精华热点 在中国文化的星河中，经典的重述与再创作总是一场跨越时空的对话。当元代王实甫的《西厢记》在雷建德心中笔下化作《旅游电视文学故事·西厢记》《章回小说·白话西厢记》《白话西厢记·后传》《旅游电视风光片·普救寺与西厢记》《民族交响曲·西厢记》等系列再创作版本，这场对话的参与者已不仅是文字与读者，更有一众当代文学文艺大家以笔墨为媒，与雷建德笔下的“雷·西厢”展开了一场深邃的诗意唱和。马少波（1918年3月——2009年11月）、赵寻（1920年1月——2010年12月）、郭汉城（1917年10月——2021年10月）等文化界名家大师的题词赠诗，既是文脉传承的接力，亦是一场关于古典文化精神如何在当下重生的文学思想盛宴。
（马少波题词书法赠送雷·西厢）
（赵寻题词书法赠送雷·西厢）
（郭汉城题词书法赠送雷·西厢）
（一）
马少波：情真意坚，重构古典爱情的现代性
“离愁千缕从何剪，全凭着情真意坚。有情人都成美眷，早些也月儿圆，迟些也月儿圆。”
这首致“雷·西厢”的题词中，戏剧大师马少波以寥寥数语点破了《西厢记》跨越时空的永恒命题——“情”的纯粹与“坚守”的力量。雷建德笔下的“雷·西厢”，虽以电视文学故事、章回体重构古典故事，却未止步于对才子佳人的复刻。他以现代视角深挖崔莺莺与张生情感中的“人性博弈”：礼教桎梏下的挣扎、自由意志的觉醒、情感与责任的冲突。马少波所言“情真意坚”，恰是对这种重构的呼应：当雷建德以“月圆”为意象，暗示爱情圆满的必然性时，他并非重复古典的浪漫想象，而是赋予“圆满”以新的意涵——它可以是冲破封建藩篱的勇气，也可以是现代人对情感自主的追求。马少波的题词，既是对原著精神的致敬，亦是对雷氏创新内核的精准提炼。
赵寻：儿女心肠与历史回声中的文化密码
“普救寺内一片情，牵动多少儿女心，坚贞岂止传元宋，莺莺塔上有回声。”
赵寻的题词，将“雷·西厢”置于更宏大的文化坐标系中。他以“普救寺”为原点，将崔张之恋升华为民族集体记忆的符号——“儿女心”不仅是个人情感的投射，更是中国人对“至情至性”的精神向往。而“莺莺塔上有回声”一句，则暗合雷建德创作的核心逻辑：在《白话西厢记·后传》中，他让古典人物走入现代语境，让普救寺的钟声与当代社会的喧嚣共振。赵寻以“回声”喻指文化传承的生生不息，雷建德则以文学实验证明：经典的价值不在固守原貌，而在能否与每个时代的“儿女心”共鸣。这种隔空对话，实则是关于“传统如何当代化”的深刻共识。
郭汉城：山河故人与诗性时空的再书写
作为戏剧理论泰斗，郭汉城两度题词赠予“雷·西厢”，以诗性语言构建了另一重阐释维度。
其贺诗“蒲关驿道去行人，小院梨花深掩门，一度凭窗肠一断，中条山竹染啼痕”，以古典意象还原了《西厢记》的悲剧底色。而题词“山围平野已无城，剩得黄河万古声……想象西厢今晚月，夜深恍欲觅伊人”，则进一步将历史沧桑与个体命运交织。在雷建德的续写中，这种诗性被转化为对人物命运的现实观照：《后传》里的崔莺莺不再是被动的闺阁符号，而是在时代洪流中寻找自我价值的女性；张生的“功名之路”亦被赋予现代人对理想与现实的反思。郭汉城笔下“黄河万古声”与“西厢今晚月”的时空对望，恰似雷建德以文学打通古今的野心——让古典故事在当代语境中重新“生长”，让中条山的竹痕与都市的霓虹共享同一片月光。
老少隔空对话：经典重构的三重维度
这场名家大师与“雷·西厢”的对话，实则揭示了经典当代化的三重路径：
其一，情感的重塑。马少波强调的“情真意坚”，要求创作者剥离古典故事的程式化外衣，挖掘人性本真的力量。
其二，历史的激活。赵寻提出的“回声”理论，指向如何让经典成为流动的、可对话的文化基因。
其三，诗性的延展。郭汉城的山河咏叹，则提示了文学地理与精神时空的建构对经典再生的意义。
雷建德的再创作，正是这三重路径的交汇：他以章回体的“旧形式”包裹现代叙事，以“后传”的开放性解构线性历史，更以学者的严谨与作家的想象，将普救寺、黄河、莺莺塔化作连接古今的文化地标。而马少波、赵寻、郭汉城的音韵笔墨参与，则让这场对话超越了单纯的文学创作，升华为一场关于“中国古典爱情文化如何自我更新”的思想激荡。
余论：以笔墨为舟，渡文脉之河
名家大师的题词，常被视作“锦上添花”的雅事，但于“雷·西厢”而言，这些文字却是丈量经典生命力的标尺。马少波的“月圆”之喻、赵寻的“回声”之思、郭汉城的“山河”之叹，共同编织成一张文化之网，既托举着雷建德的创新实验，亦为当代读者提供了解读经典的多元入口。
当郭汉城写下“夜深恍欲觅伊人”时，他寻觅的或许不仅是崔莺莺的倩影，更是中国古典文化在现代化浪潮中“不失其魂”的答案。而雷建德的“西厢元宇宙”，正以文学的方式回应这种寻觅——经典从未远去，它始终在传承与创新中，等待着一代代人的重新发现。
笔墨会老去，但文脉长河中的这场名家大师与雷·西厢的隔空对话，将永远澎湃如初。
（二）
在世界戏剧艺术的星河中，《西厢记》始终闪耀着璀璨的光芒，它跨越时空，以其动人的爱情故事与精湛的艺术魅力，滋养着无数创作者、欣赏者的心灵。而《雷·西厢》作为对经典的传承与创新之作，吸引了众多名家大师的目光，他们纷纷通过题词、贺诗，展开了一场跨越空间的对话，为《雷·西厢》赋予了深厚的文化底蕴与艺术期待。
雷·西厢认为马少波老师给自己的题词，如一首深情的歌谣，将《西厢记》中缠绵悱恻的离愁别绪娓娓道来。“离愁千缕从何剪，全凭着情真意坚”，短短两句，便精准地抓住了剧中人物情感的核心。在《西厢记》的故事里，崔莺莺与张生的爱情之路充满坎坷，门第之差、礼教束缚，如同千丝万缕的愁绪，难以斩断。然而，正是这份情真意坚，成为了他们冲破重重阻碍的力量。马少波以诗意的语言，不仅道出了爱情的艰难，更传递出对美好爱情终将修成正果的坚定信念。“有情人都成美眷，早些也月儿圆，迟些也月儿圆”，这句充满温情与祝福的话语，既是对剧中人物的期许，也是对世间所有有情人的美好祝愿，让我们感受到了传统戏剧中所蕴含的人文关怀与浪漫情怀。
雷·西厢由衷地感叹赵寻老师当年送自己的题词“普救寺内一片情，牵动多少儿女心”，则以简洁而有力的笔触，点明了《西厢记》故事发生的地点——普救寺，以及其核心主题——爱情。普救寺在剧中不仅是一个地理坐标，更是崔莺莺与张生爱情萌芽、发展的见证者。这片充满深情的土地，跨越了历史的长河，牵动着古往今来无数儿女的心。爱情，是人类永恒的主题，而《西厢记》中崔莺莺和张生的坚贞爱情，更是成为了人们心中的经典。“坚贞岂止传元宋，莺莺塔上有回声”，赵寻的这两句题词，进一步强调了《西厢记》所传达的坚贞爱情的深远影响。它不仅仅是元宋时期的文学瑰宝，其精神内涵更是流传至今，在莺莺塔上，仿佛依然能听到那段爱情故事的回响，激励着一代又一代的人们去追求真挚、纯粹的爱情。
我国著名戏剧大家郭汉城为《雷·西厢》出书所创作的贺诗，宛如一幅幅意境深远的画卷，将我们带入了《西厢记》的故事场景之中。“蒲关驿道去行人，小院梨花深掩门，一度凭窗肠一断，中条山竹染啼痕”，这首诗以细腻的笔触描绘了蒲关驿道上行人匆匆，小院中梨花掩映着深门的场景，营造出一种孤寂、凄美的氛围。而“凭窗肠断”“山竹染啼痕”则生动地展现了剧中人物的相思之苦与哀怨之情，让我们深刻感受到了《西厢记》中爱情的曲折与无奈。郭汉城再次题词赠《雷·西厢》的内容，更是充满了对历史变迁与文化传承的感慨。“山围平野已无城，剩得黄河万古声。红叶霜林曾怨女，斜阳鞭影旧啼痕”，诗中描绘了岁月流逝，城池已不复存在，唯有黄河依旧奔腾不息的景象。红叶霜林、斜阳鞭影，这些充满诗意的意象，勾勒出了曾经的哀怨与离愁，让我们仿佛看到了崔莺莺与张生那段缠绵悱恻的爱情故事在历史的长河中留下的深深印记。“江山再造新萧寺，文采长流重会真。想象西厢今晚月，夜深恍欲觅伊人”，郭汉城对《雷·西厢》充满了期待，他相信在新的时代背景下，这部作品能够传承《西厢记》的文采精华，重新演绎经典，让人们在欣赏中感受到爱情的美好与力量。想象着《西厢》今晚的明月，夜深之时，仿佛能够寻觅到剧中伊人的身影，这种浪漫的想象，也为《雷·西厢》增添了一份神秘而迷人的色彩。
这些名家大师的题词与贺诗，是对《雷·西厢》的肯定与鼓励，更是对传统戏剧文化传承与创新的殷切期望。他们以各自独特的视角和艺术风格，从不同方面解读了《西厢记》的魅力，也为《雷·西厢》指明了发展的方向。在他们的隔空对话中，我们看到了经典戏剧的永恒价值，也看到了新时代戏剧创作的无限可能。《雷·西厢》承载着名家大师们的期许，必将在戏剧艺术的舞台上绽放出属于自己的光彩，续写《西厢记》的传奇，让更多的人感受到传统戏剧文化的博大精深与独特魅力。
（三）
在中华文化的璀璨星空中，《西厢记》宛如一颗耀眼的明珠，散发着独特的魅力。而雷建德，这位执着于《西厢记》文化传播与创新的文化使者，犹如一位桥梁建造者，连接起了古今爱情文化的脉络，也引来了众多名家大师跨越时空的对话。
业界誉为“当代大剧痴”马少波，这位才情横溢的大家，以其深情的题词开启了这场与雷·西厢隔空对话。“离愁千缕从何剪，全凭着情真意坚。有情人都成美眷，早些也月儿圆，迟些也月儿圆。”他用灵动的文字，道出了《西厢记》中爱情的真谛。在他的眼中，《西厢记》里那千丝万缕的离愁，终究会被情真意坚所剪断，有情人终成眷属，无论早晚，都会迎来圆满的结局。他似乎在对雷建德说：“你所传播的《西厢记》，承载着这份永恒的爱情信念，要让更多人感受到其中的温暖与美好。”
赵寻，时任中国文联党组副书记等重要职务的著名戏剧理论家、活动家，也以题词雷·西厢加入了这场对话。“普救寺内一片情，牵动多少儿女心，坚贞岂止传元宋，莺莺塔上有回声”。他站在历史与文化的高度，看到了《西厢记》中那份坚贞爱情的深远影响力。普救寺内的深情，跨越了元宋，在岁月的长河中回荡，至今仍牵动着无数儿女的心。他仿佛在鼓励雷建德：“你所做的工作意义非凡，要让《西厢记》的这份坚贞之情在新时代继续回响。”
郭汉城，我国著名戏剧大家，更是用两首饱含诗意的贺诗和题词，与雷·西厢进行了一场深度的交流。“蒲关驿道去行人，小院梨花深掩门，一度凭窗肠一断，中条山竹染啼痕。”他以细腻的笔触描绘出《西厢记》中那种哀怨、惆怅的情感氛围，让我们仿佛看到了剧中人物的悲欢离合。而再次题词“山围平野已无城，剩得黄河万古声。红叶霜林曾怨女，斜阳鞭影旧啼痕。江山再造新萧寺，文采长流重会真。想象西厢今晚月，夜深恍欲觅伊人”，则展现了他对《西厢记》文化传承与发展的深刻思考。他看到了时代的变迁，江山虽已改变，但《西厢记》的文采与真情却永远流传。他像是再三嘱托雷建德：“要在新的时代背景下，让《西厢记》的文化内涵得到更好的传承与弘扬。”
雷建德静静地聆听着这些名家大师的音韵话语，心中满是感动与责任。他深知，自己所从事的《西厢记》文化传播工作，不仅仅是个人的爱好与追求，更是一份沉甸甸的文化使命。他带着这些名家大师的期望，继续在《西厢记》的文化海洋中遨游，用自己的方式让这颗古老的明珠在新时代绽放出更加耀眼的光芒。
这场名家大师与雷·西厢的隔空对话，既是文化传承的接力，也是智慧与才情的碰撞。它让我们看到了中华文化的源远流长和生生不息，也激励着更多的人投身到优秀传统文化的传承与创新事业中去。
（本报记者）
都市头条编辑:张忠信
