阳光国际文学周刊第555期【海外诗荟】栏目集结了三位海外诗人的佳作：秋林（澳大利亚）的《我喜欢》、张月琴（澳大利亚）的《妈妈织的红毛衣》与龚如仲（美国）的《古诗•四季吟》。虽题材各异、风格有别，却共同编织起跨越国界的情感纽带。这些诗作或咏叹自然之美，或追忆亲情之暖，或感怀四季之韵，字里行间流淌着对故土的眷恋、对人情的珍视与对生命的热爱，让读者在不同的诗意表达中，触摸到人类共通的情感底色。

秋林的《我喜欢》以清新灵动的笔触，勾勒出一幅幅充满生机与暖意的画面。“我喜欢阳光，暖暖地洒在身上”“我喜欢小溪，潺潺地流淌”，开篇便以直白真挚的情感，传递出对自然万物的热爱。诗人将目光投向阳光、小溪、小草、野花等寻常景致，用“摇曳”“绽放”“游荡”等鲜活动词，赋予景物灵动生命力，字里行间满是对自由与美好的向往。“我喜欢憧憬，未来的模样”“我喜欢遐想，无尽的远方”，将个人情怀从眼前景致延伸至对未来的期许，让诗歌意境更为开阔。诗的后半段笔锋一转，“诗句从未寄出，却变成飘荡的花絮”“我的思念，也随之流浪”，在温馨憧憬中融入淡淡怅惘，让这份“喜欢”多了一层含蓄深情，如同清风拂面，温柔却有余韵。整首诗语言质朴自然，节奏舒缓明快，无繁复修辞，却以纯粹情感打动人心，尽显对生活最本真的热爱。

张月琴的《妈妈织的红毛衣》是饱含乡愁与亲情的佳作，以一件红毛衣为情感载体，串联起跨越时空的思念。“那年我去京城上学，妈妈赶织到鸡啼”，简单叙述便勾勒出母亲深夜赶织毛衣的场景，平凡细节中蕴藏着深沉母爱。红毛衣不仅是御寒衣物，更是母亲叮嘱与牵挂的象征——“有红毛衣陪伴我挑灯夜读不觉寒”“穿在我身上漂洋过海有勇气”，它见证了诗人的求学之路，也成为支撑她远渡重洋的精神力量。如今“妈妈在天堂”，而红毛衣“仍紧紧裹贴在孩儿身体”，衣物的温暖与母亲的慈爱融为一体，成为不可磨灭的情感寄托。“红毛衣的温馨永远融在我的骨子里”，这句深情告白将对母亲的思念与乡愁推向极致，质朴语言中饱含撕心裂肺的眷恋，读来令人动容。诗歌以小见大，将个人亲情记忆与海外游子的乡愁情怀相结合，让普通的红毛衣成为连接故土、母亲与游子的情感纽带。

龚如仲的《古诗•四季吟》四首五绝，以古典诗词格律形式，描绘四季景致与心境，尽显中式古典美学韵味。《春趣》中“花绽增园趣，折枝待翌晨。插瓶春与驻，芳馥袭佳人”，捕捉春日折花插瓶的雅趣，“花绽”“芳馥”从视觉与嗅觉角度勾勒春日生机，传递对春天的喜爱。《夏苦》“蚊兄知多少，昨夜枕边扰。清梦化烟云，烛光伴天晓”，以诙谐笔触描写夏夜蚊虫叮咬的烦恼，将日常琐事入诗，亲切自然又暗合夏日燥热。《秋怀》“红染层林透，寒霜喜伴秋。杜鹃啼涧谷，樵子展歌喉”，绘就秋日层林尽染的壮阔，杜鹃啼鸣与樵子放歌相映成趣，兼具清寂与活力。《冬思》“飞雪寒冬夜，乃君归去时。屠苏欢饮日，怏怏念相知”，以冬日飞雪为背景，抒发对友人的思念，“怏怏念相知”四字将怅惘与绵长表现得淋漓尽致。四首诗作格律工整、对仗精巧，语言凝练典雅，既传承古典诗词韵律之美，又融入个人生活体验与情感感悟，展现出深厚的文化底蕴与诗词功底。

三位诗人虽身处海外，却不约而同地表达了对故土、亲情、友情与自然的热爱，展现出人类共通的情感追求。秋林的诗如清风明月，传递对生活的热爱与对美好的憧憬；张月琴的诗如陈年佳酿，蕴藏对母亲的思念与对故土的眷恋；龚如仲的诗如古画新卷，展现古典美学韵味与对四季的感怀。他们以不同题材、风格与表达方式，丰富了海外华文诗歌的内涵，也让我们看到，无论身处何方，人类对真、善、美的追求始终不变，对亲情、友情与故土的眷恋始终是心底最柔软的牵挂。

《海外诗荟》的这组诗作，不仅是三位诗人个人情感的抒发，更是海外游子群体心声的写照。它们如桥梁般连接起海内外的文化与情感，让读者在品读中感受到跨越国界的深情与共鸣。这些诗作提醒我们，无论走得多远，心中的亲情、乡愁与对美好的向往，永远是支撑前行的力量，而诗歌，则成为承载这份情感的最佳载体，让每一份思念、每一份热爱都能在文字中得以永恒。

阳光国际文学周刊第第557期发表了阿桂的个人专辑。《母亲的年轮》等五篇作品横跨亲情、家国、自然、乡土多重维度，以细腻笔触勾勒生活本真，用真挚情感传递生命力量。从母亲的温情守护到三代军人的家国担当，从秋日的斑斓景致到小草的坚韧生机，每篇文字都兼具烟火气与精神风骨，在诗意表达中藏着对生活的热爱、对生命的敬畏与对家国的赤诚，构成一幅立体丰满的人生与自然画卷。

《母亲的年轮》以岁月为笔，刻画母亲深沉绵长的爱。诗作开篇将岁月比作刻刀，“在她眼角雕出沟壑，那是时光走过的痕迹，也是爱的纹路”，具象化比喻让时光流逝与母爱沉淀相连，极具感染力。“十月怀胎的艰辛，化作温柔的月光”“粗糙的双手编织温暖衣裳”，从孕育生命到日常呵护，典型场景再现母亲的无私付出，“一针一线缝进岁月的行囊”让抽象牵挂变得可感可触。“风雨中是撑开的伞，烈日下是庇荫的树”精准诠释母亲的守护姿态，“青丝变白发，背影不再挺拔”与“爱如陈年的酒愈久愈香”的对比，凸显母爱的永恒厚重。全诗语言质朴如话，情感真挚纯粹，道尽天下儿女的共同心声。

《家有三代兵》跳出个人情感，书写一脉相承的家国情怀。文章以军功章为线索，串联起父亲、弟弟、女婿三代人的坚守岁月。父亲在朝鲜战场的冰雪硝烟中铸就军功，“棉裤冻成硬壳，饿嚼冻干粮”的细节，还原战争年代的艰苦卓绝，抚摸奖章时的沉默，藏着对战友的缅怀与使命坚守；弟弟从军营训导员到市井民警，“换了个地方而已”的轻描淡写背后，是“抓歹徒不松手”的坚定，展现军人本色在不同岗位的延续；女婿作为空军政委，“会议室灯亮到后半夜”“台风天带头跳江加固堤坝”，诠释新时代军人的责任担当。三代人“一颗沾着冰雪，一颗带着烟火，一颗映着蓝天”，却都闪耀红色基因的光芒，平实叙事中彰显家国大义，让读者看见家风传承中最动人的精神力量。

自然题材的《秋色合韵》与《白音花的秋声》，一写秋日静美，一绘乡土欢腾，各有韵味。《秋色合韵》以灵动笔触描摹秋之绚烂，“风蘸着太阳的金粉，在枝头细细晕染”“银杏蝶群漫天飞旋”，将秋风、秋叶化作富有生命力的意象，色彩浓烈而不杂乱。“把轻狂酿成从容的茶盏”“是沉淀后更炽热的华篇”，跳出悲秋窠臼，赋予秋日沉淀升华的深刻内涵，尽显豁达生命态度。《白音花的秋声》聚焦乡土庆典，“彩绸是风抖开的请柬”“玉米秆把饱满的期待轻轻颤”，拟人化手法赋予乡野万物灵性，城里鼓点与乡野琴弦相撞、唱词飘着青穗香的描写，生动再现乡村丰收的喜悦与烟火气息。“三百双眼睛亮着，比广场的灯更暖”，让乡土热闹中多了人情温度，满含对乡村生活的热爱赞美。

《生命的律动——赞小草》以小见大，歌颂小草顽强不屈的生命力。诗作开篇描绘小草破雪而出的场景，“打着喷嚏，伸着懒腰，欣欣然睁开了眼睛”，孩童般视角赋予小草灵动情态，鲜活可爱。“没有花香，更没有树高，可你染绿了大地，托起了晚霞”，直白对比凸显小草的平凡伟大；“狂风吹不倒，冰雪压不垮，傲然挺立更不惧被踩在脚下”，刻画其坚韧品格。全诗以小草生长历程为线索，从萌芽到装点春夏，传递“心中有爱就会英姿勃发”的生命哲理，既赞美小草生机，也隐喻普通人在困境中顽强拼搏的精神。

纵观五篇作品，艺术特色鲜明统一。语言表达兼具质朴与灵动，既有“一针一线缝进岁月”“饿嚼冻干粮”等平实表述，又有“风蘸金粉”“彩绸作请柬”等诗意修辞，雅俗共赏。意象多取自生活自然，母亲的皱纹、军人的奖章、秋日的落叶、乡野的玉米秆、平凡的小草，熟悉的意象极易引发共鸣，让情感与哲理可感可触。情感表达真挚饱满，无论是对母亲的柔情、对家国的赤诚，还是对自然的热爱、对生命的敬畏，都不刻意雕琢，却能直抵人心。

更深层次来看，作品贯穿“爱”与“担当”的核心主题。对母亲的孝爱、对家人的关爱、对家国的忠爱、对自然的珍爱，让文字充满温度；军人的使命担当、小草的生命担当、普通人的生活坚守，让作品更具力量。从个人情感到家国情怀，从自然之美到生命之韧，阿桂以多元题材展现生活的广度与深度，让读者在领略文字之美的同时，获得情感共鸣与精神启迪。

阿桂的作品，是生活的真实写照，也是心灵的深情独白。既有烟火人间的温暖质感，又有精神世界的风骨力量；既以诗意笔触美化日常，又以真挚情感打动人心。亲情的温暖、家国的赤诚、自然的灵秀、生命的坚韧，在文字中熠熠生辉，让读者看见生活中处处蕴藏的美好与力量。这五篇作品共同构成一部小型人生与自然赞歌，兼具审美价值与思想深度，堪称当代散文与诗歌创作中兼具温度与力量的佳作。

阳光国际文学周刊第566期【散文随笔】栏目刊发的三篇散文——谭希诗《冬雪——生命的回响》、王义尚《蛇年金秋、农民的守望》、刁学刚《“小能豆”二三事》，虽题材迥异、风格各具，却均以真挚的笔触、细腻的观察与深刻的体悟，勾勒出生活的多元图景。三篇作品或寄情自然、叩问生命，或聚焦乡土、书写坚守，或描摹童真、捕捉成长，在烟火气息与精神哲思的交织中，传递出直抵人心的情感力量，共同构成了一幅兼具温度与深度的当代生活画卷。

谭希诗的《冬雪——生命的回响》以雪为核心意象，在诗意描摹中完成对生命本质的叩问，文字如雪花般轻盈却藏着厚重的哲思。作者开篇便以灵动笔触勾勒雪的万千姿态：“如失重的星辰”“螺旋下坠的蝶”“笔直坠落的星”，将自然景观转化为富有美感的文学意象，让冰冷的冬雪焕发出灵动的生命力。文中巧妙化用“千树万树梨花开”“独钓寒江雪”等古典诗句，既赋予雪景深厚的文化底蕴，又通过“松枝落雪”“溪流融雪”“屋前积雪”的场景切换，构建起多层次的审美空间。雪在作者笔下不仅是自然景观，更是情感的载体与生命的隐喻——儿时雪地里的奔跑、母亲火炉旁的红薯香气、窗上的霜花与絮絮叮咛，将雪景与童年记忆、亲情温暖紧密相连，让冰冷的雪花浸润着人性的温度。

更深层次的是，作者借雪的“堆积、渗透、融化”，思考生命的循环与意义。“雪不是死亡的象征，而是生命的另一种形态”，这一感悟打破了冬雪萧瑟的传统认知，将雪的消融与万物的新生、时光的延续相联结，赋予自然现象哲学思辨的深度。城市与乡村雪景的对比，更暗含着对故乡的眷恋与对生命本真的追寻——城市的雪“像被撕碎的信笺，零乱地飘向未知的远方”，而故乡的雪则藏着母亲的叮咛与童年的梦想，让整篇散文在诗意抒情中，沉淀出关于记忆、奉献与希望的生命回响。

王义尚的《蛇年金秋、农民的守望》聚焦2025蛇年鲁西南地区的农业困境，以纪实性笔触书写农民在极端天气下的坚守与抗争，字里行间满是对乡土的悲悯与对农民的敬意。文章开篇便铺陈出反常气候的严峻：春季高温暴雨、夏季酷暑旱涝、秋季阴雨连绵，近400毫米的降水量让成熟的农作物浸泡水中，收割机无法进地，丰收的希望面临破灭。作者通过鲜明对比——明星网红的雨中狂欢、游客的山水之乐与农民的抢收之苦，凸显出农业生产的艰辛与农民群体的无助，更让“粒粒皆辛苦”的古训有了真切的时代注解。

文中对抢收场景的描写极具画面感：“踏着没过脚踝的泥水掰玉米”“在水中捞花生大豆”“用编织袋肩扛背驼、铁盆串联划船搬运”，这些细节生动展现了农民面对灾害时的坚韧毅力。而六七十岁留守老人撑起农村天地、外出年轻人返乡相助的情节，更彰显了乡土社会的凝聚力。作者并未止步于苦难描摹，而是将视角延伸至国家政策的扶持——中央财政4.84亿元救灾资金、履带式收割机抢收、潮粮烘干站点设置等，既体现了制度的温度，也表达了农民对完善水利设施、提高粮价的期盼，让文章在纪实之外更具现实关怀，深刻诠释了农民“与天奋斗”的守望精神。

刁学刚的《“小能豆”二三事》以质朴幽默的笔触，描摹了十岁外孙田晨的成长趣事，在童真童趣中展现个性的绽放与教育的智慧，读来令人会心一笑。文章开篇便勾勒出小外孙“大大咧咧”的性格：初见新同学脱口而出“我像你爸爸”、上课交头接耳还打断老师讲课，这些看似“闯祸”的细节，生动展现了孩子不受束缚的天性与强烈的表现欲。而作文获得“A+”后自发组织写作小组、零基础却主动请缨写春节对联、模仿老师给同学上网课直播等情节，则让“小能豆”聪明、自信、勇于尝试的形象跃然纸上。

作者在叙事中巧妙融入教育思考：当孩子犯错时，父母的严厉教训与姥爷“别逞能”的温和叮嘱形成对比，既尊重了孩子的个性，又引导其正确认识自我。文中的细节描写充满生活气息——“胖乎乎的脸蛋”“一撇一捺学写毛笔字”“旁若无人的直播讲课”，让人物形象鲜活可爱。文章不仅是对童真的赞美，更探讨了如何在尊重个性与规范行为之间找到平衡，传递出“包容中引导、鼓励中成长”的教育理念，极具现实启示意义。

三篇散文虽聚焦不同领域，却有着共通的艺术追求：均以细节为基石，用真实的场景与鲜活的情节打动读者；均融入真挚的情感，或眷恋、或悲悯、或慈爱，让文章兼具质感与温度；均暗含深刻思考，从自然、乡土、成长等维度切入，展现对生命本质、社会现实与人生价值的探索。谭希诗的作品胜在诗意与哲思的交融，王义尚的文字贵在纪实与关怀的并重，刁学刚的叙事妙在童真与智慧的共生。

这三篇佳作，以多元的题材、丰富的情感与深刻的内涵，展现了散文创作的无限可能。它们既扎根于生活的土壤，捕捉着烟火人间的真实与温暖；又超越了具体的场景，上升到精神与哲思的层面，让读者在阅读中既能感受生活的质感，又能获得心灵的启迪。这样的作品，不仅彰显了散文“形散神不散”的艺术特质，更传递出对生活的热爱、对人性的尊重与对美好的追求，具有持久的艺术感染力。

阳光国际文学周刊第559期发表了邝建生的现代诗《中国桥的丰碑》。这首诗以磅礴气势与凝练笔触，聚焦贵州桥梁建设的辉煌成就，将自然天险与人文奇迹、地域发展与国家实力紧密相连。诗歌以“天空之桥”为具象支点，辐射出中国桥梁史上的璀璨图景，既书写了喀斯特地貌上的工程壮举，更歌颂了中国人逢山开路、遇水架桥的奋斗精神，在雄浑意象与铿锵节奏中，立起一座镌刻时代力量的精神丰碑。

诗歌开篇即确立宏大叙事基调，“中国桥梁史上一个又一个奇迹/诞生在贵州/蜚声于全球”，寥寥数语点明贵州桥梁在全国乃至世界的重要地位，奠定自豪昂扬的情感底色。“平塘的‘天空之桥’/以100多层楼的塔高/留下了中国记录/创下了混凝土斜拉桥的世界第一”，用具体数据勾勒核心意象，将“天空之桥”的雄伟具象化，让读者直观感受工程震撼力。“100多层楼的塔高”这一通俗类比，消解了专业工程数据的距离感，使“世界第一”的成就更易感知，凸显中国桥梁技术的硬核实力。

诗人并未止步于工程奇迹的呈现，而是转向人与桥的互动，赋予冰冷建筑以温度与活力。“打卡游客蜂拥而至/山凼欢腾群山呼应/房车游客追逐‘天空之桥’/停下来，仔细瞧/这里有专属营地/游客感叹流连”，通过游客的打卡、流连，展现桥梁从交通设施到旅游景观的功能延伸，印证“服务区变身景区的奇迹”。“可在客房里取景/人与天地桥凝聚”这一细节极具画面感，将人、天、地、桥融为一体，既体现桥梁设计与自然环境的和谐共生，也彰显工程建设对民生体验的人文关怀，让“奇迹”成为可感可触的生活场景。

诗歌视野在个体桥梁与地域发展间不断拓展，“没有平原的贵州/在喀斯特山脉中奋起/用两万多座大桥/把天堑，变成通途/让穷山恶水变得美丽”，寥寥数笔勾勒出贵州的地理困境与突围之路。喀斯特地貌的崎岖险峻，曾是制约贵州发展的“天堑”，而两万多座大桥的崛起，不仅打破交通闭塞的桎梏，更让“穷山恶水”蜕变为风景胜地，深刻诠释了基础设施建设对地域发展的革命性意义。“奋起”一词赋予贵州以人的意志，既写出贵州人民不畏艰险的奋斗精神，也暗含国家战略支持下的发展底气。

 “世界前100座大桥中/中国桥占了80座/贵州桥40座榜上有名”，一组极具冲击力的数据，将贵州桥梁的成就置于世界坐标系中，既凸显贵州“桥梁大省”的地位，更彰显中国桥梁建设的全球领先实力。这组数据并非冰冷的数字罗列，而是中国工程技术、国家综合实力的生动注脚，是“中国桥立下的丰碑”的有力佐证。诗歌结尾“这是中国桥立下的丰碑/这是贵州创造的奇迹”，以反复咏叹收束全诗，既是对前文成就的总结，也是对中国精神、贵州力量的礼赞，铿锵有力，余音绕梁。

在艺术表达上，诗歌兼具雄浑与灵动之美。语言凝练质朴，无华丽辞藻堆砌，却以简洁有力的短句营造磅礴气势，“山凼欢腾群山呼应”以拟人手法赋予自然情感，增强感染力；节奏明快流畅，长短句交错，读来朗朗上口，契合桥梁建设一往无前的昂扬气势。意象选择上，以“天空之桥”为点，以“两万多座大桥”为面，以“世界前100座大桥”为境，点面结合、由近及远，构建多层次叙事空间，让诗歌既有具体细节支撑，又有宏大格局视野。

邝建生的《中国桥的丰碑》不仅是对贵州桥梁建设成就的歌颂，更是对中国现代化建设的时代礼赞。诗歌以桥为媒，串联起技术突破、地域发展、民生改善与国家崛起，将工程奇迹转化为文化符号，将奋斗精神凝练成时代丰碑。在这首诗中，桥不再是单纯的交通设施，而是跨越天堑的通道、连接未来的纽带、彰显实力的象征，更是中国人敢为人先、攻坚克难的精神写照，终将成为见证民族复兴的不朽丰碑。

阳光国际文学周刊第559期（综合刊）【现代诗选】刊发的《放下心里没有你的人》，是知名爱情诗人西子的又一佳作。全诗以细腻真挚的笔触，道尽单恋者的挣扎与觉醒，围绕“放下”这一核心命题，将单相思的苦涩、讨好的卑微与释怀后的通透层层铺展，在直白纯粹的语言中藏着深刻的情感哲思，既写出爱情里的遗憾与伤痛，更歌颂自我救赎的勇气与力量，成为无数情感困境中迷茫者的心灵慰藉。

诗歌开篇直击单恋的残酷本质：“对于一个毫不在乎你的人/你的痛再深都无关他的痛痒”。直白表述如利刃划破自欺欺人的幻想，点出情感失衡的核心——不被珍视的真心，终究只是徒劳消耗。“你想和他最后走到一起的真心/总会被他寻到借口击碎”，寥寥数语勾勒付出与回应的不对等，将单恋者反复受伤的无奈与失落刻画得入木三分。而“与其奢求一个敷衍的拥抱/不如独自享受一场深刻的孤独”，则在痛苦底色中透出清醒抉择，将“孤独”从负面情绪转化为自我沉淀的契机，为全诗情感转折埋下伏笔。

诗人对单恋者的内心挣扎有着极致细腻的描摹，精准捕捉“深爱不敢扰”的矛盾心境。“爱了很深很久很真的人/都坚守成最后的不敢联系”，道尽深情过后的克制与体面，那份“不打扰”并非不爱，而是“不想惊动自己心底的安静”。这种沉默不是懦弱，而是历经伤痛后的自我保护，是将汹涌爱意藏于心底的成熟。“或许偶尔还会想起你/我用余生不苟言笑的沉默/救赎我自己”，将思念的绵长与救赎的坚定融为一体，展现情感困境中个体的韧性，让读者看见痛苦背后的力量。

诗歌的核心价值在于对“放下”的深刻诠释，传递独立自强的情感态度。“心里没有你的人/再怎么去讨好他也无动于衷”，戳破讨好型情感的卑微本质，引导人们正视情感中的尊严。“放下那个心里没有你的人/你的心灵才会打开一个缺口/昭射进美丽的阳光”，以生动比喻将“放下”的意义具象化——放下不是失去，而是为自我成长腾出空间，让阳光照亮阴霾笼罩的心灵。这种对情感的理性认知，跳出传统爱情诗的悲春伤秋，赋予作品积极向上的精神内核。

诗歌后半段进一步升华主题，将个体情感体验转化为普遍的成长感悟。“总有一个人/让我在汹涌的眼泪中成长/你带给我的所有的伤害/我用宽容的微笑偿还”，展现历经伤痛后的释然与通透，将伤害转化为成长养分，彰显宽容与坚韧的人格力量。“对于单相思的人/能够维持的最后一点尊严/就是不去打扰”，点出单恋者最后的体面，既是对他人的尊重，也是对自我价值的坚守。结尾“一双不再哭泣的眼睛/和一颗干干净净忘记你的心”，以质朴期许收束全诗，表达摆脱情感枷锁、回归内心纯粹的渴望，给读者强烈的情感共鸣与心灵启迪。

在艺术表达上，诗歌延续西子一贯的纯美风格，语言质朴无华却饱含深情。全诗以短句为主，节奏明快流畅，如话家常般娓娓道来，却字字戳中人心。情感表达层层递进，从痛苦、挣扎到清醒、释然，再到成长、重生，形成完整的情感闭环。没有华丽辞藻的堆砌，没有复杂意象的雕琢，仅凭真挚的内心独白便具有直击人心的力量，这正是西子爱情诗的独特魅力——以最纯粹的文字，书写最真实的情感，引发读者深度共鸣。

西子的《放下心里没有你的人》不仅是爱情遗憾的挽歌，更是自我救赎与成长的赞歌。它精准捕捉单恋者的情感困境，既给予充分的情感共情，又传递积极向上的人生态度。在这个情感困惑丛生的时代，这样的作品如同一束微光，照亮迷茫者的前行之路，让人明白：真正的爱情不是卑微讨好与徒劳等待，而是懂得放下错的人，坚守自我尊严，在自我成长中等待属于自己的阳光。