——说唱艺术与风土人情系列之五

作者：傅维敏

        “桃叶儿尖上尖，柳叶儿遮满了天...…小妞哎，年长着一十五啊，起了个乳名儿，荷花蔓字叫大莲...一更鼓儿天，姑娘她泪涟涟...…二更鼓儿发，小六儿把墙爬...…三更鼓儿连，月亮那照中天...五更天大明，爹娘他知道细情...…大莲无话说，被逼就跳了河...…亲人哎，你死都是为了我呀...秋雨下连绵，霜降那清水河，好一对钟情的人，双双跳下了河哟...编成了小曲儿来探清水河啊...…”

        这泥土里长出的故事，何以穿透百年尘烟？其力量不在离奇情节，而在情感的极端真实与决绝。那探清水河的“探”，是生者对死者的凭吊，更是对这份至死不渝情愫的深深铭记。清水河，成了他们情感的最终归宿与见证，一瓢饮下，便是刻骨铭心的永恒。

         时光流转至二十世纪末，一阵歌声飘荡在京西蓝靛厂的胡同口，“啊！给我一杯忘情水，换我一夜不流泪”，这不是刘德华的《忘情水》吗？忘情水？探清水？两瓢情水，虽然字不相同，情意却是一致的，两者似乎给了我们某种启示，人生的情感纠葛，该铭记时便铭记，该遗忘时便遗忘，这不正是人类的思考吗？这《忘情水》的诉求，与《探清水河》的悲壮形成了戏剧性的镜像。前者是求而不得、痛彻心扉后的主动“遗忘”;后者则是情深不寿的“铭记”，用生命在清水河上刻下了爱的墓志铭。

        一瓢是铭刻之河（《探清水河》）；一瓢是涤忘之水（《忘情水》）。两者看似背道而驰，实则共同指向人类情感世界的核心：面对刻骨铭心的爱恋与无法承受的伤痛，我们该如何自处？是像大莲小六般，以毁灭完成永恒？还是如歌者所祈，寻求一种主动的遗忘？

         匈牙利诗人裴多菲曾有诗歌：“生命诚可贵，爱情价更高；若为自由故，二者皆可抛。”这“自由”，何尝不是一种心灵的超脱？《探清水河》中的主角，以牺牲生命和爱情为代价，对抗的正是礼教束缚下情感的极端不自由。《忘情水》所祈求的，则是在情伤枷锁下，寻求一种“忘却”的自由，摆脱痛苦记忆的桎梏，重获心灵的行动力。

         从《探清水河》到《忘情水》，映照的不仅是艺术形式的流变，更是人类处理情感伤痕方式的时代侧影。前者是农耕时代情感压抑下惨烈的集体记忆，后者则是现代社会个体面对情感创伤时普遍的、略带无奈的自我疗愈渴望。

         清水河奔涌不息，忘情水渺不可寻。它们如同情感天平的两端：一端是铭记的深潭，沉淀着生命的重量；一端是遗忘的溪流，要为新生腾挪空间。真正的自由，并非简单地铭记或遗忘，而是学会辨识何物值得沉入心底，何物又该随波漂远。这动态的平衡——它不来自神话，而是源于我们面对生命长河时，那份清醒的觉知与温柔的勇气。

【作者简介】

        傅维敏，沈阳军区特征入伍，先后任军师级演出队演员、政治指导员、政治部文化干事、营教导员、政治文化教员等职，荣立三等功一次。转业后先后任大连市中山区文化馆馆长、区文化局副局长、区政府调研员，中山区第12届人民代表，省先进文化馆长，荣获中共中央颁发的《在党50年》纪念章，现已退休。多次参加军地书画展，文学作品擅长社会评论，先后在《人民日报》、《新华社》、《解放军报》多次发表作品。一生致力于群众文化建设。