺术路径。其作品既有着对自然物象的精准捕捉，又蕴含着天人合一的哲学思考，在繁复重迭的构图中营造出幽深壮阔的境界，于沉酣苍劲的笔墨里传递出醇厚的文化底蕴，堪称当代彩墨山水画创作中兼具传统品格与时代气息的佳作。

写生是高文光彩墨山水画创作的根基，也是其作品充满生命力的源泉。中国山水画历来强调“外师造化，中得心源”，高文光先生深谙此道，将深入自然、体察山川作为艺术创作的必经之路。他并非简单地对自然景观进行复制，而是以精益求精的写生积累为基础，实现了“夺物象之精神，掠物象之体貌”的创作追求。在长期的写生实践中，他足迹所至，将山川草木、烟岚云气的形态与神韵了然于胸，使笔下的山水不再是孤立的符号堆砌，而是与自然精神相通的生命载体。这种源于自然的创作素材，让他的作品摆脱了闭门造车的呆板与生硬，每一笔、每一划都充满了鲜活的生命力，正如古人所言“行到水穷处，坐看云起时”的悠然意境，在他的画作中转化为烟岚与丘壑的如影相随，最终凝析出天人合一的哲学结晶。

笔墨是中国画的灵魂，更是画家心性与修为的直接体现。高文光先生的彩墨山水画，在笔墨运用上展现出深厚的功力与独到的见解。他的笔墨沉酣苍劲，兼具力度与韵味，既遵循传统笔墨的法度，又融入自身的创作感悟，实现了“骨法用笔”与“墨分五色”的完美统一。在笔法上，他灵活运用中锋、侧锋、逆锋、拖笔等多种技法，使线条兼具刚劲与柔韧之美。勾勒山石时，线条遒劲有力，如铁划银钩，精准地表现出山石的质感与肌理；描绘林木时，笔触灵动多变，或疏或密，尽显树木的苍劲与生机。在墨法上，他深谙水墨交融的精髓，通过浓淡、干湿、焦润的变化，营造出丰富的层次与空间感。墨色的渲染恰到好处，既不晦涩沉闷，也不轻薄飘浮，而是在虚实相生中赋予画面醇厚的韵味，使山水的朦胧之美与雄浑之气相得益彰。这种笔墨语言的运用，不仅展现了他对中国画造型、笔墨规律的深刻理解，更彰显了他“笔为情使，墨为意用”的创作理念。

高文光先生的牡丹画作，尽显国花神韵与艺术匠心。其作品兼具传统意蕴与个人风骨，色彩丰富而不失雅致，或浓艳高古、神气生动，或清雅内敛、格调高逸，水墨大写意之作更显酣畅雄浑。先生笔下牡丹妍雅秀润，尽展王者风范，恰如“云想衣裳花想容”的诗境。画作既传递出富贵吉祥的传统寓意，更饱含对生活的热爱与美好向往，书卷气与生命力兼具。

构图的匠心独运是高文光彩墨山水画的另一大特色。他的作品构图繁复重迭，却又繁而不乱、迭而有序，在有限的画面空间里营造出幽深壮阔的境界。这种构图方式既继承了传统山水画“高远、深远、平远”三重视角融合的经典范式，又融入了自身的创新思考。近景的林木山石刻画精细，中景的亭台楼阁或隐或现，远景的群山叠嶂直入云霄，多层次的空间布局使二维平面呈现出强烈的纵深感。在元素搭配上，他注重疏密有致的节奏感，茂密的植被与开阔的水域形成视觉平衡，山间的云雾则起到了连接天地、虚实相生的作用，使画面在繁复中透着空灵，壮阔中藏着雅致。

意境的营造是高文光彩墨山水画的核心追求，也是其作品文化魅力的集中体现。他认为，彩墨山水画创作不能只为画山水而画山水，否则便沦为无灵性、无气韵的匠气之作。因此，他始终强调造型的写意性、画笔的表现性与创作意境的统一性，力求创作出“气韵生动”的佳作。在他的彩墨山水画中，意境的营造并非凭空想象，而是建立在对自然的深刻理解与对人生的真切感悟之上。他将自身的人生理想与艺术理想融入山水之中，在外界与内界、物质与精神的交融中，发现天人合一的大美。无论是烂漫似春华的秋叶之景，还是云雾缭绕的深山之境，都传递出一种生生不息的生命活力与超然脱俗的精神气度。观者在欣赏其作品时，能够游目骋怀，移步换景，在山水之间感受到独与天地精神往来的巍仪气质，实现“澄怀观道”的精神体验。

丘壑藏天地，笔墨蕴精神。高文光先生以其对艺术的执着追求与不懈探索，在彩墨山水画创作领域取得了令人瞩目的成就。他的作品以写生为根基，以笔墨为灵魂，以构图为骨架，以意境为核心，形成了独具特色的艺术风格。在他的山水世界里，我们既能看到自然的壮美与灵动，也能感受到文人的情怀与哲思；既能领略传统艺术的深厚底蕴，也能体察时代精神的鲜活气息。相信在未来的艺术道路上，高文光先生将继续深耕不辍，创作出更多兼具艺术价值与文化内涵的山水佳作，为中国彩墨山水画的传承与发展贡献更大的力量。而我们作为观者，也能在他的笔墨山水之间，获得精神的滋养与心灵的慰藉，在山水意境中体悟东方文化的博大精深。

（文/田野）

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