精华热点 《点绛唇》填词要义及名篇赏读
《点绛唇》双调四十一字，此调以此词为正体。前段四句三仄韵，后段五句四仄韵。 例词：冯延巳 词谱（略）
调名取自江淹《咏美人春游》中的诗句“白雪凝琼貌，明珠点绛唇”，《词谱》以冯延巳词为正体。又名《南浦月》、《点樱桃》、《沙头雨》、《十八香》、《寻瑶草》等。
此调九句，七句用韵，用仄韵，韵密；整个调子除却上下片开头一句，其余全是以仄声结韵，音节拗怒。主要句式为四个四字句，此外三个五字句，一个七字句，一个三字句：这样构成此调平缓凝重，所以不适合作细腻的描写，也不适合直抒胸臆或者大气昂昂，适于表达苦涩情绪。苏轼五首用以酬赠、写景和节令，表情亦苦涩，如“筝声远。鬓云吹乱。愁入参差雁”，“山无数。乱红如雨。不记来时路”。
其特点就是每句第二句开始句句仄韵，于拗怒之中，层叠韵脚，又通过句式的反复变化来增强余韵。其重点便是注意用字用词要简练明快，在句式之间突出层次感。切忌句式之间绵密，不能反复在"在一个场景里转圈"。
《词律》认为，上阕第二句第一字宜用去声，"作平则不起调"。但亦有作平起调者。全词上片第二句第一字（例词：梦），第三句第一字（例词：画）均宜用去声;下片第四句第一字（例词：意）亦宜用去声。
几阙《点绛唇》赏读：
之一 点绛唇·蹴罢秋千 李清照〔宋代〕
蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。
见客入来，袜刬金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。
译文
荡完秋千，慵倦地起来整理一下纤纤素手。瘦瘦的花枝上挂着晶莹的露珠，花儿含苞待放，因荡过秋千涔涔香汗渗透着薄薄的罗衣。
忽见有客人来到，慌得顾不上穿鞋，只穿着袜子抽身就走，连头上的金钗也滑落下来。含羞跑开，倚靠门回头看，明明看的是客人却要嗅嗅门前的青梅以此掩盖。
注释
蹴：踏。此处指打秋千。
慵：懒，倦怠的样子。
袜刬：这里指跑掉鞋子以袜着地。
金钗溜：意谓快跑时首饰从头上掉下来。
倚门回首：这里只是靠着门回头看的意思。
赏析一：
此词，属存疑之作，若确为易安作品，当为清照早年作品，写尽少女纯情的神态。
上片荡完秋千的精神状态。词人不写荡秋千时的欢乐，而是剪取了“蹴罢秋千”以后一刹那间的镜头。
此刻全部动作虽已停止，但仍可以想象得出少女荡秋千时的情景，罗衣轻飏，像燕子一样地空中飞来飞去，妙静中见动。“起来慵整纤纤手”，“慵整” 二字用得非常恰切，从秋千上下来后，两手有些麻，却又懒得稍微活动一下，写出少女的娇憨。“纤纤手” 语出《古诗十九首》：“娥娥红粉妆，纤纤出素手。”借以形容双手的细嫩柔美，同时也点出人物的年纪和身份。“薄汗轻衣透”，她身穿“轻衣”，也就是罗裳初试，由于荡秋千时用力，出了一身薄汗，额上还渗有晶莹的汗珠。这份娇弱美丽的神态恰如娇嫩柔弱的花枝上缀着一颗颗晶莹的露珠。“露浓花瘦”一语既表明时间是春天的早晨，地点是花园也烘托了人物娇美的风貌。整个上片以静写动，以花喻人，生动形象地勾勒出一少女荡完秋千后的神态。
下片写少女乍见来客的情态。她荡完秋千，正累得不愿动弹，突然花园里闯进来一个陌生人。“见客入来”，她感到惊诧，来不及整理衣装，急忙回避。
“袜刬”，指来不及穿鞋子，仅仅穿着袜子走路。“金钗溜”，是说头发松散，金钗下滑坠地，写匆忙惶遽时的表情。词中虽未正面描写这位突然来到的客人是谁，但从词人的反应中可以印证，他定是一位翩翩美少年。“和羞走”三字，把她此时此刻的内心感情和外部动作作了精确的描绘。“和羞”者，含羞也：“走”者，疾走也。然而更妙的是“倚门回首，却把青梅嗅”二句。它以极精湛的笔墨描绘了这位少女怕见又想见、想见又不敢见的微妙心理。最后她只好借“嗅青梅”这一细节掩饰一下自己，以便偷偷地看他几眼。下片以动作写心理，几个动作层次分明，曲折多变，把一个少女惊诧、惶遽、含羞、好奇以及爱恋的心理活动，栩栩如生地刻划出来。唐人韩偓《竿奁集》中写过类似的诗句：“见客入来和笑走，手搓梅子映中门。”但相比之下，“和笑走”见轻薄，“和羞走”现深挚：“手搓梅子”只能表现不安，“却把青梅嗅”则可描画矫饰：“映中门”似旁若无人，而“倚门”则有所期待，加以“回首”一笔，少女窥人之态婉然眼前。
这首词写少女情况心态，虽有所本依，但却能青出于蓝而胜于蓝，获“曲尽情悰”之誉。
赏析二：
靖康之乱前，词人李清照的生活是幸福美满的。她这时期的词，主要是抒写对爱情的强烈追求，对自由的渴望。风格基本上是明快的。《点绛唇》（“蹴罢秋千”）很可能就是这一时期中的早期作品。
这首词的上片用“慵整纤纤手”、“露浓花瘦，薄汗轻衣透”，给读者描绘出一个身躯娇小、额间鬓角挂着汗珠、轻衣透出香汗刚下秋千的如花少女天真活泼、憨态可掬的娇美形象。紧接着，词人转过笔锋，使静谧的词境风吹浪起，写少女忽然发现有人来了，她自然而然地、匆匆忙忙地连鞋子也顾不上穿，光着袜子，害羞地朝屋里就跑，头上的金钗也滑落了。这把封建社会深闺少女的另一种心理和行动，也就是在封建礼教束缚下的遵守所谓“礼”的心理和行动，逼真地摹写出来了。但是，她害羞地跑到门边，却没有照常理立刻躲进屋里去，而是“倚门回首，却把青梅嗅”。
李清照这两个短句和李煜《一斛珠》中的“烂嚼红茸，笑向檀郎唾”一样，成功地写出了少女的情态。同时，李清照这两个短句还生动地表露了少女的内心世界。她嗅青梅，不是真的嗅，而是用以表现其若无其事来遮掩她的紧张。这和欧阳炯《贺明朝》中的：“石榴裙带，故将纤纤玉指，偷捻双凤金线。”晃冲之《传言玉女·上元》中的“娇波溜人，手捻玉梅低说”，都有类似之处。这和今天现实生活中，年轻的姑娘以摆弄辫梢、手绢等，来掩饰她的害羞、紧张也是类似的。至于“回首”，那也和欧阳炯《南乡子》中“水上游人沙上女，回顾，笑指芭蕉林里住”的“回顾”，李珣《南乡子》中“玉纤遥指花深处，争回顾，孔雀双双迎日舞”的“回顾”一样，虽然它们所表现的内容、表达的感情，并不完全相同，但它们都是以简单的回头看的动作，表现比较复杂的内心活动的。李清照这两个短句中的“回首”是少女对来人打搅了她自由玩乐的不愉快，她要看看打搅她的来人是谁，她要看看把他弄得那么狼狈的是谁，是什么样的人。这表现了她的天真、勇敢，表现了她对封建礼教束缚轻视的一面。这种思想感情，就其内容来说，远远超过了这一生活侧面的描写。
在李清照之前，虽然绝大多数词都是写妇女，但是，能够描绘出妇女的形象，并写出妇女的内心世界，而且有一定意义的却不多。李清照这首《点绛唇》语言质朴，形象生动逼真，不但有心理描写，而且有一定的深意，的确是一首写封建社会的少女（词人的自我写照）的好作品。它和李清照的著名词作《一剪梅》（“红藕香残玉簟秋”）、《醉花阴》（“薄雾浓云愁永昼”）、《武陵春》（“风住尘香花已尽”）、《声声慢》（“寻寻觅觅”）等完全可以媲美。
之二：点绛唇·新月娟娟 汪藻〔宋代〕
新月娟娟，夜寒江静山衔斗。起来搔首，梅影横窗瘦。
好个霜天，闲却传杯手。君知否？乱鸦啼后，归兴浓于酒。
译文
一弯秀美的新月高高悬挂在夜空中。寒夜里，江流澄静，听不到一点波涛的声音，北斗星斜挂在山头。我辗转难眠，心绪不宁，披衣而起，只见窗纸上映现着疏落的几枝梅影。
如此寒冷的霜天，本是众人相聚推杯换盏的时候，可现在，这双手却闲下来了。你知道吗？宦海中的“乱鸦”叫人痛恨，我思归的念头比霜天思酒还要浓厚。
注释
娟娟：明媚美好的样子。
斗：北斗星座。山衔斗：北斗星闪现在山间。
闲却：空闲。传杯：互相传递酒杯敬酒，指聚酒。
乱鸦啼：明指鸟雀乱叫，暗喻朝中群小小人得志。
归兴：归家的兴致。
赏析一：
冬夜，天上一弯新月，地下江静无声，山头北斗横斜。词人睡不着，看着映在窗纸上的梅树的影子，且搔首且静思。霜天何以好？好在接到调令，再用不出席官场的宴会、传杯应酬了。好在不用理会小人们的谣言中伤，就权当它乱鸦聒噪一阵罢了。好在赴任之前，可以归家探视亲人了。
上片首两句写景，勾出一幅新月江山图：一弯秀媚的新月，被群星簇拥，山顶与星斗相连；月光照耀下，江流澄静，听不到波声。这两句是作者中夜起来遥望所见，倒置前，写的是静的环境。他本来就心事重重，床上不能成眠，于是披衣而起，想有所排遣。“搔首”是思考问题时习惯的动作，此处这两个字形象地写出他情绪不平静。结句“梅影横窗瘦”，静中见动，要月影西斜才看得出梅影横窗。“瘦”字刻画出梅花的丰姿。
下片转向抒情。严冬的打霜天气，本来正是饮酒驱寒的好时光，可是却没有饮酒的兴致。“传杯”是传递酒杯而饮以助酒兴，多是宴会中进行，不是独饮或对饮。此处“闲却传杯会了。联系词人身世，可知此时他正被迫迁调，官场失意时。末二句，作者”归兴“之萌生是由于”乱鸦啼后“，并且这番思归的意念比霜天思酒之兴还浓，可见他已非常厌倦宦海生涯。鸦前冠以”乱“，足见鸦之多，聒噪之甚。
赏析二：
这首词构思别致，语言晓畅，婉转含蓄，情景相生。但一般认为这首词不是通常的写景抒情，而是寄托着作者厌倦仕宦生涯、渴望回归田园生活的情怀。
上阕集中笔墨描绘了一幅江寒、山静、梅瘦的霜天月夜图。开篇两句写远而静的夜景。“新月娟娟，夜寒江静山衔斗。”一弯新月如玉镰悬空，星月交辉，把夜空装扮得十分美丽。远山静静地矗立着，起伏的山峰仿佛把正在下沉的北斗星衔在其中一样。江水在夜幕下流淌得更加悄无声息了，夜似乎更冷了。“衔”字极为生动准确，将静景写活了。以下内容由室外的星月江山之景写到室内的“起来搔首”之人。“搔首”是思考问题时习惯的动作，此处这两个字形象地写出他情绪不平静。深夜无眠的人必是心事重重者，他凭窗而坐所见到的是斜映在窗上的清瘦的梅影。“瘦”字刻画出梅花的丰姿。这句“梅影横窗瘦”一是以梅花点明残冬早春时节，二是作者以“梅瘦”自喻愁情满怀、品格高洁，为下文抒发归隐之志作好铺垫。
下阕以“好个霜天”作为上阕写景的收束，又引发下文的抒情。“霜天”好在它正是推杯换盏的时候。“梅影横窗瘦”也可以成为酒宴助兴的美景，但作者却“闲却传杯手”。他远离官场宴会，酒兴全无。其中原委好似一个悬念耐人寻味，紧接着又用“君知否”对之加以强调，最后才告知是“乱鸦啼后，归兴浓于酒。”归隐的兴趣像酒一样浓烈。“乱鸦啼”暗喻得志小人的聒噪，这是全词唯一写声音的句子。这聒噪声在星沉月明之时会显得更加刺耳。但作者对之的反应是“搔首”、“闲却”，如梅影傲霜般默默无语。这里“无声”与“有声”相对，达到了无声“胜”有声的表达效果，因为“归兴浓于酒”，表明了作者远离官场倾轧的决心。此两句也是全词主旨之所在，在意义上倒贯全篇，使全词的景语皆成情语。
这首词上阕写初春霜夜，词人内心激动，耿耿不寐，中夜起身，搔首踟蹰；下阕写闲愁难耐，委婉含蓄地表现了内心的苦闷。作者借霜天月夜图抒发了厌恶官场、乐于归隐的清峻高洁之志。整个作品借景抒情，写法含蓄，深有寄托，有感而发。
之三：点绛唇·闲倚胡床 苏轼〔宋代〕
闲倚胡床，庾公楼外峰千朵。与谁同坐。明月清风我。
别乘一来，有唱应须和。还知么。自从添个。风月平分破。
译文
闲着无事就靠坐着胡床，从庾公楼的窗子朝外望去，只见诸峰如千朵鲜花开放。和哪个一同倚坐？明月、清风、我（或他）。
别驾通判一来，有唱自然有和，酬唱赠答。你还了解吗？深悉吗？自从你的到来，那江上清风、山间明月的享受，自然是你我各一半了。
注释
闲倚胡床：闲着无事坐于胡床。闲：指办公之余。倚：坐靠。
庾公楼：杜甫《秋日寄题郑盟湖上亭》：“池要山简马，月静庾公偻。”用东晋庾亮（公元289-340年）在武昌乘月登南楼典故。
别乘：汉朝称郡守的副手为别驾，别：另外。郡守乘车出行。副手乘另外的车跟随，所以叫别驾。“乘”也是驾车之意，宋代通判（知州事的副手）相当汉代别驾。这里“别乘”当指袁毂。
风月平分破：享受美景，你和我各一半。
赏析：
词的上片，词人自述游山玩水的寂静心态。“闲倚胡床，庾公楼外峰千朵”，从室内视角摄起的两个镜头，一为词人自己的闲适倚床的风姿。“闲”字突出了东坡的寂静舒坦的心态；“倚”字描绘了坐靠“胡床”的美姿。二为朝窗外望，只见“庾公楼外”的山峰重叠美景。山外青山楼外楼，宛如花开万朵，全部微缩在“窗含”的镜头中，美丽极了。这是杭州的典型山光。
“与谁同坐，明月清风我”，镜头转到室外。开句用设问的方式，强调无有同玩、同坐的生活空间。“惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色。取之无禁，用之不竭。是造物者之无尽藏也”（东坡《赤壁赋》），遗憾的只能陪伴着“我”。整个上片人格化、自然化和谐统一，突现了东坡那种身心幽闲、旷然天真、潇洒自然，与大自然为伍的绰绰风姿。“与谁同坐，明月清风我”，不仅富有“举杯邀明月，对影成三人”（李白《月下独酌》）的神韵，而且为下片的“吾与子之所共适”风月的意境作了对衬性的铺垫。
词的下片，特写与袁公济畅游湖山的独特享受。“别乘一来，有唱应须和”，叙述宾主唱和赠答。是时词人知杭州，袁公济悴杭州。正当词人独自“闲倚胡床”时，这位副使驾着车子来了，打破了词人孤寂的沉闷世界，同游杭州湖山，“相得甚欢”，唱和诗词。“还知么，自从添个，风月平分破”，进深一层，与上片对应，道出湖山之乐就在于袁公济的到来，打破了东坡的沉寂感，获得了情感上和语言上的共鸣，凝聚到一点就是：清风、明月，我们平均地享受吧，是画龙点睛之笔。整个下片，词人与袁公济的游山玩水、唱和赠答，浓缩了人生之精华，大地之灵气。游玩之乐，其乐无穷。
全词，运用了叙述与描写、写实与用典、对衬与渲染之笔，尽情抒发了东坡知杭州时与友畅游湖山之乐。那“楼外峰千朵”，“明月清风我”，“风月平分破”，如画一般，沁人心脾。凡是与大自然打成一片，永葆自然青春的，大自然将赋予他艺术的美妙的人生。
之四：点绛唇·花信来时 晏几道〔宋代〕
花信来时，恨无人似花依旧。又成春瘦，折断门前柳。
天与多情，不与长相守。分飞后，泪痕和酒，占了双罗袖。
译文
应花期而来的风哟，你虽来了，但人已离散去，全不像那花儿依旧。
人到春来瘦，等候着心上人，倚门盼归，折断了门前杨柳。
上天赋予了人多情的心，却不肯给予长相守的机会。自你我分别后，伴随我的，只是相思的泪、浇愁的酒，沾湿了我的双罗袖。
注释
②花信：花开的风信、消息。古人将春天分为二十四番花信，即二十四番花信风，各种名花按花信顺序开放。
“天与”二句：谓上天赋予了多情之心，却不肯给予长相守的机会。
分飞：离别。
赏析：
这又是一篇思妇之词。先说花开有信而人归无期，相比之下，产生了怨恨之情。继而说“又成春瘦”，因伤春而瘦，非只今年、去年、前年，乃至更早，就已是逢春必瘦了，可见伤春之长久而且深沉。其实，致瘦之因，伤春是表面的话，伤离才是真情。每年春天，柳梢青青，而“留”人不住，“柳”徒增恨，顺手折之，以表盼望游子归来之心意，不料三折两折，竟把门前的柳枝都折尽了。
过片，从尤人进而怨天，“天与多情，不与长相守”，这是怨恨老天爷自相矛盾，既使人多情，又不使人相守，多情与相守不能兼得，因而引出离别相思之苦。这里所表达的怨情是更深一层的了。
最后说到排遣愁苦的做法。借酒浇愁的话并未明说，只说“泪痕和酒，沾了双罗袖”，这里面已经包含着“酒入愁肠，化作相思泪”的意思，泪和酒已然混为一体，以罗袖扭之，故而沾湿。当然，这样写来，既是强调，也是夸张，而所表述的情意却是真挚的。
之五：点绛唇·采药归来 陆游〔宋代〕
采药归来，独寻茅店沽新酿。暮烟千嶂。处处闻渔唱。
醉弄扁舟，不怕黏天浪。江湖上，遮回疏放。作个闲人样。
译文
采集药物回来，独自寻找村店买新酿造的酒。傍晚的烟霭云绕在高峻如屏障的山峰，听渔舟唱晚，声声在耳。
独酌新酿，不禁生起散发扁舟之意，不再怕连天波浪。放纵山水，这一回不受拘束。做一个闲散之人。
注释
采药：谓采集药物，亦指隐居避世。
新酿：新酿造的酒。
暮烟：亦作“墓烟”，傍晚的烟霭。
嶂：高峻如屏障的山峰。
扁舟：小船。
黏：连接。
遮回：这回，这一次。
赏析：
陆游晚年在故乡闲居，在这首词里宣称要“做个闲人”，其实，绝对的“闲人”是没有的，因为人们总要用各式各样的行为活动把自己生活的时间填满，那怕他们做的是些“闲事”。就拿这首《点绛唇》所写的内容来说，上山釆药、村店沾酒、湖滨钓鱼、水上行舟，似乎一点儿也没得“闲”。此外，做诗、填词、写文章，恐怕也被陆游列为“闲事”。其实呢，这是天大的正事。作为一名作家， 他用自己的笔写下了他所处的时代，反映了当时的社会现实，留下了宝贵的文学遗产，丰厚的精神财富，如此盛事大业，岂可 “闲事”视之。所谓“闲”是相对的，陆游
所说的“闲”，里面还包含着一种对照的关系，把“隐”与“仕”相对照，把山林与朝廷相对照，隐于山林便得闲，仕于朝廷则得不到闲，他的褒贬取舍更是非常明显的。
这首间一开头就提到采药，比较生新，其实，采药也是陆游闲居生活中一项活动内容。他懂得一点中医草药，有个头痛脑热的小病，自己也能处理，所以出行时总要带上一个药囊。对于自己的医道，他颇有自知之明，一抒声称自己这方面的能力很差。这些情况都是从他的诗篇中零星窥知的。他有一首《小疾治药偶书》 （《剑南诗稿》卷八十），诗中把他的医术和“御戎之策”联系起来，说是“御戎虚上策，治疾阙全功”，自己治病缺乏全副的功能，就像在抵御异族入侵的问题上缺乏好办法一样。这个比喻值得玩味，可见陆游的爰国思想随时随地都可能流露出来。
“醉弄扁舟，不怕粘天浪”两句，不只是一般的叙事写景，很可能寓含着比喻象征的意见。酒醉之后，划起小船，航行在波浪滔天的湖面上，却并不感到害怕，这是因为他的船是绝对安全的。对于镜湖来说，大浪接天不是实景而是夸张，是用以比喻“宦海”的风浪险恶。以前，身在宦海之中，升降浮沉，随时有覆舟之险，如今回乡作闲人，已然脱离风险，有点任凭风浪起稳坐钓鱼船的意思。只不过这个比喻不太明晰，还不能给人以绝对的安全感，而作者的“不怕”只能是胆子大而已。
之六：点绛唇·红杏飘香 苏轼〔宋代〕
红杏飘香，柳含烟翠拖轻缕。水边朱户。尽卷黄昏雨。
烛影摇风，一枕伤春绪。归不去。凤楼何处。芳草迷归路。
译文
盛开的杏花芳香弥漫，柳树绿了，垂丝飘飘如缕，其轻如烟。伊人就住在水边的房屋里，她卷起帘子，目之所及只有一片黄昏雨。
晚风吹来，烛光摇动。心中苦闷，愁卧在床。想回去却又回不去。不知她现住在何处呢？外面芳草萋萋，我已经找不到回去的路了。
注释
烟翠：青蒙蒙的云雾。缕：线。形容一条一条下垂的柳枝。
朱户：红色的门窗，多指女子居住的房屋。
烛影摇风：灯烛之光映出的人、物的影子，被风摇晃的样子。
伤春绪：因春天将要归去而引起忧伤、苦闷的情怀。
凤楼：指女子居住的小楼。
芳草：散发出香气的草。也指春天刚出土的青草。
这首词的主旨是伤春念远。上片忆往。红杏翠柳是眼前容色，雨中小楼为当日情事。“朱户”暗示伊人身份，亦显温馨。下片思人。卧对残烛，伤春伤别。明知“归不去”，仍然“迷归路”，到底不能忘情。
东坡才大如海，其词堂庑亦大。如“有情风万里卷潮来，无情送潮归”，固然极富创新之局面，而如“枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草”，则又深具传统之神理。此首《点绛唇》亦然。此词所写，乃是词人对于所爱女子无法如愿以偿之一片深情怀想。
上片悬想伊人之情境。“红杏飘香，柳含烟翠拖轻缕”，起笔点染春色如画。万紫千红之春光，数红杏、柳烟最具有特征性，故词中素有“红杏枝头春意闹”、“江上柳如烟”之名句。此写红杏意犹未足，更写其香，杏花之香，别具一种清芬，写出飘香，足见词人感受之馨逸。此写翠柳，状之以含烟，又状之以拖轻缕，既能写出其轻如烟之态，又写出其垂丝拂拂之姿，亦足见词人感受之美好。这番美好的春色，本是大自然赐予人类之造化，词人则以之赋予对伊人之钟情。这是以春色暗示伊人之美好。
下边二句，遂由境及人。“水边朱户”，点出伊人所居。朱户、临水，皆暗示伊人之美、之秀气。笔意与起二句同一旨趣。“尽卷黄昏雨”，词笔至此终于写出伊人，同时又已轻轻宕开。伊人卷帘，其所见唯一片黄昏雨而已。黄昏雨，隐然喻说着一个愁字。句首之尽字，犹言总是，实已道出伊人相思之久，无可奈何之情。此情融于一片黄昏雨景，隐秀之至。
下片写自己相思情境。“烛影摇风，一枕伤春绪。”烛影暗承上文黄昏而来，摇风，可见窗户洞开，亦暗合前之朱户卷帘。伤春绪即相思情，一枕，言总是愁卧，愁绪满怀，相思成疾矣。此句又正与尽卷黄昏雨相映照。上写伊人卷帘愁望黄昏之雨，此写自己相思成疾卧对风烛，遂以虚摹与写实，造成共时之奇境。挽合之精妙，有如两镜交辉，启示着双方心灵相向、灵犀相通但是无法如愿以偿之人生命运。“归不去”，遂一语道尽此情无法圆满之恨事。
“凤楼何处。芳草迷归路。”凤楼朱户归不去。唯有长存于词人心灵中之瞩望而已。“何处”二字，问得凄然，其情毕见。瞩望终非现实，现实是两人之间，横亘着一段不可逾越之距离。词人以芳草萋萋之归路象喻之。此路虽是归路，直指凤楼朱户，但实在无法越过。句中“迷”之一字，感情沉重而深刻，迷惘失落之感，天长地远之恨，意余言外。
此词结构、意境，皆深得唐五代宋初令词传统之神理。若论其造语，则和婉莹秀，如“水边朱户，尽卷黄昏雨”，“凤楼何处，芳草迷归路”，置于晏欧集中，真可乱其楮叶。东坡才大，其词作之佳胜，不止横放杰出之一途而已。
此词意蕴之本体，实为词人之深情。若无有一份真情实感，恐难有如此艺术造诣。东坡一生，如天马行空，似无所挂碍。然而，东坡亦是性情中人，此词有以见之。
之七：点绛唇·桃源
宋 秦观
醉漾轻舟，信流引到花深处。尘缘相误，
无计花间住。
烟水茫茫，千里斜阳暮。山无数，
乱红如雨，不记来时路。
【译文】：
醉酒后荡着小船，任流水引着轻舟飘向花草深处。现实世界的名利缠身，不能解脱，没有办法在这如花的仙境住下去。
烟水茫茫，笼罩在夕阳的余辉里。两岸重峦叠嶂，晚风吹来，落花如雨，竟然不记得来时走过的路了。
【注释】：
尘缘：佛教名词。佛经中把色、声、香、味、触、法称作 “六尘”。以心攀缘六尘，遂被六尘牵累，故名。
乱红：落花。李贺《将进酒》：“况是青春日将暮，桃花乱落如红雨。”
【赏析】：
此词上片写词人醉中想象自己泛舟进入桃花源，醒后因身受官府羁绊而抱恨，隐寓向往仙境而天涯无路的苦境；下片择取人世间的四种凄凉景象，来影射词人黯淡、感伤的心境。起笔寓情于景，境界清丽；接着忽而转折，情辞悲苦；过片承上深入，浑化无迹，景色惨淡；结末景语淡出，情辞凄楚。全词委曲含蓄，耐人寻味。
上片首二句确乎有似于《桃花源记》的开篇“缘溪行，忘路之远近，忽逢桃花林”。“醉漾轻舟，信流引到花深处”把读者带到一个优美的境界，这儿似乎是桃源的入口。人在醉乡，且是信流而行，这眼前一片春花烂漫的世界当是个偶然发现。又似乎是一个好梦：“春路雨添花，花动一山春色，行到小溪深处，有黄鹂千百。”（《好事近·梦中作》）一种愉悦的心情也就见于如此平淡的语言之外。
同时而起的，却又有一阵深切的遗憾：“尘缘相误，无计花间住。”“尘缘”自是相对仙源灵境而言的。“名缰利锁，天还知道，和天也瘦”（《水龙吟·小楼连远横空》），那“名缰利锁”，正是尘缘的具体内容之一。此处只说“尘缘相误”，隐去正意，便觉空灵蕴藉，正所谓“以不犯本位为高”（《艺概》卷四）。三、四句与前二句，一喜一慨，词情便摇曳生姿，使人为之情移。
下片一连四句写景，没有用力痕迹，俱属常语淡语之类。然而“烟水茫茫，千里斜阳暮”却钩勒出一幅“斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村”（《满庭芳·山抹微云》）一样的“销魂”的黄昏景象。“千里”“茫茫”尤给人天涯之感。紧接一句“山无数”，与“烟水茫茫”呼应，构成“山重水复疑无路”的境界，这就与上片“尘缘相误”二句有了内在的联络，过片而不断曲意。值此迷惘之际，忽然风起，出现“乱红如雨”的萧飒景象，原来是残春时节了。一句一景，蝉联而下，音节急促，恰状出人情之危苦。
合起来，这几句又造成一个山重水复、风起花落、春归酒醒、日暮途远的浑成完整的意境。如此常语淡语，使人“咀嚼无滓，久而知味”（《词源》卷下评秦词）。虽然没有明写欲归之字，而欲归之意在在皆是。结句却又出人意外地转折出欲归不得之意：“不记来时路。”只说“不记”，更为耐味。虽是轻描淡写，却使人感到其情蕴深沉，曲折地反映出备受压抑而不能自解的作者在梦破后无路可走的深深悲愁。
虽是写“桃源”，由于处境与胸次各异，秦词与陶诗风貌完全不同。“久在樊笼里，复得返自然”的陶潜笔下，处处流溢出一个精神上有所归宿的人的自得情怀；而“醉卧古藤阴下，了不知南北”的秦观笔下，却时时纠结着个缺少精神支柱的失意者的迷惘与悲哀。这首小令以轻柔优美的调子开端，“尘缘”句以后却急转直下，一转一深，不无危苦之辞，就很典型地反映了这种心境。它自然能在千百年里引起那为数不少的失意彷徨之士的感情共鸣。
这首词所反映的思想，是作者由于无端遭受打击，导致了他对现实的不满，并由此产生了对世外桃源的向往。但有的评论者认为句句都有暗寓，这只能是一种猜测。此词所表现出的那种迷离恍忽的境界，只是秦观在艺术上喜欢朦胧美的一种手法而已。
【创作背景】：
公元1094年（宋哲宗绍圣元年），新党章惇被起用为相。章惇握政伊始，即广兴党籍，大肆打击元祐时旧党的在朝之臣，苏轼、黄庭坚等皆遭贬谪，秦观也未能幸免。秦观始由国史院编修贬为杭州通判，途中再贬为监处州（今浙江丽水）酒税。公元1096年（绍圣三年），又被削秩徙放到郴州（今属湖南）。这一连串巨大的打击使得他陷入一种蒙受压抑而不能自拔的浓重悲哀之中。这首《点绛唇·桃源》当作于秦观被贬途中或贬居郴州时。
大家都知道，词是一种诗的别体，它是隋唐燕乐的产物，为配合乐曲而填写的歌词，最初也叫曲子词，是可以唱的。因此，词有固定的格式与声律，即词牌名，而词有无数个词牌可供文人“倚调填词”，其中有一种被称为“点绛唇”。
有很多词牌名的出处早已难以考证，不过“点绛唇”的来历倒是比较清楚。这三个字最早出自南朝文学家江淹的《咏美人春游诗》：
江南二月春，东风转绿苹。
不知谁家子，看花桃李津。
白雪凝琼貌，明珠点绛唇。
行人咸息驾，争拟洛川神。
江淹，也就是“江郎才尽”的主人公，他年轻时文采出众，下笔有如神助，传说是因为得到了仙人赠送的一只五色笔。后来文采渐渐没有以前那样惊艳了，人们就说是他的五色笔被讨回去的缘故。
这首《咏美人春游诗》是江淹赞美春游出行美女的佳作。江南的二月桃红李白，艳丽夺目，而前来赏花的美女更是人比花娇，她肤如凝脂，唇红娇艳，美目顾盼，引得人们驻足欣赏，都把她比作洛神呢，简直叫人看了为之心动。
四百多年前的前辈看到了美女后写下这样一首华美诗作，四百多年后，五代南唐诗人冯延巳，也偶遇了一位让人惊艳的美人，为此他特意编了一首新曲：
荫绿围红，梦琼家在桃源住。画桥当路，临水开朱户。
柳径春深，行到关情处。颦不语，意凭风絮，吹向郎边去。
博得美人一笑之外，这首《点绛唇》也流传开去，成了新的词调，也即“点绛唇”的来源。
如此看来，美人还真是激发诗人创作的重要灵感呢。
以冯延巳这首《点绛唇》来看它的体制格律，其文词格式为：四、七、四、五、四、五、三、四、五，共九句四十一字。
格律为前段四句三仄韵，后段五句四仄韵，《词律》中注明这是“正体”，而“若苏词之藏韵，韩词之添字，皆变格也。”
这里说的“变格”是它的两种变体，一首是苏轼的《点绛唇·不用悲秋》，为双调四十一字，前后段各五句，四仄韵。
不用悲秋，今年身健还高宴。江村海甸，总作空花观。
尚想横汾，兰菊纷相半。楼船远，白雪飞乱，空有年年雁。
另一首是韩琦的《点绛唇·病起恹恹》，为双调四十三字，前段四句三仄韵，后段五句四仄韵。
病起恹恹，画堂花谢添憔悴。乱红飘砌，滴尽胭脂泪。
惆怅前春，谁向花前醉。愁无际，武陵回睇，人远波空翠。
“点绛唇”直接以女子的朱唇为名，正如清代词学家毛先舒所说：“此名甚艳。”但其实它还有不少别名，也都很好听。
比如“十八香”，这个名字出自南宋王十朋，他曾为十八种花卉写了十八首点绛唇，因此得名。
还有“南浦月”，出自张辑词中的“邀月过南浦”一句；“寻瑶草”，出自韩淲词中“更约寻瑶草”一句。
还有“点樱桃”，这个就是从它的本意去取的，因为白居易有“樱桃樊素口，杨柳小蛮腰”之句，樱桃小嘴被用于形容美丽的女子，意思和点绛唇相似，所以王禹偁就这样命名了。
元曲中，曲牌的宫调有黄钟、仙吕，点绛唇属于北曲引子仙吕宫，情调清新绵邈，音乐婉转动听，而文人为其而填的词，也大多是寄托情思及爱恋之作。
宋代陆文圭有一首《点绛唇》：
笑靥多羞，低头不觉金钗溜。凭媒将就，凤枕回双绣。
月地云阶，何日重携手。心坚否，齐眉相守，愿得从今后。
这便是一首写新婚女子初见丈夫时羞怯的场景，写得婉转多姿，将女子期盼获得美好爱情的心思刻画得十分生动。
当然，以“点绛唇”为名的词在《全宋词》中足有三百多首，所以它的题材其实也很多，由闺情向写景、生活等展开。
有写闲逸生活的，最有名的就是李清照那首《点绛唇·蹴罢秋千》了：
蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。
见客入来，袜刬金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。
少女时代的李清照生活过得很安逸闲适，写出来的词有非常生动的少女娇俏感，一个少女尽情荡秋千，玩得有些累了就停下来，看看芊芊玉手，看看花园美景，这一刻可真是太惬意了。
她还有另一首《点绛唇·闺思》也很经典：
寂寞深闺，柔肠一寸愁千缕。惜春春去，几点催花雨。
倚遍阑干，只是无情绪。人何处，连天衰草，望断归来路。
写和丈夫离别后，空守闺房的寂寞，开始惜春伤春，倚遍栏杆，独自心伤。
《点绛唇》词调篇幅短小，节奏起伏错落，轻快流利，用上去韵或入声韵，可适用的情感还算宽泛，既可柔婉又可高亢。
姜夔有首《点绛唇·丁未冬过吴松作》，属吊古伤今类型，情感就不再是婉转柔媚的闺思，而是有着无限的沧桑之感。
燕雁无心，太湖西畔随云去。数峰清苦，商略黄昏雨。
第四桥边，拟共天随住。今何许，凭阑怀古，残柳参差舞。
丁未年的冬天，姜夔来到江边的吴江城，登楼远眺，看着燕雁南飞，山峰云雾缭绕，景色虽美但在他眼中有些灰调。
因他想起自己多年的漂泊生活，燕雁尚且可以自由选择去向，而他却行踪不定，常年漂泊异乡，想要隐居而不得，惆怅的他无限伤感，追怀古人而不见，无穷哀感，不能自止。
在文人骚客们的生花妙笔下，“点绛唇”既可有清新柔情的一面，也有潇洒通脱之语，从而诞生了许多优秀的名篇佳句。知道了“点绛唇”的格式，你是否会用它作词了呢？
