1.以伞为媒，品秋日情真

——评褚化冰老师《秋天，伞的风情》

作者：富有

【导读】
     提及秋日诗歌，“伞”常是避雨挡寒的寻常道具，而褚化冰（阳光柔剑）的《秋天，伞的风情》，却让这枚平凡物件挣脱功能属性，成为串联景、情、思的诗意核心。短短数行间，诗人以一场秋日伞下约会为脉络，将自然景致的灵动、心灵悸动的纯粹与情感本质的叩问编织一处，让平凡场景生出动人韵致。
    诗中意象构建极具巧思：以“伞”为轴心，勾连“夕阳停驻”“大海温柔”的天地之景，又借“喜鹊偷笑”“蜜蜂聆听”的生灵之态，为伞下私密时光镀上童话般的浪漫；更以“连断桥”“遮高粱”的笔墨打破空间界限，让伞内的情感世界与伞外的秋日盛景形成对比，凸显情感的浓烈与专注。
    情感表达则层层递进：从“两颗心贴在一起跳动”的纯粹心动，到借“伞涨红了脸”的拟人化书写暗喻真情珍贵，再以“彩色的梦能否满足请求”的叩问，为爱情添上对长久的温柔考量。语言上，短句明快、动词精准，无华丽辞藻却画面鲜活，让读者在秋韵与情思的交融中，触摸到爱情最本真的模样——无关山盟海誓，只在两颗心的靠近与共振里。

        在秋日题材诗歌中，“伞”多是功能性道具，而褚化冰（阳光柔剑）的《秋天，伞的风情》却将其升华为情感与意境的核心纽带。全诗以一场秋日伞下约会为线索，用凝练笔触串联自然景致、心灵悸动与情感哲思，既藏爱情萌发的纯粹热烈，又含对情感本质的温柔叩问，在短章中营造出丰富诗意层次，让平凡场景焕发生机。

    一、意象聚焦：以“伞”织就秋日情画

诗歌意象构建极具巧思，以“伞”为轴心勾连自然、空间与情感符号，形成立体画面。开篇“花香鸟语的初秋”铺展季节底色，随即用“一把伞引来风情万种”锁定核心，构建“大背景+小焦点”框架，让“伞”成为撬动诗意的关键。

    诗人不直接写伞，而是借自然景物的“拟人化反应”凸显其感染力。“夕阳炽热的目光停止了转动”，赋予天体人情，“停止转动”暗示伞下场景吸引力超越自然；“大海冷漠的心灵突然变得温柔”，以大海冷暖转变折射约会温情；“喜鹊掩嘴偷笑”“蜜蜂贴耳聆听”，用动物的娇羞与专注具象化伞下私密感，仿佛万物都是“秘密见证者”，让场景兼具生活气息与童话浪漫。

     更精妙的是“伞”的功能延伸打破空间界限。“连接断桥、河流”，让古典意蕴与自然流动感交融；“遮住红高粱万顷”“不见碧绿金秋”，以夸张手法凸显伞下世界的吸引力——外界景致再盛，也抵不过两人相对的瞬间。此时“伞”成了“内外世界”的界限，伞内是专属情感空间，伞外是模糊背景，“以小见大”让情感表达更集中浓烈。

    二、情感递进：从心动到叩问的本真书写

      诗歌情感脉络清晰且层层深入，从氛围渲染到核心提炼，再到未来思考，让“伞下爱情”既有当下炽热，又有深层温度。

    描绘完伞下景致后，诗人笔锋一转直抵情感核心：“没有山誓海盟，没有礼物相送；只有两颗心，贴在一起，快速跳动。”朴素表述剥离爱情外在形式，直指本质——无需华丽誓言与物质点缀，两颗心的靠近与共振便是最动人瞬间。“贴在一起”是空间亲密，“快速跳动”是情感共鸣，简单动作与生理反应，比甜言蜜语更能传递心动纯粹，极易引发读者共情。

    随后，诗人以拟人化赋予“伞”生命，使其成为情感“旁观者”：“仅剩下伞，涨红了脸，眯着眼睛，一切陌生。它哪里知道——人世尚有真相爱，秋天约会伞下情。”“涨红了脸”既暗合秋日伞的视觉特征，又似伞因见证真情而羞涩；“眯着眼睛”的懵懂与“人世有真爱”的感慨形成对比，从侧面凸显伞下爱情的珍贵，增添诗歌趣味的同时，让情感表达更含蓄深刻。

    结尾的叩问将情感从“当下”延伸至“未来”：“岂不知一个秋天的约会，一个邀约者的盛情，原本是一个彩色的梦，能否满足他的请求？”“彩色的梦”既指约会浪漫，也暗示爱情初期的憧憬与不确定；“能否满足请求”未给答案，却多了层对情感长久性的温柔考量，让爱情叙事更贴近真实——既有绚烂，亦有未知。

    三、语言之妙：简而不空，活而不浮

    诗歌语言兼具质朴与灵动，避免华丽辞藻堆砌，通过精准动词、巧妙对比与自然韵律，让文字充满生命力。

    全诗以短句为主，节奏明快且画面感强。“停止转动”“掩嘴”“帖耳”等动词精准，无需修饰便让景物“活”起来；“一把伞连接了……一把伞遮住了……”的句式重复，既强化核心意象，又增添韵律美。虽无严格押韵，却凭字词声调搭配与句式变化，读来流畅自然，实现“以简驭繁”的表达效果。

    同时，诗人善用对比增强张力。开篇“夕阳炽热”与“大海冷漠”的冷暖对比，因“伞”的出现转为温柔，凸显“伞”的核心作用；“无山誓海盟”与“有心的共振”的“无”与“有”对比，强调爱情本质在内心共鸣。这些对比自然融入场景情感，不刻意制造冲突，却让诗意更饱满。

    褚化冰的《秋天，伞的风情》篇幅虽短，却以“伞”为媒融合景、情、思。它跳出秋日题材常规叙事，用细腻意象、递进情感与灵动语言，写出爱情本真模样，也让秋日因伞下情韵更动人。这首诗的价值在于以小见大——从平凡约会中提炼对情感、自然与生活的思考，让读者在感受诗意美的同时，触摸人心深处最纯粹的悸动。

附原文：

一个花香鸟语的初秋，
一把伞引来风情万种。
夕阳炽热的目光停止了转动，
大海冷漠的心灵突然变的温柔。
树林里爱讲话的喜鹊掩嘴偷笑，
菜花的蜜蜂伏在花蕊上贴耳聆听——
一瞬间，
光阴穿梭，与世隔绝。
天空失去了色彩，
听不到大地的喘息声。
一把伞连接了断桥、河流，
一把伞遮住了红高粱万顷。
一把伞不见了碧绿金秋。
没有山誓海盟，
没有礼物相送；
只有两颗心，
贴在一起，快速跳动。

仅剩下伞，涨红了脸，
眯着眼睛，一切陌生。
它哪里知道——
人世尚有真相爱，
秋天约会伞下情。

岂不知
一个秋天的约会，
一个邀约者的盛情，
原本是一个彩色的梦，
能否满足他的请求？

02.巷陌烟火与草木深情

——论月亮散文《白果巷》的记忆书写与文化意涵

作者：富有

【导读】
    在当代“故乡书写”的浪潮中，月亮老师的《白果巷》如一缕带着烟火气的风，避开宏大叙事，以宜兴白果巷为锚点，将个人记忆、街巷变迁与银杏风骨拧成细腻的文字丝线。
    它没有跌宕的情节，却用最平实的笔触唤醒集体共鸣：天蒙蒙亮时主妇提篮买菜的身影、凭票购物的时代印记、暑假里蹭演出的童真，这些细碎的日常，让白果巷从抽象地名变成装满暖乎乎记忆的“时光盒子”。文中更藏着对“变与不变”的思考：巷弄从窄巷变成步行街，购物从凭票到自由选购，生活方式在迭代，但那份“有人气、接地气”的人情味从未消散。
    而银杏树，是全文的灵魂。它是巷名的由来，是历史的见证者，从明清老银杏到如今补种的新苗，从夏日绿伞到冬日金毯，它不仅是风景，更象征着文化的传承与生命的坚韧。
    读《白果巷》，不只是读一条小巷的故事，更是读每个人心底的故乡——那里有烟火暖，有草木香，有我们与时光、与故土最深的联结。

      当代散文中，“故乡书写”是核心母题，而“街巷”作为故乡最具烟火气的载体，承载着写作者的细碎记忆与绵长情感。月亮老师的《白果巷》，以宜兴白果巷为轴心，串联个人童年、街巷变迁与银杏四季，用平实笔墨勾勒老宜兴生活图景，字里行间暗藏对时光、生命与文化的深层思考。文章无宏大框架，却凭“小切口”传递“大情感”，让读者在巷弄烟火与银杏金黄中，读懂故乡记忆，触摸城市文化脉络。

    一、记忆书写：个人视角激活街巷烟火

    散文的感染力，多源于“私人化”叙事的代入感。《白果巷》开篇以童年记忆为引，将白果巷从抽象地名转化为“情感容器”：“童年记忆里，白果巷像旧时上海弄堂，窄巷中有商铺、学校、银楼、医院”，寥寥数语搭起生活骨架；外婆家“在通真观路茶局巷，出门不远便是繁华的白果巷”，又以“亲情”为锚，让街巷有了温暖底色——它不是冰冷标识，而是“出门就见热闹”的童年乐园。

    作者对“烟火气”的捕捉尤为精准，那些带时代印记的细节，是打开集体记忆的钥匙。“天蒙蒙亮，家里女人起身料理家务，叫醒孩子、伺候丈夫后提篮买菜”，琐碎日常还原计划经济时代家庭节奏，藏着女性的勤劳与家庭温情；菜市场场景更鲜活：“夏天跟外婆到菜场，我捏鼻嫌咸鱼味，外婆却说“咸鱼就这味”，“买米、肉要票，蜂窝煤按人头配给，去晚便没好的”——这些细节既是个人回忆，更是一代人的生活印记，经历者能想起自家粮本，未经历者也能触摸到那个年代“紧巴却热闹”的质感。

    更动人的是，作者将“个人情感符号”融入记忆，让白果巷成为“精神原乡”：暑假带表妹去文化馆蹭演出，表妹因夸赞“咯咯”笑；为早到外婆家，从楼上踩空滚到大街却幸免于难；跟表弟偷挖山芋，半生不熟啃着也觉甜。这些人事带着童真与亲情，让白果巷从地图线条，变成装满笑声、惊险与甜蜜的“时光盒子”。作者以“我”的视角绑定记忆与街巷，每笔皆有温度，读者仿佛重走那条窄巷。

二、时空交织：历史变迁呈现街巷生命

      好的街巷散文，会将街巷置于历史长河，写其过去与现在，让形象更立体。《白果巷》巧妙交织“历史”与“当下”，在时空对比中呈现街巷生命轨迹，暗含对城市发展的思考。

    文章清晰梳理白果巷脉络：“早年徐姓人家院中白果树赋予巷名”“明清时是窄巷，后因住显赫人家而兴旺”“总长200多米，巷口接南大街、巷底抵城墙脚”“2000年后市政府补种银杏，凸显特色”。这些历史碎片让白果巷成为“带着过去走来”的生命体——它见过明清官宦、历经票证时代、迎来商业繁华，每段历史都留痕，成为宜兴的“活史书”。

    作者写“过去与现在”的对比，无刻意怀旧或夸新，而是温情记录变化，守住街巷灵魂。过去的白果巷，是“窄巷、凭票购物、女人操持家务的清晨”；现在的白果巷，是“焕然一新、超市促销、步行街集商贸休闲于一体”，“夜晚华灯初上，美食摊前挤满人，妈妈给孩子买零食，情侣牵手散步”。变化中可见城市发展，但街巷的“根”未丢——无论过去现在，它都是“有人气的家园”，而非冰冷商区。如今步行街里“影楼做婚纱宣传、文艺活动搭小舞台”的细节，藏着生活温情，守住“接地气”的本质。

    此外，周边设施变化也被提及：“文化馆仍在，活动更丰富”“学校师资更好、设施更全”“市立医院分布更广、设备更先进”。这些侧面展现街巷功能升级——从“住人与经商”，变成“集文化、教育、医疗于一体的生活圈”，让读者看见：白果巷随城市成长，成为城市发展的“缩影”，暗含作者思考：城市发展不是“推倒重来”，而是让老地方继续承载生活与情感。

    三、草木意象：银杏为魂构建街巷文化

    在《白果巷》中，“银杏树”是核心“灵魂意象”——它是巷名由来、全文线索，更是作者情感与思考的寄托。作者写银杏，不止于“写树”，更将其升华为“精神象征”。

    首先，银杏是街巷历史与文化的“见证者”。文章开篇点明“白果树即银杏，又称公孙树、吉祥树，种植为后辈祈福”，明确文化寓意；“早年徐家院里的老银杏”，让银杏与街巷历史绑定，成为“活化石”。后来“老银杏消失，市政府补种新苗”，这“消失与重生”恰似街巷变迁：有遗憾，更有传承。新银杏接过“文化接力棒”，延续“祈福”寓意，让文化根脉传承，暗含作者对“文化传承”的理解：文化在“新旧交替”中传递。

    其次，作者写银杏四季变化，是刻画生命姿态，藏着对自然与生命的敬畏。“夏天银杏如绿绒伞，为孩子遮阳”是生机与奉献；“秋天满树金黄，结出白果”是成熟与厚重；“冬天落叶如‘黄金甲’，枝干挺拔如卫士”是坚韧与风骨。作者赋予银杏人格化特征——它是“奉献者”“坚守者”，这份赞美是对“生命之美”的歌颂：生命有盛衰，守着“坚韧与奉献”，便每个阶段都有意义。

    最后，银杏是“连接人与巷、人与城”的情感纽带。“晚秋初冬，白果巷满是金黄，成了宜兴一景”，吸引“城乡人来赏景”；“路人拍银杏、捡落叶当宝贝”，藏着对银杏与街巷的喜爱。作者文末感叹“美哉白果巷！美哉银杏树！”，将对银杏的爱与对街巷的深情相融——银杏是白果巷的“标志”，也是作者对故乡的“情感寄托”。

    月亮老师的《白果巷》，以个人记忆为线、历史变迁为底、银杏为魂，写出满含烟火气与文化味的散文。白果巷是“精神家园”，银杏是“文化符号”。文章用平实笔墨交织记忆、历史与自然，让读者触到烟火暖、感知文化重，也思考“人与城市、历史、自然”的关系。快节奏当下，《白果巷》如一扇窗：故乡不在远方，在带烟火气的记忆里，在藏文化根脉的草木间。其价值不止记录小巷故事，更以“小叙事”传递“大情感”——对生活的热爱、对故乡的深情、对文化的坚守，这正是人们在时光中不迷失的底气。

附原文：

（一）

白果巷位于宜兴南大街西侧，西庙巷南，学前巷北的两巷之间，据说早年有一户姓徐的人家院内有一棵四人合抱的大白果树，故此巷后来被称作为白果巷。

白果树即银杏树，在中国被称做公孙树、吉祥树，种白果树有为后辈祈福之意。

宜兴有很多关于“巷”的历史传说和典故，每条巷都有着历史悠久的文化底蕴。相传明清时期的白果巷仅仅是一条并不繁华的小巷，后来因里面住进了很多身世及地位相当显赫的大家贵族而开始兴旺起来。据查证白果巷总长200多米，巷口在以前的南大街，巷底延伸到城墙脚下。为体现白果巷的特色，政府部门在多年前就重新做了规划，在白果巷巷内道路两侧种上了白果树，而今这些白果树也已成为宜兴的一道亮丽风景。

在童年的记忆里，白果巷就跟旧时大上海的弄堂差不多（其实差距太大了），窄小的巷子里有商铺，有学校，有银楼，有医院。我的童年是在外婆外公的庇护下长大的。外婆家住在通真观路的茶局巷里，从外婆家出来没多远就到了街中心最繁华地段之一的白果巷。

老宜兴的白果巷里住着很多人家，每天天色才蒙蒙亮家里的女人就早早起了床开始料理家务事，自古以来女人们几乎都是勤快麻利的，她们日复一日重复着属于女主人天经地义的本职工作，每天一早必须把早饭做好，看着时间再把睡梦中呢喃的孩子叫醒，等孩子们吃好早饭背上书包去学校，再把每天辛苦工作的丈夫请起一样伺候完才提着篮子出门去买菜。

那时候的菜市场有些凌乱，夏天的时候跟在外婆身边的我刚走到菜场门口便会捏着鼻子连说好难闻，这时外婆会说：咸鱼就是这个味道。鲜肉摊位在水产位置的边上，吃肉的人虽然也多，但在哪个计划经济的年代，买什么都要票子，买米要米票，买肉要肉票，买豆制品也需要票子，就连买蜂窝煤也是按照一家一户的人员多少配给供应的，而且还得排队等候，去晚了不是买不到就是剩下的都看不上了，家里的孩子如果正在长个子，这几张票子根本就不够用。

 白果巷距体育场相隔不远的地方就是文化馆，舅妈曾在那里工作过，放了暑假我经常会带着表妹去舅妈那儿玩一会，有时候文化馆有外地来到团体演出，优先弄几张票是没问题的，然后拿着票和表妹一起看精彩的演出。表妹瑞芬长得天生丽质，一向喜欢打扮的她即使不刻意打扮自己也显得很注目，高挑的个子，细细的身材裙角飞扬，前面刚走过后面便会引来羡慕的眼光：这谁家的女孩长得真漂亮，每每听到这样的赞美，表妹总会发出咯咯咯的笑声，表现出一副得意的神态。

读书时代的每个假期我都是在外婆家度过的，有一次还因为着急着去外婆家，结果从居住过的白宕老家楼上一脚踩空直接滚到了大街上，所幸那时候车辆稀少，要不然后果真是不堪设想。那时候大姨家住在离白果巷巷尾不太远的农村，大姨家的自留地上种着我最喜欢吃的山芋，暑假里最高兴的事就是和表弟们悄悄把泥土里还没长熟的山芋挖出来，然后几个馋猫边乐边啃着山芋，尽管山芋还没长熟但已经有甜味了，啃着半生不熟的山芋满心喜欢，那种滋味现在想起来还是甜甜的，这或许就是童年的味道。

几十年的风风雨雨，岁月把斑驳的白果巷打扮得焕然一新，各大超市商场不定期的推出各类促销活动以此来吸引广大的顾客光顾，天生爱美的女人们三三两两穿梭与各大商场之间，寻找着自己喜欢的服饰包包，现在人们的生活条件好了，也越来越崇尚品牌的追求。位于白果巷中心地带的步行街，集商贸，休闲，娱乐于一体，每到夜色降临华灯初上，各种美食小吃也吸引着饭后先闲逛散步的一家三口，年轻的妈妈们总是经不住撒娇的宝贝，会不顾爸爸的眼神买上孩子们喜欢的食物，看着自己的宝贝孩子流着口水边走边吃稚嫩的脸上绽放出天真的笑容幸福满溢。美食街上人流涌动，更是年轻人休闲消费的好去处，广场上影楼的婚纱摄影也在不失时机做着宣传广告，一对对情侣手挽着手亲昵的嬉戏在夜幕中... 

各类学校师资力量浓厚，设施一流，教育从小抓起，每当从学校经过听到那熟悉的朗朗读书声总会感到很欣慰，每年市里的重点高中培养了一批又一批优秀的学生送入大学接受更多的知识，白果巷里的电子产业星罗棋布；市立医院分布到各处而且医疗设备一流，医术高超给市民看病就医提供了方便。

步行街的广场上会不定期的开展文化娱乐活动，小小的舞台也让很多热爱文艺的年轻人过了一把瘾，在欣赏一场场精彩演出的同时也反应了老百姓茶余饭后精神文明素质的提高和所倡导的和谐啥会的充分体现。

（二）

如果说前面写白果巷是怀着一种对生我养我这片土地的情感而写，那么，再写白果巷就

完全是另一番意境了。

从前的老宜兴有白果巷，东庙巷，西庙巷，茶局巷，大人巷，东珠巷，西珠巷，东尤场巷，西尤场巷等。而白果巷只是个小巷，总长才不过260米，并不繁华，真正的兴旺时期要追溯到明清时期，很多朝廷为官者居住在巷内，曾经的吴家云起楼、路家天香阁、徐家大墙门，当时在白果巷相当耀眼。经过岁月的变迁，宜兴人印象中那棵高大挺拔的白果树早已不见了踪迹，老城区也发生了翻天覆地的变化，2000年后市政府为了充分体现白果巷的特色，在巷内道路两侧重新种植了银杏树，每到晚秋初冬时，白果巷内满眼都是金黄色，彰显了银杏树雄伟挺拔，雍容华贵和恢弘的气度、包容的胸襟，其气质之美，自古以来银杏树赢得了古今中外文人雅士和普通民众由衷的赞誉。

你在桥上看风景，看风景的人在楼上看你，明月装饰了你的窗，你装饰了别人的梦。一切美好的事物总是被人所羡慕，当你调好角度拍摄美景的同时，你也成了别人镜头里的一景。银杏树因季节的眷顾，不仅给人们带来了视觉享受，也给人们带来了身心的愉悦。 

冬天，白果巷没有因为晚秋的萧瑟而显得落叶凋零，恰恰相反，种植在巷内两旁的银杏树吸引了很多城里城外慕名而来的赏景游客，冬天的白果巷在阳光的照耀下金光闪闪，金黄色的银杏树叶在寒风吹拂下飘落一地，给优美的城市增添了许多色彩，看着这般如此美丽的景色，路过的行人纷纷用手机或单反相机拍下了这绚丽夺目的画面。还有的路人，看着这么多漂亮的银杏叶不忍被环卫工人清理掉，干脆俯下身体一片一片拾了起来，片片落叶握在他的手心里就像一件件珍贵的宝贝，生怕被风刮走。更多的摄影爱好者从不同的角度把冬日里最美的白果巷留在了镜头里。

银杏树早已被人们视为周末节假日休闲观赏的景点之一，远远看去，白果巷内的银杏树既像明媚春天里的美少女，婉约聘婷；夏日里尽管艳阳高照，依然一片生机勃勃，嫩绿的树叶，错综有序的枝节，像极了一把把绿绒的遮阳伞，为树下嬉戏的孩子们遮荫避暑；当秋天来临，一片片金黄随风摇曳，生命在季节里轮回，银杏树年复一年硕果累累，默默无私的奉献着。当寒冷的冬天到了，树枝上金黄色的落叶纷纷扬扬洒落一地，当满城尽带黄金甲之时，银杏树把最美丽的四季都奉献给了人类，尽管有些伤感，无论春夏秋冬依然昂首挺拔，像一排排守卫着城市的卫士，坚守在自己的岗位上，为美丽的的城市添姿添彩。

美哉白果巷！美哉银杏树！

03.梅雨秋声里的民生情

——评王一川《秋歌会诗雨》

作者：富有

【导读】
   当《阳光国际文学周刊》的有声旋律响起，王一川的《秋歌会诗雨》便带着豫东平原的湿润气息，走进每一位听者心中。这首诗没有华丽辞藻，却以“秋雨”为线，将双节之际农人的期盼与焦虑，织成了一幅饱含民生温度的乡土画卷。
    诗的开篇，便用“早早就布局”的朴素细节，勾勒出农人对秋收的憧憬、对双节的期待，可“连绵秋雨”的突至，瞬间打破美好，以“先扬后抑”的笔法埋下共情的种子。中段更是妙笔生花：田埂成溪，玉米穗“垂着泪”裹满泥浆；花生“憋红了脸”，豆荚“胀破青衫”，熟透的急切终成“无言叹息”——诗人借农物的“情态”，将雨水浸泡下的丰收危机写得真切可感。
    而农人的形象更令人牵挂：镰刀锈边、竹篮空倚，农家汉蹲坐门槛，烟圈里的“盘算被雨泡成棉”；中秋月藏进云帷，国庆灯笼湿了光环，看得见的“金”却“摘不下、收不回”，满心牵挂终成“缠成灰”的焦虑。好在结尾“灶台上温着的月饼”与“泥里抽穗”的期盼，又让诗中多了份坚韧的希望。
    若你想听见土地的脉搏，想读懂农人的悲欢，不妨静下心来，伴着妮雅的朗诵与黄远龙的配乐，走进这首扎根大地的“民生之歌”。

      在《阳光国际文学周刊》有声作品展播的旋律中，王一川的《秋歌会诗雨》以质朴笔触凝注深沉共情，将豫东平原双节之际的秋雨图景徐徐铺展。这首诗摒弃华丽辞藻的堆砌，以“秋收”与“秋雨”的矛盾为核心脉络，在自然景象与农人心绪的交织共振中，既写出土地的脉动与民生的期盼，更让“秋歌”跳出传统喜庆框架，成为一曲浸润悲悯与牵挂的乡土恋歌。

    诗歌开篇便以“期待与现实”的鲜明反差定调，寥寥数语勾勒农人初心。“渴望一年秋收季/又到一年双庆节/早早就布局/如何度国庆/怎样过中秋”，简单几句便将农人对秋收的憧憬、对双节的期盼刻画得真切可感。秋收是一年劳作的终点，更是生活希望的起点；双节是阖家团圆的契机，亦是丰收喜悦的注脚。“早早就布局”的细节看似平淡，实则藏着农人对生活最朴素的规划——这份规划里，有颗粒归仓的踏实，有节日欢聚的暖意，是乡土大地上最动人的生活底色。然而“可不巧双节来临/却迎来连绵秋雨”，一个“可不巧”打破所有期待，将读者情绪从丰收憧憬瞬间拉入秋雨绵绵的压抑中。这种“先扬后抑”的笔法未刻意渲染悲伤，却让后续困境更具冲击力，也让诗人对农人的共情更显真挚。

    诗的中段，王一川以细腻观察力捕捉秋雨浸泡下的田野与农物，每处描写皆是“景语”，更是“情语”。“田埂漫成了浅溪/玉米秆在水里站成排/饱满的穗子垂着泪/裹着泥浆沉甸甸地拽”，玉米作为秋田主角与农人汗水的凝结，本应是丰收仪仗的“站成排”，因雨水浸泡失了挺拔；本是喜悦象征的“饱满穗子”，被赋予“垂着泪”的情态，“裹着泥浆”的重量，拽的不仅是玉米秆，更是农人的心头肉。再看“花生在土里憋红了脸/豆荚胀破了青衫/风过处 田垄翻着浪/是熟透的急切/也是无言叹息”，花生“憋红了脸”、豆荚“胀破青衫”本是成熟信号与收获“急切”，可在连绵秋雨中，这份“急切”却化作“无言叹息”——熟透作物若不能及时收割，便可能烂在田里，一年辛劳将付诸东流。诗人未直写农人焦虑，却借农物“情态”将这份心绪传递得淋漓尽致，“以物喻人”的写法让诗歌更具画面感与感染力。

    除了田野景象，诗人更将目光投向农人自身，以细节勾勒他们的无奈与牵挂。“屋檐下的镰刀锈了边/竹篮空倚着墙根眠/农家汉蹲在门槛上抽着烟/烟圈里 盘算被雨泡成了棉”，镰刀、竹篮本是收割利器，如今却“锈了边”“空倚墙根”，成了闲置摆设；农家汉蹲坐抽烟是乡土常见场景，可“烟圈里的盘算被雨泡成棉”，道尽他的无力——“盘算”是对收成的期待、对生活的规划，在秋雨面前却如棉花般柔软，无法落地。再到“仲秋的月亮藏进云帷/国庆的灯笼湿了光环/望着田野里翻涌的金/摘不下 收不回/心跟着雨丝缠成了灰”，双节元素与农人心境形成强烈对比：中秋月、国庆灯笼本是喜庆符号，却因雨水“藏进云帷”“湿了光环”；田野“翻涌的金”是丰收颜色，却“摘不下、收不回”，这份“看得见摸不着”的无奈，让农人的“心跟着雨丝缠成灰”。“缠成灰”三字无激烈情绪，却将绵长沉重的焦虑写到极致，让读者清晰感知诗人对农人命运的深切牵挂。

    诗歌结尾以“灶台上温着的月饼”收束，将情感从田野拉回家庭，让牵挂更添细腻滋味。“灶台上温着的月饼/甜里裹着几分干涩/这雨要下到哪一天哟/才能让颗粒归仓的梦/在泥里抽出金灿的穗儿”，月饼作为中秋象征本应甜美，可在农人心中却“甜里裹着几分干涩”——这份“干涩”是对收成的担忧、对生活的焦虑，让节日甜蜜失了滋味。最后一句设问，既是农人对雨停的期盼，也是对“颗粒归仓”的渴望，而“在泥里抽出金灿的穗儿”的意象，更将这份渴望具象化：即便深陷泥泞，农人心中仍藏着丰收信念，这份信念是乡土大地上最坚韧的力量。诗人以期盼作结，未停留在困境哀叹，而是传递出温暖希望，让全诗情感既有悲悯深度，又有向上力量。

    王一川的《秋歌会诗雨》，是一首真正扎根土地的诗。它以“秋雨”为线索，串联农物、农人、农事，每一个意象皆源于乡土生活的真实，每一句感慨都饱含对民生的关切。在这首诗里，“秋歌”不再是单纯歌颂丰收的欢歌，而是融入农人的喜怒哀乐，成为一曲贴近大地、贴近人心的“民生之歌”。当妮雅的朗诵与黄远龙的配乐交织，诗歌中对土地的深情、对农人的牵挂更能直抵人心——它提醒我们，在欣赏秋景、欢庆佳节之时，莫忘扎根田野的农人，莫忘土地的馈赠。这，正是《秋歌会诗雨》最珍贵的价值，亦是它能在有声展播中打动听众的核心力量。

附原文：

渴望一年秋收季

又到一年双庆节

早早就布局

如何度国庆

怎样过中秋

可不巧双节来临

却迎来连绵秋雨

豫东平原的乡村哟

一样躲不过

淅淅沥沥

田埂漫成了浅溪

玉米秆在水里站成排

饱满的穗子垂着泪

裹着泥浆

沉甸甸地拽

花生在土里憋红了脸

豆荚胀破了青衫

风过处 田垄翻着浪

是熟透的急切

也是无言叹息

屋檐下的镰刀锈了边

竹篮空倚着墙根眠

农家汉蹲在门槛上抽着烟

烟圈里 

盘算被雨泡成了棉

仲秋的月亮藏进云帷

国庆的灯笼湿了光环

望着田野里翻涌的金

摘不下 收不回

心跟着雨丝缠成了灰

灶台上温着的月饼

甜里裹着几分干涩

这雨要下到哪一天哟

才能让颗粒归仓的梦

在泥里抽出金灿的穗儿

04.于丰饶与澄澈间起舞

——评谭希诗散文《拥抱秋天的浪漫》

作者：富有

【导读】
   提及秋的文学意象，人们常想起“萧瑟”“苍凉”，而谭希诗的《拥抱秋天的浪漫》，却以灵动笔触打破这一惯性认知，为我们解锁了秋的多元浪漫。
    文中，秋是立体的：“明亮”得让人澄澈坦荡，“空灵”得让天空揽云抱风，“红火”得让枫叶燃透晚霞，“金黄”得让稻谷映亮老农笑颜。作者不满足于静态描摹，更以“挂树梢”“放农田”“投鱼塘”的巧思，让秋显露出随遇而安的从容、诚实丰饶的荣耀与鲜活饱满的成就感。
    秋也是有韵律的：悲壮蛙鸣添肃穆，悠扬蝉吟增神韵，归途鸿雁绘开阔，而庄稼院的碰杯声，更让秋的浪漫浸满人间烟火，轻轻触动藏着乡愁与思念的心事。
    这份浪漫不止于景与声，更藏着深刻哲思——秋以“累累果实”完成生命的奉献，提醒我们在快节奏里，重拾与自然相融的沉稳心境。若你想告别“悲秋”的刻板印象，不妨走进这篇散文，在秋的丰饶与澄澈中，拥抱那份贴近生活本真的浪漫。

      在文学长河中，“秋”始终是承载复杂情志的经典意象：宋玉以“悲哉秋之为气也”奠定其萧瑟底色，马致远借“枯藤老树昏鸦”续写其苍凉注脚，而谭希诗的《拥抱秋天的浪漫》却突破传统秋景书写的桎梏，以鲜活笔触重构秋的美学维度，用炽热情感赋予秋以生命温度。这篇散文既非单纯的景物描摹，亦非空泛的抒情咏叹，而是以“浪漫”为核心线索，串联起秋的视觉肌理、听觉韵律与哲思内核，勾勒出兼具明亮底色、丰饶质感与精神深度的秋日图景，为当代散文的季节书写提供了独特审美范式。

   一、解构与重构：秋之美学维度的立体化表达

    传统秋景书写多陷入“悲秋”“伤时”的单一叙事，谭希诗对秋的认知，始于对这一叙事惯性的打破——通过多维度感官解构，将秋从平面季节符号转化为立体审美对象。开篇“秋天是明亮的”这一论断，跳出“秋阴不散霜飞晚”的幽暗想象：“明亮的让人清澈坦荡”不仅是对“开阔沃野”视觉特征的捕捉，更将自然景观与心灵感知勾连，使秋成为涤荡心境的精神媒介。这种“景—心”互渗的写法，为全文“浪漫”基调埋下伏笔——此处的浪漫，并非狭义情爱缱绻，而是人与自然相融时的澄澈与舒展。

    作者继而以“空灵”“红火”“金黄”构建秋的三重美学底色，且每一种底色都兼具自然属性与人文意涵。“空灵”的秋，是“天空伸出拥抱的翅膀，把云和风揽在怀里，给旷野装上明亮的镜子”，拟人化的“拥抱”“装镜”赋予天地灵动气息，“月亮瞪起嫉妒的眼睛”更消解秋的肃穆，添了几分童趣；“红火”的秋，以“枫叶燃起了火”的自然之景，嫁接“姑娘的脸蛋像晚霞，烧红半边天”的人间之美，让热烈有了鲜活生命落点；“金黄”的秋，将“稻谷闪着耀眼银光”与“老农脸上堆满丰收笑意”并置，使丰饶不再是抽象的“硕果累累”，而是与民生幸福绑定的实在价值——当秋的色彩与农人的笑容重叠，浪漫便有了扎根土地的厚重感。

    更具创造性的是，作者通过“动态场景移植”，让秋的特质在不同空间自然流露。“把秋天挂在树梢上”，秋便有“随遇而安”的从容；“把秋天放到农田里”，秋便多了“诚实”与“光彩人间”的荣耀；“把秋天投进鱼塘里”，秋便显露出“富有感和成就感”的鲜活。这种想象性场景建构，彻底打破“秋风扫落叶”的传统认知，使秋成为主动与世界互动的“生命体”，既有“放荡不羁”的自在，又有“独领风骚”的底气，让秋的浪漫呈现出丰富层次感。

     二、声景与心景：秋之情感内核的韵律化传递

    散文的感染力，既源于视觉具象性，更依赖听觉穿透力。谭希诗在完成秋的视觉解构后，以“秋之声音”为线索，串联自然节律与人间情味，让浪漫从“可视”转化为“可感”，从“画面”升华为“韵律”。若说色彩是秋的外衣，声音便是秋的心跳——作者对秋声的捕捉，精准区分“自然之声”与“人间之乐”，二者交织构成秋的情感内核。

    “悲壮的蛙鸣”“悠扬的蝉吟”“归途的鸿雁”（原文“归图”疑为笔误），是秋日自然的底色声景。蛙鸣的“悲壮”是生命在季节更替中的从容退场，蝉吟的“悠扬”是秋日午后的慵懒悠长，鸿雁的“归途”是天地间的迁徙韵律，这些声音传递出秋的“静穆之美”——非死寂沉静，而是蕴含生命节律的从容。而“庄稼院里的碰杯声”，是人间对秋的回应：酒杯相碰的清脆，是农人对丰收的庆贺，是家庭团聚的欢腾，是人间烟火气对秋的温暖注解。

    当自然“静穆之声”与人间“欢腾之乐”交织，秋不再是孤立的季节符号，而是承载情感的容器。“秋天的不经意，竟然触动了人们的一帘心事”，一句轻描淡写，道尽秋与人心的深层联结：秋的声景不仅是感官刺激，更是记忆触发器，唤醒人们对悲欢离合的回味、对故土乡愁的眷恋。这种“声—情”互融的写法，让秋的浪漫有了情感重量，而非轻飘飘的美学空谈。

    三、物象与哲思：秋之精神内核的深度挖掘

    优秀散文往往能在景物描摹中渗透哲思，《拥抱秋天的浪漫》的价值，在于超越“景—情”表层书写，将秋的物象特征升华为对生命、自然与存在的思考，使“浪漫”有了精神深度。作者笔下的秋，早已超越季节范畴，成为“奉献”与“成熟”的象征载体——“秋将自己的一生投放在向往的大自然，让对生命的热爱，牢牢锁定在奉献的漩涡中”，这里的“秋”是生命隐喻：它无春天“绿荫萌动的勃发”、夏天“枝繁叶茂的花红”、冬天“银装素裹的雪花”，却以“累累的果实”“丰收的场景”完成生命终极奉献。这种“无怨无悔的情怀”，正是“浪漫”的深层内核——非张扬绚烂，而是沉淀后的从容；非瞬间惊艳，而是长久的坚守；非索取欲望，而是给予的满足。

    同时，作者借秋的特质，探讨“人与自然的关系”这一永恒命题。“让成熟的生命伴着蓬勃的热望，在沉稳的空气中慢慢抖落丰满的羽翼，给人们留下追求生活、贴近自然的遐想空间与深切渴望”，这段话揭示秋的双重意义：既是自然季节轮回，也是人类精神参照——秋的“成熟”“沉稳”，是对现代人焦虑心态的疗愈；秋的“奉献”“馈赠”，提醒人们敬畏自然、感恩自然。当作者呼吁“拥抱秋天，拥抱秋天的浪漫”，本质是呼吁“回归自然”的生活态度：快节奏现代社会中，人们易迷失于物质追求，而秋恰是一面镜子，映照出对本真生活的渴望。这种“自然哲思”与“现实关怀”的结合，让散文的浪漫不再是远离生活的美学空谈，而是指导生活的精神坐标。

   四、语言风格：质朴与诗意的平衡之美

    散文的魅力最终落脚于语言质感，谭希诗的语言风格恰与秋的特质契合：既质朴如稻田泥土，又诗意如旷野月光，在直白与韵律的平衡中，让“浪漫”自然流淌。作者摒弃华丽辞藻堆砌，多用白描表达，却能以极简文字勾勒丰富画面——“黄的让漫山遍野的稻谷闪着耀眼的银光，映照在老农的脸上，让他们的脸上堆满了丰收的笑意和满足的印痕”，一句话既有“银光”“笑意”两组视觉意象，又暗含“丰收—幸福”的情感逻辑，质朴文字里满是生活温度。

    同时，作者善用对仗、拟人等手法，为语言注入诗意韵律。“清风洗涤秋的肺腑，天籁拨动秋的心音”，对仗短句将自然现象转化为“洗涤”“拨动”的拟人动作，让文字有音乐般节奏感；“把秋天挂在树梢上”“把秋天放到农田里”“把秋天投进鱼塘里”，排比式场景建构既增强语言气势，又让秋的形象愈发鲜活。这种“质朴—诗意”的平衡，避免散文流于平淡或陷入雕琢，使每句话既有“烟火气”，又有“书卷气”，让“秋的浪漫”兼具生活质感与美学高度。

    从传统“悲秋”叙事的突围，到秋之美学维度的立体化建构；从秋声与心景的韵律化融合，到生命哲思与现实关怀的深度渗透，谭希诗的《拥抱秋天的浪漫》以独特审美视角与情感深度，重新定义了秋的文学意义。这篇散文的价值，不仅在于呈现动人秋日图景，更在于提醒我们：浪漫并非遥远乌托邦，而是存在于自然的每一缕阳光、每一阵清风中，存在于人间的每一张笑脸、每一次欢腾里。当我们真正拥抱秋的浪漫，实则是拥抱生活的本真，拥抱人与自然和谐共生的美好愿景——这正是其超越景物书写的精神价值。

附原文：

秋天是明亮的，明亮的让人清澈坦荡，望着开阔的沃野，人们的心中涌起了无穷的畅想和透明的情感。

秋天是空灵的，空灵的让月亮瞪起了嫉妒的眼睛，让天空伸出了拥抱的翅膀，把云和风揽在怀里，给旷野装上了一面明亮的镜子。

秋天是红火的，红的让枫叶燃起了火，让姑娘的脸蛋像晚霞一样，烧红了半边的天。

秋天是金黄的，黄的让漫山遍野的稻谷闪着耀眼的银光，映照在老农的脸上，让他们的脸上堆满了丰收的笑意和满足的印痕。

秋天就是这样放荡不羁，让人无暇顾及，让人眼花缭乱，让人涌动着无限的眷恋和深深的情思。

把秋天挂在树梢上，秋天在几多失落中终于找到了自己的归属，那种随遇而安的感觉终于圆了秋天的梦。

把秋天放到农田里，秋天多了几分诚实，丰收的景象让秋天美不胜收，这种光彩人间的荣耀让她独领风骚。

把秋天投进鱼塘里，秋天肥极了，各种鱼类争抢着来啃秋天，让秋天的富有感和成就感表现得淋漓尽致。

秋天在歌的慢舞中，在云的飘逸中，在风的抚摸中，在月的明暖下，仿佛找到了本真的感觉，不再寂静的她，用特有的旋律，向人们演示着自己已经准备了一年的表白。

悲壮的蛙鸣，让秋多了几分肃穆，悠扬的蝉吟，让秋多了几分神韵，归图的鸿雁，让秋多了几分画色，庄稼院里的碰杯声，让秋多了几分醉意。秋天的不经意，竟然触动了人们的一帘心事，这心事，诉说着悲欢离合带给人们绵长的思念和浓浓的乡愁。

在无尽的岁月洗礼中，秋将自己的一生投放在自己向往的大自然，让自己对生命的热爱，牢牢的锁定在奉献的漩涡中，让成熟的生命伴着蓬勃的热望，在沉稳的空气中慢慢抖落自己丰满的羽翼，给人们留下追求生活、贴近自然的那种遐想的空间和深切的渴望。

清风洗涤秋的肺腑，天籁拨动秋的心音。没有春天绿荫萌动的勃发，没有夏天枝繁叶茂的花红，没有冬天银装素裹的雪花，但秋却用累累的果实，丰收的场景，给人们带来不尽的惊喜和美好的憧憬。

秋天，就是这样，舞动着自己的身躯，带着无怨无悔的情怀，不断地向人们演奏着她那特有的浪漫进行曲。让我们拥抱秋天，拥抱秋天的这种浪漫，让我们沉稳的心境与秋天融合在一起，让回归自然的感觉始终与我们相伴，直到永远。

05.金秋与明月里的生命情致

——评《金秋赋》与《月满中秋》

作者：富有

      在《阳光散文随笔》第543期汇稿中，秋风的《金秋赋》与郭子丹的《月满中秋》以细腻笔触勾勒金秋图景。前者咏叹金秋成熟之美，后者追忆中秋乡愁暖意，视角虽异，却同以真挚笔墨编织对季节、生命与人情的眷恋，让读者于文字间触摸金秋与明月里最动人的生命情致。

    《金秋赋》以“中年”为精神锚点，将金秋自然之美与人生成熟之境巧妙勾连，赋予季节深刻生命隐喻。开篇“我喜欢金秋就像喜欢人生中的中年一样欣慰与自豪”，打破传统咏秋文字的常规思路——不局限于秋景表层绚烂，而是将金秋视作人生中年的镜像，让季节特质与生命感悟相互映照。作者笔下，“金秋的九月犹如一位美丽可爱的少女”，灵动比喻藏着对秋的鲜活感知；“秋高气爽的季节里生命是如此的温馨与惬意”“人生似乎得以沉淀与升华”，更让秋景超越视觉，成为生命状态的诗意表达。

    文中对金秋九月的铺陈，堪称一场“感官盛宴”。“风是那样的柔美”“阳光是那样的妩媚”“云朵是那样的洁白”“天空是那样的湛蓝”“晚霞是那样的红艳艳”“月亮是那样的楚楚动人”“河流是那样的缓缓而涟漪”，一连串“那样的”排比，以质朴笔触捕捉金秋本真之美。这些意象并非孤立，共同指向“大地和山川是那样凝重而富有诗意”的整体意境，让读者身临其境感受天地和谐与丰盈。更难得的是，作者始终紧扣“人生中年”的核心感悟——“我赞美金秋，仿佛在赞美我的人生中年，生命如歌生命更如同金秋一样成熟而安逸”，这份季节与生命体验的融合，让《金秋赋》跳出单纯写景，成为对生命成熟阶段的礼赞，字里行间满是对生活的热爱与对人生的坦然。

    

      若说《金秋赋》是对金秋的宏观咏叹，《月满中秋》便是聚焦中秋节点的微观叙事，以乡愁为线索串联记忆与现实中的中秋暖意。开篇“秋夜里的风面向心的彼岸，月亮湖畔还保留着夏日的心雨，滴答滴答穿过记忆里的中秋”，轻柔笔触瞬间带入中秋氛围，“记忆里的中秋”也为后文乡愁追忆埋下伏笔。

    在作者记忆深处，中秋与“农村秋收时节”紧密相连——“父母忙碌的身影”“收割机的轰鸣声”“手提月饼礼盒穿过崎岖小路”“母亲按习俗包饺子”“父亲饮桂花小酒”“老式五仁月饼裹着青杏与玫瑰蜜饯的香甜”，这些具体细节构成记忆中中秋的鲜活底色。没有宏大叙事，却满是烟火气与人情味：包饺子的“纷繁程序”藏着母亲的用心，桂花酒的香气飘着父亲的惬意，五仁月饼的香甜裹着童年滋味。这些细节因源自真实生活，能唤醒读者对中秋、故乡的相似记忆；而“院中遥望明月，微闭双眼盼穿越亘古”的场景，更将中秋仪式感与孩童纯真心愿相融，让记忆中的中秋既有生活厚重，又有诗意浪漫。

    文章后半段从记忆拉回现实，却未脱离“乡愁”与“期盼”核心。“迄今为止，每逢佳节我都会沿袭家乡的风俗”，简单表述道尽对故乡的眷恋——习俗是乡愁的载体，沿袭习俗便是守护与故乡的精神联结。“幸福桥许愿”“相约花好月圆”“借云漫游中秋”“燃篝火围红豆心圈”，这些抒情描写为现实中秋赋予浪漫色彩；“水中月浮现童年小桥、老树、藤蔓”“中秋月照故人，层层覆盖浓浓乡情”，又将思绪拉回记忆，让乡愁在现实与回忆交织中更显浓烈。

    文末“愿天上人间共度佳节。愿山河无恙，岁月静好！国泰民安！”的祈愿，将个人中秋情愫升华为对家国的期盼，拓展了情感格局。从个人记忆中秋，到现实中秋之约，再到家国祝福，《月满中秋》情感脉络层层递进，既写中秋个人记忆，也道中秋承载的集体情感——它是团圆象征、乡愁寄托，更是对美好生活的共同期盼。

    通览两文，其共同特质鲜明：均以“情”为魂、以“真”为骨。《金秋赋》凭真挚生命感悟，让金秋之美有深度；《月满中秋》借真实生活细节，让中秋之情有温度。它们无复杂结构与华丽辞藻，却以质朴文字、细腻观察与真诚情感打动读者。在秋风与郭子丹笔下，金秋不再是萧瑟代名词，而是成熟安逸的象征；中秋不再是单纯节日符号，而是乡愁与暖意的载体。这两篇文字如金秋清风，一携生命哲思，一载乡愁慰藉，为《阳光散文随笔》第543期添彩，也让读者在品读中重识季节与节日里的生命情致、人文暖意。

附原文：

我喜欢金秋就像喜欢人生中的中年一样欣慰与自豪！金秋的九月犹如一位美丽可爱的少女一样令人遐想令人心旷神怡。在秋高气爽的季节里生命是如此的温馨与惬意，在广袤无垠丰收在望的田野上，在硕果累累的果园中，在天宇与大地之间人生似乎得以沉淀与升华，在金秋的九月生命如同凱歌在奏响！

金秋九月的风是那样的柔美；金秋九月的阳光是那样的妩媚；金秋九月的云朵是那样的洁白；金秋九月的天空是那样的湛蓝；金秋九月的晚霞是那样的红艳艳；金秋九月的月亮是那样的楚楚动人；金秋九月的河流是那样的缓缓而涟漪；金秋的九月大地和山川是那样凝重而富有诗意。

我赞美金秋，仿佛在赞美我的人生中年，生命如歌生命更如同金秋一样成熟而安逸，但愿人生总像金秋一样才能蕴育出生命不朽的赞歌！

秋夜里的风面向心的彼岸，月亮湖畔还保留着夏日的心雨，滴答滴答穿过记忆里的中秋。

小小的篱笆院，挂满月的光辉。

记忆中的中秋，是在小镇上度过的，每到这一天，正值农村秋收时节，见证了父母忙碌的身影，八月十五中秋节在收割机的轰鸣声匆匆而过。年幼的我手提着装着月饼的礼盒穿过一段又一段崎岖不平的小路，到中秋节这一天的晚上，母亲总是按着当地的习俗包饺子，包饺子的程序是纷繁的，父亲总是喜欢喝点小酒，那飘着桂花香味的酒带着节日的气氛。最喜欢老式的五仁月饼馅裹着青杏和玫瑰蜜饯的香甜，中秋节的深夜，遵循古老的习俗，在院子里遥望着明月，微闭着眼睛希望穿越恒古。

中秋这一天虽然是忙碌的，也是欢乐和幸福的，它承载着节日的厚重与喜乐。

迄今为止，每逢佳节我都会沿袭家乡的风俗，满满的爱意，在幸福桥虔诚的许下心愿。河畔的垂柳仿佛少女柔美的发丝，在月光之下是浪漫的海，浪花一朵朵；相约在今夜的花好月圆。

河岸的芦苇微微的荡起，像一对思念的影子，携手走过。在舞池中央，灯光传递朦胧的曲线，我知道在你我相逢的中秋，有数不尽的相思，幸福的穿越山海。

借云的衣裳漫游中秋，风一如从前那么含情脉脉，莫名的喜欢你微醉的模样，像一朵清新脱俗的花，一瓣一瓣的散发淡淡的清香。

遥想很久很久以前的中秋夜，院里的秋千不停的放歌，你回眸一笑的容颜永远荡在中秋之夜。

山谷里的清泉映出星光一片，点燃红红的篝火，用一颗颗红豆的心围成一个圆圈，牵着红叶的手，看水中的渔灯点点，那水中的月时时浮现我童年走过的小桥，老树，藤蔓，多年以后仍然走不出熟悉的记忆。

月满中秋，在这寂静的山间，只有流水轻轻的打在石隙中，想在此留宿的鱼儿华丽的转身，漫游蓝色的海洋。喜欢墙角的喇叭花，红的，粉的，蓝的，白的，像绚烂多彩的世界，可曾听到时光的对语。

中秋的月照故人，那一层一层覆盖的是浓浓的乡情。

桂花树飘香天上人间共此时。那飞舞的是秋天的红枫闪耀着月的光辉。

在月下，一只粟红色的鹿跳跃在宽阔的平原上，万家灯火通明的夜色更浓，举杯邀来明月共赏析，花前月下荡起愉悦的歌音。一叶小舟划过，红尘有你，便有了藕断丝连。

月如钩，独上亭台，望尽人间烟火里攒动的尘埃，风动，草长，炊烟袅袅升起，盼衣锦还乡。梦里一遍又一遍吟诵但愿人长久。千里共婵娟。

每逢佳节倍思亲，遥望着天上的明月思念着故乡。愿天上人间共度佳节。愿山河无恙，岁月静好！国泰民安！

06.问破时代的勇与爱

——论《陈母问勇》中的精神丰碑与价值叩问

作者：富有

      纤夫的《陈母问勇》以中印冲突中陈祥榕烈士归乡的真实故事为骨，用凝练而滚烫的诗行，剖开英雄母亲在巨痛中的精神抉择。诗人没有渲染悲戚的泪水，却将“我儿勇敢否”的怯问写得震彻人心——这一问，不仅是母亲对儿子生命姿态的确认，更是对英雄精神的躬身致敬，对时代价值的深刻叩问，让“岳母刺字”的千年风骨在当代重焕光芒，也让“英雄”二字摆脱口号式的空泛，成为有血有肉的精神坐标。

    一、“泪被巨痛风干”：克制背后的深沉悲恸

    “19岁的烈士骨灰回到了故乡，母亲的眼泪早已被巨痛风干”，开篇便以“泪干”打破人们对“悲伤”的固有想象。不是无泪，而是极致的痛苦早已将泪水灼干——19岁，本是鲜衣怒马的年纪，却化作冰冷的骨灰归乡，这份白发人送黑发人的痛，重到让泪水都失去了流淌的力气。诗人刻意回避“号啕大哭”“捶胸顿足”的直白描写，转而用“泪被风干”的细节，将悲恸藏进克制的文字里，这种“无声的痛”，比任何激烈的情绪宣泄都更具穿透力。

    “她只问来者，与敌对阵时我儿勇敢否？”的转折，将这份克制推向更深层的精神境界。当常人沉浸在失去亲人的崩溃中时，陈母却将目光从“失去”转向“存在”——她不问“为何牺牲”，不问“得到何种荣誉”，只关心儿子“是否勇敢”。这份提问，不是对痛苦的逃避，而是在巨痛中为儿子的生命寻找最坚实的注脚：比起“活着”，“勇敢地活过、战斗过”才是对19岁生命最郑重的交代，这份清醒与坚韧，让母亲的形象瞬间超越了“受害者”，成为英雄精神的守护者。

    二、“问倒一个时代”：勇之追问里的精神传承

    “这一刻她要问的是，儿子倒下的姿势是后仰还是前仆”，诗人为“勇敢否”的提问写下注解——“前仆”是冲锋的姿态，是舍生忘死的决绝；“后仰”则可能是退缩的痕迹。陈母的“怯问”里，藏着对“英雄”最朴素也最严苛的定义：真正的勇敢，不是口号，而是临阵时向前的那一步，是倒下时依然朝向战场的姿态。这份认知，远比任何勋章都更能诠释英雄的本质。

    “她想知道，小时候岳母刺字的故事，儿子是否真的听懂”，这句诗将个体故事与文化基因相连。岳母刺字“精忠报国”的典故，是刻在民族血脉里的英雄记忆；陈母的追问，本质上是在确认：儿子是否将这份记忆化作了行动，是否让千年的英雄风骨在自己身上延续。而“陈母问勇已被刷新刷屏，这一问问倒了一个时代”的书写，则点出这一问的时代意义——在流量至上、精致利己盛行的当下，陈母的“勇之问”像一面镜子，照见了许多人对“勇敢”的淡忘、对“英雄”的解构。当人们热衷于调侃“英雄”、消解崇高时，陈母的一问，让“英雄”重新回归厚重与庄严，也让整个时代重新思考：我们是否还保有对“勇”的敬畏，对“义”的坚守？

    三、“长风当哭”：大爱与大义中的生命升华

    “她更懂得，这一刻泪流满面，配不上英雄母亲”，这句诗道破陈母克制的深层原因：不是不痛，而是她深知，过度的悲戚会让人们聚焦于“失去”，而非“传承”；会让儿子的牺牲沦为一场个人悲剧，而非精神的感召。她选择“行为举止得体，长风当哭，无声当歌”，是以最克制的方式，完成对儿子的致敬——用自己的“大义”，匹配儿子的“大勇”，让英雄的故事不被泪水淹没，而被精神照亮。

    “谁说世间再无刺字的岳母，谁说世间再无英雄”的反问，是全诗的精神高潮。陈母的形象，早已超越了“陈祥榕母亲”的个体身份，成为当代的“岳母”——她没有在儿子背上刺字，却用“问勇”的举动，将“精忠报国”的信念刻进了时代的记忆里；而陈祥榕烈士，以及无数像他一样为国牺牲的年轻人，正是当代的“英雄”。诗人的反问，既是对质疑者的回应，也是对民族精神的自信宣告：英雄从未远去，英雄的母亲也从未缺席，只要还有人坚守“勇”与“义”，英雄的火种就会永远传递。

    纤夫的《陈母问勇》，没有华丽的辞藻，却以真实的力量撼动人心。诗人抓住“一问”的瞬间，串联起个人悲恸、家庭传承与时代价值，让陈母的形象成为一座精神丰碑——她用“怯问”诠释了“大勇”，用“无声”演绎了“大爱”，更用自己的选择，为整个时代写下关于“英雄”的标准答案：英雄，是战场上向前的身影；而英雄的母亲，是在悲痛中依然选择仰望崇高、传承精神的灵魂。这一问，不仅记住了一个19岁的烈士，更唤醒了一个时代对英雄精神的敬畏与珍视。

附原文：

题记：

陈母问勇——在新疆之旅中，导游讲了一个故事。当中印冲突中，19岁的陈祥榕烈士的骨灰送回故乡时，英雄的母亲没有流泪，只是怯怯地问前来送骨灰的部队领导，我儿牺牲前勇敢吗？这故事让我泪如泉涌。

19岁的烈士骨灰

回到了故乡

母亲的眼泪

早已被巨痛风干

她只问来者

与敌对阵时

我儿勇敢否？

这一刻

她要问的是

儿子倒下的姿势

是后仰还是前仆

这一刻

她想知道

小时候岳母刺字的故事

儿子是否真的听懂

她更懂得这一刻泪流满面

配不上英雄母亲

在巨痛与大爱之间

她行为举止得体

长风当哭

无声当歌

陈母问勇已被刷新刷屏

这一问

问倒了一个时代

谁说世间再无刺字的岳母

谁说世间再无英雄