童年学诗札记(1651一1660)
童年学诗札记(1651)2015年11月，文学评论家武歆先生洋洋洒洒论说了当下我国中、短篇小说作家偏爱“刀片式叙述”的文学创作现象及价值。这里，童年不想赘述“刀片”嵌入小说内脏引发的疼痛感，只想蜻蜓点水式的闲侃两句这种“刀片式叙述”对于当代汉诗的独到意义。
众所周知，诗，最讲究歧义美表达和社会生活宽度以及多维灵魂能量空间。所谓“刀片式叙述”，其实并不仅仅呈现“狭窄、锋利、穿透，也远非线性方式就能抵达G点高潮。恐怕更多地是一面诗学向度上的纵深式内窥镜。或许正是因了这一“内窥镜”，让原本模糊的诗意内涵乃至形象，陡然清晰起来。此外，需再次强调的是，“刀片”的学问，除了精度、深度、硬度外，操刀者还必须精准地拿捏好介入视角，万不可一味袒露细胞内核。记住:写诗或品诗，其最大的魅惑，完全关乎诗人字里行间流溢出的不可达诂的诗的气感与诗艺张力场。
童年学诗札记(1652)养气、养情、养性、养意、养景、养骨、养灵。此七养乃诗之最原始的根性菁华，须终生精养，缺一即病。
童年学诗札记(1653)但凡真正杰出的思想家都是反动的、小众的、敏锐的、神祗的、不要脸的，更是变态的。
童年学诗札记(1654)作为一个拿笔杆子的文化人，尤其是诗人，如果你啥都不敢涉足，人为地给自己设置所谓的创作禁区，那么，你就太没出息了，更没了骨性！
童年学诗札记(1655)自嘲不仅是一种卓尔不群的学养，更是一种充满自信的品质生活态度！敢于自嘲的人，其内心甚至强大到常人根本就无法想象！换句话讲，即使你从肉体上灭了她，她的魂灵依然鲜活如初。
童年学诗札记(1656)被誉为十八世纪法国最优秀的诗人，一生强调自由与平等的伏尔泰曾说过:“使人疲惫的不是远方的高山，而是鞋子里的一粒沙。”童年想说的是，世界上其实真的没有多少诗人，严格地讲，恐怕充其量也就仅剩半个诗人，其他的都是准诗人、伪诗人。究其原委，关键就在于几乎99.99999%的所谓诗人，他们在写作的时候要么太过用力，要么中气不足，最要命的是，这些家伙根本不懂得"放松"。殊不知，但凡好诗，哪是人写就的呢?!记住，真正的诗人从来不说人话。倘若骨血里没有神性，它的呼吸和鸡狗动物有啥区别呢?我已经够啰嗦了，我想。
童年学诗札记(1657)当代诗人最基础的看家本领首当其冲就是通过浸润着个人本真呼吸和个性与学养，多维度地展现诗性张力磁场。与此同时，诗人理应注重艺术琢练，以自然高妙的人性灵悟，让那些独标清绮，又刚劲峭拔的诗性语言直抵人心，最终引爆受众的情感共鸣点。注意，诗性张力场不是简单的物理学的拉力场，也不是什么窒息、神秘，更不是偏重激进的安那其取向。简单地讲，诗性张力磁场是用极简的能生发歧义视听特效的诗性语言，她是诗人灵与肉反复碰撞交媾之后产生的一种瞬间的永恒。
童年学诗札记(1658)习诗四十余年，童年从骨血里始终都坚守一种谬论——但凡扫一眼就能看穿的分行汉字，根本就不是诗，哪怕这些分行汉字主题写得再怎么中正端直，文采再怎么超逸斐然，意境再怎么孤峻空灵，充其量都只能是"小儿科"或称之为习诗的初创阶段。请记住，真正的好诗，无论浓淡浅深，抑或平奇虚实，其妙就妙在大道至简、深藏不露，妙就妙在可解却永远没有尽解，一如童年的一位博士画家诗友所强调的艺术美学观点"传混达魂"。仅仅从这一单向维度去检阅当下许多所谓的优秀现代汉诗，简单就是惨不忍睹！恕我直言，近年来，当代国内许多"名家"真的是浪得虚名，尤其是诸多专业文学平台刊发的某些冠以优秀现代诗，不啻严重污亵侮慢了现代诗的良好名声。
童年学诗札记(1659)不知隐藏之妙，不会控制情绪流，不懂情趣，不明断桥残雪的味外之旨，更看不清、闻不到、点不破现代汉诗的高维与歧义混搭互补的深义玄机，再加之悟不出禅意之美、放松之术、云水光中暗香浮动的墨色之道。果如是言，那童年毙了你还真的没有犯啥大错!
童年学诗札记(1660)古今中外，但凡杰出的诗人都是充满神性的超能预言家。说一语成谶总让人心里面感觉很不吉利，但童年还是想一本正经地告诉还在从事文艺创作的朋友们一句心里话:一语成谶可不是戏言。它是有出息的艺术家与生俱来的命。
