书写汤显祖——吴凤雏先生专题书法作品精选专辑

10月27日，由市社科联、市文联主办的《书写汤显祖——吴凤雏先生专题书法作品展》于10月27日至11月10日在市博物馆开展。

"龙飞凤翥 感悟汤翁”。吴凤雏先生是江西抚州的知名学者与书法家，其家学渊源深厚，影响了他对文化传统的关注。他幼承庭训，受钟爱书法的父亲——著名书法家翰青先生悉心教导，浸润于书法审美的成长环境，从小就对汉字的结构造型产生极大的兴趣，为他以后成为书法家奠定了坚实基础。

吴凤雏的家乡临川是历代人文荟萃之处，出过唐宋八大家的王安石与曾巩，以及撰著“临川四梦”的汤显祖，千年来文脉不断，辉映中国文坛，使他自幼耳濡目染，热爱古典文学。他曾著有《汤显祖传》《牡丹亭·评注》《宋代笔记概论》

共同主编或执行主编《江西四十年·抚州地区》卷，《临川四梦·评注》，《现代市场经济常用名词解释》，《村级建设指南》等。另外，在《文学评论》、《文艺理论家》等报刊发表其他文论、诗词、剧评、随笔等近100万言。<<中国文艺家传集》等著作，显示其对乡邦文化的崇敬，尤其是对汤显祖文学艺术成就的由衷敬仰与深入研究。此次专题书法作品展以汤显祖为主题，展示了抚州文脉备受瞩目的篇章，让“临川四梦”的名篇隽语及汤翁的诗词文章，通过潇洒俊秀的笔墨，在书法的星空闪烁发光。展出的书法作品，有气势磅礴的大字、行云流水的中楷，也有秀丽优雅的小字，尽显龙飞凤舞之势，均在笔端展现了汤显祖追求的风雅，灵动飘逸，独具一格，以书法承袭了千古临川的文脉。

他曾在地（市）委宣传部、政策研究室、地（市）委及办公室等工作任职二十余年，卸任于江西省抚州市人大常委会副主任。同时，因家父熏陶，酷爱书法。其书法作品或被勒石铭碑，撰书的楹联或传诸港台，或被有关纪念馆收藏。

吴凤雏先生系中国戏剧家协会、中国楹联学会会员、书法艺术委员会委员，江西文化遗产与民俗学会副会长，抚州市书法家协会名誉主席和抚州市社会科学院名誉院长，研究员，临川区摄影家协会名誉主席。

文墨双辉：论吴凤雏先生书法中的汤显祖精神传承

周末我们一行人，在抚州市博物馆"书写汤显祖"专题书法展的展厅里，有幸欣赏了老领导吴凤雏先生183幅墨宝，这183幅书法作品构建了一座连接古今的艺术桥梁。这位抚州土生土长的领导型学者书法家，用其独特的"龙飞凤翥"之笔，将汤显祖的戏曲及诗文研究推向了前所未有的高度，其学术研究交流走出了国门，成为了在国际研究汤学最权威的专家。下面我从四个维度来浅析吴凤雏先生的书法艺术，请大家不吝赐教！

一、文脉相承的地缘美学

吴凤雏先生书法最动人的特质在于其深厚的在地性。作为临川文化的当代传人，他不仅继承了父亲吴翰青先生的书法衣钵，更将王安石、曾巩、汤显祖等乡贤的文脉气韵内化为笔墨语言。展览中那些书写"临川四梦"名句的作品，如《牡丹亭》"情不知所起，一往而深"的条幅，笔势如柳丝拂水，既见二王法度的严谨，又具晚明文人书的潇散意趣。这种地缘美学的表达，使书法不再是单纯的技艺展示，而成为抚州文化和临川文化DNA的视觉呈现。

二、学术与艺术的互文实践

作为《汤显祖传》《牡丹亭·评注》的作者，吴凤雏先生对汤学的精深研究为其书法注入了罕见的学术厚度。展厅中一组以汤显祖尺牍为内容的小楷作品，结字取法钟繇《荐季直表》，却在笔画转折处暗藏戏剧唱腔的韵律感。这种"以学术养书法，以书法显学术"的创作路径，恰如郑培凯先生所言"实现了文化传统与艺术表达的有机融合"，在当代书坛树立了学者书法的典范。

三、跨时空的戏剧性表达

特别值得关注的是吴凤雏先生对汤显祖戏剧精神的视觉转化。其大字行草《南柯记》选段，以渴笔飞白营造梦境虚实，墨色浓淡恍若舞台灯光；而《紫钗记》节录的中楷作品，则通过字组疏密变化模拟戏曲节奏。这种将"四梦"的戏剧冲突转化为视觉张力的能力，源自书家对"情至说"的深刻理解——在《清源师庙记》书法长卷中，我们可以看到"人生而有情"数字的笔墨处理，恰如旦角水袖，既有爆发力又含克制美。

四、文化守正与形式创新

面对当代书法的创新焦虑，吴凤雏先生的实践给出了清醒答案。其作品既拒绝"狂书"的视觉暴力，也不取媚俗的装饰倾向，而是在深入传统的基础上发展出个人语汇。展览中那幅丈二匹的《邯郸记》全文，以黄庭坚笔意融汇敦煌写经体势，章法如戏曲舞台的时空调度，证明真正的创新必然生长于传统的沃土。这种创作态度，正呼应了汤显祖"凡文以意趣神色为主"的艺术主张。

在当今数字阅读时代，吴先生的书法展演了一场文化的返魅仪式。当观众驻足于《玉茗堂四梦》联屏前，看到的不仅是书法家的功力，更是一个文化守护人对精神原乡的凝视。这些作品之所以动人，正因为他超越了技术层面，成为临川文脉活态传承的见证——就像展签上那方"文昌里人"的朱文印，既是地理坐标的确认，更是文化身份的宣言。

     学生：陈学林写于11月2日