伊水汤汤，流过千年程门立雪的故地。在这片浸润着理学精魂的中原厚土上，书法家杨四倍以笔为篙，逆溯时光长河，将身心虔诚泊入一脉墨香——那是以“宁做书奴，唯古是从”为誓言的朝圣之路。当他展纸挥毫，伊川的风骨便悄然融入笔锋，化作纸上奔涌的金石气韵。

       杨四倍的书法求索，是一场对何绍基风骨的深情皈依。他如考古者般拂去历史尘埃，全面梳理何子贞遗墨：从楷书取颜体宽博之架构，又糅北碑险峻之密意；行草熔篆隶于一炉，于顿挫间见苍茫；篆书则中锋裹铁，掺隶法之朴拙，挟行草之飞动。杨四倍在临池中体悟着何氏书艺的生命律动——早年清刚如剑出匣，中年老成似松含霜，晚年炉火纯青若古玉生辉。这不仅是技艺的摹写，更是对一代宗师艺术精魂的隔空揖拜。

       其笔下的“何体”再创造，深得“浓墨涩行”三昧。行书笔意如伊河奔流，既得金石跌宕之圆劲，又蓄颜鲁公磅礴之沉雄。墨色饱蘸处，似河洛沃土般厚朴；飞白留隙间，若龙门山岩般嶙峋。尤见行楷奇绝处——气韵内敛而筋骨纵肆，结字似欹实正，如老农执耒，重心沉稳却暗蓄千钧。那向左右舒展的撇捺，分明带着商周鼎彝的篆籀遗韵，在宣纸上延展出千年文明的根系。

       杨四倍深谙“五分摹，三分临”的修行真谛。案头常置何绍基《落花诗册》，更以颜真卿《祭侄文稿》的悲怆笔意浇灌心田，偶取张旭、怀素狂草中的闪电惊雷。这种“广览博涉”非为炫技，实则是将诸家精魄熔铸成滋养创作的活水。他坦言创作时需“临截稿时习颜体”，以此唤醒笔墨中的情感记忆——当经营算计褪去，方得《祭侄稿》般血泪交迸的书写本真。

       “继往开来”展上的亮相，对这位伊川书者而言并非终点。他清醒自知“未能准确与古人对话”的遗憾，这份谦卑恰似伊洛之水，映照着程门立雪的虔诚。杨四倍仍愿做永恒的“书奴”，在颜筋何骨中继续淬炼，所求者不过“涵养与气象一致”——让伊川水土养育的浑厚，与千年书脉传承的深邃，最终在笔下达成天人合一的圆融。

       当世人对创新趋之若鹜，杨四倍甘愿俯身做传统的守夜人。其墨迹中的每一道枯笔，都是向古典深渊投去的探灯；每一处涨墨，皆涌动着与先贤血脉共振的潮音。在这条“唯古是从”的孤径上，他以书奴的虔诚跋涉，只为在喧嚣时代留存一方可安放灵魂的——笔墨净土。