引言：【2022年度艺术人物表彰】，向为人民书写，为人民抒情，为人民抒怀的优秀书画作品致敬；为努力彰显中国精神、中国价值、中国力量的优秀书画人点赞、喝彩，让我们一起见证艺术力量的群英荟萃，共同品尝艺术精品的累累硕果。

诗人，画家王鹤义，字义之，北京人，国家一级美术师，是集诗歌，散文，作词，书法，绘画为一身的新时代的书画家，他的《京派小青绿山水文人画》被中国管理科学研究院基础教育研究所立项为《基础教育科研“十四五”规划重点课题》已经结题并获该科研成果一等奖。其作品，爽心怡人，内涵丰富，具有鲜明的个人特色，形成自己的艺术语言，被台湾博物院，中国国家博物馆，意大利博物馆，景福宫博物院，中集邮等国内外众多艺术机构和名人收藏。也是是为数不多的用毛笔书法写原创诗歌，散文，小说的艺术家。是大型诗集《中国当代诗歌典籍》《中国当代诗歌大辞典》《四十年文创成果精品选粹》的编委及艺术顾问并有多首诗歌入编。是《中国美术年鉴》《中国艺坛百年追梦人》的编委。作品也被收入到《当代画史—名家经典作品范本》中。王鹤义老师是歌曲《观音赞》《观音莲》《云锦之歌》《元上都之歌》《禅心看风雨》的词作者。

王鹤义老师是:中国中国服务贸易协会国际交流工作委员会委员，文化信息协会会员，中国楹联学会会员。中国书画家联谊会新文艺群体工作委员会委员。

禅心画意 翰墨诗情

——记著名书画艺术家王鹤义

王鹤义先生的艺术名誉在当下书画界内可谓皆是有目共睹，而他之所以能在书画艺术上取得如此高造诣，一方面是因为他那深厚的文人风范和文人学养，而另一方面则是源自于他本人对于传统书画取法的全面继承！山水丹青是有外师之造化而又中得于心源，书法翰墨亦是有承于古典之余韵而继以今时之风，尤其是在书法作品创作上，王鹤义先生更是能充分融入一种诗学情感的品性蕴藉，是谓诗书一体，心手双畅，纵览之余，可赞不凡！

在山水丹青的创作上，王鹤义先生是有极其深谙于对青绿山水的表现法门，但画中的自然美感，却并非是来自于取法的法门，而是源自于王鹤义先生对画面各项细节的把控布局，即是味象其形和随类赋彩，而经由此所描绘出的山川溪流和云烟屋舍等画面表现，也都是尽可以达到一种可游可居的畅神境界，赏心悦目，大美和谐！当然，这一切的创作基础也都是离不开王鹤义先生那深厚的笔墨功底，用笔之道骨力洞达，赋色之韵清秀致雅，并且无论是点线面之间的形态构造，还是虚实浓淡之间的浑然蕴藉，其在王鹤义先生的笔下可谓都是有得到了全面的造意融合！以技入道，匠心独运！

书法精髓，在于品高，正如清代名家朱和羹于〈临池心解〉一书中所言那般，是曰：“品高者，一点一画，自有清刚雅正之气；品下者虽激昂顿挫，俨然可观，而纵横刚暴，未免流露楮外。”而今王鹤义先生执笔作书法，也恰恰就是有明晰于此人品书品双全之道！行书作品用笔尚逸，是有书写心气之格，也见和书风和畅之气，取法胎息二王源脉，继有兼容黄庭坚等要妙之变，字字所书，由是可堪大家风范！而其楷书作品，则就更可以说是当下书坛之一绝，尤其是一幅梅兰竹菊书作，观之既是有文人气概的高度蕴藉，同时也更是丝毫不失于个性抒情的文化彰显，正读可品，反读亦然，而此般诗书造诣，也自是唯有学养深厚者方可达也！

禅心画意，翰墨诗情。随着时代的不断发展，属于艺术的创作领域也是有迎来了全新的文化走向，而书画艺术作为中国传统文化精神的两大重要载体，它们的创作意义和文化表现显然都是要远超于其它的艺术种类，但遗憾的是，在当下时代已经是很少有人能够完全秉持书画的文化正道，大多数人不是在崇尚展览式作品的路上，就是有落入了俗流匠笔的创作环境。但幸运的是，即便是时代风气如此，却仍是有一小部分艺术家是能去坚守传统文化的创作阵地，像今日的王鹤义先生便就是其中的一名佼佼者，作书绘画，持以严谨，明晰论道，不失一格！艺术大家的文化名誉，真可谓是名副其实也！

著名书画艺术评论家 邵信平

2022年12月14日

（请横屏观看）

王鹤义老师原创：梅，兰，竹，菊四首互为倒读的诗。中国历史上还没有一个人同时把梅，兰，竹，菊写成互为倒读的回文诗并把它写成楷书作品。