墙绘点亮乡村：为人民服务的艺术，才是真艺术

最近，河南商丘吴营村彻底火了。不是因为网红打卡的刻意包装，也不是因为政策扶持的重点项目，而是因为一位农民画家的画笔——39岁的吴承言，用四十余幅墙绘把普通村落变成了“没有围墙的美术馆”，更让这个小村庄在元旦假期吸引超24万人次观光，带动综合营收突破800万元。

谁能想到，这样的“乡村振兴奇兵”，竟是一位多次考学落榜的画画爱好者？5次冲击美院，包括中央美院在内的院校都曾将他拒之门外。在很多人眼里，没有文凭加持的“落榜生”，或许算不上“专业艺术家”。可正是这位“非科班”的农民画家，读懂了乡亲们的心声，用最接地气的艺术，干出了最扎实的业绩。

吴承言的艺术，从来不是悬在象牙塔里的孤芳自赏。2025年初的哪吒系列墙绘，让村里多了童趣与活力；而后来刷屏的18米长、8米高的天安门墙绘，更是藏着最真挚的民生温度。他听说村里很多老人一辈子没出过远门，“去北京看天安门”是深埋心底的愿望，便耗时5天，每天近8小时站在架子上创作，把老人们的夙愿一笔一画绘在了村口的墙上。墙绘完成后，老人们郑重地换上珍藏的新衣，有的被子女用轮椅推着前来合影，有人激动落泪，连连感叹“这跟北京一样”。这份被看见、被满足的幸福感，是任何高端艺术展都给不了基层群众的。

吴承言现象，狠狠戳中了当下乡村振兴的一个核心命题：我们需要什么样的乡村人才？又该如何激活乡村的内生动力？

现实中，不少地方的乡村振兴陷入了误区：一边喊着“留住人才”的口号，一边却只盯着高学历、高资历的“外来和尚”；一边倡导“建设家乡”，一边又变相鼓励村民外出打工，最后把乡村振兴搞成了“满村人空”的尴尬境地。可吴承言用实际行动证明，乡村振兴最需要的，不是遥不可及的“大专家”，而是像他这样扎根乡土、懂乡亲、有热爱的“本土能人”。

有人问，这样的人才少吗？其实不少。就像吴承言，没有文凭背书，没有“行业认证”的实力，却凭着对画画的执着和对家乡的深情，硬生生蹚出了一条“文化赋能乡村”的新路。还有浙江绍兴的乡村里，文化特派员带动村民学画画、做文创，连没上过美术课的保洁阿姨都能在全国农民画大展获奖；“沂蒙二姐”“包子姐”这样的草根新农人，用土味诗歌和直播带货带动家乡农产品热销。这些藏在田间地头的人才，缺的从来不是能力，而是被看见、被尊重、被扶持的机会。

说到底，吴承言的墙绘之所以能引发全网共鸣，核心在于他的艺术找准了“为人民服务”的根。艺术从来不是少数人的专利，更不该成为脱离生活的炫技。当艺术放下身段，扎根乡土，回应群众最真实的情感需求，它就能爆发出强大的能量——既能圆老人的梦想，暖乡亲的心，也能让村庄变美，让村民增收，实实在在提升基层人民的幸福值。

这也正是吴承言现象给我们的最大启示：为人民服务的艺术，才是人民的艺术；扎根乡土的人才，才是乡村振兴的中坚力量。那些还在为乡村发展焦虑的管理者们真该好好想想，与其四处求贤、盲目跟风，不如多低下头看看脚下的土地，多倾听乡亲们的心声，把本土人才的积极性调动起来，把乡村的文化资源盘活起来。

毕竟，乡村振兴的本质是人的振兴，艺术的终极价值是温暖人心。像吴承言这样，用一支画笔连接家国情怀与乡土日常，用艺术力量激活乡村活力的故事，才是我们最该点赞、最该推广的乡村振兴范本。（钢铁悍马/文）