“礼部文件——发须爪”开幕回顾






礼部文件：发须爪

展览时间

2024.12.8-2025.3.2




展览地点

成都市青羊区光华西五路58号天府匠芯北区A座(下沉广场)




 开放时间

10:00—18:00 （周一闭馆）







▲展览现场 




自红印艺术中心迁至新馆以来，我们在当代艺术版块确定了关于“民族性”的研究方向。无论是在展览策划，还是专栏撰写上，我们都围绕“民族性”展开探讨，而这一主题显然与西南地区独特的多民族特征密切相关。展览标题“礼部文件：发须爪”取自民俗学者、比较宗教学家江绍原先生（1898-1983）发表于《京报副刊》的一篇文章《礼部文件之九：发须爪》。本次展览展示了七位艺术家的作品：陈红旗、程新皓、叠贵、耍惹石主、塔可、张华、赵仁辉。展览试图从胡适之先生提出的“古礼新研究”视角出发，借由七位艺术家的作品重新审视“发须爪”这一符号，探讨其在社会秩序、家庭伦理、道德行为规范等方面的深层含义，并进一步反思人与人、人与自然的关系。




展览开幕式上，红印艺术中心出品人钟磬致开幕欢迎辞，策展人黄静岚介绍展览策展思路及不同的观展方式，参展艺术家代表陈红旗、张华分别介绍作品创作概念。




开幕现场










▲开幕现场 




爪 CLAWS

“爪”作为“利器”，承载着力量，具备防御与破坏的能力。“旧人”佩戴动物的爪与动物界建立精神链接，以此获得动物界勇气、力量、狩猎技巧和保护能力。他们通过这些符号化的物品，不仅在实际生活中获得某种安全感，更是获得了文化身份和群体归属，“爪”构建了“旧人”的某种集体记忆。




“新人”修剪“爪”，脱离了承载体，这一行为意味着摆脱了它作为力量承载体的功能。异化后的“爪”不再具备原始的力量，而是释放出人类的动物性，通过语言、技术等手段，打破了原有的平衡，形成的新的叙事。



▲张华《松林》， 展览现场

张华的作品《松林》的创作灵感来自于他故乡的一些记忆。在家乡过年的时候，当地人会去哀牢山、无量山采集松树的叶子，大年三十的时候，大家会把松针铺在地上，所有人都会坐在松针上面吃年夜饭。艺术家表示之所以用铜作为材料，是因为铜能够给予人一种微妙的情感。




张华有一位朋友的祖母每天早上起来的时候，总会把家里所有的用具、锅碗瓢盆都擦一遍，因为它们全都是用铜这种贵金属铸制的。她们日复一日地擦拭器皿让张华感受到一种神性。用铜做的器具可以一代一代传承下去，构成人和人之间的一种联系，但是现在越来越多的工业化用具，人和人的联结越来越缺失。包括在云贵川，也有很多用铜锅的习惯，铜的生活性也能够让人感受到一种情感的温度和联结。










▲程新皓，《象征》影像截帧，2022

单频高清录像，彩色有声，41'21''




长期生活和在云南工作的程新皓，用田野调查和具身经验的形式熨帖起云南的历史话语和记忆。他的作品有此次展出的程新皓的作品是《象征》，用历史史观和人类学图景对大象的迁徙进行解读，大象被作为三个不同的历史阶段的象征出现：傣族神话传说、宗教传统中的大象，社会主义建设初期至1970年前后的大象，和当下的大象。由于人不断地为大象赋予超越自身的象征和意义，这些“象征”在历史的地层中层层叠加，反过来遮蔽了它们作为生物体的本质存在，遮蔽了大象本身。




在“象征”与现实的反复纠葛中，象群也同样带着我们穿越历史和意识形态语境，构建出了当下新的现实和话语体系。






▲程新皓《象征》，开幕现场 







发 HAIR

在一些文化中，头发的处理方式（如剃发、编发、染发等）是身份转变、年龄仪式和生命礼仪的重要组成部分。头发的变化常常标志着个体进入某种社会角色的过程。克劳德·列维-斯特劳斯指出，某些仪式性的“剃发”或“披发”反映了文化对个体身份的重新定义，象征着从一种社会状态到另一种状态的过渡。




然而，在全球化的背景下，传统的发型与现代时尚常常发生冲突，个体和群体在头发的处理上可能作出妥协，以适应或迎合主流社会的文化期待。这种转变常常表现为文化适应或文化认同的危机，特别是对于许多移民群体而言，在融入新社会的过程中，他们可能会放弃传统发型，选择符合当地社会审美的发型。这一过程反映了头发作为文化身份的一部分，如何在现代化和全球化的推动下经历变迁与冲突。




“发”展出了陈红旗、耍惹石主、叠贵三位艺术家的作品。




▲展览现场

▲展览现场

▲陈红旗 《岜沙手记》，开幕现场

陈红旗从1992年起关注了岜沙苗寨32年，也画了它32年，每一个春节都会去岜沙苗寨过。贵州村寨分了很多种苗，其中黑苗、青苗是最为原始的苗族，岜沙属于黑苗，他们号称蚩尤的后代，也是中国最后一个持枪的部落。岜沙5个自然寨，一共有2979人，村子里姓滚的人最多，滚家，还有王家、吴家、贾家，唯一一个汉族易家，数量也非常稀少，苗寨的男性依旧不与外界通婚，至今仍然保存着远古纯朴的民风。岜沙是树上的民族，他们视树为神灵，也是全世界为数不多举行树葬的民族。




来自苗族的艺术家叠贵的作品《你是谁》由三个声音装置组成。清代徐家干《苗疆闻见录》有言：苗人口音多带商韵，商属金，金为肃杀之气，数十年一遭兵难或地气使然。苗语语音被认为带有戾气，这是一种可笑的误读，也是一种浪漫的想象。艺术家受此启发，创作一个由发声器、泥土、石块、沙石、植物等材料制作而成的声音装置，讨论文化偏见、身份困境和主体间性。




从展厅的“边缘”回到“中心”，此处展出的是耍惹石主的绘画装置。耍惹石主的展陈由建筑师兰雅杰设计，她的设计主要灵感来自于耍惹石主的生活环境，展陈以石主家房屋的形象呈现。耍惹石主绘画系列《我的房前屋后》呈现了他家人们日复一日的劳作与生活现场。

...

定格那房前屋后，人与自然共舞的篇章。

父辈们与大地，河流亲密无间，

质朴的身驱，诠释着共生的真谛，

如诗如画，令人沉醉。

弟弟妹妹，向往着阳光的青涩

干瘪的老人，羊，瓜……..

这是我私密的史诗

...

须BEARD

在自然界中，动植物广泛通过“须”来感知和探测周围的物理世界，帮助它们更好地适应生态环境变化。而在人类社会中，“须”代表的是须权，在一些文化之中，人类的须是与“神圣”相连接的，代表着独有的权利，一些圣地也只有这些享有“须”权的人才可以踏入。但如今，广义享有“须”权的人类，却滥用权威，无视自然规律，肆意踏足和破坏生态。赵仁辉关于河流的作品《试着记住一条河》和塔可关于洞穴的《福地》系列都给人一种“须”的延伸感，“须”从当下出发，指向未来。




塔可的《福地》作为摄影长期项目探寻了洞穴的文化传统。从人类的穴居时代，到避世洞穴，偏安一隅的隐居和修行传统，再到一个独立于尘世之外的美好洞天世界。塔可从洞穴的时空概念出发，不断探寻着洞穴意义的外延，逐渐联结起了光明与黑暗、生与死的两重世界，它们相互共生、相互转化。洞穴作为自然的一部分，在很大程度上影响了古人的哲学观、天人观和宇宙观。人对天地深深的敬畏之情，是塑造了人与自然之间伦理关系的重要前提。




赵仁辉是来自新加坡的艺术家，他的作品《试着记住一条河》是暨2023年光州双年展以后首次在国内展出，同时艺术家和香格纳画廊也对此次展览给予了特别的支持，为展览“发须爪”设计了合适的展陈。他作品《试着记住一条河》是包括四频录像的装置作品，影像呈现的是新加坡的一条古老而未命名的河流，因为驻地军营的需求，这条河流在20世纪初被改造成了混凝土排水沟，导致了当地生态的破坏。通过这件作品，赵仁辉以多维度和层次的叙事，追溯了新加坡的历史和生态环境。




赵仁辉是长期致力于生态研究、自然动物保护的一位艺术家，他以实地调研和考察的形式进行创作，作品以装置、摄影、录像的形式呈现，探索人类与自然的复杂关系。展厅内除了四频影像，展台上的六频影像和UV打印的动物和物品形象呈现了此河域不同的生物和自然状态。




原价票：36元/位


优惠票（老人、学生、内部员工）：18元/位




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购票优惠政策


儿童：6周岁（含）或1.2米（含）以下的儿童免票，必须有成年人陪同；一人限携一位免票儿童。

家庭：家庭观众，两位成人携一名18周岁（不含）以下未成年人同时购票入馆时，未成年人可享受免票。

老人：60周岁（含）以上观众，可凭身份证享受5折优惠票价；

学生：全日制大学本科及以下在校学生凭学生证享受5折优惠票价； 

残疾人：凭残疾证享受5折优惠票价；

军人：凭现役军官证、现役士兵证等享受5折优惠票价；

媒体：凭中国新闻出版总署颁发的有效期内的记者证享受5折优惠票价；

员工：基准方中员工凭集团WISE享受员工折扣。

                             

补充说明：购买以上各类优惠票、享受免票政策的观众需带好相关证明证件，凭证使用。以上各类优惠政策不叠加。




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地址：成都市青羊区光华西五路58号天府匠芯北区A座(下沉广场)