诗浅释古典词的韵律
文/朱海明 诵/雪花飞舞
随着网络文学的兴起，涌现出一大批优秀的写手和作者，特别在中华好诗词和中国诗词大会等电视文化类节目的引导下，喜欢并创作诗词的作者越来越多，这是继承和发展优秀传统统文化的可喜现象。
汉 语言文字历经数千年的丰富和积淀，已经达到美伦美化博大精深的最高境界，可以说是玄妙无比，意趣无情，而运用之妙，存乎一心，其中想象、夸张、比喻、拟人等手法综合运用，从而造成神奇异彩、瑰丽动人的意境，不论是口头上还是书面上，都能组成最优美的词句而千古流传，在全世界也是独领风骚，常被外国人誉之为“天文”。
曾博览群网，似乎发现一个问题，个别古典诗词作者好像对韵律（yùn lǜ）的概念不太清楚甚至模糊，语言也太过于流俗化，缺少了诗词的特别韵味，影响了作品的质量。这个问题其实很简单，掌握韵律是个关键，就是掌握诗词中的押韵规则和平仄格式，也就是俗话说的合辙押韵，这是作诗填词的起码要求，哪怕是打油诗顺口溜，合辙押韵了才能朗朗上口。
辙也叫辙口，指的是杂曲、戏曲、歌词所押的韵，如鼓词，火红的太阳刚出山，朝霞映红了半边天。如歌词，五星红旗迎风飘扬，胜利歌声多么响亮。再如京剧十三辙，为了照顾到南方北方的语音差距，采用的是湖广音、中州韵。至于诗词的辙口那就是韵了，必须押韵，这是诗词的特色，有严格的要求。现代诗则不一样，基本上属于舶来品，不要求押韵所以也叫自由诗。
诗词格律也就是平仄格式，所谓平仄就是汉语的平声和仄声。以现代汉语普通话为例，阴平、阳平、上（shǎng）声、去声，也叫一声、二声、三声、四声。其中阴平、阳平，为平声。上（shǎng）声、去声，为仄声。如，多，夺，朵，舵；需，徐，许，绪；腰，摇，咬，要。可是古汉语如作诗填词所依照的《平水韵》和《词林正韵》等却有入声韵。所谓入声字，在南方口音中依然常见。因为操南方口音的人比操北方口音的人要多。而有些诗词作品，押入声韵尤为合适，如岳飞的《满江红》，“凭栏处、潇潇雨歇”的“歇”，“驾长车、踏破贺兰山缺”的“缺”，都是入声字，属于仄韵。
古典诗词中，古体诗除了需要用韵之外，格律的限制比较宽松，可以四言、五言、六言、七言和杂言。可以换韵，还允许散文化的句子。近体诗和词则必须遵循格律，不可以信马由缰随便用韵。一般情况下，诗，要用《平水韵》，词，要用《词林正韵》，散曲要用《中原音韵》，如果用了《中华新韵》，须要标明。
不过，林黛玉曾经说过“若真得了奇句，便是平仄虚实不合，也是使得的。”遍观《红楼梦》，其中的不少诗词并无严格的格律可循，能说它们不是佳作吗？当然，这是另一个话题，以后再说。
（原创首发）
作者简介: 朱海明，字（笔名）：瀛亮，号：清韵居士，网名：高拨子导板。中国作家协会会员，中国通俗文艺研究会会员，河北省作家协会、民间文艺家协会、戏剧家协会会员。曾参加人民解放军昆明军区汽车第五十团，执行援寮（老挝）抗美筑路运输作战任务。
朗诵：雪花飞舞 退休，喜爱朗诵，用心体会文字，用声音诠释文字，让文字乘着声音的翅膀飞翔！
