————赵丽华《雨还在下》的语言和表现手法
雨还在下
雨还在下，我写下这句话
仅仅是喜欢而已
这样写下来
整个欧洲上空就会布满阴霾
专业人士管这叫被低压气带所控制
而整个的美洲
自加拿大的魁北克到美国的佛罗里达
都会阴雨不断
频频发生一些泥石流、滑坡和其它一些洪涝灾害
雨量最集中的地方是大西洋的一个无名小岛
它可能连续下雨两个多月了
我想象它就要沉到大海里面了……
而我这里的干旱
仍在继续
“雨还在下，我写下这句话时/仅仅是喜欢而已”。首先，这场雨就是由这句话，这句“雨”话，引发的关于雨的联想。由此，进入了一个虚构的想象的雨的世界。这场雨，不是空间里的，是纯粹时间中的，不是客观的，而是心理上的。这也就是柏格森所谓的“绵延”。意识之流，生命之流。
其次，它是一场想象的雨。人为什么会想象？ 诗人为什么会想象这一场豪雨?梦是愿望的达成，想象何尝不是。现实中不存在的，而又渴望的东西，在想象中得到满足。干旱，太干旱了，所以渴望一场雨，一场暴雨。想象之前，必有一个被想象的事物，这个事物就是源于生活源于现实的各种印象。欧洲，加拿大的魁北克，美国的佛罗里达，大西洋的一个无名小岛……就是诗人脑中的关于世界地理的印象。而阴霾，泥石流，滑坡，小岛被淹没，是对因雨水引发的自然现象自然灾害的印象。这场豪雨，就是对上述印象的组合和重构。想象中的这场豪雨，实在太大了，自加拿大的魁北克到美国的佛罗里达，频频发生一些泥石流、滑坡和其它一些洪涝灾害，大洋洲的一个无名小岛，连续下雨两个多月，就要沉到大海里面了……这个画面，鲜活，生动，诗人的想象力和幽默感，可见一斑。 还是那句话，要达到这样的艺术效果，细节，细节，只有细节才能做到。
最后，“而我这里的干旱/仍在继续”。诗人从虚幻的想象的世界中回到了当下，回到了现场。诗，要有现场感。最后的这两行，很有必要。像跳远一样，运动员起跳前，要有一个踏板，踏上去，才能跳得更远。现场，客观事实，就是运动员起跳前的踏板。
那么，这首诗的构成，从时间的先后顺序上，它应该是，我这里太干旱了，我渴望一场豪雨。不，在我脑子里在我想象中，它已经开始了。因而我写了一行“雨还在下”。接下来，一个“雨”的世界诞生了。
诗评家们评论这首诗时提到了“梨花体”。什么是梨花体？我认为它就是语言上的一种追求。纯正的口语，自然而然的口语，日常用语的诗化。口语诗的口语，它不就是我们以为的口语，不就是“我手写我口”，而是从实用语中提炼出的口语。它和平时交流的实用语，还是有区别的。首先就是指向不同。我们平时说话，只要对方听明白要表达的意思就可以，偏重内容，而诗，它指向的是一个艺术的世界。语言艺术，不仅仅要有内容，还要有形式。那是一个更倾向于形式的艺术世界。更有甚者，他们认为诗的意义就在于形式，在于它的形式价值。语言就是游戏，只要它好玩，给人以美的享受就可以了。其次，还需有对词汇本身的提纯。平时交流，不同的场合，不同的交流对象，我们使用的词汇也不一样。有时高雅，有时俚俗。而诗，语言艺术，对词汇的选择，要求更高。词汇是语言艺术最基本的材料，这要看这首诗它要表现什么。不同的内容，选择不同的词汇组合。同一个事物，可以有不同的命名。比如“死”，它是一个基本事实，但说法太多了。逝世，过世，驾崩，上西天……诗中如果出现“死”，就要根据需要，做出最佳的选择。有的诗人，喜欢用极其下半身的词汇，对语言做出这样选择，也不能说明你就真的口语了，就真的先锋了。第三，诗化语和实用语相比，要自由得多。诗就人的自由的实现。实用语，没有多少自由可言的。我们平时交流，多是客套话，一些程式化的东西，甚至有些口是心非。法国心理现代主义小说家们，在语言系统上有新的发现。他们认为，除了我们说出来要别人听见，用于交流的，还有在对话中自说自听，别人听不见的，它被称为“潜对话”。两个语言系统，同时存在。对话中的“潜对话”，心语，更自由，更真实，更能反映人的真实存在状态。艺术要“真”。除了表现上的真，真切，还要有事实上的真，真相。语言艺术，要触及这个领域，要表现这个领域，表现人最真实的存在状态。
大友
2019.12.23草
