边舒才在中国画领域的传承与发展具有鲜明的特色和重要的艺术价值，以下是对其的全面分析：

一、传承方面

1. 扎实的传统基础

• 边舒才毕业于中央美术学院国画系，长期刻苦学习，精心创作，又多次求教于启功、白雪石、高冠华、孙轶青等诸多名家。他的作品在继承传统的基础上，展现了深厚的基本功，书法功力深厚，人物线条很有味道，作品神完气足。

• 他注重传统继承，以传统艺术思想指导现代艺术创作，努力从传统经典之中寻找当代下的自我。

• 边舒才以善画钟馗、儒佛道家古翁仙人及历史神奇人物著称。他选取了中华民族具有代表性的人物，很多是画家爱表现的题材，用他的方法表现了对历史人物的认识和理解。这种对传统题材的继承，体现了他对传统文化的尊重和理解。

3. 技法的传承

• 边舒才的作品中，可以看到传统中国水墨画构图、线条和色彩组合的影子。他继承了传统笔墨的精髓，用笔墨展示那些古代历史人物的个性、形象以及对于当下时代的启迪。

二、发展方面

1. 独特的艺术风格

• 边舒才被誉为“鬼才”画家，其画风诡秘多变，匠心独具。他大胆的留白，想象奇绝，以朴实而磅礴的画风，打破了传统中国水墨画构图、线条和色彩组合的套路。这种独特的艺术风格，使他的作品在传统的基础上，更具现代感和个性。

• 边舒才的画作不仅兼具以诗书入画的精妙，而且从他的画作之中更能读到剑气的翻云覆雨的激情与洒脱，并且不失以故事的沉稳作为意境根基进行无限的烘托和衍生。

• 边舒才在创作中，适度汲取借鉴西方油画有益成分，采用其造型、重墨重彩、明暗关系，来突出厚重感。他将油画光影处理手法融入到中国画中，使得作品中的人物既虚幻于现实生活，又灵动于作品的意境之中。

• 他的作品中，人物的比例和形象处理很舒服，色彩和水墨的表现也很强烈，人物的面部处理加入了油画的光影处理手法，使作品更具立体感和现代感。

3. 题材与表现手法的创新

• 边舒才在题材上，虽然多取自历史典故，但在表现手法上另辟蹊径。他用国画大写意的手法，在表现人物神情方面便采用趋于油画写实的手法。这种创新的表现手法，使他的作品在传统的基础上，更具现代感和个性。

• 边舒才的创作风格，收获了专业人士的青睐。著名艺术家启功曾表示，边舒才的人物线条很有味道，证明其拥有扎实的基本功。

三、影响方面

1. 艺术成就与社会认可

• 边舒才的作品多次在中国美术馆、人民政协礼堂、荣宝斋举办个展，并在美国、日本、新加坡、加拿大、菲律宾、韩国、马来西亚、香港、台湾等国家和地区展出。他的作品被人民大会堂、毛主席纪念堂、中共中央办公厅、全国政协、钓鱼台国宾馆以及国家领导人收藏。

• 边舒才获得多项荣誉，包括“世界华人艺术家”称号、“环保大使”称号、“人民喜爱的书画家”称号、“中华爱国艺术家”称号、“2014中国十大美术学界人物”称号、“爱心艺术家”称号等。

2. 对艺术发展的推动

• 边舒才的艺术实践为当代中国画的发展提供了有益的启示。他通过自己的作品展示了如何在继承传统的基础上进行创新，为书画艺术的传承与发展提供了新的思路和方法。

• 他的作品不仅展现了高超的艺术技巧，更传达了深厚的文化内涵和人文精神。他的画作中流露的对古典境界的追忆与反思，贯穿着对“人生”永恒的思考与表现。

• 边舒才的作品在国内外的展览中，促进了中国书画艺术的传播和交流。他的作品被多国领导人收藏，为中华文化的传播做出了积极的贡献。

• 边舒才还积极参与公益活动，用画笔定格“战疫”的感动瞬间，用艺术形式来表达对白衣天使们的敬意，表现抗疫一线坚定逆行的感人事迹，激励人民坚定信念，同心战“疫”。