深秋的午后，秋阳总来得比寻常时节更显矜贵。它不再有盛夏正午那般灼人的锋芒，也褪去了初秋晨间的清寒，像一块被岁月磨得温润的琥珀，慢悠悠地从云层里探出头，将柔和的光洒向人间。风是轻的，裹着桂树最后一缕残香掠过窗棂，叶片上的霜气被秋阳一烘，便化作细密的水珠，顺着叶脉滚落，在青砖地上洇出小小的湿痕。我和喜欢乐器的朋友一起，又来到了城乡结合部的一个四角凉厅里，看是否能再一次碰见拉小提琴的那位姑娘。

姑娘已来了，就坐在对面银杏树下的石凳上。

昨天，姑娘着一袭粉色长裙，衣袂翩翩，长发飘然，文静含优雅，含蓄中透芳华，茕茕孑立，独秀一方。

今天，米白色的针织开衫裹着纤细的肩线，袖口挽到小臂，露出一截白皙的手腕，握着深棕色的琴颈时，指节泛着淡淡的粉。小提琴斜抵在锁骨处，琴身被阳光镀了层金边，连琴弓上的马尾都看得分明，随着她的动作轻轻颤动，像落在琴弦上的蝴蝶。让人想起香奈儿的一句话：“原形自如，变是一种优雅！”是的，优雅跟人穿什么衣服真的没什么关系！重要的是你身体本身散发的气质魅力。

我是第三次遇见她了。第一次是上周的午后，也是这样的好天气，路旁的银杏树刚开始落叶，零星的叶子落在她的琴盒上。她拉的是《沉思》，《沉思》是曲家马斯涅的代表作，旋律舒缓忧伤，如轻声倾诉，是小提琴抒情曲的典范。琴声从琴弦上漫出来的时候，连巷口修车铺的老师傅都停下了手里的扳手，侧着耳朵听。风裹着银杏叶的香气飘过来，混着琴声里的绵长，让人忽然就想起小时候外婆晒在院子里的棉被，蓬松又温暖。

今天她调试琴时，阳光落在她的发梢上，把黑色的头发染成了浅棕，几缕碎发垂在额前，随着她低头的动作轻轻晃动。她的帆布鞋边沾了点泥土，想来是穿过巷尾的那片草地过来的。

远处的火车长鸣了两声，她缓缓抬起头，望了望头顶的银杏树。风刚好吹过，叶子簌簌落下，有一片正好落在她的琴盒上，她伸手捡起来，指尖捏着叶子的边缘转了转，嘴角弯起一个浅浅的弧度。然后她调整了一下肩垫，琴弓轻轻搭在琴弦上，深吸一口气。

当第一个音符漫出来的时候，我一听，是《梁祝》，中国最具代表性的小提琴协奏曲，融合越剧旋律，以“化蝶”段落的凄美旋律闻名，是东西方音乐结合的经典。琴声悠然而起，洋洋流畅，婉转轻扬，清丽澄明。弦转低音，靡靡然，幽幽然，似真似幻。如怨如慕如泣如诉，声音袅袅不绝于耳，回环萦绕在四周。那清凉的旋律，隐入幻境，畅游云水之间。她的手腕轻轻转动，琴弓在琴弦上滑动，时而快，时而慢，阳光透过银杏叶的缝隙落在她的脸上，光影斑驳，她的眼睛微微闭着，长长的睫毛在眼下投出一小片阴影，神情专注得像在跟琴弦对话。

巷子里的人渐渐多了些，却没有谁大声说话。穿校服的小姑娘牵着妈妈的手，走过去的时候特意放轻了脚步；卖烤红薯的大爷推着车子经过，在不远处停了下来，掀开保温的棉被，红薯的甜香混着琴声飘过来，竟是意外的和谐。有只橘猫从墙头上跳下来，蹑手蹑脚地走到石凳边，蜷成一团，尾巴轻轻晃着，像是在跟着琴声打节拍。

原先我总觉得，小提琴是属于舞台的乐器，聚光灯下，礼服笔挺，琴声激昂。可遇见这姑娘之后才明白，小提琴也可以很温柔，像深秋的阳光，像巷口的风，像陌生人之间无声的问候。

史料记载：最早的小提琴分别制作于1542年和1546年，由意大利阿玛蒂家族制造，当时的小提琴只有三根弦。1555年左右，安德烈亚·阿玛蒂制作出了真正意义上的现代小提琴。1560年，阿玛蒂为法国国王查理九世制作的“查理九世”小提琴，是现存最早的实物见证。小提琴是弦乐组首席乐器，有“乐器皇后”之称，以其接近人声的音色和极强的表现力，成为古典音乐中最重要的独奏、合奏乐器之一。

银杏叶被秋阳染成浅金，一片片打着旋儿落在姑娘的琴弓上。她指尖轻按琴弦，弓子缓缓落下的瞬间，《秋私语》的第一个音符便裹着桂花香漫了出来。那音色不是春日的软绵，也不是夏日的清亮，倒像刚晒过太阳的旧毛衣，带着三分暖、七分柔。低音区时，琴音沉得像巷口老井里的水，缓缓漾开，能漫进人心里最软的地方；转至中音，又似秋风拂过晾晒的棉絮，簌簌地发痒，连檐角悬着的蛛网都跟着轻轻晃；偶尔蹦出的高音，是银杏叶擦过琴身的脆响，清凌凌的，像秋阳穿透云层时漏下的光。音韵更是缠人，她拉到“秋风扫叶”的段落时，弓子突然加快，琴弦震颤得厉害，琴音便跟着急起来，像满地落叶被风卷着跑，慌慌张张却又透着股自在；可下一秒，弓子又慢了，琴音也跟着沉下去，成了傍晚归家的人踩在落叶上的脚步声，“沙沙”地，带着点疲惫，却又满是安稳。最妙的是收尾那句，她手指轻轻勾住琴弦，琴音一点点淡下去，像秋夜的月光，慢慢隐进云层里，留着一丝余温在空气里绕。

姑娘的手指在琴弦上跳跃，指尖泛着淡淡的红，想来是练了很久。有时候遇到复杂的段落，她会微微皱起眉头，下颌线绷得有些紧，可很快又舒展开，琴声也跟着变得流畅。突然，一片银杏叶正好落在琴弦上，她停下动作，把叶子捡起来，夹进了身边的乐谱里。乐谱的封面已经有些磨损，边角处用透明胶带粘过，能看见上面用钢笔写的小字，大概是她自己标注的节拍。

商店的老板娘掂着几瓶矿泉水和瓜子儿走过来，推销给我们，交谈中她告诉我们：“这姑娘这段时间几乎每天都来，一坐就是一下午。”我们问她知不知道姑娘的名字，老板娘摇摇头，“没问过，不过每次她来，这里都热闹些，也安静些。”是啊，热闹的是琴声，安静的是人心。平日里总觉得这里很吵，修车铺的扳手声，邻居的聊天声，外卖员的电动车声，可只要她的琴声一响起，所有的声音都像被过滤了一样，只剩下琴弦震动的声音，干净又纯粹。

太阳渐渐西斜，从最初的浅金，变成了温暖的橙红。天边的云被染成了淡紫和橘粉，像被秋阳打翻了的调色盘，落在姑娘的琴身上，像是给琴镀了一层胭脂。她拉完最后一个音符，琴弓轻轻抬起，停在半空，过了几秒，才缓缓放下。这里静了一会儿，然后响起了掌声，是卖烤红薯的大爷先拍的手，接着是几个穿校服的小姑娘，还有许多路过的行人。姑娘有些不好意思地低下头，脸颊泛红，嫣然一笑，眼底多了几分明亮，静雅中透岀一种气度，气度里流露出无限风情，然后开始收琴。

我们看着姑娘把琴放进琴盒里，拉上拉链，然后拿起帆布包，转身向巷尾走去。橘猫从地上站起来，跟着她走了几步，又停下，对着她的背影叫了一声。姑娘回头看了一眼，挥了挥手，然后继续往前走，米白色的身影渐渐消失在夕阳里，只留下满地的银杏叶，还有空气中飘浮的琴声。

我站在四角凉厅里，看着阳光下消失的她和她的琴，突然明白，有些声音，会像种子一样，落在人的心里，不管走多远，只要一听见，就会想起那段温暖的时光——想起春末的雨，想起夏末的蝉，想起秋末的叶，还有这个拉小提琴的姑娘，和她指尖流淌的，关于热爱与温暖的旋律。

其实生活有时候就像这深秋的午后，看似平淡，却藏着很多美好的瞬间。可能是一片落在琴弦上的银杏叶，可能是一段不经意间听到的琴声，可能是陌生人之间一个善意的微笑。这些瞬间就像琴弦上的音符，串联起来，就成了一首温暖的歌，让人在寒冷的季节里，也能感受到心底的暖意。

我和朋友走出四角凉厅，刚才姑娘拉琴的那棵银杏树叶还在落，踩在上面沙沙作响。抬头望了望夕阳，觉得今天的天格外蓝，云格外软。或许明天午后，我和朋友还会来这里，坐在四角凉厅里，等着那个拉小提琴的姑娘，等着她的琴声，再次漫过这条深秋的城乡。

赵黎简介：中国曲艺家协会会员，中国收藏家协会会员，中国书画世界行河南委员会副主席，中国煤矿《阳光》杂志签约作家，平顶山市作家协会评论专业委主任。上千篇文学作品散见于国内各大报刊，文学作品和艺术评论被收入国内多种文集和选本，写的美术评价《铁竹傲然报平安》被选入中国高等美术院校教学范本，出版有艺术评论集《画中有话》。作品先后获过第二届中国“牡丹奖”、第二届“全国煤矿文学乌金奖”、第三届河南“牡丹奖”、蝉联三届“中国报告文学一等奖”等奖项。