汪春麟，一九六二年出生于景德镇陶瓷世家，为红丰窑第五代传人。文旅部授于：中国（国家级）工艺美术大师，第五届江西省工艺美术大师称号。享受市政府特殊津贴、拨尖人才、专家，正教授高级工艺美术师，全国陶瓷美术专业一级（最高级），江西省工艺美术家、非物质文化遗产（青花）代表性传承人。作品被国家大剧院，中国工艺美术馆，中国陶瓷馆，江西省博物馆、工艺美术馆等多家馆藏及拍卖出版。多次为社会捐赠作品及款物，并获评民建省委会颁奖“爱心人士”称号。作品多以表现生活本真为题材、融诗书画印结合的表现倍受藏家和行内人士为之看好。汪春麟现为景德镇市古窑传统工艺研究所所长，江西省工艺美术系列中高级评委，红丰窑艺术总监。
1996年评定为陶瓷彩绘技师；
1999年评定为第一批景德镇高级工艺美术师；
2001年考取全国陶瓷美术专业一级证书（最高级）；
2005年评定为江西省高级工艺美术师（国家级）；
2009年评定为第五届江西省工艺美术大师；
1999年作品《延年有余》获中国工艺美术作品优秀奖；
2002年作品《桃花流水鳜鱼肥》获第一届民间工艺美术精品展一等奖；
2002年作品《悠游自在》、《牧牛图》两件作品获中国国家级工艺美术大师精品博览会金奖、银奖；
2004年作品《凹凸梅花》获第五届中国民间文艺最高奖山花奖；
2005年作品《乐在其中》获第二届全国陶瓷艺术作品展最佳奖。
汪春麟出生于景德镇陶瓷世家，是景德镇非物质文化遗产项目“青花瓷制作技艺”代表性传承人。擅长书法与青花瓷绘画，系正教授级高级工艺美术师，市拔尖人才，享受市政府特殊津贴专家，系江西省民间文艺家协会工艺美术专业美术委员会秘书长、景德镇美术家协会会员、景德镇市古窑名人画院院长。
汪春麟是一位外表敦厚，内涵丰富的中年陶瓷艺术家，他洒脱遒劲的书法与古朴秀雅的青花艺术作品，往往会使人产生或穿越或深思的联想。30多年来，勤奋好学的汪春麟经常向老艺人学习遗留下来的陶瓷文化精髓，虽然取得了一定的艺术成果，但他依旧低调淡然地在画室、作坊里勤学苦练。
由于他自幼在世家陶瓷氛围中浸润，并受祖父汪大阳艺术启蒙。成年后从事陶瓷彩绘专业，先后师从著名艺术家杜浩生（粉彩人物）、陶鼎鼐、欧阳光（古彩）、汪以俊（粉彩花鸟）、姜克琬（陶瓷书法）；上世纪80年代他又先后到浙江美院、中国书画函授大学等求学深造；正是由于他所学宽泛，助其在专攻釉下彩过程中较为得心应手，并先后获取陶瓷彩绘技师、全国陶瓷美术专业一级证书（最高级）等。
作品先后入选《景德镇陶瓷全集》（第四卷）、《景德镇现代艺术陶瓷投资与鉴藏》、《景德镇现代陶瓷收藏作品经典》、江西《第一届陶瓷艺术展览作品集》、《世界陶瓷艺术家作品精粹》、《中国民间艺术精品集》、《景德镇当代陶瓷美术百家》、《瓷都景德镇历代陶瓷艺术名人集》、《景德镇陶瓷艺术家专辑》画册，并先后担任《景德镇陶瓷艺术家辞典》、《景德镇陶瓷艺术家作品集》、《景德镇陶瓷艺术家作品收藏图库》、《景德镇中青年瓷苑精英》画册编委，担任《景德镇市名人名产名胜·名人画册》、《景德镇陶瓷艺术家通讯录》艺术顾问。作品被“中国工艺美术馆”、“国家大剧院”、“中国陶瓷馆”、“江西省博物馆”、“江西省工艺美术馆”等馆藏。
渣胎碗谜题：汪春麟古窑彩绘探索
上世纪80年代，汪春麟考入博物馆古窑彩绘专业，师从杜浩生(擅长人物画)、陶鼎鼐、欧阳光(擅长古彩)，汪以俊(擅长花鸟)等大家，更进一步地走进了感受陶瓷文化博大精华的“大门”。自幼就对瓷器有一种莫名的冲动和喜爱。所以这一求艺时期，时常在完成了制瓷任务后，还要去坯房看看，玩坯、作画……这个过程中，渣胎碗进入了眼帘，特别想去探索的一个谜。
渣胎碗，顾名思义，渣为弃、废之意。当做完某件成坯后，剩下多余的料称之为渣泥(下角料)。为了不浪费料子，渣泥专门用来制作，托渣饼和做渣胎碗，放在窑里的烟囱底下或窑门前、两翼边侧。这样的安排是鉴于窑升温时，因抵挡火的曲线突起会引起冲力，如此既不不浪费满窑的空间体积，又保护了贵重坯胎在窑中烧制的成功率，即使这些渣胎碗坯烧坏了也问题不大。所见渣胎碗，碗外有如“刀”字形的字，紧靠“刀”字又有如眼睛一般的纹样花朵。过去很长一段时间里，它曾是众多家庭主要的盛饭餐具；偏好其韵味，常常在园器作坊帮着师傅画一些。犹记得当时看到老师画得入神时，有摇头晃脑之形态，便也模仿其姿势，引得大家满堂大笑。后来才了解到，这是老师到了一定年岁和积累，画入其境时，其手腕力和聚精会神的表现，属于个人的习惯风格，学其形根本无用。以上我们可以看出渣胎碗具有实用性。
那么它是怎么来的呢?还得回归到刚才所说官搭民窑上。因为过去没有贴花纸的做法，只能手绘完工；为了应急，窑主家中男女老少均边画边学习，就把原稿的纹饰给画变形了。曾问及陈启发老师，碗中图案画面叫什么?老师答曰：“茶花”。但认真看后从未见其花只见一个“刀”字形。按祖父的说法，“刀”字形原本是一支树枝，其边上是几朵花。古窑老艺人周启发老先生也曾专门肯定了这种说法。1982年6月，祖父去古窑，特意和周启发老先生聊到了这个话题。周老说：“我小时候画的还可以感觉有一点‘刀’字像支树 杆，花也像花，慢慢地这样画着，花就变成了眼睛。”
(丰敏鹰瓷雕研究所供稿)
