唯有牡丹真国色
——记古洼文安著名画家 杨雨来
记录者/张庭怀
岁月更新，春回大地。2024年元月10日，公益记录者顶着寒风，踏着冰雪，驱车来到文安县小围河夏雨书画室，透着玻璃窗看到屋内有几位老师在创作山水画卷。其中一位老师在画牡丹花，他就是被采访的职业画家叫杨雨来。杨老师看到我们的到来，忙着放下手中的画笔，沏茶让座，谈起他五十年绘画《牡丹花》的过往。
杨雨来, 男，字夏雨,润物斋主人。1956年生于古洼文安，自幼受家庭影响喜爱绘画,早年曾经受著名花鸟画家王静如老师指点,擅长花鸟,后又拜著名画家马文鸾为师。经过多年研习,技艺增加,多次参加省市县美术展。现为河北省美术家协会会员；廊坊市美术家协会会员；文安县职工书画协会艺术顾问；燕雄书画院会员。2011年入展廊坊市人大庆祝建党90周年书画展并荣获三等奖,2014年入展五届长城书画展,成为一方富有盛名的花鸟职业画家。
活泼可爱的小雨来，十二岁开始学画。那年，他穿着家做棉裤棉祆，寒冬腊月，北风呼啸, 天空中飘着鹅毛大雪, 肆意抽打在他身上，两只小手交叉着藏在厚棉衣袖筒里，腋下紧紧夹着几张画稿。几经周转，来到一座旧平房前，他抽出手，拍了拍身上的雪花，轻轻敲了敲门。不一会儿，破旧的木门开了一条缝，然后很快打开了半扇，一位衣着朴素，年愈五旬的中年男子，一把将少年小雨来拉进了院子。夜深了，一老一小盘膝坐在土炕上的矮木桌前，展开那几张粗草纸的画稿，中年男子时而低声细语，时而细心描绘，少年小雨来静静聆听，点头轻诺。这位中年男子便是大名鼎鼎的画家王静如先生。
五十多年来，杨雨来这位农民画家对绘画艺术不离不弃，通过观察和艺术创作的实践,提炼出“眼中之景”“心中之景”“笔下之景”的理论,努力达到师承自然而又高于自然的境界,这亦是当年静如先生的教导。他的画风工写兼用,构图和谐自然,牡丹清艳雅致,少有各色混杂,毫无媚俗争艳之嫌,只觉超逸娇美,恍若仙姝。他说:“静如老师教导我,做画先做人，得把自己的心踏实下来,沉下来才知道怎么构图,怎么出枝,叶子怎么生，花头在哪里……层次少了不好看，多了容易死,多一片叶子不行,多一个枝不行，不多不少、恰如其分才好！” 杨雨来在古洼文安就有擅长描绘牡丹画家的美名。作品多次获奖，并数次刊登在《廊坊日报》《中国美术报》《河北日报》等报刊。
牡丹雍容大气,高贵华丽的风韵在画家的笔下也别有一番韵味，他的作品色泽艳丽而不俗媚,用笔洒脱而又不失章法,受到了收藏爱好者的青睐。
唐朝李正封的“国色朝酣酒,天香夜染衣,丹景春醉容,明月问归期”,是对盛开的牡丹花的赞美,而在画家杨雨来的笔下,细腻的刻画,淡雅的色彩更是将牡丹的曼妙姿态活生生的展现在了观赏者的面前，他的国画牡丹作品不仅有着精细的笔触,刻画的牡丹花盛开的华丽姿态,更用精妙的墨色渲染出牡丹花的雍容华贵，如贵妇般雅致含蓄,国色天香。
牡丹图一直是人们喜爱的图画,因为牡丹寓意着花开富贵,喜庆吉祥,蕴含着人们对生活的祝福和希望,画中牡丹花开娇艳,明丽动人,色彩丰富饱满,姿态优雅,在画面中画家通过对牡丹花的仔细观察,巧妙的用色,细致立体的勾勒,将牡丹花盛开的大气姿态展现人们面前,枝与叶用积墨与淡墨晕染相结合绘出,牡丹花素雅动人雍容华贵的气势不同凡响。
难怪人们评价杨雨来的写意牡丹激情绽放,花繁叶茂;展现着自己独特的美,画工细腻精美,整幅画凸显出了牡丹的立体感。除了牡丹这种题材外,杨雨来还擅长各种花卉果蔬,柿子、石榴、桃子樱桃,在画家的笔下总可以生机勃勃栩栩如生,而画面上点缀的各种鸟雀也和谐鸣唱怡然自乐,给人一种清新明快之感，读来不由人心境安然畅想幸福。
为了提高自己的绘画水平，古稀之年杨雨来每年都要抽出一定的时间到河南洛阳、山东荷泽进行实地写生绘画，如今杨雨来画的牡丹已经达到了出神入化，以假乱真的程度，愿杨雨来老师的绘画技艺节节攀升，把中国的国画艺术不断发扬光大。
2024年元月20日
