芳菲四月，去往江夏武汉铁盾艺术馆观赏《五光十色》艺术作品展。十位女艺术家各具特色的作品引起了同行朋友们极大的兴趣。
展览学术主持人陈晶女士的“观展指引”，为我们指点“迷津”，让我们在观展的同时感受到当代女性艺术视角的丰富与细腻，同时也为我们带来丰富与变换的视觉感受。
学术主持：陈晶
回望——美术经典的历史想象
我们不断创造和解读新的作品，经典图像资源往往会以不同的形式出现在作品中，以此提醒我们视觉文化的延续性。
在栗子、安嘉琪、周虹的画作中，我们都得以看到历史经典图像的想象与再造。周虹作品中，无论是美术史经典蒙娜丽莎还是作为当下文明的典型图像二维码，本身都是极具话题性的图像，二者的并置更加具有丰富的解读可能，微笑与不笑的蒙娜丽莎，就像动图中的两帧画面，诠释着数码时代的符号化情感。
存在-安嘉琪
安嘉琪以山水作为重要表现对象，但选择日本浮世绘山水进行图式化处理，并赋予奇幻缥缈的色彩，与中国山水绘画的固有审美背道而驰，从而产生陌生化的新奇感。
哀伤的诊断-栗子
普罗米修斯-栗子
栗子的作品中有一系列偏好使用古典雕塑的残块，但她对历史的回视与想象并不止于此，更令我印象深刻的是她作品中的哥特式暗黑感，充满着诡异的神秘气息，奇妙地将神圣与魅影、爱与冷酷并置，也平衡着下坠的颓废与蓄势待发的力量。
我们在试图找寻作品中的图像演变轨迹时，艺术作品已经过艺术家之手，在图像编码的过程中实现自身的意义重建。蒙娜丽莎、浮世绘、哥特艺术，美术史上的经典经过艺术家的创造性想象与再造，不仅表达感知，也创生意义。
内观——自我观照的抒情
内观本是指一种古老的修行方式，意思是观察其本然的实相。在这里，借用为意指通过艺术创作观察体认自己的内在情感。女性艺术家的天性常常使她们更加敏感于周遭世界的种种变动起伏，她们擅长把艺术创作作为内心情感的出口与升华途径，通过内向的观察并实施于画面，实现对现实的妥协以及与自己的和解。正如栗子谈及她的创作方式：“神秘主义是闭上肉体的眼睛，睁开心灵的眼睛，使心灵的眼睛不受现象世界的干扰，从而返回自我，在心灵的静观中达到真理、智慧。”
LIFE-王琳
王琳的创作源于自己的梦境，因此，近作《PROPHECY》系列和《lOVE》系列看似都处在一种松散的、不确定的逻辑之中，但始终围绕空间、生命与爱。王琳谙熟抽象的绘画语言，清冷纯粹的视觉表象的背后涌动着混沌的力量，如静水深流，冷静而言简意赅地阐释着她对这几个宏大的命题的感悟。
就消失在水中-李蕾
李蕾的画给人最直接的感受就是反差和荒诞感，她用极为精致细腻的笔法描绘出令人强烈不安甚至倍感残酷的景象，女人的身体或被红线捆缚，或被薄膜窒息，或被鸟笼禁闭……种种禁锢和无望的挣扎让画面充满着浓重的悲伤。她的画是写给自己的视觉日记，如同意识流的宣泄，也用超现实的虚拟荒诞，揭示出蕴含于表象之下的深层情绪和女性意识。
生命四部曲-彭静
彭静的作品具有表现主义的语言特征，弥漫着强烈的主观性和伤感情调。她的主题关乎女性的身体、生命与成长，刮擦出的斑驳质感和低沉的色彩传递出成长的刺痛感，一片沉郁之中，红色的斗篷是保护也是希望，这或许是作者的生命体认与感悟。
每天都幻想自己变成超人 邱卿云
相对于王琳的抽象抒情、李蕾的细腻、彭静的夸张，邱卿云明显表现出代际差异，作品所具有的数字化时代的个体经验、饱满的色彩感觉和点阵化的处理方式，让作品呈现出鲜明的当下视觉表征。正如评论家所评价的，她的绘画在表现形式上具有“剧场性”和“展演性”，但心绪的内省体验仍然是突出的，因此，邱卿云的场景叙事更倾向于内观式的自我体验，是关于自己的私密剧场和内心独白。
凝视——面向作品的对话
我们在面对作品的时候，不自觉地会透过作者的预设视角去观看作品，因此，对一幅画的欣赏和解读，意味着接受这一特定的视角，循着预定的视线，凝视作品，也感受来自作品的凝视。
我的梦已不认识他的模样-高虹
高虹专注于肖像画的创作，画面中的面孔清晰可辨，尤其无法忽视的是来自肖像的视线，直视或睥睨，都令观者感受到被凝视的压迫感。但是并不觉得这个面孔属于某个人，或者说不是关于某个人的再现、追忆，而是一个不表达对象人物的主体印象。所以，谁是肖像画的主体？除了创作主体本身，别无他者。
黄山写生系列-林红
门-李瑾
不同于高虹营造的对视，李瑾和林红的画作中，观看主体从未出镜，但静置的定格取景是作者所引导的视野，我们面对作品，如同取代作者持久而专注地深情凝视，于是风景消失了，成为了主体化的景观。李瑾画欧洲的名胜、林红画中国的乡野，饶有意味的是都是无人的风景，那种空气都仿佛凝固的静谧产生超现实的错觉，这使得李瑾的《奇迹广场》有种霍克尼式的具象趣味，而林红则令人联想到莫兰迪的色彩意味和稳定感。
艺术的奇妙，在于不可言说的自我生成，尽管有种种规律与迹象可循，但每一个创作都是独特和个性化的，无论观者如何试图阐释和言说，真正的生命力都来自于每一个真诚创作的主体，她们将性别立场、代际阅历、身份认知浸润到自己的艺术体验和创作中，成就了今天我们的所见。
此次画展展出为时3个月，从即日起至7月20日结束。
