杂拾话诗
独辟蹊径，追求艺术独特性
文 I 禾刀
宋徽宗喜书画，常出题考画家。
有一次考试，他出的题目是“深山藏古寺”。这个题目要画好并不容易。
有的在山腰间画座古庙，有的把古庙画在丛林深处。庙，有的画得完整，有的只画出庙的一角或庙的一段残墙断壁……。他看了很多幅，都不满意。就在他感到失望的时候，有一幅画深深地吸引了他，他再仔细端详了一番，便连连点头称赞，说：“好，好，这才是魁选之作呀！”
那幅画好在哪里呢？好就好在构思巧妙！
那位高明的画家，根本就没有画庙。画的是崇山峻岭之中，一股清泉飞流直下，跳珠溅玉。泉边有个老态龙钟的和尚，一瓢一瓢地舀了泉水倒进桶里。就这么一个挑水的和尚，就把“深山藏古寺”这个题目表现得含蓄深邃极了。
对于作画来说，仔细审题，选择新颖的表现角度，巧妙地构思是十分重要的。作者深刻的发挥了想象能力，用他的巧妙的构思，完成了作品。
牡丹作为题材入诗入画颇多，那么我们再来创作牡丹题材的艺术作品，如何才能创作独特的、有质量的作品呢？因为艺术忌重复、忌没有独特性。
当地有位画家擅长画牡丹，按照大众正向思维，大家都关注牡丹花的娇艳和牡丹富贵的象征，这方面的创作太多了，要是重复历史上其他作者的创作，是没有意义的。这是当下作者必须要面对的问题。这位画家之所以以花牡丹出名，是他对牡丹独特的艺术展现方式，他不是在春天花盛开的牡丹，而是选择在冬天大雪天，去牡丹园观察覆盖之下的牡丹，观察大雪覆盖下的牡丹根，或枯或润，或坚韧或悲悯。
这位画家舍弃牡丹花的华贵，选择聚焦牡丹根部，观察冬雪寒冷之下的生命，将牡丹从国花的神坛下，回归至普通生命。艺术最大的价值是聚焦生、死等生命主题。这让我想起齐白石授徒时有一句名言：“学我者生，似我者死。”
作为作者，要有创新思维和独特的文学理念。文学表达要避熟避陈旧，要在文学创作的诸多作品中，找到自己独特生活观察与生命体验的表达特质。
毛泽东主席创作《卜算子·咏梅》，想到陆游的作品，但陆游词里的梅花消极退缩、凄凉愁苦。毛主席“反其意而用之”，颂扬梅花“俏不争春”的傲骨、坚贞和美丽，彰显出革命者坚韧坚定、无私无畏的高贵品质。
在文学史上，写梅花的诗词非常多，很容易落入俗套。那么要在同类作品中和文学史的长河里立得住，那就需要不同与其它作品的特质，即文学独特性。
毛主席的《卜算子·咏梅》则以独特的情感审美，将作品独立出来，成为在文学史上立得住的作品。
当下网络诗歌创作，作品大量存在，达不到艺术那个极点，或思想表达无洞彻性。还有大量低头创作者，在创作时没有对作品独创性的认识，没有要文学发散思维和逆向思维，同构现象严重。实际上，沦为低效能的无用创作。
作者在文学创作时，文学思维和文学理念是非常重要的，要有独特清醒的文学追求，才有成就作品的可能性。
1923年，朱自清和俞平伯两位才子，一同来到秦淮河边。之后，两人各写了一篇同题散文《桨声灯影里的秦淮河》，同题创作成为佳作佳话，两人都写出了文学独特性。
文学作品要创作出独特的那一个，不同于别人的作品，这种独特性是作者文学理念、综合知识的有效表现。要有横向与纵向的文学作品的积累与对比能力，要有善于观察、思考的能力，要有娴熟的语言表达能力，才能推陈出新，创作出艺术的独特性。
编后的话:
作者系《山东诗歌》主编，《山东诗歌》选稿交流群(3群)群主。真诚感谢！
