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第八讲
词的调式·《桂殿秋》
今天我们要交流两个方面的内容。
1、 词的调式
1、 调式的概念
词调最早来源于民间曲调，包括爱情歌曲、劳动歌、祀（sì）神曲等。词调是指词的腔调，中国古乐中共有84宫调，而唐宋词所用只有28个宫调。唐宋时，词与曲结合。前面我们介绍过的“慢、令、引、近”是词的基本调式。词的调式变化还可体现在“变调”上，方式有“偷声”“增字”“减字”“摊破”等。
2、调式的种类介绍
1）令
“令”即“小令”，又称“令曲”，一般字少调短，《十六字令》就只有16个字。最初某个词牌加称为“令”，好似与行酒令有关，其格式大部分没有变化。如《三台》又称《三台令》；《调tiáo 笑》又称《调笑令》等。但有的也变化，如：
浪淘沙 皇甫松
蛮歌豆蔻北人愁，蒲雨杉风野艇秋。
浪起鵁鶄眠不得，寒沙细细入江流。
本词单调二十八字，四句三平韵。
浪淘沙令 （南唐）李煜
帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。
独自莫凭阑，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。 本词双调五十四字，前后段各五句、四平韵。
2） 引、近
“引”和“近”，这两个字都有引长、扩充的意思。近词又叫“近拍”。引词和近词，一般比原词较长，节奏较慢。
千秋岁·水边沙外
秦观
水边沙外，城郭春寒退。花影乱，莺声碎。
飘零疏酒盏，离别宽衣带。人不见，碧云暮合空相对。
忆昔西池会，鸳鹭同飞盖。携手处，今谁在？
日边清梦断，镜里朱颜改。春去也，飞红万点愁如海。
本词是双调七十一字，前后段各八句、五仄韵 。
千秋岁引·秋景
王安石
别馆寒砧，孤城画角，一派秋声入寥廓。
东归燕从海上去，南来雁向沙头落。
楚台风，庾楼月，宛如昨。
无奈被些名利缚，无奈被他情担阁！
可惜风流总闲却！当初漫留华表语，而今误我秦楼约。
梦阑时，酒醒后，思量着。
本词双调八十二字，前段八句四仄韵，后段八句五仄韵。
3） 慢
“慢”也就是“慢曲子”的简称，指唱起来节拍较慢。慢词的字数一般比原调的字数多得多。如刚才我们例举的双调《浪淘沙令》五十四字，《浪淘沙慢》扩为一百三十三字。
浪淘沙令（南唐）李煜
帘外雨潺潺， 春意阑珊，罗衾不耐五更寒。
梦里不知身是客，一晌贪欢。
独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。
流水落花春去也，天上人间。
本词双调五十四字，前后段各五句、四平韵。
浪淘沙慢 柳永
梦觉透窗风一线，寒灯吹息。那堪酒醒，又闻空阶，夜雨频滴。嗟因循、久作天涯客。负佳人、几许盟言，便忍把、从前欢会，陡顿翻成忧戚。
愁极，再三追思，洞房深处，几度饮散歌阑，香暖鸳鸯被。岂暂时疏散，费伊心力。殢（tì）云尤雨，有万般千种，相怜相惜。到如今，天长漏永，无端自家疏隔。知何时、却拥秦云态？愿低帏昵枕，轻轻细说与，江乡夜夜，数寒更思忆。
本词柳永创调。双调一百三十三字，前段九句四仄韵，后段十六句五仄韵。
4） 摊破
“摊破”也就是“摊开”“裂开”的意思。为了适应乐曲节拍变动的需要，
有时词人对原调的字数有所增加，或破一句为两句，随之在结构和用韵上也可能有所变动，形成别体。如：
浣溪沙（晏殊）
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？
无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。
本词双调四十二字，前段三句三平韵，后段三句两平韵。
摊破浣溪沙（唐·无名氏）
五里滩头风欲平，张帆举棹觉船轻。柔橹不施停却棹，是船行。
满眼风波多闪灼，看山恰似走来迎，仔细看山山不动，是船行。
无名氏的词，上、下片各增3字（摊），韵脚也移动了（破）。这就是“摊破”。
5） 促拍
“促拍”是由增字而形成的词调别体。增字，使得两个韵脚之间距离较远
了，节拍变得松散，有必要促节短拍加以调节，因此呢，这类词调便称为“促拍调”。例如：
丑奴儿（辛弃疾）
少年不识愁滋味，爱上层楼。爱上层楼，为赋新词强说愁。
而今识尽愁滋味，欲说还休。欲说还休，却道“天凉好个秋”。
本词是双调，每段四句三韵，共四十四个字。
促拍丑奴儿（朱敦儒）
清露湿幽香，想瑶台、无语凄凉。飘然欲去，依然是梦，云度银潢。（潢huáng）
又是天风吹淡月，佩丁东、携手西厢。泠泠玉盘，沉沉素瑟，舞遍《霓裳》。（泠líng是指清凉）
本词是“促拍”体，双调五十字，前段五句三平韵，后段五句两平韵。
6） 减字
“减字”是指减少原调的字数，又改变句式和用韵而另外形成的词调。例如：
木兰花（欧阳修）（宋人《木兰花》词，皆《玉楼春》体）
别后不知君远近，触目凄凉多少闷！渐行渐远渐无书，水阔鱼沉何处问？
夜声风竹敲秋韵，万叶千声皆是恨。故欹单枕梦中寻，梦又不成灯又烬。（欹qī）
本词双调五十六字，前后段各四句、三仄韵。
减字木兰花（朱敦儒）
刘郎已老，不管桃花依旧笑。要听琵琶，重院莺啼觅谢家。
曲终人醉，多似浔阳江上泪。万里东风，国破山河落照红。 （浔xún）
本词双调四十四字，前后段各四句，两仄韵、两平韵。 “减字”调共减了十二个字，又换了韵；而原调是都是仄韵、不换韵。
7） 偷声
“偷声”也是一种由于减字并改变原调句式而另成的词调，与“减字”
调基本相同。不过，它侧重于用韵的变动。例如:
偷声木兰花（张先）
画桥浅映横塘路，流水滔滔春共去。目送斜晖，燕子双高蝶对飞。
风花将尽持杯送，往事只成清夜梦。莫更登楼，坐想行思已是愁。
本词双调五十字，前后段各四句、两仄韵、两平韵，与原调（见上）对照，可以看出这个“偷声”调“偷掉”了6个字，同时也由仄韵改成了平韵。
8） 转调
“转调”是对原调增字破句并变换宫调所形成的另一种词调。例如：
踏莎行（姜夔）
燕燕轻盈，莺莺娇软，分明又向华胥见。
夜长争得薄情知？春初早被相思染。
别后书辞，别时针线，离魂暗逐郎行远。
淮南皓月冷千山，冥冥归去无人管。 （华胥xū—人名）
本词双调五十八字，前后段各五句、三仄韵。
转调踏莎行（南宋·赵彦端）
宿雨才收，馀寒尚力。牡丹将绽也、近寒食。
人间好景、算仙家也惜。因循尽扫断、蓬莱迹。
旧日天涯，如今咫尺。一月五番价、共欢集。
些儿寿酒、且莫留半滴。一百二十个、好生日。
跟原词比，“转调”后的词四个四字句保持不变，原调的六个七字句，分别变为八字句和九字句，而且多押了两个韵。
9） 添字
“添字”是对原调某些句子增加字数，但不破句，这样形成的另一词调，叫“添
字”调。如：
添字丑奴儿（李清照）
窗前谁种芭蕉树，阴满中庭。阴满中庭。叶叶心心，舒卷有馀清。
伤心枕上三更雨，点滴霖霪。点滴霖霪。愁损北人，不惯起来听。
《丑奴儿》原词是双调，每段四句三韵，共四十四个字。本词对原调《丑奴儿》上、下片末句七字各增两个字，然后分割为四字的和五字的两句，而形成别体，共四十八个字。
总而言之，摊破、促拍、减字、偷声、转调、添字等词调，都是曲子词在演唱时，因乐曲节拍的变化而派生形成的，是产生“同调多体”情况的主要方面。 转调以后的词在字数、句法、用韵等方面均有变化。如《踏莎行》本为五十八字，《转调踏莎行》则变成六十五字了。《转调满庭芳》由押平韵部分转押仄韵。《减字木兰花》在上下片第一、三句中各减三字，而且平仄互换，每片两平韵两仄韵。
关于调式的内容，我们在审词牌的时候，常会看到，我们学填词必须理解，但并不是非要用到不可，随着对词的了解加深，我们对这些知识点也就熟知了。
三、介绍词牌《桂殿秋》
1、词牌名介绍
《桂殿秋》，词牌名，此调 本唐李德裕《送神》、《迎神》曲，有“桂殿
夜凉吹玉笙”句，取为调名。。李词中有“桂殿夜凉吹玉笙”句，调名就因此而来。 此调为单调。五句，二十七字。第二、三、五句押韵，均用平声韵。我们看范例和词谱：
桂殿秋（宋·向子諲yīn）
秋色里，月明中。红旌翠节下蓬宫。
平仄仄句仄中平韵中中仄中中中平韵
蟠桃已结瑶池露，桂子初开玉殿风。
平平仄仄平平仄句仄仄平平仄仄平韵
这是这首词的正格！
再看其他词例：
桂殿秋 其一（唐·李白）
仙女下，董双成，汉殿夜凉吹玉笙。
曲终却从仙官去，万户千门惟月明。
桂殿秋 其二（唐·李德裕）
河汉女，玉练颜，云軿往往在人间。
九霄有路去无迹，袅袅香风生佩环。
桂殿秋（朱彝尊 ）
思往事，渡江干。青娥低映越山看。
共眠一舸听秋雨，小簟轻衾各自寒。
桂殿秋 （李仁本）
金带重，紫袍宽。到头不似羽衣闲。
君王若许供香火，神武门前早挂冠。
填词格律都是死的，按谱填词就可以。我们来赏析 看古词的创作思路。
2、例词：
桂殿秋 （清 朱彝尊）
思往事，渡江干。青蛾低映越山看，
共眠一舸听秋雨，小簟轻衾各自寒。
在赏析时候我们先了解一下作者的生活背景，这样我们就可以更好的去了解这首词。
朱彝（yí）尊家贫，入赘冯家。他妻子的名子叫福贞，字海媛；妻妹名叫寿常，字静志，朱彝尊与寿常之间有一段难以言表又难以忘怀的恋情。朱彝尊有长篇排律《风怀二百韵》，冒广生曾说：这首《风怀二百韵》就是为其妻妹作，这首词就是写朱彝尊和他的妻妹-也就是小姨子，冯寿常早期相遇的故事。
朱彝尊十七岁入赘到冯家，比他妻妹大七岁，当年妻妹只有十岁。九年后冯氏（也就是他妻妹）出嫁，到了二十四岁她才回到娘家住，在这个时候才和朱彝尊有了爱情故事，但冯氏（他小姨子）三十三岁就死去了，结合这些资料我们去品读这首词。这首仅仅二十七字的小令，细细品读，回味无穷。只有刻骨铭心的往事，才能记忆犹新，历历在目。从首句看起，“思往事”，既然是“思”，那么，对于词人来说，就是有那么一段，深藏在记忆深处的往事。回忆起往事使人越发联想，思念是一种很痛苦，更是一种无奈，特别是思念阴阳两界的人，可想而知思念至极。“思往事”，到底是什么往事使人倍加难忘呢？接着告诉我们是“渡江干”。谁和谁渡江呢？词中并没有回答，但我们从字面意义可以看出是一位风姿绰约的年轻女子，“与子同舟”从以下的诗句中我们可以看出的。
“青蛾低映越山看”。“青蛾”比喻女子眼眉黛眉。这句是回忆起当年两个人同舟共渡，她风姿绰约的身影，黛眉在青山的映衬下显得更加秀美。这里的低映似乎看的水中的倒影，古时候传统女子羞涩的神态跃然在字里行间。为什么要这样写呢？中国千年文化的礼数制约了当时社会女子的地位，一般未婚女子不可以直接与陌生男人说话。低映却传达了女子内心世界。
“越山看”，倒装句，看越山。基础知识点，一般说山美丽都写成 青山如黛，这里说山的美丽侧面又反应了女子的容貌。山倒映在水里和女子的黛眉相互融合，是山美？ 还是人美？是看山？还是看人？从而结构上的，和谐统一。
《风怀二百韵》写到“蛾眉新出茧，莺舌渐抽簧”。这里也是写冯氏之美丽。“共眠一舸听秋雨”与上句侧重于视觉上的表现不同，这句由视觉转移到听觉上来。“共眠”从时间立意上看是从白天渐渐的到了夜晚。随着时间慢慢的推移自然景物也随之变化。
舸，就是船。一舸就是同船，共眠一舸，两个人如此接近，其主观思想内在愿望的强烈。 这里的眠依旧是无眠，无法入睡。两个人经过白天内心爱慕的煎熬到了夜晚会更加强烈。两个人因为相互爱慕却连说话的机会都没有，受到传统礼数的束缚只能暗自心伤。船是传统古诗词意象，一段生命历程或一片天地，这里所表现的是情感的历程。
“共眠一舸听秋雨”。“听”字在词中的作用，听觉的直接写法，听到的是秋雨，从时间立意上明确了秋天同舟而行，到了夜晚却下起了秋雨，我们都知道一场秋雨一场寒，在这里听到的不但是下着的秋雨，而是两个人彼此内心深处的呼唤。秋天本身就是万物萧条，况且在特定的船上，下起了秋雨。和上句的自然景物极大反差造就了内心世界的波澜。“小簟轻衾各自寒”。从视觉角度转移到感觉上来。
簟：古时候的席子，衾：被子。看看这两个名词的修饰。“小簟轻衾”本来秋天夜晚下雨的天气就寒冷，小簟，单薄的席子，轻衾，单薄的被子能抵御寒冷吗？簟、衾都是生活必需品，说明当时处境之难，两个人近在咫尺，有话不能说的那份煎熬在痛苦中挣扎。其主观内在的愿望和客观外在的约束造成强烈的对比，“各自寒”，意味着两个人，心相默契，并不是一个人寒冷。好比心有灵犀一点通，各自的心灵已经相互融合到了一起，一个道理。所以，当“各自寒”之时，秋雨打篷声其实也已听不到，各自心中，都听到的是对方的呼唤。在无助无奈的环境里，外在的凄寒可以忍受和担当，但内心的思绪又如何去抑制呢？整首词是作者对以往事情的追忆，而使人越发联想。
2、 格式
桂殿秋 （宋·向子諲）
秋色里 月明中 红旌翠节下蓬宫
平仄仄句仄中平韵中中仄中中中平韵
蟠桃已结瑶池露 桂子初开玉殿风
平平仄仄平平仄句仄仄平平仄仄平韵
李德裕词二首，其二第二句“玉练颜”， “练”字仄声。其一第三句“汉殿夜凉吹玉笙”，“桂”字、“殿”字俱仄声，“凉”字、“吹”字俱平声，“玉”字仄声。谱内可平可仄据此。
3、 审词牌：
1）押韵：
五句三平韵，二三五句入韵。
2）句式
此调为单调。小令，五句，二十七字，33777句式。
3）对偶：这首词牌没有对偶要求，但是我们看正格的《桂殿秋》三字句秋
色里，月明中。是对偶的，第四五句也是对偶的。所以能对偶尽量对偶。我们作业要求两个三字句对偶。
4）内容：从以上例词我们可以看出，《桂殿秋》内容就是写秋夜月景或望月怀人。
值得注意的是：“红旌翠节下蓬宫” 这句的平仄为“中中仄中中中平” ，这句平仄格式比较宽松，其中的“中”很多，但是，我们在填写的时候要注意平仄错开，要注意和正格的平仄比较。搭配和谐，才能使韵律和美。
本讲提纲：
一、词的调式
二、《桂殿秋》
