足尖上的滩涂

作者: 李志石

（龙之梦） 

      在大丰荷兰花海的舞台上，我看到了家乡的一支舞蹈，让我久久不能忘怀。

       当那方巨大的电子幕布亮起，我鼻腔里瞬间灌满了咸腥味，倒不是剧场空调里沉闷的尘土味，而是混杂着海藻腐烂气息、贝壳潮湿触感的，老家如东海边独有的味道。我那被都市皮鞋禁锢了几十年的脚趾，竟条件反射般蜷缩起来，仿佛又踩在了故乡清晨微凉的滩涂上。

       领舞的姑娘出场时，我险些以为是舞台监督雇错了人。她的舞步轻得像海面上的泡沫，却又带着一种刻意的"不稳"，像是刚学会走路的小螃蟹，在试探着，随时可能摔进浪花里。她的手臂柔软如海带，却在某个转身时突然僵硬地一甩，活脱脱是被浪头打了个趔趄。

      我身旁的观众皱起了眉，低声嘀咕："这动作是不是忘了排练？"我却差点笑出声，这哪是忘动作，分明是编导把海边姑娘那种"一边赶海一边打闹"的野趣，用足尖给写活了。你没见过渔家女赶海时的样子吗？她们从不会规规矩矩地走，总是东踢一脚贝壳，西踩一下小蟹，偶尔还会故意撞撞同伴的肩膀，把对方吓一跳。这姑娘的舞步里，全是这种没被规矩磨平的鲜活气。

       没等我细品，舞台两侧突然涌出来一群姑娘，她们的舞步比领舞更"离谱"。有的迈着夸张的外八字，像是在滩涂上深一脚浅一脚地摸索；有的手舞足蹈，仿佛在追逐退潮时逃窜的虾兵蟹将；还有两个姑娘面对面跳着，动作错得"明目张胆"，像是在互相拆台。

（芭妮）

      前排一位穿西装的先生忍不住摇头："这编排也太随意了，简直像菜市场讨价还价。"我拍了拍他的肩膀，指着舞台："您看她们的脚踝。"

       他凑近了看，随即"哦"了一声。那些看似错乱的舞步，脚踝的转动却有着惊人的一致性，那是渔民踩文蛤时特有的"碾步"，脚掌贴紧地面，以脚踝为轴快速旋转，把滩涂里的文蛤震出来。姑娘们把这个动作放大了十倍，夸张的幅度里藏着专业的控制力，就像喜剧演员用夸张的表情演悲剧，越看越觉得妙。

       她们围着领舞的姑娘逗趣，一会儿抢她手里的"小篮子"（其实是空的，全靠肢体语言暗示），一会儿又故意挡她的路。领舞的姑娘急得直跺脚，那跺脚的节奏，竟和我小时候听渔民号子的节拍分毫不差。我突然想起邻居潘大爷说过，海边人说话像唱歌，走路像跳舞，原来不是夸张，这生活本身，早就把韵律刻进了他们的骨头里。

       音乐突然沉了下来，像是退潮时海水带走细沙的声音。一群"男人"挑着担子从侧幕走了出来，他们的舞步与姑娘们截然不同，每一步都踩得扎实，膝盖微屈，肩膀随着担子的晃动上下起伏，连呼吸都透着吃力。

（大海深处）

      我似乎看出了点门道：这是"挑重步"，但又经过了艺术化的夸张。真实的渔民挑着满筐的文蛤上岸，步伐是稳健的，而舞者们故意把重心放低，让每一步都带着"要摔倒却没摔倒"的张力。他们的手臂紧紧攥着扁担，指节因为用力而发白，连脖子上暴起的青筋，都像是真的扛着百十来斤的重量。

       领舞的姑娘跑过去接担子，那一瞬间的表演堪称经典。她双手接过扁担，身体猛地向后一倾，脚步踉跄着后退了两步，膝盖弯得像个问号，却在快要倒地时稳稳站住。紧接着，所有姑娘都围了上来，学着她的样子"抢"担子，一时间舞台上全是"跌跌撞撞"的身影。

       但你仔细看就会发现，她们的踉跄全在一个节奏里，前脚掌先落地，后脚快速跟上，身体倾斜的角度分毫不差。这哪里是混乱，分明是把"渔民卸担子时的狼狈与默契"，编成了最整齐的舞蹈语汇。我身旁的先生这次没说话，只是悄悄坐直了身体，眼睛里多了几分佩服。

      接下来的场景，简直是把海边的生活搬进了舞台。有姑娘蹲在地上，双手在身前快速地"抓"着什么，那是在捡沙滩上的小海螺；有姑娘们手拉手围成圈，踮着脚尖转圈，像是在追逐退潮时的浪花；还有几个"调皮鬼"故意踩着同伴的影子跳，引得台下一阵轻笑。

（白水）

      最绝的是"踩文蛤"的段落。所有舞者都蹲下身，双脚轮番在地上踩踏，膝盖随着动作上下晃动，身体像风中的芦苇一样摇摆。那动作夸张到极点，却又真实到骨子里，我小时候跟着父辈们下海，踩在软乎乎的滩涂上，就是这样的感觉：既要用力震开沙面，又怕陷进泥里，身体不得不跟着节奏晃动，这样一只只脸谱都不一样的文蛤从滩涂上冒了出来，那个高兴劲儿就不用提了。

       还有"拉渔网"的场景。男人们站成一排，双手做着拉网的动作，手臂肌肉紧绷，脚步向后退着，每一步都像是在与海浪较劲；姑娘们则在一旁帮忙整理渔网，她们的手指灵活地"穿梭"着，像是在编织一张看不见的网。音乐里混入了海浪拍打堤岸的声音，还有渔民们模糊的吆喝声，我仿佛真的回到了那个清晨，看见父辈们一起拉着渔网，网里的鱼虾蹦跳着，溅起的水花打湿了所有人的裤脚。

       编导宋振如是一名中学退休老师，几十年前我就认识了，她父亲宋耀庭我也认识，在当时的东凌渔业公社工作。

      那时候宋振如只有十多岁，只要一放暑假，她就去父亲那里，跟着渔民们一起下海，听着海边女人们爽朗的笑声，大声的说话，看着下海男人们的大碗喝酒。她到海滩上去抓泥螺，踩文蛤，去织渔网，拣海货，煮熟的虾米晒了一大场，她帮助去分拣，边拣边吃。小时候在海边快乐的日子总是抹不掉。

（止水）

18、"那些老渔民告诉我，踩文蛤不是用蛮力，是用巧劲。膝盖要跟着晃，身体要顺着滩涂的软硬度调整重心，就像...就像跳华尔兹，但比华尔兹难多了，因为你不知道脚下的泥什么时候会'吞'你的脚。"说到这里，她的眼神很亮，像有团小小的火焰在里面跳动。

      她的笔记本上画满了草图，有渔民挑担子的姿势，有姑娘们捡贝壳的动作，甚至还有海浪的波纹。"我把渔民的动作拆解成了舞蹈语汇。"她说，渔民们挑担的动作和姿势不需要照搬，舞蹈里不能这么跳，太丑了。我把它改成了膝盖微屈，肩膀小幅度晃动，既保留了'沉'的感觉，又有了舞蹈的美感。"

       我问他，为什么要让姑娘们跳得乱中取胜。她笑了："生活里的赶海本来就不是整齐划一的。你见过一群孩子在海边玩吗？有的跑，有的跳，有的蹲在地上发呆，那才是真实的欢乐。我故意设计了那些'看似出错'的动作，就是为了抓那种'不刻意'的小情趣。"

      宋振如告诉我，《赶海》最初叫《赶海乐》，后来他把"乐"字去掉了。"刚开始我只想表现赶海的快乐，但采风多了，我发现不是那么简单。"他说，渔民下海很辛苦，风吹日晒，有时候一天下来也没多少收获，但他们脸上还是有笑。"那种'苦中作乐'的精神，比单纯的'乐'更深沉。"

      她提到了如东的民间传说"智女掘港"——渔女明珠带领乡亲们挖掘渔港，对抗海浪。"我在舞蹈里加了一些细节，比如领舞的姑娘接过担子时的'坚持'，男人们拉渔网时的'较劲'，其实都是在演绎那种'执着'。"她说，"赶海不是玩，是生存，我们要的就是渔民们把生存过成了艺术。"

 （悦己）

      我想起舞蹈里那个领舞的姑娘，她在独舞时，眼神里既有孩子般的活泼，又有成年人的坚韧。当她接过男人的担子，虽然脚步踉跄，却没有放下，那是一种"我能行"的倔强，也是如东人刻在骨子里的"不服输"。

       演出这首舞蹈的是如东创新艺术团。更让我惊讶的是演员全是退休老人，平均年龄60多岁，有的已经过了70岁，几乎没有舞蹈基础。"刚开始排练的时候，她们连压腿都不会。"宋振如说，"有个阿姨膝盖不好，蹲都蹲不下去，但她每天在家对着镜子练，硬生生把'踩文蛤'的动作练会了。"

       这些老人每天都会参加排练。有的阿姨要带孙子，就把孙子带到剧场，一边看孩子一边记动作；有的叔叔腰不好，就贴着膏药坚持排练。"我们不图钱，不但没有报酬，几乎每次都自费参加活动，目的只有一个，就图个开心，图个能把我们海边人的生活跳给别人看。

      《赶海》没有复杂的技巧，没有华丽的服装，却把海边人的生活跳活了。它让我明白，最好的舞蹈不是炫技，而是对生活的真诚。那些退休老人的舞步，或许有些笨拙，却比任何专业的表演都更打动人心，因为那里面藏着岁月的沉淀，藏着对家乡最深的热爱。

       就像团长沈宏宁说的，赶海是如东人的根。而《赶海》这支舞，就是把这个根，我们希望用足尖扎在了舞台上，扎在了每一个观众的心里。不管走多远，只要想起那支舞，想起那些在滩涂上跳跃的身影，我就知道，我的根，也还在那个海边，从未离开。