李晓峰，自由艺术家，山东省济南市历下区美术家协会会员。
画家李晓峰凭籍对艺术的由衷热爱，在未经任何专业训练和学习的前提下，苦心钻研中外艺术大师作品及技法，融汇东西方绘画之特色，创造性地将表现主义技法融合于新写实画派整体风格之中，呈现出令人震撼的画面效果。
李晓峰作品以细腻的笔触、奔放的刀法和丰富的层次，或表达对儒家齐鲁文化故园的深情眷恋，或再现中华文明石窟造像艺术的魅力，或颂扬坚忍不拔、困境求生的民族精神，或吹奏着异域城市风景的唯美暮歌，体现了作者立足现实生活的土壤，以诚恳写实的手法，对光、影、色彩的情感力量的不懈追求和艰辛探索。
艺术是一场生命实践，献身是必经之路。
——李晓峰
细雨生寒未有霜，庭前木叶半青黄。一抹红褐色的骄傲，浑厚而斑驳，在转身的瞬间，拼凑成历史楼台的砖块。
色彩让想象倒转，让线条逐渐走向凝固，直到最后的一次落笔，一幅油画才蜕变成饱满而丰富的真情实感。隐藏在人群中的画者早已在流年之中默默吸纳了无量度的才情，笔触所至，尽是思维的真谛与哲学的内涵。
石窟宗教艺术，在世界文明史中占据着重要的历史位置。而佛教艺术不仅是我国文化艺术宝库中主要的组成部分，更是东方艺术史上影响深远的精彩篇章。
在画家的梦里，石窟的表情是含泪的微笑。微笑源于那孤绝的美丽与自信，泪水则漫透着千年来所承受的无尽磨难。数不胜数的风沙与劫掠之后，石窟宛若一座悲伤的城，任由时光流逝，依旧无法抚慰一尊尊卓然而立的灵魂。
敦煌壁画之观音千年80×100cm布面油画
敦煌彩塑90×120cm布面油画
龙门石窟创作1号90×120cm布面油画
经由时间磨砺的大美就隐于自然深处的石窟中，而不论从哪个人口密集的城市抵达这里，都非常地遥远。矜持的圣洁因富有而远藏，执意要让每个朝圣者用长途的艰辛来换取那睥睨天下的雄浑。龙门余晖，梦过千年，醒在人间。画中的佛恬静慈祥，头戴宝冠，发梳高髻，目光低垂，神情专注，仿佛正在侧耳聆听着朝拜者心灵的倾诉。
工匠将灵魂赋予石头，画家则将色彩泼向画布，在传达石窟文化庄严与平和力量的同时，皆塑造了神明的完美形象。李晓峰——这个完全靠自学进入油画世界的自由艺术家，在东方石窟艺术的探索与实践中，注定有他细腻且坚韧的身影。
龙门石窟创作2号80×100cm布面油画
龙门石窟创作3（局部）
龙门石窟创作3号 90×120cm布面油画
龙门石窟创作4号 90×120cm布面油画
龙门余晖60×90cm布面油画
梦回敦煌90×120cm布面油画
南法海岸90×120cm布面油画
云冈石窟创作1号 90×120cm布面油画
出生于山东济南的李晓峰，自幼喜爱绘画，少年时期就开始专攻油画，现为山东省济南市历下区美术家协会会员。没有上过任何艺术学校的他始终坚持着自学，尽管其创作形式由开始的水墨转向了油画，但对于一贯善于摸索的李晓峰来说，艺术本就是一场生命的实践，献身于此也只是通向终点的必经之路。
醇厚、质朴、冷静——李晓峰画中的世界是包容的，容纳着世人的来去与世事的匆匆。静谧中，油彩再次欣然，季节涌动，馨香无处不在。
初春正午40×50cm布面油画
春天大水（临列维坦）50×60cm布面油画
在李晓峰看来，创作油画有种时间上的错位感。画中的故事是他多年来的积淀与凝固，略去行色匆匆的人影，有的只是对自然景象的记录。每当思想停滞，他的视野都会被色彩渲染，这是一种情感被激活的方式，随之而来的，还有一些曾经被遗忘的往事、曾经被忽视的生活哲学。
古刹冬韵90×120cm布面油画
故园梦影90×120cm布面油画
凭借对艺术创作由衷的热爱，李晓峰数十年如一日地苦心钻研中外艺术大师的作品及技法，在融汇东西方绘画特色的同时，创造性地将表现主义技法置于新写实画派的整体风格中，继而呈现出令人震撼的艺术效果。他画中的故事沉稳却不木讷，低调而不凉薄，是洗尽铅华后的本色，散发着朴实的温暖与恒久的清香。
厚积是为了薄发——经由十年的探索与实践，李晓峰试图用西方艺术的语言形式勾画东方的景观与意境之美，细腻的笔触、奔放的刀法、丰富的层次，既表达了对故园的眷恋、对齐鲁之地儒家文化的深情，更再现了华夏大地石窟艺术的悠久魅力，光影色彩之间，唯美如歌相伴。
故园夕照90×120cm布面油画
江南艳阳60×90cm布面油画
蓝溪白石出60×80cm布面油画
当色彩被挤出，人们便能触及到附于其上的生命质感与温度。或铺开，或堆叠，画作是其中最与人息息相关者。在执笔者看来，画是无需言说的情致，于是在无数纷繁的构想中，色彩成为了唯一不会被淡忘的影子。
农家深秋90×120cm布面油画
无论是变换的色彩、不断重复的小块面，还是线条的繁复、纹理的质感，无不体现着作者立足于现实生活的土壤，以诚恳写实的手法，对光、影、色彩之间情感力量的不懈求索。画作看似民生装饰之物，如与精神和思维相连，亦可承载一个民族的审美意识。
泰晤士河风光100×150cm布面油画
油彩无疑是柔软而冰冷的，但当其被推开、刮擦、堆叠，被塑造的色彩与空间即被赋予了生命能量的暖意。绘画的技巧与世事的回味都隐藏在这些色彩的背后，简单却包罗万象，反而构筑起一个感性的精神世界。
田埂40×50cm布面油画
一个饱满的世界不会饱和，它永远会给执着的人以蓄势绽放的时间。一个完满的人生不应完美，它永远会给前行的人以容纳脚步的空间。
在没有涂抹光油层之前，画作已经被赋予了完整的思想；在没有寻觅人生方向之前，有些人已经注定会与世界相拥。
