行香子·浮生短剧
文/陈野涧（陕西）
一握光阴，半盏残温。
算人间、几度晨昏？
粥难留夜，酒易缠身。
叹路将尽，人将远，饭将冷。
醉也三分，爱也七分。
到头来、泪渍成纹。
曲终梦醒，何必沉沦？
纵曲中错，梦中过，戏中我。
蝶恋花·回家
文/陈野涧（陕西）
故土三间砖瓦小，
篱外童年，篱内炊烟袅。
地下祖宗眠静好，
枝头知了争相告。
莫道男儿归去少，
阅尽繁华，愈觉家山妙。
卸却浮名身似鸟，
推门仍是儿时调。
最怕乡音迎面绕，
半句寒暄，压垮江湖傲。
夜夜梦中归路杳，
星驰怎赴童年邀？
纵使他乡楼百丈，
不抵老屋，一枕安稳觉。
空气新甜风自扫，
此身唯在兹乡老。
不老的时光
文/陈野涧（陕西）
白发爬上头顶，
是岁月走过的证明。
不必拔去，不必遮掩，
它们静静诉说，
半生的风雨与晴空。
皱纹悄悄生长，
在眼角、眉梢、唇边，
记下每一次笑，每一滴泪。
它们不是衰败，
而是生命的痕迹，
指引来路，也指向远方。
肌肤上的斑点，
是光阴留下的印记。
它们不是残缺，
而是时光的笔触，
让生命有了深浅，有了故事。
人间的饭，吃一碗少一碗，
身边的人，见一面少一面，
脚下的路，走一天少一天。
我们总以为来日方长，
却不知人生是减法，
算到最后，只剩回忆。
谁在偷走我们的沙漏？
都说喝酒别太醉，爱人别太深，
可谁不是醉到恍惚，爱到心碎？
清晨的粥暖胃，深夜的酒暖心，
可粥比酒温柔，真话如粗粮养人。
若等不到清晨的粥，
就斟满深夜的酒，
醉一场，梦一场，
醒来依旧在人间。
既然已在故事里，何必追问结局？
曲终人散，梦已醒，
何必再找梦里的人？
不想再陷进去，
可旋律一响，回忆又涌来，
终究逃不开自己的心简。
接受脸上的皱纹，头上的白发，
时间对谁都一样，
不偏不倚。
放下执念，云卷云舒，
若容颜永远年轻，
又怎能配得上这一生的酸甜苦辣？
春去花谢，秋来叶落，
心甘情愿，
一切随缘。
谁说黄昏不美？
晚霞也能染红整片天。
时光冷酷，却最公正，
它让万物生长，也让万物老去。
而我们，只需在老去之前，
看过春樱夏荷，
活成深秋的银杏，与新雪对坐。
任时光在膝间生根
附《行香子·浮生短剧》解析:
这首《行香子·浮生短剧》以凝练的笔触勾勒出人生如戏的苍凉感，展现了陈野涧对浮生短暂的深刻感悟。以下从意象、情感、结构三方面解析：
一、意象运用：虚实相生的生命隐喻
时光具象化
“一握光阴，半盏残温”将抽象的时间转化为可触可感的物象（“握”与“盏”），暗示生命的脆弱与易逝。
生活符号
“粥”“酒”“饭”等日常意象串联起生存的庸常，而“粥难留夜”与“酒易缠身”形成对比，揭示清醒与沉溺的矛盾。
二、情感层次：从慨叹到超脱的递进
苍凉底色
“算人间、几度晨昏”以问句开篇，直指生命有限性；“叹路将尽”三叠句强化了末路之悲。
矛盾挣扎
“醉也三分，爱也七分”以数字量化情感，体现理性与感性的撕扯；“泪渍成纹”将情绪沉淀为具象伤痕。
自我释怀
末句“纵曲中错，梦中过，戏中我”以“纵”字转折，承认荒诞却选择接纳，呼应苏轼“人生如梦”的旷达。
三、结构艺术：词牌与内容的共振
《行香子》体式特点
双调六十六字，上下阕结尾三叠句（如“叹路将尽，人将远，饭将冷”）形成排比，节奏如叹息，强化宿命感。
戏剧化叙事
“曲终梦醒”“戏中我”将人生喻为短剧，与词牌“浮生短剧”标题呼应，结构上形成“开幕—冲突—落幕”的闭环。
总结
此词延续了陈野涧擅长的“以日常见深邃”风格（如《小满即大满》中的麦穗哲学1），融合宋词传统（如苏轼“一尊还酹江月”的释然），在疏淡笔墨中完成对生命的诗性叩问。末句“戏中我”的自我解嘲，恰是面对无常的最高幽默。
