外行看热闹，内行看门道。真是说得一点也不错。“无问东西，不见东西，真有东西。”
日前，去武昌星艺术空间参观《立夏》王心耀作品展，展出的全部是画家的“中国风”作品，黑白两色或黑红两色。作为外行看到的就是黑、白、红的色块，看标题也就是“中国风NO.***”。
而前来参观的专家们却是在看门道，品评细节，交流绘画的技艺。
殊不知，王心耀的“中国风”可是入选过十二届全国美展的作品。当时是“黑白”系列，这次展出的又有了“黑红”作品。
细读策展人、中国美术学院教授、博士生导师孙振华先生的前言《以禅解画——读王心耀》和湖北美术馆馆长、批评家冀少峰的《随心所欲，不逾矩——读王心耀的画》后，才感到绘画艺术（当然也包括其他门类的艺术）确实是“艺无止境”的。
如孙振华先生在序言中说的，“不妨把他的画看作是一个人的心象。如果抛开固化不变的看画执念，抛开形式语言的专业考量，只要愿意潜心进入，就可以看到诗情画意，旋律节奏，自由的心灵，无羁的想象，总之，看到一个灿烂奔放的内心世界。”
冀少峰先生评论道：“近期王心耀的《中国风》（黑红系列）再一次带给阅读者视觉惊叹的同时，也着实引起了阅读者深深的思考。探寻王心耀的视觉表达行迹，不难发现，他是一个敏于社会的变迁，又能够对这种激变的社会现实做出敏锐表达的人。他的每一次视觉上的蜕变，都倾注着自我对于当代社会的体察和激情思考。他很显然是这个时代的一位智者，既奔放自由，又能寻找到适合自我的艺术表达方式。他并没有一味地回归传统，亦没有以激进的锋芒挑战当代艺术，而是按照自我的视觉叙事逻辑，坚定地走出了一条属于自己的独特的艺术之路来。＂
