笔墨春秋里的坚守与眺望——记诗人、评论家田金轩的文学之路

作者：文昌阁

在当代文学的星空中，总有一些身影，以笔为犁，在文字的沃土上默默耕耘，既守护着传统文学的薪火，又敏锐地观照时代的潮涌。湖北籍诗人、文学评论家田金轩，便是这样一位在诗词格律与时代命题间从容游走的耕耘者。他的笔尖流淌着对历史的深沉叩问，对生命的真挚感悟，也凝结着对文学本质的执着坚守。从诗集《轩语金言》中凝练的字句，到“桃花源文轩”里独到的评点，再到面对AI浪潮时清醒的思辨，田金轩用数十年的文学实践，勾勒出一幅传统与现代交织、坚守与开放并存的文人画卷。

一、诗心铸魂：在平仄之间安放家国情怀

田金轩的文学创作，始终与诗词这一最具中华美学特质的文体紧密相连。在他看来，诗词是“凝练的语言艺术，是情感的结晶，更是文化基因的载体”。这种认知，贯穿于他数十年的创作生涯，也让他的诗集《轩语金言》成为一部兼具个人抒情与时代印记的作品。

翻开《轩语金言》，仿佛踏入一座由文字构筑的精神园林。《立颠天鸡福震旦》中，“天鸡”这一古老意象被赋予新的生命力，“一声啼破混沌色，万里春回草木苏”的诗句，既延续了古典诗词中“天鸡报晓”的吉祥寓意，又暗含着对民族复兴的热切期盼。字里行间，能感受到诗人对家国命运的深切关怀——这种关怀并非空泛的口号，而是融入了对历史脉络的梳理与对时代精神的提炼。正如他在诗中所言：“笔墨当随时代走，丹心不负百年程”，寥寥数字，道尽了一位文人的使命担当。

《入道才名不足显》则展现了田金轩对个人精神世界的内省。“功名利禄如流水，唯有初心映月明”，诗句洗练如璞玉，褪去了世俗的浮躁，直指内心的澄澈。在物质主义盛行的当下，这样的诗句如同一股清泉，提醒着人们在追逐外物的同时，不忘守护精神的家园。他的诗词创作，从不刻意追求辞藻的华丽，而是以“语不惊人死不休”的严谨，在平仄格律的框架内，让每一个字都承载着饱满的情感与深刻的思考。

除了诗词创作，田金轩在文学评论领域同样展现出独到的眼光。作为“桃花源文轩”的重要评论员，他的评论文章不流于空泛的赞美，也不陷入尖刻的批判，而是以“知人论世”的态度，深入作品的肌理，挖掘文字背后的情感与思想。在赏析《十年文学路，友谊墨香浓》时，他不仅关注作品中对文学历程的梳理，更敏锐地捕捉到“友谊”二字背后的文人风骨——“文学之路漫漫，能有三五知己相伴，以文会友，以友辅仁，便是最珍贵的收获”。这样的评点，既有对作品的解读，也融入了自己对文学社群的理解，让评论本身也成为一篇富有温度的文字。

而在评析《我们的十年》时，田金轩则将目光投向了时代与个体的关系。“每一个人的十年，都是时代长河中的一朵浪花。作品以个人视角折射时代变迁，让我们看到文学如何记录生活，如何成为连接个体与历史的纽带。”他的评论，总是能从具体的作品出发，延伸到对文学功能的思考，体现出评论家的宏观视野与人文关怀。

田金轩的创作与评论，始终围绕着两个核心主题：一是对历史人物的深情回望，二是对现实人生的真切观照。在《秦淮八艳赋》的赏析文章中，他曾这样写道：“历史人物之所以不朽，不仅在于他们的才情，更在于他们在山河巨变中坚守的气节。李香君血溅桃花扇，柳如是投水明志，这些故事里，藏着中华民族最深沉的精神密码。”这种对历史人物的解读，跳出了“风花雪月”的浅层叙事，直指人格与气节的内核，也映照出他自己对文人品格的追求——在时代浪潮中，始终保持一份清醒与坚守。

二、以文会友：在文学社群中播撒芬芳

文学从来不是孤独的事业。田金轩深知这一点，因此他始终积极参与各类文学活动，以文会友，在与同好的交流中汲取灵感，也为文学社群的建设贡献力量。

作为大中华诗词协会会员，田金轩的名字常常出现在各类诗词赛事与交流活动中。在协会组织的“两岸诗词交流会”上，他曾与台湾诗人就“古典诗词的现代转化”展开深入探讨。他提出：“古典诗词不是博物馆里的文物，而是活的语言。我们既要坚守其格律之美，也要让它能表达现代人的情感与思考。”他的观点得到了两岸诗人的共鸣，也为传统诗词的当代传承提供了有益的思路。在协会编纂的《当代中华诗词选》中，他的《秋兴八首》入选，其中“秋风吹过三千里，不及乡愁一寸深”一句，以朴素的语言道出了漂泊者的共同情愫，成为流传甚广的名句。

“桃花源文轩”是田金轩投入精力最多的文学平台。作为平台的核心评论员，他不仅定期撰写评论文章，还积极参与线上线下的文学沙龙，与文友们交流创作心得。平台创始人曾这样评价他：“金轩老师就像我们平台的‘定海神针’，他的评论总能点醒大家，他的热情也感染着每一个人。”在平台举办的“年度文学分享会”上，田金轩常常是最活跃的参与者之一。他会耐心倾听新人的作品，从遣词造句到情感表达，给出具体的修改建议；也会分享自己的创作经历，告诉年轻作者“文学创作没有捷径，唯有多读、多写、多思”。

在田金轩看来，文学平台不仅是作品展示的窗口，更是文友成长的土壤。他曾发起“每周一诗”活动，鼓励平台作者围绕特定主题创作，然后由他进行集中点评。这个活动坚持了五年，参与作者从最初的十几人发展到数百人，许多新人在他的指导下逐渐找到了自己的创作方向。一位年轻诗人回忆：“我第一次写诗时，平仄都弄不清楚，是金轩老师逐字逐句地教我，告诉我‘格律是枷锁，也是翅膀，掌握了它，才能飞得更高’。”这样的故事，在“桃花源文轩”俯拾皆是，田金轩以自己的热忱与专业，让这个文学社群充满了温暖与活力。

田金轩的文学交流，不仅限于国内，还延伸到了海外。他曾与旅居海外的华人诗人“莎莎”合作，共同创作《致远方》系列诗歌，用文字连接起不同国度的文化记忆。《致莎莎》中“隔海望明月，同是故乡人”的句子，道出了海外游子的共同乡愁，也展现了文学跨越地域的力量。在与外国汉学家的交流中，田金轩则致力于向世界介绍中国古典诗词的魅力。他曾用英文讲解《诗经》中的“关关雎鸠”，从“比兴”手法到爱情观的表达，让外国学者感受到中国诗歌的独特韵味。“文学是最好的桥梁，”他说，“我们既要吸收世界的优秀文化，也要让中国文学走向世界。”

三、守正创新：在AI时代坚守文学的灵魂

当人工智能技术席卷各行各业，文学领域也面临着前所未有的挑战与机遇。AI写诗、AI写小说已不再新鲜，面对这一浪潮，田金轩以一位资深文学创作者的敏锐与理性，提出了自己独到的见解，为当代文学的发展提供了一份清醒的思考。

“AI并非独立的‘创作者’，”在一次文学论坛上，田金轩明确表达了自己的观点，“文学的本质是人类生命体验的凝结，是情感、思想、审美与时代精神的共振。AI可以模仿文字的形式，却无法拥有真正的生命感知。”他的这一观点，并非对技术的排斥，而是对文学本质的深刻洞察。在他看来，一首好诗、一篇好文，背后是创作者的喜怒哀乐、人生阅历、价值判断——这些都是AI无法复制的“灵魂”。

“我曾见过AI生成的诗词，格律工整，对仗严谨，甚至能模仿李白、杜甫的风格，”田金轩说，“但读起来总觉得少了点什么。后来我明白了，少的是‘气’——那种从生命深处流淌出来的气韵。”他举例说，李白的“飞流直下三千尺”，不仅是对瀑布的描写，更融入了他豪放不羁的个性；杜甫的“朱门酒肉臭，路有冻死骨”，饱含着对民生疾苦的深切同情。这些情感，源于诗人的生命体验，是AI无法“体会”的。

那么，AI在文学创作中应该扮演什么角色？田金轩认为，它更应该是“高度智能的创作辅助工具与协作载体”。“AI可以帮助作者查找资料、整理素材，甚至提供不同的写作思路，就像以前的字典、词典一样，是提高创作效率的工具。”他自己在撰写《秦淮八艳赋》的赏析文章时，就曾利用AI技术检索相关历史资料，“但最终的解读、情感的融入，还是要靠人来完成。”他强调，工具再好，也不能替代创作者的思考与感悟。

田金轩的观点，代表了许多传统文学创作者面对技术革新时的理性态度：不盲目排斥，也不盲目追捧。他认为，真正的文学创作者，应该学会与AI“共处”，利用技术的优势，同时坚守人文精神的内核。“技术可以让文字更‘规范’，但文学的生命力在于‘独特’——独特的情感，独特的思考，独特的表达。”他说，“如果所有的文字都出自AI的模板，那文学就失去了它的魅力。”

在田金轩看来，AI时代对文学创作者提出了更高的要求：“我们更要深入生活，体验生命，因为这些是AI无法获取的‘素材’。只有扎根于生活的土壤，才能写出有温度、有深度的作品。”他自己便是这样做的，无论是家乡的风土人情，还是旅途中的所见所闻，都成为他创作的灵感来源。“上次回老家，看到村里的老槐树开花了，想起小时候在树下听爷爷讲故事的场景，就写了一首《槐花香里忆童年》。这种情感，AI写不出来。”

他的这种坚守，也影响了身边的许多年轻作者。在“桃花源文轩”的一次关于AI创作的讨论中，有年轻作者担心AI会取代人类创作，田金轩笑着说：“工具永远是工具，关键在于使用者。毛笔取代了刻刀，钢笔取代了毛笔，电脑取代了钢笔，但文学从未消失，反而不断发展。AI来了，我们要做的不是害怕，而是用好它，写出比AI更有灵魂的作品。”他的话，如同一颗定心丸，让年轻作者们重新找到了方向。

结语：笔墨不息，行者无疆

从湖北乡间的少年到活跃于当代文坛的诗人、评论家，田金轩的文学之路已走过数十载。这一路上，他始终以诗心为灯，以文意为舟，在传统与现代之间探索，在坚守与开放之中前行。他的诗词，是他生命体验的结晶；他的评论，是他文学理念的延伸；他对AI时代文学的思考，是他对文学未来的眺望。

如今，已过花甲之年的田金轩，依然保持着旺盛的创作热情。每天清晨，他都会坐在书桌前，或读书，或写作，窗外的阳光洒在稿纸上，与文字交相辉映。“只要还能拿起笔，我就会一直写下去，”他说，“文学是我一生的热爱，也是我与这个世界对话的方式。”

在这个日新月异的时代，田金轩的故事告诉我们：真正的文学，永远扎根于生活的土壤，永远闪耀着人性的光辉。无论是诗词格律的传承，还是文学社群的建设，抑或是面对新技术的思考，他都以自己的方式诠释着文人的责任与担当。正如他在《轩语金言》的后记中所写：“笔墨春秋，纸短情长。唯愿以我之笔，记录时代的脉搏，传递人间的温暖，不负这一场与文学的相遇。”

田金轩的文学之路，仍在继续。而他的坚守与眺望，也将激励着更多热爱文学的人，在笔墨春秋里，书写属于自己的华彩篇章。

附录：田金轩《秋兴八首》

其一（押青韵）

雁阵排空送晚晴，江涵霁色接天青。

十年客路风霜迹，一片乡心水竹汀。

对月暂倾陶令酒，凭栏长望楚山屏。

何当归卧烟霞里，静听阶前坠叶声。

其二（押涛韵）

萧萧木叶下亭皋，万里寒波接暮涛。

故苑黄华应缀露，客亭芦雪已凝霜。

书剑零丁悲岁晏，关河迢递忆时康。

登高忽堕英雄泪，不为穷途为国殇。

其三（押东韵）

疏星坠月挂寒桐，秋气横空满洛中。

汉阙秦陵残照里，唐槐宋柏暮烟中。

兴衰自古同轮转，今古何人叩大同。

唯有残碑衔藓迹，夕阳无语对西风。

其四（押微韵）

白帝城头落木飞，瞿塘峡口暮帆归。

滩声漱玉鸣寒佩，云影涵空漾翠微。

老去渐惊诗力减，愁来空觉客心违。

尺书欲寄迷津渡，独倚危楼望落晖。

其五（押微韵）

秋入长安百草腓，御沟流水绕宫闱。

未央漏断催残梦，长乐钟残送落晖。

往昔繁华随逝水，此时萧瑟入斜晖。

凭谁寄语金銮殿，莫使黔黎半岁饥。

其六（押虞韵）

洞庭波撼接苍梧，木叶飘萧下楚吴。

骚客怀忧吟泽畔，渔人无语卧菰蒲。

君山云起迷归楫，云梦风来动客裾。

最是悲秋肠断处，湘灵鼓瑟月轮孤。

其七（押蒸韵）

塞北秋高朔气凝，长城万里锁寒冰。

戍楼刁斗传残夜，关塞旌旄拂晓星。

白发将军犹立马，青春士卒已铭陵。

何当四海销烽燧，共向沙场植杏藤。

其八（押侵韵）

霜染枫林耀眼明，东篱菊绽正含情。

登高自笑身犹健，对酒谁怜意未平。

千古文章沉寂寞，一生肝胆付精诚。

秋风吹遍三千里，不及乡愁一寸深。