精华热点 ▓ 童年自选诗10首
◐ 001
▍私语
太阳下，我结三次婚
和黎明和宝塔和浸着露水的野草
一眼古井边
千年的辙痕贮满胎记和梦呓
波影中远行的你我想会有回音
◐ 002
▍眺望
尘世最好的风景是眺望
水面上 空无一人
除了混沌
就是天上那些骚动的云
我知道 当你
伫立成一首纯诗的时候
那个骑马的人
就该回来了
◐ 003
▍古镇
我抵达这个海滨古镇时
已是后半夜了
直觉告诉我
这个古镇有故事
点一支雪茄
第一口我就吸出了
野狐的况味
沿着弹痕累累的古城墙
再穿过享誉海外的鲍鱼大市场
往东拐了一个大弯
一座千年古刹令人肃然起敬
门楣上的九龙匾额
史料记载系明朝皇帝亲笔赐题
老实说，尘世中
诸如此类的景致
我早已看腻了
最能吊我胃口的
是客栈里那位
名叫丽娜风韵犹存的老板娘
她欲擒故纵躲躲闪闪
且诡秘的眼神
像一首无人解读的纯诗
◐ 004
▍故土 (之二)
我断定
她曾来过。星宿
从不说谎
母子树下半截烟蒂像一个酒鬼
余温，单薄的符号
不经意间裸露着伤口
更深的冷
来自那一首日渐消瘦的汉赋
◐ 005
▍短章
芳草临水而居。日子久了
便长出许多奇诡而濡湿的梦
现在，我要将这些天使
重新植入丰腴的花瓣之中
然后我会像水鸟一样顷刻间
消失得无影无踪
除了归帆，一定有一些无以言状的事物
令你趋于沉默
比如这受伤的花瓣
比如稿纸上这一串黑色的象形文字
比如风
而你终将如期抵达
在最美的时刻
在辽阔的岸边
◐ 006
▍天黑之前
我必须在天黑之前
寻一块熟悉的空间
安顿好自己的影子
除了真实的影子以外
我终将一无所有
这或许是我能做到的
唯一有意义的事情
现在，我似乎如愿以偿
而天色却迟迟未黑下来
一瞬间，只是一瞬间呵
我忽然觉得心里面
空荡荡的
◐ 007
▍女人赋
我没有吃过母亲的奶
一次都没有
母亲生我时已38岁高龄
兄弟姊妹六个
我排行老小
那些年，由于生活拮据
加之小哥又患小儿麻痹症
双腿瘫痪
四处求医无果
母亲的奶就这样
被硬生生地急回去了
我是母亲用小米粥养大的
成人后，我吃过不少女人的奶
我承认，有的很香
甚至还很甜
然而，我心里很清楚
我想要的味道
她们永远给不了
◐ 008
▍古城听雨
夜雨敲窗。朴素的神谕
淋湿古城门檐下那半块青龙汉瓦
虚静暧昧的夜空
一床金丝楠七弦琴压低了泛音
温婉一抹风景画
千里之外
荒漠。风雪。马蹄
还有临风而立的你
绝非幻象
一切源自骨血
一切源自啜饮
一切源自风雨
莫名而灵性的暗示，粗犷
并指向古城的伤瘢和质地
远行的你呵，明天别忘了带上那把红色油纸伞
◐ 009
▍春梦 (之一)
多么耐人寻味啊
平日里总遮不住南山一隅
池塘芳草，不知咋的
此刻竟莫名其妙地闪入眼帘
半睡的海棠
蛰伏于尘世子宫内膜
纤弱唯一的声音
经久不凋。惊艳的幻境
熨平些许悲呻的呓语
那勃起的春梦
在缀满烟痕与暗香的柳梢兀立
说不出的快感伴着撕裂感
欲露还藏，最终
只剩下赤裸裸的宣泄
还有一径蔚蓝色的孤寂
一个梦的背后
不过是一个影子而已
这样想的时候，我忽然发觉
光怪陆离的世界
有你，真美
◐ 010
▍春梦 (之二)
眼前是一排竹篦墙
远望是几抹葱翠的山岭
看不见溪流
微闻泉水叮咚
有一点冷的风
径直吹过来
我想画的那个人
又出现了
她莞尔一笑的模样
真好看，像一个
平添了几分湿意的春梦
✪ 诗人简介:
童年，本名郭杰，男，汉族，1963年12月出生于安徽省蚌埠市，系中国诗歌学会会员。自1980年习诗至今已四十余年，笔耕不辍，师从洛夫、丁国成，乔延凤等前辈，诗风多元，中西交融，始终坚持创作实践与理论挖掘互补并重。曾策划中国诗坛第三条道路与垃圾派“两坛(北京评论诗歌论坛和第三./条道路诗歌论坛)双派(垃圾诗派和第三条道路诗学流派)诗学大辩论等各类文创活动，多部诗歌原创作品和文艺评论文章入选各知名文创艺术平台。代表作有《天黑之前》、《河》、《短歌》、《短章》等，著有《童年文化批评诗学札记》等文艺批评专著。基本诗观:诗是诗人主体对尘世、生命、人性、社会、历史、人文精神乃至灵魂品相艺术地观照。
童年学诗札记(1861一1870)
童年学诗札记(1861)文艺审美的最高目的是揽获无以言表的审美愉悦，吮吸文艺作品的精气神。千万别愚钝到自囿于于风格中而不知变通。对于审美向度的风格而言，童年的谬论是——务必要尽全力培塑风格，同时花毕生的心血去打破。援引古人的话，就八个字:入乎其内，出乎其外。
关于文艺审美鉴赏，被誉为“桐城派三祖”之一、清代散文家，大学者姚鼐在《古文辞类纂》序目有精辟见解，他说:“学者之于古人，必始而遇其粗，中而遇其精，终则御其精者而遗其粗者。”
童年学诗札记(1862)晚唐诗人、诗论家，《二十四诗品》古代诗歌美学理论专著作者司空图早在一千多年前就强调指出“辨于味而后可以言诗”。这个“味”既指涉文学审美风格，又囊括多元化诗歌审美趣味，比如，以俗为雅、大俗大雅、怪异求奇、反常逆向、以丑为媚、化丑为趣、以故为新丶，脱胎换骨、佛禅见性、细节出诗、淡泊生意、含蓄味象、废话不废、自然呈现、点石成金、荒诞证道、流而不滑、刚而不粗、重而不滞、文而不弱、放而不野、藏而不腻、密而不翳、纯而不寡等等各种“味”。我已讲清楚了，我想。
童年学诗札记(1863)关于文学作品风格是华美还是朴素，是浓丽还是淡泊，抑或华朴交融互补，千百年来，无数文人墨客都从自己独有的审美趣味、人文理念、写作习惯出发，践行着专属于自己的诗学主张。童年愚钝，我原则上更多地倾向于“发纤秾于简古，寄至味于淡泊”这种诗美观。设色藻饰，只要与文艺作品的思想内容相互契合、谐调，就有存在价值。换言之，就是“外枯而中膏，似淡而实美”。如果不分青红皂白一味地“淡”下去，可能身体迟早要出问题的。我有一个邻居，77岁，姓朱，是不折不扣的文人。他数十年来一直修“净土”，
几乎天天习武养生，一生吃素不沾荤。然而，谁也没有料到，两个多月前，朱先生竟然因营养不良，极度贫血“往生”了。鉴于此，诗仙李白的“绮丽不足珍”未必就无懈可击。
童年学诗札记(1864)诗是灵魂的颤音，是由诗人源自内部可感性语词垒筑起来的形而上的灯塔。诗的暗示性、音乐性、口语性、贴近性、人文性、原创性、情绪性、审美性、歧义性，最终都指向形而上的诗性精神。正如原全国文联主席、中国作协副主席、人民艺术家、戏剧家、语言大师老舍先生曾精辟地指出，文学艺术语言是由心中炼制出来的，是从心眼里掏出来的。
童年学诗札记(1865)古罗马文艺理论家朗加纳斯曾经说过，对于创作冲动这匹野马，“它每每需要鞭子，但也需要缰绳”。非常强调激情的郎加纳斯，事实上，他早已经意识到了激情的背后，不要丢了内敛与管控。鉴于此，童年主张，诗贵虚，诗贵空，诗贵静，诗贵内敛，诗贵节制，诗贵内节奏，诗贵曲径通幽。
童年学诗札记(1866)诗人的独特本领不是表达清晰，而是表达混沌的心境。诸多文学语境、社会语境乃至灵魂语境，就是在这些模糊美中悄然诞生的。诗的混沌是指整体性混沌，而不是单个意象的混沌或清晰。吊诡性、破碎性、解构性、非线性、非审美性、可感性、可塑性、可逆性、暧昧性、不稳定、不平衡、不确定、不定量、歧义性、不具体、模糊性、多向性、裂变性、交叉纠缠、多元混搭，徘徊飘移，混沌不清等，林林总总，不胜枚举。
童年学诗札记(1867)好诗总泛着古瓷之光。或许正因了它的这个优点，才导致诗不但易受伤，还易破碎，包括诗人的心灵。
童年学诗札记(1868)艺术家的名气往往是最不靠谱的。然而，由于名气又免不了与世俗功利有瓜葛，才让许多二流三流的所谓“名家”趋之若鹜。这些败类忘记了他们不择手段地索取功利、满足自身虚荣心的同时，实际上已经远离了艺术本身。
童年学诗札记(1869)很显然，真正能够达到自出机杼，藏而不涩;语词灵悟，审美卓异;尺幅之内，异峰迭起;收放自如，尽得风流的诗人，“成者若麟角”。不客气地讲，绝大多数的分行文字，败就败在压根儿就不懂引领受众的野趣，更没有从形而上或在时间里乃至骨血中解决问题。所谓解决问题，我指的是你的分行文字，最起码要具备神祇般的启悟力。说得更通俗点儿，就是你至少要给受众一把不是钥匙的钥匙。
童年学诗札记(1870)平心而论，当下诗坛许多习诗者(恕我直言)都犯了普泛性也是致命的缺陷——结尾抖出心中的包袱(单一所指)。殊不知，歧义美与泛审美乃至混沌才是诗艺成熟的标志。
(未完待续，稍安勿躁)
