读兴杰的画，总会让人感到眼前一亮，那是心灵的一方净土发出的光芒，单纯的画面、丰沛的情感、朴素的语言，真真切切。二是绘画语言之精炼，一招一式耐人思味，可观三复。三是构思立意之奇崛，想的狠而画的温，得中和之美之内核也。光伟为记
二O二一年三月一日于缘山之居
﹀
﹀
﹀
李兴杰
2003 年毕业于山东艺术学院美术系中国画专业，获学士学位。2010年毕业于山东艺术学院美术学院沈光伟先生花鸟画工作室，获硕士学位。
现为：
请横屏观看
‖
《清凉境》145cmx365cm
《清凉境》作品局部
这种感伤不是杜鹃啼血，也不是哀伤自怜，是一种寂寞而无可奈何的况味。它来自作者对自然的敏感，对生命的洞察。画家，尤其是花鸟画家，需要这种敏感与洞察。此外，对生活的感受也极为重要。李兴杰作画，强调真切的体会和感动。他在“花间集”座谈会上说过的一段话令人印象深刻：“从古至今，有些东西是有共性的，古人要面对，我们也要面对，就是对生命的理解。因为生命总是会消失的，花总是要落的，总会有一些感触，不管再过多少年，这些东西还是永恒的。” 花鸟画之所以历经千年依然充满生命力，原因就在于此。笔墨或许是传统的，感受却永远是新鲜的。李兴杰的笔墨与其师沈光伟先生一脉相承，含蓄中蕴藏无限生机。光伟先生的教学一向以开放和因材施教而闻名，他的弟子们“生生之美”的审美取向相同，艺术风格却面目各异。在这种氛围下，兴杰早早地显露了艺术上的进取心：他在构图上突破花鸟画的常规，时有出人意料之笔；他在用笔上吸收了山水画的皴法，别有一番韵致。更难得的是他作品中表现出的境界，清冷而有机趣，给观者留足玩味的空间。
《幽溪》19cmx119cm
在李兴杰的笔墨天地中，作者貌似冷静的旁观者，描绘着仿佛与自己不相干的事物。去除一切矫饰与夸张，甚至多半也去除了色彩，在平淡处打动人心。心有万物而无心于万物，去留无意，才能笔似清风。李兴杰偶作山水画，也是笔简意丰。对科班出身的画家来说，堆砌容易，减法难；炫技容易，克制难。李兴杰笔墨的老辣已属难得，他对笔墨的节制更是超越了他的年龄，收放有度，恰到好处。
《春花图卷》 21cm×136.5cm
李兴杰性格内敛，他笔下的动物也少有张牙舞爪的猛禽巨兽，大多是小鸟、小兔、小猫和小鹿。最近见过一幅他画的林中的小鹿，题的是“呦呦鹿鸣”，我心头浮上来的却是李白的句子：“树深时见鹿，溪午不闻钟”。沉醉在一派澄明的境界中，钟声响没响，其实你已经不在意了。看李兴杰的画也是这样，当你被他笔下的一棵树、一朵花、一只猫、一头鹿深深吸引，你也就读懂了李兴杰。看着看着，就走进了画中的天地，陶然而忘机，不知身在何乡。烈日下斑驳的树影，月光中朦胧的花香。树梢上婉转的鸟语，山谷里摇曳的野草……李兴杰与他笔下的众生相互凝望，心如朗月，亦寂寞，亦热烈；性似清潭，似凛冽，却温和。济南文艺评论家协会副主席、秘书长
《心乡寻梦》之一 180cm×95cm
《心乡寻梦》之二 180cm×95cm
《心乡寻梦》之三 180cm×95cm
《寻幽》之一 137cm×69cm
《寻幽》之三 137cm×69cm
《寻幽》之五 137cmⅹ69cm
《闻风坐相悦》 70cm×34.5cm
《灵岩拾趣》 70cm×34.5cm
《氤氲清飙》系列 28cmx35cm
《春景图册》 35cm×32cm
《识得东风》四条屏 70cm×34.5cm×4
《大观》系列 34cm×34cm
《十二生肖册》 35cm×50.5cm×12
《天月偶然净》 19cm×53cm
《对月》 19cm×53cm
《问月》19cmx53cm
荣宝京行艺术馆是济南知名的高端文化艺术机构。艺术馆位于北京银行大厦11层，处于济南最繁华的文博片区，毗邻山东省博物馆和山东省美术馆。现设有艺术展览区、艺术雅集区、京行大咖生活区等功能空间。艺术展览区按照博物馆级别设计打造，具有顶级的灯光、展柜、可移动展板、库房等，可便于各种文物艺术品的展示和保管。艺术雅集区是荣宝京行艺术馆的重要学术平台，长期展示和推广已合作艺术家的书画精品，定期举办各种学术雅集活动。京行大咖生活区与社会知名生活品牌合作，与客户分享优质的传统文化体验和美育生活。
精华热点 
