精华热点 当青砖灰瓦的胡同肌理遇上油画的厚重油彩，当钟鼓楼的晨钟暮鼓融入写实笔触的细腻表达，艺术家王继民的老北京意象油画，正以中西合璧的独特艺术语言，重磅亮相美国拍卖场。这场跨越国界的艺术呈现，既是西方油画媒介与东方文化记忆的完美交融，更是老北京风情向世界的深情告白。
◎艺术家简介：
王继民 1960年生于北京， 为当代知名北京风情油画家，也是集诗文书画为一身的多栖独立艺术家。先后毕业于中央民族大学中文系和首都师范大学美术系。中国致公党党员，文化和旅游部人才中心人才库高级美术专家，北京美术家协会会员。作品以表现老北京风貌为主，定格岁月、记录历史、借古喻今、抒发情怀。作品中西贯通，写真意象、高古素雅、朴实唯美、浪漫抒情、画中有诗、哲思深邃、内涵深刻，意境深远。把东方含蓄深奥的哲思想象与西方的印象和表现主义手法相结合，创作出近百幅表现老北京市井文化和皇城文化的作品，用艺术的视角和责任担当，展示了古都北京的历史风韵和民俗生活，为后人留下了一批 珍贵的 北京当代历史画卷，以及一幕幕真实贴切的生活故事艺术画卷。作品入选《中华英才》及《中国收藏》等多类刊物报道。
1998年5月在中国美术馆参加十人油画联展，2007年11月在中央美院美术馆举办第一次个人画展，2023年在北京工艺美术大厦举办第二次个人画展，并由北京工艺美术出版社出版文学散文诗集《京都诗画》，从九十年代开始，先后赴澳门、香港、新加坡、马来西亚、法国、意大利、奥地利、西班牙、德国、埃及、日本、巴西、委内瑞拉、举办油画展览和艺术交流，被众多报刊及北京广播电台和网络媒体广为报道。为传播弘扬民族文化做出了突出贡献。
《梦回紫禁城》80cmx100cm 2021年
王继民的创作始终以油画为核心载体，扎根对老北京的深沉眷恋。他以纯粹之心执笔，以岁月记忆为色，将胡同乡音、皇城宫苑、郊野田园的风土人情，化作一幅幅兼具写实质感与意象神韵的油画作品。画面中，冷暖交织的油彩承载着时光温度，多样的西式绘画手法彰显艺术魄力——他将诗词意境、书法法度与国画写意精髓融入油画创作，承袭吴冠中先生“中西合璧、唯美至臻”的艺术追求，摒弃浮躁的形式夸饰，以油画的色彩张力与笔触层次，在画布上构建出澄明而深邃的精神家园。正如北京文联前书记吕浩才题词“风情入画，画表心声”，其油画中流淌的纯朴真诚与清新自然，正是当下艺术圈久违的精神质感。
当记忆与画笔相遇，就是一番王继民的油画北京意象了，这是重拾记忆中的老北京言说……当北京意象的记忆被打开时，仿佛就是钟鼓楼的钟声伴着冉冉升起的晨阳，毅然就像鸽哨吹响春风一样，送来了爱恋欢愉的浓情画面。我们可以藉此吟诵“春日迟迟，卉木萋萋。仓庚喈喈，采蘩祁祁。” 那《诗经》里的美妙意境了。我这样开始对王继民先生油画的品评，是因为在他的画面中发现了在当下美术圈久违的纯朴与真诚、清新和自然，因为越发搞怪不舒服的现实，越需要画家以内心强大的担当来对抗纯净被污染的不良的侵袭。
《京华遗韵》100x80cm 2021年
对于匆匆游客来说，北京是青砖灰瓦黄尘昏霾的灰色景象，而对于画家王继民来说，北京是可以抒情言志、可以放飞童谣的梦乡。审视作品，我感到王继民是一个用纯洁之心来创作的画家，无论是对老北京胡同乡音风土人情，皇城宫苑的追思感怀，还是对郊野田园山川小河的向往，都隐藏着他童心般的内景，被他用或冷或暖的写实色调、或手法各异的意象表现，都有着他澄明内心的升华和唯美意境的表现。静观王继民的艺术，看得出他用深厚的文学功底来主观营造的唯美画面，把诗词的意境、书法的法度和国画的写意融进了油画里，并学习和贯注了吴冠中老师的中西合璧唯美至臻的艺术学养，这样看艺术颇有气魄，还有着认真朴实的凡人味儿，而不是故作国际范的形式夸饰，他在寻找着属于自己的艺术境界。
《往事越千年》65x80cm 2022年
在当今北京这个浮躁时代，会考验画家的感受力。没有了皇城宫苑上空的诡谲神秘，就像幽深的黎明来临的前夜，不用笔触对着那夜幕般的画布，也许你永远无法体认北京的色彩有多么含蓄和迷人。王继民在《学艺之乐》中有这样的表达：“手执画笔抹丹青，行乐山水纵情怀”。乐，是他动笔的本然，而“闲看红尘纷纷扰扰，且画世间真善美好”，这句诗语就足以帮助我们解读他在孤苦寡欢的从艺逆途中，同时展现出他的契而不舍的精神担当和艺术立场了，这也是他从事美术教学的职业所能决定和固守的。品读画家的生存阅历，王继民的油画透着六十年代文艺青年的老派诗化情愫，而其构思和审美表现的趣味，也有了中国画的写意和民间年画元素杂糅的少年型的浪漫，深厚的文学修养又使他的作品“诗中有画、画中有诗”，意境深邃耐人寻味。作品的生动与静美之境界，都来源于对老北京自然的爱恋和淡淡不舍的怀旧情怀。
《庭院清清》65cmx80cm 2011年
北京文联前书记吕浩才给他题了八个字“风情入画，画表心声”，实际上就体现出了他的纯朴心声和守真思想。而油画界前辈崔开玺、闻立鹏、张祖英、杨飞云、刘孔喜、白羽平等等众多老师们对他的评价，更是对王继民先生的北京意象油画有着相当的肯定！诚然，王继民先生的作品也是对那行将消失或褪色的美丽北京，留下的深刻记忆、怀念与抒臆……王继民的油画是对老北京民风的追忆，也是 “采菊东篱下，悠然见南山” 淡定生活的情愫，他的作品给了我们意境深远淡泊宁静的美丽遐想。久闻王继民先生曾经远赴海外十余个国家办展，为弘扬中华民族文化做出了突出贡献，在这里热切地期待王继民先生在今后画出更多精致的作品，为记忆留存，为精神扩展！以美丽的视觉艺术传人，诸如北京的神韵与味道，莫要成为虚幻影像记忆的妄想，给后人留下深情又回味的一幕幕老北京故事……
《古城朝暉》 80cmx160cm 2012年
《古风》80cmx100cm 2009年
《红线胡同的雪夜》65cmx80cm2021年
《京都云起》80cmx130cm 2019年
深厚的文学修养赋予其油画“诗中有画、画中有诗”的独特韵味，六十年代文艺青年的诗化情愫与民间艺术的浪漫元素交织，让每一幅油画都成为承载老北京记忆的文化载体。从皇城宫苑的恢弘肃穆到胡同巷陌的烟火气息，从晨钟鸽哨的悠远意境到田园山川的宁静致远，王继民以油画为媒介，为行将褪色的老北京风情留下深刻注脚，也传递着“采菊东篱下，悠然见南山”的淡定生活情怀。其艺术成就不仅获得崔开玺、闻立鹏、杨飞云等油画界前辈的高度认可，更通过海外十余个国家的展览，成为弘扬中华传统文化的重要名片。
《春风飘来了》100cmx80cm 2007年
《红蜡烛》80cmx60cm 2008年
《红云依旧》 80cmx130cm 2007年
《七色云》 80cmx65cm 2018年
《飘逝的胡同》 65cmx80cm 2021年
此次登陆美国拍卖场，是王继民老北京意象油画走向国际艺术舞台的重要契机。当东方文化记忆遇上西方收藏市场，这些承载着历史底蕴与艺术张力的油画作品，必将为全球藏家带来一场跨越时空的视觉盛宴，也让老北京的神韵与味道，在世界艺术版图上留下浓墨重彩的一笔。
期待王继民的艺术作品在海外拍卖场绽放光彩，见证东方美学与国际收藏市场的精彩碰撞！
