文/冯计英

时间它从来不语，

每一季都写满了沧桑。

这韶华岁月，

真像个抚琴而来的春姑娘。

喊一声：春姑娘，

你用春潮依岸，

奏出了人间最美的乐章；

你扬起的花瓣雨，

美醉了天边的夕阳；

你携繁华似锦，

拼成了春的画廊。

喊一声：春姑娘，

印入我心扉的，

是我当年拥抱春天时，

你依在我肩头，

留下的那缕芳香。

喊一声：春姑娘，

总想为你写一篇

春的词章；

总想为你种一片花海，

又怕那带刺的玫瑰，

把你刺伤。

喊一声：春姑娘，

总想把深情收藏，

装进我心中的行囊；

总想把岁月酿成酒，

陪你对着春光，

喝出那醉卧长安的气场。

喊一声：春姑娘，

总想捡起那些

曾经散落的爱，

去换回那些年少时

失落的时光。

喊一声：春姑娘，

好想抓住你纤柔的手，

放在我温暖的胸膛。

最怕看到你走进秋天里，

那副百般留恋的模样；

最怕你在秋风中，

无声的化作了

一抹秋黄。

2025年10月16日于上海

Call Out: Spring Maiden

By Feng Jiying

Time never speaks,

Yet each season is filled with vicissitudes.

These beautiful years,

Are just like a Spring Maiden coming with a zither.

Call out: Spring Maiden,

With spring tides clinging to the shores,

You play the most beautiful melody on earth;

The petal rain you stir up,

Enchants the sunset on the horizon;

With you bringing a world of blossoms,

You piece together a gallery of spring.

Call out: Spring Maiden,

What's engraved in my heart,

Is the faint fragrance you left behind,

When I embraced spring back then,

As you leaned on my shoulder.

Call out: Spring Maiden,

I always want to write a verse for you,

A poem dedicated to spring;

I always want to plant a sea of flowers for you,

Yet fear the thorned roses,

Might hurt you.

Call out: Spring Maiden,

I always want to hide my deep affection,

And tuck it into the bag of my heart;

I always want to brew the years into wine,

To accompany you facing the spring light,

And drink with the bold spirit of lying drunk in Chang'an.

Call out: Spring Maiden,

I always want to pick up those

Pieces of love scattered in the past,

To retrieve the lost time

From my younger days.

Call out: Spring Maiden,

I really want to hold your delicate hand,

And press it to my warm chest.

I fear the most to see you walk into autumn,

With that look of reluctant attachment;

I fear the most that in the autumn wind,

You'll silently turn into

A touch of autumn yellow.

Written in Shanghai on October 16, 2025

          🌹🌹 作家简介🌹🌹

冯计英，笔名:御风，中国民主同盟盟员。文化部艺术发展中心鸟虫篆艺术研究院研究员，中国云天文学社、中国华语精品文学作家学会签约作家、诗人，一枝红莲文学诗社总顾问，一枝红莲文学诗社签约作家诗人，世界作家澜韵府诗社总监审、签约作家诗人，中华诗词学会会员，黑龙江省诗词协会会员，伊春市诗词学会会员，上海武夷源文学社会员。

🌷🌷Author Profile🌷🌷

Feng Jiying, pen - name: Yufeng, is a member of the China Democratic League. He is a researcher at the Bird-and-Insect Script Art Research Institute of the Art Development Center of the Ministry of Culture. He is a contracted writer and poet of the China Yuntian Literature Society and the China Chinese Boutique Literature Writers Society, the general consultant of the Red Lotus Literature Poetry Society, a contracted writer and poet of the Red Lotus Literature Poetry Society, the director - censor and contracted writer and poet of the World Writers Lanyunfu Poetry Society. He is also a member of the Chinese Poetry Society, a member of the Heilongjiang Poetry Association, a member of the Yichun Poetry Society, and a member of the Shanghai Wuyiyuan Literature Society.

                   点评词

七声呼唤撞碎时光的壳——冯计英《喊一声：春姑娘》的诗性觉醒与生命共鸣

           点评词作者/柴永红

这个诗意渐趋稀薄的时代，多数写春的文字要么困在"桃红柳绿"的陈词里打转，要么坠入"伤春悲秋"的俗套中沉沦，仿佛春的意象早已被榨干所有新意。然而冯计英的《喊一声：春姑娘》却像一柄带着晨露的银锄，一锄下去便撬开了时光的硬壳——那些藏在岁月褶皱里的温暖、遗憾与渴望，顺着七声"春姑娘"的呼唤汩汩流出，既不是对春景的简单复刻，也不是对情愫的空洞宣泄，而是一场跨越时空的对话：诗人站在2025年的上海，对着记忆里"抚琴而来"的春姑娘，把半生的时光酿成了诗，每一句都浸着温度，每一声都带着重量。

这首诗最动人的，从来不是"春潮依岸""花瓣如雨"的景致描写，而是诗人敢于把自己摊开在春光里的赤诚——他不怕让别人看见想为春写诗却怕玫瑰刺伤她的笨拙，不怕袒露想捡回散落的爱却追不回年少时光的遗憾，更不怕承认想抓住春姑娘的手却怕她化作秋黄的惶恐。正是这份不掩饰、不躲闪的真，"春姑娘"跳出了自然意象的范畴，成了每个人心中"美好"的代名词：她是年少时肩头的那缕芳香，是想藏进心中行囊的深情，是对抗岁月沧桑的勇气，也是我们每个人拼尽全力想留住，却又总在指缝间溜走的珍贵。

一、意象：从"自然符号"到"生命图腾"的蜕变

《喊一声：春姑娘》的意象体系，是一场从"看得见"到"摸得着"，再到"刻进心里"的蜕变。诗人没有用华丽的辞藻堆砌春景，而是让每一个意象都带着生活的温度与生命的印记，最终让"春姑娘"从一个简单的自然符号，长成了扎根在生命里的图腾。

开篇的"抚琴而来的春姑娘"，便打破了传统春意象的刻板认知。这里的"琴"不是装饰，而是时光的乐器——春潮是琴弦，花瓣是琴音，连天边的夕阳都成了听琴的听众。诗人把"韶华岁月"比作这样一位春姑娘，瞬间让抽象的时光有了具象的模样：她不是冰冷的"逝者如斯夫"，而是会抚琴、有温度、能让人想靠近的存在。这种意象的转化，让整首诗的基调从一开始就脱离了"伤春"的沉郁，多了一份"遇春"的惊喜——仿佛在走了很久的人生路后，突然听见前方传来熟悉的琴音，抬头一看，正是那个藏在记忆里的春姑娘。

接着往下读，你会发现诗里的每一个意象都带着"私人化"的印记。"春潮依岸"不是课本里的写景，而是"人间最美的乐章"；"花瓣雨"不是影视里的浪漫桥段，而是能"美醉天边夕阳"的奇迹；"繁华似锦"不是画展里的风景，而是"春的画廊"。这些意象之所以动人，是因为它们都经过了诗人情感的过滤——他看到的不是春景，而是春姑娘为人间带来的礼物。更妙的是"肩头的那缕芳香"，这个看不见、摸不着的意象，却比所有看得见的春景都更让人难忘。因为它藏着一段具体的时光：可能是某个春天的午后，诗人和喜欢的人并肩坐在草地上，风一吹，她发间的香气便落在了他的肩头；也可能是年少时和朋友在春天里奔跑，汗水混着花香，成了后来再也回不去的记忆。正是这段具体的记忆，"芳香"成了比春潮、花瓣更珍贵的意象——春潮会退，花瓣会落，但肩头的那缕芳香，却能永远留在心里。

到了诗的中段，意象开始从"自然"转向"生命"。"想为你写一篇春的词章"，是诗人想为美好留下痕迹的渴望；"想为你种一片花海，又怕那带刺的玫瑰把你刺伤"，是每个人面对美好时都会有的矛盾：既想把最好的都给它，又怕自己的好意会伤害它。这里的"玫瑰"不是简单的植物，而是生活的隐喻——我们想对一个人好，却怕自己的方式不对反而让对方受伤；我们想留住一段时光，却怕自己的执着反而更快溜走。这种矛盾的意象，"春姑娘"的形象更丰满了：她不再是完美无缺的神，而是需要被小心呵护的珍宝，就像我们生命里那些易碎却珍贵的美好。

再往后，"心中的行囊""岁月酿成的酒""散落的爱"，这些意象彻底脱离了自然的范畴，成了生命的注脚。"把深情装进心中的行囊"，是把美好打包带在身边，无论走多远都不弄丢；"把岁月酿成酒，陪你对着春光喝出醉卧长安的气场"，是在认清时光易逝后，依然选择与美好并肩的豁达——哪怕知道酒终会醒，春光终会走，也愿意此刻举杯，与春姑娘共饮。而"捡起曾经散落的爱，换回年少时失落的时光"，则是诗人最坦诚的遗憾：我们每个人都有过这样的念头，想把过去的遗憾补回来，想把错过的人再爱一次，想把浪费的时光再重来一遍。可诗人没有回避"换不回"的现实，这种不回避，意象有了更重的分量——不是空想，而是带着痛感的真实，就像我们每个人心里都藏着的，那些想弥补却再也弥补不了的遗憾。

最后，"纤柔的手""温暖的胸膛""一抹秋黄"，完成了意象的闭环。诗人想抓住春姑娘的手，把她放在自己的胸膛，是想用自己的温度留住美好；可他又怕看到春姑娘走进秋天，怕她化作秋黄，是认清了"美好易逝"的现实。这里的"秋黄"不是简单的季节意象，而是生命里所有"失去"的象征：是亲人的离开，是朋友的疏远，是梦想的褪色，是青春的落幕。诗人把这份恐惧写出来，不是为了传递悲观，而是为了告诉我们：正因为美好会消逝，所以此刻的相遇才更珍贵；正因为会害怕失去，所以才要更用力地珍惜。

二、结构：七声呼唤里的"情感年轮"

如果说意象是《喊一声：春姑娘》的血肉，那"七声呼唤"就是这首诗的骨架。这七声"春姑娘"，不是简单的重复，而是诗人在时光里刻下的"情感年轮"——每一声都有不同的重量，每一声都藏着不同的心事，合在一起，就是一幅完整的生命情感图谱。

第一声呼唤，是"初见的惊喜"。开篇四句，诗人先写"时间不语，每一季都写满沧桑"，营造出一种时光流逝的沉郁感；可话锋一转，"这韶华岁月，真像个抚琴而来的春姑娘"，瞬间打破了沉郁，多了一份"柳暗花明"的惊喜。所以第一声"喊一声：春姑娘"，带着初见的雀跃——就像在阴雨天走了很久，突然看见阳光穿透云层，心里的惊喜忍不住要喊出来。这一声呼唤，是整首诗的起点，也是诗人情感的开关，从此，所有的心事都有了倾诉的对象。

第二声呼唤，是"赞美的赤诚"。诗人细数春姑娘的好：用春潮奏乐章，用花瓣醉夕阳，用繁华拼画廊。这声呼唤里没有复杂的情绪，只有纯粹的赞美——就像看到喜欢的人，忍不住要把她的好一一说出来，生怕别人不知道她有多优秀。这里的每一句话都带着孩子气的直白，没有拐弯抹角，没有刻意修饰，却最能打动人。因为这份赞美里没有杂质，只有满满的喜欢，就像我们小时候看到好看的花，会忍不住拉着妈妈的手喊"花好漂亮"一样，纯粹又热烈。

第三声呼唤，是"记忆的回甘"。"印入我心扉的，是我当年拥抱春天时，你依在我肩头，留下的那缕芳香"，这声呼唤里藏着一段具体的回忆。诗人不再说春姑娘的外在美好，而是开始说她对自己的意义——她是肩头的那缕芳香，是藏在心里的温暖。这声呼唤的声音变轻了，没有了第一声的惊喜，第二声的热烈，多了一份"回忆的柔软"——就像在安静的夜晚，想起小时候妈妈的怀抱，声音会不自觉地放轻，怕吵醒了这份美好。这里的"喊"不是大声的呼喊，而是轻声的呢喃，是诗人对着记忆里的春姑娘，说出那句藏了很久的"我还记得"。

第四声呼唤，是"守护的笨拙"。"总想为你写一篇春的词章；总想为你种一片花海，又怕那带刺的玫瑰，把你刺伤"，这声呼唤里满是"想做好却怕做错"的笨拙。诗人想为春姑娘做些什么，却又怕自己的好意会伤害她——这种笨拙，是每个人面对喜欢的事物时都会有的状态：想给她买礼物，却怕她不喜欢；想对她好，却怕自己的方式不对；想靠近她，却怕打扰到她。这声呼唤没有了之前的热烈与柔软，多了一份"小心翼翼"，却更让人觉得真实——因为真正的喜欢，从来不是无所顾忌的占有，而是小心翼翼的守护。

第五声呼唤，是"陪伴的渴望"。"总想把深情收藏，装进我心中的行囊；总想把岁月酿成酒，陪你对着春光，喝出那醉卧长安的气场"，这声呼唤里藏着对"长久"的渴望。诗人不再满足于"赞美"和"守护"，而是想把深情带在身边，想和春姑娘一起面对时光，哪怕岁月会老，春光会走，也想和她一起喝一杯岁月的酒，活出"醉卧长安"的豁达。这里的"醉卧长安"不是夸张的豪情，而是一种"与美好并肩"的态度——不是要留住时光，而是要和美好一起，把时光过成自己喜欢的样子。这声呼唤的声音里多了一份坚定，少了一份惶恐，是诗人在认清时光易逝后，依然选择拥抱美好的勇气。

第六声呼唤，是"遗憾的坦诚"。"总想捡起那些曾经散落的爱，去换回那些年少时失落的时光"，这声呼唤里没有掩饰，只有赤裸裸的遗憾。诗人承认自己想捡回散落的爱，想换回失落的时光，却也默认了"回不去"的现实。这种坦诚，让这声呼唤有了重量——不是空想，而是带着痛感的真实。就像我们每个人都会在某个瞬间想起过去，想如果当初没有那样做就好了，想如果能再回到过去就好了。可诗人没有沉溺在遗憾里，他只是把这份遗憾说出来，然后继续往前走。这份"不沉溺"，遗憾有了意义——不是拖累，而是提醒我们要珍惜现在，不要再让未来的自己，为现在的时光遗憾。

第七声呼唤，是"珍惜的觉醒"。"好想抓住你纤柔的手，放在我温暖的胸膛。最怕看到你走进秋天里，那副百般留恋的模样；最怕你在秋风中，无声的化作了一抹秋黄"，这声呼唤是整首诗的情感高潮。诗人把自己的恐惧彻底摊开：他怕春姑娘走，怕她化作秋黄，怕失去这份美好。可正是这份恐惧，他更清楚地知道自己有多珍惜——因为怕失去，所以才想抓住；因为怕离别，所以才想此刻更用力地拥抱。这声呼唤没有了之前的惊喜、热烈、柔软、笨拙、坚定、坦诚，只剩下最纯粹的"想留住"。而这种"想留住"，不是占有，而是珍惜——就像我们知道花终会谢，却依然会在花开的时候好好欣赏；知道人终会散，却依然会在相聚的时候好好陪伴；知道时光终会走，却依然会在当下好好生活。

这七声呼唤，就像七圈年轮，一圈圈刻在诗人的生命里，也刻在每个读者的心里。从初见的惊喜到珍惜的觉醒，诗人用七声呼唤，把自己对美好、对时光、对生命的理解，全都装进了这首诗里。

三、情感：从"个人情愫"到"集体共鸣"的升华

好的诗歌，从来不是诗人一个人的自说自话，而是能让每个读者都在诗里看到自己。《喊一声：春姑娘》最成功的地方，就是把诗人的"个人情愫"，升华为了所有人的"集体共鸣"——诗人写的是自己对春姑娘的情感，可我们读的时候，却总能在诗里找到自己的影子：那个想为喜欢的人做些什么却怕做错的自己，那个想留住美好却怕失去的自己，那个想弥补遗憾却回不去的自己，那个认清时光易逝却依然选择拥抱美好的自己。

诗里的"肩头的那缕芳香"，是每个人都有的"青春记忆"。可能是高中时和同桌一起在春天里逃课去看的花，可能是大学时和恋人一起在湖边散步时吹过的风，可能是小时候和伙伴一起在草地上追逐的阳光。这些记忆，就像诗里的那缕芳香，平时藏在心里，可一看到春天，一读到这首诗，就会突然冒出来，带着温暖的温度，我们想起那个年少的自己。诗人写的是自己的记忆，可我们读的时候，却把自己的记忆也装进了诗里，"肩头的芳香"成了所有人的青春符号。

诗里的"怕玫瑰刺伤你"，是每个人都有的"守护心事"。我们都曾有过想对一个人好，却怕自己的好意会伤害他的时刻：想给生病的朋友送药，却怕他觉得自己多管闲事；想给犯错的同事提建议，却怕他觉得自己在指责；想给喜欢的人表白，却怕被拒绝后连朋友都做不成。这种"想做又不敢做"的矛盾，是每个人都会有的心事。诗人把这份心事写出来，就像替我们说出了那句藏在心里很久的话，我们突然觉得"原来不是只有我这样"，这种共鸣，诗有了治愈的力量。

诗里的"想换回年少时失落的时光"，是每个人都有的"遗憾共鸣"。我们都有过后悔的时刻：后悔当初没有好好学习，后悔当初没有对父母说我爱你，后悔当初没有勇敢地追求自己的梦想，后悔当初没有好好珍惜那个离开的人。这些遗憾，就像诗里"散落的爱"，想捡却捡不回，想换却换不来。诗人写的是自己的遗憾，可我们读的时候，却把自己的遗憾也放进了诗里，让"失落的时光"成了所有人的共同记忆。可诗人没有让我们沉溺在遗憾里，他只是告诉我们：遗憾是正常的，重要的是不要让遗憾困住自己，要带着这份遗憾，更好地往前走。

诗里的"怕你化作一抹秋黄"，是每个人都有的"珍惜觉醒"。我们都曾失去过珍贵的东西：可能是一件喜欢的玩具，可能是一个重要的朋友，可能是一段美好的时光。这些失去，我们明白：美好从来不是永恒的，所以才要更珍惜。诗人写的是自己怕失去春姑娘的恐惧，可我们读的时候，却想起了自己怕失去的东西——怕失去父母的陪伴，怕失去朋友的信任，怕失去爱人的温柔，怕失去自己的初心。这份恐惧，我们更清楚地知道自己有多珍惜这些美好，也让我们更愿意在当下好好把握这些美好。

正是这种从"个人"到"集体"的情感升华，《喊一声：春姑娘》超越了一般的写景诗，成了一首能走进每个人心里的生命诗。诗人没有站在高处说教，而是把自己的心事摊开在春光里，我们在他的心事里，看到自己的心事；在他的情感里，找到自己的情感；在他的觉醒里，完成自己的觉醒。

四、语言："质朴里的力量"，每句话都带着温度

《喊一声：春姑娘》的语言，没有华丽的辞藻，没有复杂的句式，更没有刻意的押韵，却有着直击人心的力量。诗人用最质朴的话，写最真实的情感，每一句话都像春天里的阳光，温暖又有力量。

"时间它从来不语，每一季都写满了沧桑"，开篇的这句话，没有用"时光荏苒""岁月如梭"这样的成语，而是用"不语""写满沧桑"这样简单的词，却把时光的厚重感写了出来。就像一位老人坐在门口，看着来来往往的人，轻轻说出的一句心里话，没有刻意的修饰，却让人忍不住停下脚步，想听听他接下来要说什么。这种质朴，不是语言的贫乏，而是情感的坦诚——诗人不想用华丽的词藻掩盖自己的真心，只想把对时光的感慨，用最直白的方式说出来。

"你依在我肩头，留下的那缕芳香"，这句话里没有用"芳香扑鼻""沁人心脾"这样的形容词，只是简单地说"那缕芳香"，却比所有华丽的词都更动人。因为"那缕"两个字，芳香有了具体的形态——不是弥漫在空气中的、人人都能闻到的香，而是落在肩头的、只属于两个人的香，是独一无二的、带着记忆温度的香。这种具体的、私人化的表达，语言有了画面感，仿佛我们能真的看到那个春日的午后，诗人和春姑娘并肩而坐，风一吹，发间的香气便轻轻落在他的肩头，成了后来再也忘不掉的印记。

"总想为你写一篇春的词章；总想为你种一片花海，又怕那带刺的玫瑰，把你刺伤"，这几句话像日常对话一样直白，没有任何修饰，却把那种"想付出却怕伤害"的笨拙写得淋漓尽致。"想写词章"是真心，"想种花海"是诚意，"怕玫瑰刺伤"是顾虑——诗人没有隐藏自己的矛盾，而是把这份小心翼翼的心事，原原本本地摆在读者面前。这种语言的质朴，情感变得格外真实：就像一个孩子想给妈妈画一幅画，却怕自己画得不好让妈妈失望；想给朋友送一颗糖，却怕朋友不喜欢这个口味。没有豪言壮语，只有最纯粹的心意，反而更能打动人。因为我们都曾有过这样的时刻，想对一个人好，却又怕自己的好意变成负担，这份笨拙的真心，藏在每个人的心里，被诗人用简单的语言一语道破。

"总想把岁月酿成酒，陪你对着春光，喝出那醉卧长安的气场"，这句话里的"醉卧长安"，看似是带有古典豪情的表达，却被诗人用质朴的语境拉回了现实。这里的"醉卧长安"不是文人墨客的夸张抒情，而是普通人对"与美好相伴"的简单渴望——不是要做出惊天动地的大事，而是想和喜欢的人（或事物）一起，在春光里喝一杯酒，聊聊天，活出一份自在与豁达。诗人没有把"岁月酿酒"写成晦涩的哲理，而是把它变成了可触摸的生活场景：岁月是酒，春光是背景，陪伴是目的，简单又温暖。这种语言的处理，古典意象有了现代温度，不再是遥不可及的文化符号，而是能融入日常生活的情感表达。

"最怕看到你走进秋天里，那副百般留恋的模样；最怕你在秋风中，无声的化作了一抹秋黄"，这两句是全诗最让人心疼的话，也是语言最质朴的地方。"百般留恋的模样""无声的化作一抹秋黄"，没有用"凋零""消逝"这样沉重的词，却把"失去"的伤感写得入木三分。"百般留恋"是春姑娘的不舍，也是诗人的不舍；"无声化作秋黄"是自然的规律，也是诗人的恐惧。诗人没有用激烈的词语表达自己的悲伤，只是轻轻说出自己的"最怕"，这种克制的、温柔的表达，反而比声嘶力竭的呐喊更有力量。就像一个人失去了珍贵的东西，他没有大哭大闹，只是轻声说"我好怕再也见不到它了"，那份藏在平静语气下的伤感，更能触动人心。

整首诗的语言，就像春天里的溪水，清澈、透明、没有杂质，却能带着情感的力量，慢慢流进读者的心里。诗人没有追求语言的华丽，而是追求情感的真实——他知道，真正能打动人的不是辞藻的堆砌，而是真心的流露。所以他用"那缕芳香""怕玫瑰刺伤""喝出醉卧长安的气场"这样质朴的话，把自己对春姑娘的喜欢、珍惜、遗憾、恐惧，一一说给我们听。而正是这份质朴，"春姑娘"的形象变得格外亲切：她不是高高在上的春神，而是我们身边那个能带来温暖、我们想珍惜的人；不是遥不可及的美好，而是我们每个人都想抓住、却又怕失去的珍贵。

这种"质朴见真情"的语言风格，也和诗人的创作初心相契合。从作家简介中我们能看到，冯计英身兼多个文学社团的身份，却始终保持着对文字的敬畏与坦诚——他不想用文字炫技，而是想用文字传递情感。《喊一声：春姑娘》正是这种创作理念的体现：没有复杂的修辞，没有晦涩的意象，只有一颗想与读者分享心事的真心。我们读这首诗时，不是在欣赏一篇"文学作品"，而是在听一位朋友讲述他对时光、对美好、对生命的理解，这种亲切感，正是来自语言的质朴与情感的坦诚。

五、主题："春去秋来"里，读懂"珍惜"的真谛

如果说意象、结构、语言是这首诗的"形"，那么"珍惜"就是这首诗的"魂"。冯计英用七声呼唤，把"春去秋来"的自然规律，转化成了"珍惜当下"的生命启示——他写春姑娘的美好，是想告诉我们要珍惜眼前的美好；写想捡回散落的爱、换回失落的时光，是想告诉我们要珍惜已经拥有的情感；写怕春姑娘化作秋黄，是想告诉我们要珍惜当下的陪伴。整首诗看似是在写对春姑娘的眷恋，实则是在写对生命中所有珍贵事物的敬畏与珍惜。

诗人没有回避"美好易逝"的现实——他知道春潮会退，花瓣会落，春姑娘终会走进秋天，化作秋黄。但他没有因此陷入"伤春悲秋"的消极情绪，而是选择用"想写词章""想种花海""想酿岁月成酒"的积极姿态，去拥抱这份美好。这种"明知会失去，依然要珍惜"的态度，正是这首诗最动人的地方。就像我们知道花终会谢，却依然会在花开的时候停下脚步欣赏；知道人终会散，却依然会在相聚的时候用心陪伴；知道时光终会走，却依然会在当下好好生活。

诗中的"春姑娘"，其实是"美好"的代名词：她是年少时的青春，是身边的亲情、友情、爱情，是生活中那些让人开心的小事，是我们心中未被磨灭的赤诚。诗人对春姑娘的七声呼唤，也是对所有美好的七次致敬——他想告诉我们，不要等美好消失了才后悔，不要等时光流逝了才遗憾，要在当下，就好好抓住那些让我们心动的事物，好好珍惜那些让我们温暖的人。

从2025年上海的秋日回望（诗歌创作时间为10月，正值秋日），诗人写下对春姑娘的眷恋，更像是一种"时光的回望与警醒"——站在秋天里，他想起了春天的美好，也更清楚地知道美好有多珍贵。这种"回望"不是为了沉溺过去，而是为了提醒未来：不要让未来的自己，站在新的秋天里，回望现在的时光时，再留下同样的遗憾。

结语：一首能"住进心里"的诗

读完《喊一声：春姑娘》，我们会发现，这首诗没有给我们答案，却给了我们感动与启示。没有告诉我们该如何留住时光，却告诉我们要如何珍惜当下；没有告诉我们该如何避免遗憾，却告诉我们要如何坦诚面对遗憾；没有告诉我们该如何寻找美好，却告诉我们美好就在身边——可能是肩头的那缕芳香，可能是想为你种花海的心意，可能是陪你喝岁月之酒的陪伴。

冯计英用最质朴的语言，最坦诚的情感，最动人的意象，把"春姑娘"种进了每个读者的心里。从此，我们再看到春天的春潮、花瓣、繁花时，会想起这首诗；我们再想起年少的时光、身边的美好时，会想起这首诗；我们再面对时光流逝、美好易逝时，也会想起这首诗——想起那个想抓住春姑娘的手，却又怕她化作秋黄的诗人，想起那份藏在七声呼唤里的、对生命所有美好的珍惜。

这就是《喊一声：春姑娘》的魅力：不是一首只能读一遍的诗，而是一首能住进心里，每个春天、每个想起美好的瞬间，都会轻轻回响的诗。就像诗人说的"把深情装进心中的行囊"，这首诗也会成为我们心中的行囊里，最温暖、最珍贵的那一份。