一、前期准备：明确需求，精准规划
确定内容与字体
选经典内容（如《道德经》选段、小楷《洛神赋》、唐诗宋词等），确保文气连贯，字数与篇幅匹配。
若为创作，需先核对原文，避免错漏；若临帖，选择适合小楷的范本（如钟繇、王羲之《黄庭经》《乐毅论》、文徵明小楷等）。
选择工具与材料
纸张：半生熟宣纸（避免洇墨），推荐“蝉翼宣”“皮纸”或小楷专用洒金宣，尺寸建议34cm×138cm（四尺对开竖幅），留出天头地脚和落款空间。
笔：狼毫或兼毫小楷笔（出锋0.6-1cm），笔锋聚拢性好，弹性适中（如“圭笔”“小长锋”）。
墨：宿墨或浓墨汁（避免过淡，小楷需“墨不旁出”），可加少量清水调和，保持墨色层次。
辅助工具：毛边纸打格（用铅笔轻轻打9cm×9cm方格，380字约需42×9.05格，可适当调整格距）、镇纸、砚台。
整体布局设计
字距与行距：小楷字距宜密（约半个字宽），行距稍宽（约1-1.5个字高），避免拥挤。
章法结构：
正文380字分3-4列书写（竖幅按行数，横幅按列数），每列字数相近（约90-100字/列）。
落款位置：右下角或左侧，用小楷或行楷，字数不超过正文1/3，避免喧宾夺主。
留白：天头（上）与地脚（下）留白约为落款高度的1.5倍，左右留白对称。
二、书写过程：分段控制，节奏优先
起笔：定调与定位
首字需试写，调整笔锋（“中锋行笔”是小楷核心，笔锋垂直纸面，避免偏锋），确定字的大小（约1-1.5cm高）。
首列首字写好后，用铅笔轻轻标记每行字数（如每列100字，分10行，每行10字），避免中途数错。
中段：分段书写，保持状态
将380字分为4-5段（每段80-100字），每段结束后休息2-3分钟，活动手腕，避免疲劳导致笔画僵硬。
书写时注意“提按顿挫”：
主笔（横、竖、撇、捺）稍重，副笔轻；
转折处“折钗股”，圆转处“屋漏痕”，避免生硬折角；
收笔要稳，“回锋”或“露锋”根据字体风格决定（临帖需与范本一致）。
收笔：收尾与检查
末段最后几字放慢速度，确保字形完整，避免潦草。
完成后通读全文，检查是否有错别字、漏字，以及字的大小、间距是否统一（可用铅笔轻轻标记偏差字，后续调整）。
三、调整细节：优化整体，提升质感
字形与结构
重心平稳：每个字以横画或竖画为轴，左右结构“左收右放”，包围结构“内紧外松”（如“国”“同”）。
疏密匀称：笔画多的字（如“繁”“赢”）需紧凑，笔画少的字（如“一”“人”）需舒展，避免“字如算子”。
穿插避让：相邻字之间“避就”处理，如右部有长撇的字，左部可略向右收，为右部留空间。
墨色与节奏
小楷忌“墨猪”，需通过“蘸墨-停笔-调锋”控制墨色变化，重墨写主笔，淡墨写副笔，形成“浓-淡-浓”的节奏（如“之”“也”等笔画连贯字，可一笔带过，墨色稍淡）。
避免一笔蘸墨写过多字，保持笔锋饱满（狼毫易干，需勤蘸墨，但不宜过满）。
章法与气韵
整体呈现“整齐中见变化”，避免所有字大小一致、间距绝对均匀，可在局部调整（如第2列首字略小，第3列末字略大），增强节奏感。
落款与正文风格统一，小字落款需“小中见大”，笔画清晰，避免因小失大。
四、进阶技巧：针对性训练，长期积累
单字训练：先临写范本中的经典字例（如“永”“言”“心”），掌握小楷的“起、行、收”笔法，再组合成句。
线条练习：用细笔在毛边纸上练习“铁线描”“游丝描”，强化线条的弹性与质感。
慢写训练：小楷需“慢”，每分钟写2-3字，避免追求速度而牺牲细节，可对着手表计时书写。
读帖习惯：动笔前先观察原帖字的结构、笔画位置，如“三点水”的排列角度、“宝盖头”的横钩弧度等。
五、避坑指南
常见问题：
笔锋散倒：蘸墨后先在砚台边缘轻刮，确保笔锋聚拢；
字距过密：写前打格时预留足够空间，每行开头可略空半格；
结构松散：写时“意在笔先”，用手指在纸上“空书”字的轮廓，再落笔；
落款突兀：落款文字需提前构思，与正文风格协调（如正文临帖，落款可用原帖字体；创作则用小楷或行楷）。
总结写好小楷，核心是“控制”——控制笔锋、控制节奏、控制章法。从单字到整体，从墨色到气韵，需反复打磨细节，同时保持耐心。建议先以临帖为主，掌握范本的风格特征后再尝试创作，逐步形成个人面貌。记住：小楷之美，在于“以小见大”，于细微处见功夫，于整幅中见气韵。
