精华热点 《璀璨星-秦文琛》
2023.9.29.秦文琛作品专场音乐会将在莫斯科举行！
莫斯科柴可夫斯基音乐学院（Moscow P.I. Tchaikovsky Conservatory）将于2023年9月29日举办秦文琛教授作品专场音乐会。这也是疫情后俄罗斯首次为中国作曲家举办个人作品专场音乐会，音乐会由俄罗斯功勋艺术家Igor Dronov 指挥俄罗斯当代乐坊在拉赫玛尼诺夫音乐厅举行！
秦文琛作品专场音乐会2023年9月29日 19：00
在俄罗斯 莫斯科柴可夫斯基音乐学院 拉赫玛尼诺夫音乐厅举行！
秦文琛，中央音乐学院作曲教授、博士生导师、现任中央音乐学院副院长。
秦文琛是备受关注并具有国际影响力的中国作曲家，意大利《音乐路径》评论他为“当代管弦乐界的杰出作曲家，其作品可以被视为东西融合这条富有发展潜力道路上的一个参照点”。近年来，包括柏林交响乐团、波恩贝多芬国际音乐节、华沙之秋国际音乐节、德国巴伐利亚广播电台、法国国家电台、上海之春国际音乐节等众多国内外乐团、音乐节和电台委托秦文琛创作，已有近百支国内外乐团在世界范围广泛上演过他的作品，其中包括法国Intercontemporain 乐团、德国Recherche现代乐团、柏林交响乐团、维也纳广播交响乐团、意大利Antidogma欧洲现代乐团、日本东京都交响乐团、俄罗斯圣彼得堡爱乐乐团、荷兰新乐团、斯图加特室内交响乐团、瑞士凤凰室内乐团、芬兰赫尔辛基爱乐乐团、韩国现代乐团（CMEK）、波兰华沙爱乐—国家交响乐团和众多的中国乐团。很多重要的国际音乐机构，如德国北部电台（NDR）、德国西部电台（WDR）、法国国家电台（Radio France）、瑞士电台、柏林电台（RBB）、德国巴伐利亚广播电台（BR）、奥地利国家电台（ORF）以及数量众多的国际音乐节都安排了秦文琛的作品上演。
所获荣誉包括：国家“万人计划领军人才”、中宣部“文化名家暨‘四个一批’人才”、 “霍英东青年教师奖”、教育部“新世纪优秀人才”、“国务院政府津帖”、“区永熙优秀音乐教育奖”、“宝钢优秀教育奖”以及 “中央音乐学院金校徽”等等。
秦文琛是国际著名的音乐出版社Sikorski Musikverlag的签约作曲家，其全部作品由该公司出版并在全球代理。
秦文琛出生于内蒙古鄂尔多斯。在上海音乐学院曾师从朱践耳、许舒亚等教授学习作曲, 1998年至2001年获德国学术交流中心(DAAD)资助由中央音乐学院公派赴德国随Nic.A.Huber教授学习。
秦文琛先生的主要作品包括：《际之响》(2001)、《五月的圣途》(2004)、《对话山水》（2010）、小提琴协奏曲《山际线》（2012）、古筝与乐队《彼岸的回声》（2015）等管弦乐作品20余部；《合一》(1998/99)、《地平线上的五首歌》（2005）、《太阳的影子》（1987～）系列、《唤起记忆的声音》（2006～）系列等室内乐作品40余部以及《向远方 — 为中国乐器而作的30首作品集》（2010/11）等等。京文唱片多次与秦文琛先生合作，十年时间先后共发行五张作品集
2003年，秦文琛在京文唱片发行了首张个人作品专辑《太阳的影子——秦文琛作品集》，这一系列由12部作品组成，在音响塑造上独具匠心，给予听者一波又一波的惊喜和意外。 2009年，《秦文琛管弦乐作品集》发行，这张专辑收录《五月的圣途》《际之响》《地平线上的五首歌》等多个作品，是秦文琛先生对宗教精神、寓意等的表达。 2010年，他推出个人作品专辑《秦文琛室内乐作品》，收录了四首不同时期的作品。 2011年，室内乐作品专辑《向远方》发行，《向远方》是为中国民乐创作的一套作品集，它由30首各种编制、涉及各类民族乐器的室内乐组成。每一首作品力求以短小的篇幅折射出一种独特的理念和趣味；其整套作品希望打破中国民乐创作多年以来在音乐语言，艺术趣味以及技术方面过于单一的局面。作品集的另一个着重点是将目光聚集在中国传统艺术中，从中探索、发展出更多新的、区别于西方的音乐语言和作曲法，并以此开拓更广阔的美学方向。 2013年，秦文琛《管弦乐作品》DVD专辑发行，共收录大提琴协奏曲《黎明》和管弦乐队作品《对话山水》两部作品。其中《对话山水》是为管弦乐队和录音带而作的。其中，录音带中的音响全部采录自世界各地最真实的自然界的声音。这些声音和管弦乐队形。
秦文琛是国际著名的音乐出版社Sikorski Musikverlag的签约作曲家，他的全部作品由该公司出版并在全球代理。
5月22日，《行空》2023北京现代音乐节开幕音乐会将在国家大剧院举行。音乐会上，中央音乐学院院长俞峰将执棒中央音乐学院交响乐团，带来作曲家秦文琛的四部协奏曲《云川》《黎明》《行空》《唤凤》，一个属于秦文琛的夜晚即将来临。 作曲家金湘曾评价，秦文琛作品中最有特色、最精彩的部分，是草原生活对他的影响。的确，草原是秦文琛身上最深刻的烙印，这在他很多作品中都能感受到。但同时，他的作品始终不拘于地域，而是被放置于当代音乐的语境中，纯粹、执着地探索着当代中国音乐的未来。
笙协奏曲《云川》（2017）
云，在浩瀚的天空中变幻无穷。阳光穿透云海，直射大地，传递出巨大的能量；流云奔涌、群山浮动……《云川》表达对云和天空的无限想象。
笙，这件拥有三千多年历史的中国古老吹管乐器，在历代的民间音乐中被广泛使用。协奏曲《云川》，对笙的演奏技术有很大的拓展，这些新技术带来的新的音色和表现力，与管弦乐队结合，形成了异常丰富的音响。
大提琴协奏曲《黎明》（2008）
大提琴协奏曲《黎明》的三个乐章都选择了中国诗人海子的诗歌片段作为创作的依据。诗歌和音乐并非相互解释，而是一种对照的关系。
（Ⅰ）
黎明
哪辆马车 载你而去 奔向远方
奔向远方 你去而不返 是哪辆马车
（Ⅱ）
起风了
太阳的音乐 太阳的马
你坐在近处 坐在远方
（Ⅲ）
火焰
像一片升向天空的大海
像狂放的天马
朝着河流飞翔
《行空》——为琵琶与弦乐队而作（2012）
“行空” 表达想象的无拘无束。乐曲以琵琶持续强力度的、不规则节奏的泛音扫弦开始。弦乐队，由少部分乐器持续弱奏的长音构成了这些泛音和音的回声效果，而其他弦乐器则是琵琶泛音效果的夸张放大。乐曲中，一个由自然音阶构成的音响片段多次出现，表达出一种崇高的意味。乐曲结束，是对梦境的回味。
唢呐协奏曲《唤凤》（1996/2010）
唢呐协奏曲《唤凤》民乐版创作于1996年，管弦乐版是根据民乐版本于2010年改编完成的。
以古老传说中美丽的“凤凰”为象征，召唤一种民族的精神和气质。作者在多年前，观看一组油画《火中的凤凰》后有感而作。“凤凰”在黑暗中诞生、成长，经过烈火的洗礼，走向成熟，最终飞向太阳。画中所体现出来的那种生命的活力和精神让作者非常感动。此曲象征生命亘古的向往和追求。
《地平线上的五首歌 》（2005）
指挥家：Igor Dronov
