--观“荆漳龙吟，金文峰·2025年荆门迎春古琴音乐会”有感
文／曾昭立
郭店余音越古今，荆漳雅奏意沉沉。
弦中弹落千秋月，曲里飘来太古心。
流水潺潺思旧友，离骚浩浩叹孤吟。
琴音袅袅情无尽，古韵悠悠梦里寻 。
“琴瑟在御，莫不静好。”当尘世的喧嚣被那一抹悠扬的琴声轻轻拂去，我的心仿佛也随之飘进了一个充满诗意与古韵的世界。1月15日晚，我有幸亲临“荆漳龙吟”金文峰·2025年迎春古琴音乐会，这场音乐盛宴宛如一场穿越时空的对话，让我与千年古琴文化来了一次深度邂逅。
走进音乐会现场，一种古朴典雅的氛围扑面而来。舞台上，一张古琴静静摆放，仿佛在诉说着它的千年故事。随着灯光渐暗，音乐会拉开帷幕。
第一阶段，王鹏老师的“雅正中和，自然而然的古琴艺术”讲座，如同一把钥匙，为我们打开了古琴艺术的大门。王鹏老师不仅深入浅出地讲解了古琴的历史、文化内涵，还现场弹奏了《平沙落雁》《渔樵问答》《普庵咒》等经典曲目。那灵动的音符从他指尖流淌而出，时而如鸿雁翱翔于天际，时而似渔樵于山水间悠然对谈，时而又仿佛梵音袅袅，净化着人们的心灵。在王鹏老师的演绎下，我感受到了古琴“清、微、淡、远”的独特韵味，也明白了古琴不仅仅是一种乐器，更是中国传统文化的重要载体，蕴含着古人对自然、人生的深刻理解。
如果说王鹏老师的讲座是对古琴艺术的一次深度解读，那么第二阶段的名家演奏则是一场精彩纷呈的视听盛宴。贾建军老师弹奏的《文王操》，曲调古朴深沉，仿佛将我带回到了那个遥远的时代，让我领略到了周文王的高尚品德和伟大情怀。彭洁老师的《鹤鸣九皋》，琴声清脆悦耳，宛如仙鹤在云端长鸣，展现出一种超凡脱俗的意境。丁岚老师带来的香道表演，与古琴音乐相得益彰，那袅袅青烟，为整个音乐会增添了一份神秘而优雅的气息。陈芙格玥老师的古琴古谱昆唱《渔歌子》《减字木兰花》，将古琴与昆曲这两种古老的艺术形式完美融合，给人以全新的艺术享受。刘勇刚老师弹奏的《离骚》，大气磅礴，激情澎湃，将屈原的悲愤与不屈展现得淋漓尽致。李杨梅老师携荆门市古琴学会会员弹奏的《神人畅》，曲调清雅，仿佛人与神灵在对话，充满了神秘的色彩。而王鹏老师压轴弹奏的《鸥鹭忘机》，则以其空灵的旋律，让我感受到了一种忘却尘世烦恼的宁静与自在。
整场音乐会，每一首曲目都蕴含着深厚的文化底蕴和演奏者真挚的情感表达。那悠扬的琴声穿越千年时空，叩问着我们的心灵。在这快节奏的现代社会中，能有这样一场音乐会，让我们静下心来，聆听古琴的声音，感受传统文化的魅力，实在是一种难得的享受。
“古人不见今时月，今月曾经照古人。”这场音乐会让我深刻体会到，虽然时光流转，但古琴文化的魅力却从未消散。它如同那一轮明月，照亮了我们的心灵世界，让我们在忙碌的生活中，找到了一片宁静的精神家园。我相信，古琴这一古老的艺术形式，在新时代的传承与创新中，必将绽放出更加绚烂的光彩。期待未来能有更多机会，聆听这穿越千年的天籁之音。
听荆门迎春古琴音乐会名家演奏
文／胡孝华
一
非是寻常木，铮铮发妙音。
鹤鸣九皋远，指下沮漳吟。
二
鸥鹭忘机意，泠泠诉一琴。
光阴沉静处，嵇子解同心。
听琴
文／文中华
初度音柔自有情，指纤流水意随行。
连珠结阵楼趋寂，裂石惊弦骨更铮。
好梦翩翩游蝶逐，闲愁冉冉彩云生。
万重思绪心头涌，曲罢嘎然双泪盈。
听 2025 迎春古琴音乐会
文／李小英
一
若玉鸣于耳，如泉冽在心。
荆漳闻大雅，弦起意深深。
二
台前人入画，座上客听琴。
声若云林外，尘间不可寻。
聆听古琴雅韵，感悟东方文化之魂
文／曾昭立
在2025年1月15日这个寻常又特别的夜晚，我踏入荆门剧院，本是抱着对古琴艺术的一丝好奇，却未曾想一头扎进了一场关于东方文化与生命态度的深刻探寻之旅。王鹏老师的《中和雅正——古琴艺术中的生命态度》赏析讲座，琴韵绕梁，艺传四方，为“荆漳龙吟，金文峰·2025年荆门迎春古琴音乐会”拉开序幕。
以一曲《平沙落雁》为引，一个多小时的讲座中，王鹏老师从“古琴的历史与文化背景”“古琴艺术的哲学与美学”“琴道品德及生命态度”等多方面，将古琴中暗寓的文化内涵娓娓道来。原来，古琴不仅仅是一件乐器，它是一部承载着千年文化的史书，是东方哲学思想的具象化表达。
“雅正中和、自然而然”，这几个字看似简单，却蕴含着无尽的智慧。“雅正中和”体现着儒家中庸之道，让我明白为人处世应秉持平和中正的态度；“自然而然”对音的诠释，也让我联想到生活应顺应自然规律，不刻意、不强求，将古琴艺术上升到一个更高的精神境界，让我感受到它与传统文化“道统”的紧密相连。
王鹏老师在讲解古琴“中和”哲学时，那些关于古琴制作的细节分析尤为有趣。面板与底板的震动、灰胎对弦音的抑制、生丝熟丝缠弦对音量的中和，这些看似普通的制作工艺，实则蕴含着深刻的哲学思想。就像生活中的矛盾与平衡，我们需要在各种力量的相互作用中找到和谐共处的方式。
在王鹏老师的示范演奏中，我更是深切体会到“琴者，心也”的含义。宫、商、角、徵、羽这五音，在中国古代音乐理论中，与五行有着密切的联系。根据五行学说，这五个音分别对应五行中的土、金、木、火、水。
具体的对应关系如下1：
宫：属喉音，五行中属土，为五音之首，其音极长极下极浊。
商：属齿音，五行中属金，其声次长次下次浊。
角：属牙音，五行中属木，其声长短高下清浊之间。
徵：属舌音，五行中属火，其声次高次短次清。
羽：属唇音，五行中属水，其声极短极高极清。
这种对应关系不仅体现在音乐中，还与中医理论、季节变换等多个方面相联系。
例如，在中医学中，五音与五脏相对应，通过调节五音可以影响五脏的功能579。
宫、商、角、徵、羽每一个音符都仿佛有了生命，它们不仅仅是声音的组合，更像是一幅幅生动的画面，引人遐想。这让我不禁思考，我们在生活中所追求的美好品格，是否也能通过古琴这样的艺术形式得以培养和塑造。
王鹏老师说：古琴是给人带来愉悦的，应遵从内心去练习，在这个快节奏的时代，能有这样一种艺术形式让我们回归内心，感受纯粹的美好，实在是难能可贵。
这次讲座让我们深刻认识到，古琴艺术是一座蕴藏着中国古老智慧的宝库。而王鹏老师通过音乐会讲座的形式，将这门艺术无私地分享给大众，为我们打开了一扇通往传统文化的大门。在这个传统文化逐渐被遗忘的时代，我们确实需要像王鹏老师说的那样，把这些珍贵的文化经典捡拾起来，让它们重新焕发生机，作用于我们的内心，滋养我们的灵魂。
走出剧院，那悠扬的琴音似乎还在耳边回荡。我知道，这场讲座不仅仅是一次对古琴艺术的欣赏，更是一次对自我内心的审视和对传统文化的重新认知。我期待着能有更多的人走进古琴艺术的世界，去感受它的魅力，去领悟东方文化的博大精深。
