莲心犹未死，亘古诗魂存
——在叶嘉莹先生《中华诗词之美》课上
文/张祯祎
“莲实有心应不死，人生易老梦偏痴，千春犹待发华滋。”
一袭朴素洁净的寒衣，两颊慈祥平和的笑意。心系三尺讲台，涉足四方天地，她深情传授，虔诚求索；波澜起伏的人生里，她心潮翻覆，五味杂陈；丧母又失女，她渴求在诗词间找寻一抹永远长青的柳色；命运总罚她倾听凄凉的哀悼，她却吟诵着诗词间无形而有神的力量，从不罢休；未能和亲人长相厮守，她选择了和古典文学天长地久；耄耋之年，她的初心仍坚若磐石，将苦难给予她的况味一一参透。
她是叶嘉莹先生，被人们誉为中国最后一位“穿裙子的士”。
初见叶先生，是在《中华诗词之美》的课程中。彼时的她早已鬓如秋霜，就和所有平常的老妇人一样，她和善的目光总透露出几分亲近。可若是她正了正色，轻吐出那些历朝历代的诗词曲赋来，你会觉得，她和这些诗句一样饱经沧桑，一样沉稳透彻。她娓娓道来的讲述使你明白，诗词何以博大精深。
叶先生讲温庭筠《菩萨蛮·小山重叠金明灭》，对字词严谨而细致的分析，令我大开眼界。早在初中时，我便在课外背诵过这首脍炙人口的花间词，一直对其中“小山”一词怀有疑问。当时查阅词后的注释，释义为“小山眉”，又简要提点了几句古代女子的眉型，便再无其他。多年后，这首词在《小词与性别文化》的课上再度“现身”。循循善诱的叶先生并不急于将标准答案“和盘托出”。她首先明确：温庭筠此处所言“小山”不是“自然之山”，而是室内的“山”。带着这样的思路，她列举了温庭筠所处的晚唐时期关于“小山”三种注解：一是小山眉，二是枕头，三是屏风。联系整句诗分析，女子画眉和垫枕头，都不可能“重叠”，唯有“屏风”“重叠”才最符合作者本意。
叶先生如是三番有理有据的推导，让我在收获知识的同时，也恍然大悟：诗词注解需要“审问之，明辨之”，它虽不如数理学科那样严密，但也必须遵循一定的语言逻辑。
讲到王国维与张惠言关于“词之美感”的争辩时，叶先生表示，她不否定王国维的主张“词以境界为最上”，但觉其“境界”一词含义模糊；她也不排斥张惠言说“盖《诗》之比、兴、变风之义，骚人之歌则近之矣”，但张惠言对词的深文罗织、过分解读让她不敢苟同。身陷于王、张两大对立阵营之间，叶先生却是平衡取舍，辩证剖析。她赞美王国维读词“善于联想”，往往能读出“词外之意”，但她认为，读词不能仅止于此；她认为张惠言说词“兴于微言”“以道贤人君子幽约怨悱不能自言之情”未尝没有道理，但她批评张惠言的某些观点还是有“断章取义”之嫌。
叶先生深得王、张之说的精华，在此基础上，提出“词的表达精微、幽深、委婉，能给人丰富的想象空间”，同时挖掘出词“语尽而意不尽，意尽而情不尽”。诗是作者显意识的活动，意义明晰，重在报国言志；而词乃歌词，讲究含蓄，重在表情达意。身为一个颇有名望的学者，她明白如何在茫茫的词学长河中形成自己独到的观点，并传播给五湖四海的学生们。
这样一种坚持和奉献，是叶先生心甘情愿的，也寄托了她毕生的希冀。熟悉叶先生的人们，自是了解这位柔弱女子曾经历的种种天灾人祸。她和所有传统女子一样，面对丈夫的横加施暴，面对女儿和女婿的过早亡故，选择了隐忍于胸。无数次，那飘摇的诗魂跌宕于血雨腥风的岁月间——她彷徨于“回思襁褓怀中日，二十七年一梦中”的遥远记忆中，也挣扎在“廿年我已飘零惯，如此生涯未有涯”的故园之情里，可她从未让自己和诗词这位知己分离。“书生报国成何计，难忘诗骚李杜魂”，她把绝望后的温柔、痛苦后的清醒、苍老后的年轻以及一颗清如玉壶冰的心灵，安放在一行行朴实真挚的诗行里，不求谁来哭泣，更无需谁来叹惜。只因千磨万击是她的宿命，宁静自持是她的本性，她只愿在千百年的诗韵词风之中，活成她自己。
作为教授，她慎思笃行；作为女性，她刚毅不屈；作为诗词的女儿，几十年如一日的传承和播种，让她的身躯化作了出水芙蓉，灵魂凝结成了一颗颗莲子，缠绵拨尽后所露的莲心莲意里，是亟待实现的夙愿——“要见天孙织锦成”。
作者简介：
张祯祎，在校大学生，热爱文学。
