编者按
从孔孟之乡的笔墨启蒙，到驰骋中外艺坛的深耕不辍，李福林先生以七十余载光阴，诠释了一位国画家的坚守与担当。他的作品融传统笔墨之韵与时代精神之魂，墨竹挺拔见风骨，花卉盛放蕴深情，不仅斩获多项殊荣，更跨越国界传递东方美学。从海外办展播撒文化种子，到捐画助教反哺家乡，先生以“笔墨传情、丹心报国”的赤诚，让传统书画艺术在当代焕发新生。这份对艺术的纯粹追求、对故土的深厚眷恋，正是中国文人精神的生动写照，值得后辈敬仰与传承。
暮春时节，济宁市档案馆的展厅里，一幅墨竹图静静悬挂。竹影婆娑，笔墨苍劲，寥寥数笔间，尽显君子风骨。这幅作品的创作者，正是从孔孟之乡走出的国画家李福林先生。近日，记者专程走访了这位深耕艺坛数十载的艺术家，听他讲述笔墨背后的坚守与情怀。
一、孔孟之乡育初心，笔墨启蒙润童年
1951年，李福林出生在山东济宁一个普通家庭。济宁，这座浸润着儒家文化的古城，是孔子、孟子的故乡，街头巷尾的碑刻、庙宇里的壁画，都成了他童年最生动的艺术教材。“小时候过年，巷子里的老先生写春联、画门神，我总在一旁看得入迷。”回忆起童年时光，李福林的眼神里满是怀念，“那时候没有纸笔，就用树枝在地上画，画家门口的老槐树，画池塘里的荷花，画田埂上的野草，怎么画都不觉得腻。”
这份对绘画的懵懂热爱，在他心中埋下了艺术的种子。中学时代，李福林的绘画天赋逐渐显露，班主任发现后，特意为他找来绘画书籍，还联系了当地的民间画师指导他。“那位老师傅告诉我，画画不仅要画形，更要画神，要把心里的感受融进笔墨里。”这句话，成了他一生的艺术信条。
1970年，李福林考入山东省工艺美校，系统学习绘画基础。在这里，他如饥似渴地汲取着艺术养分，从素描、色彩到传统笔墨，每一门课程都学得格外认真。“那时候条件艰苦，一张宣纸要反复用，正面画坏了就用反面，晚上在煤油灯下练习，常常画到凌晨。”李福林说，正是这份刻苦，为他日后的艺术创作打下了坚实的基础。
1975年，李福林考入曲阜师范大学艺术系，进一步深造。在高校的殿堂里，他接触到了更多的艺术流派和创作理念，不仅深入研习传统国画的技法，还广泛涉猎西方绘画的精髓，尝试将两者有机融合。“曲阜是孔子的故里，这里的文化氛围太浓厚了，漫步在三孔，看着那些古老的建筑和碑刻，总能给我带来创作的灵感。”大学期间，他多次深入曲阜各地写生，将古城的风貌、百姓的生活融入画作，作品逐渐形成了质朴、厚重的风格。
二、艺海扬帆展风采，屡获殊荣誉中外
1973年，尚未大学毕业的李福林，作品首次入选全国性画展。“当看到自己的画挂在展厅里，和众多名家的作品放在一起时，我既激动又忐忑。”这次参展经历，极大地鼓舞了他的创作热情。此后，他的作品开始频繁亮相国内外大型画展，凭借精湛的技艺和独特的艺术风格，逐渐在画坛崭露头角。
1995年，对于李福林来说是意义非凡的一年。他的作品《竹石图》在文化部主办的全国美术作品展览中荣获优秀作品奖。“这份荣誉是对我多年创作的肯定，也让我更加坚定了走艺术道路的决心。”李福林说，为了这幅作品，他先后数十次深入竹林写生，观察竹子在不同季节、不同天气下的形态，反复打磨每一笔墨色，最终将竹子的挺拔与坚韧表现得淋漓尽致。
除了在国内屡获殊荣，李福林还积极推动中国传统书画艺术走向世界。1988年，他受日本山口县文化部门邀请，举办个人画展。“那是我第一次在海外办展，心里很紧张，担心外国观众看不懂中国的传统国画。”但展览的效果却超出了他的预期，他的墨竹图、花卉画深受日本观众的喜爱，不少当地的艺术爱好者专程赶来交流。“有一位日本老人，连续三天都来展厅，他说我的竹子里有‘生命的力量’，这让我非常感动。”
1994年，李福林应韩国《美术世界》杂志邀请，赴巴黎举办画展。巴黎，这座世界艺术之都，汇聚了来自全球的艺术瑰宝。在这次展览中，他的作品以独特的东方美学韵味，吸引了众多西方艺术界人士的关注。“有位法国艺术评论家说，我的画让他感受到了中国传统文化的博大精深，这种跨文化的认可，是对我最大的鼓励。”1996年，他再次在巴黎举办个人画展，进一步扩大了中国传统书画艺术在欧洲的影响力。
数十年来，李福林笔耕不辍，创作了大量优秀作品。《李福林画选》《李福林墨竹》挂历、《李福林画集》等多部作品集相继出版，他的画作还被入编《中国当代国画家大辞典》，成为中国当代国画界的重要代表之一。
三、市场认可传佳话，初心不改馈家乡
随着艺术造诣的不断提升，李福林的作品逐渐受到市场的广泛认可。2005年，他的作品《花卉四屏》在上海大众拍卖会上亮相，最终以11.6万元的价格成交，引发了业界的关注。2007年，他的《成扇》在上海鸿生春拍中，以1.6万元的价格拍出，再次印证了其作品的艺术价值和市场潜力。
面对市场的追捧，李福林却始终保持着淡然的心态。“画画不是为了赚钱，而是为了表达心中的情感，传承和弘扬中国的传统文化。”他说，艺术的价值不在于价格的高低，而在于能否引起观众的共鸣，能否传递正能量。
多年来，李福林始终心系家乡，用实际行动回馈这片养育他的土地。2023年，他向济宁市档案馆捐赠了10幅精心创作的书画作品，包括墨竹、花卉等题材。“我的根在济宁，这些作品理应回到家乡，为家乡的文化事业尽一份力。”李福林说，希望通过这些作品，让更多的人了解济宁的文化，感受传统书画艺术的魅力。
除了捐赠作品，李福林还积极投身于家乡的艺术教育事业。作为曲阜师范大学客座教授，他经常回到母校为学生授课，分享自己的创作经验和艺术感悟。“年轻人是艺术的未来，我希望能把自己多年的经验传授给他们，让中国传统书画艺术后继有人。”在教学中，他不仅注重技法的指导，更强调对学生文化素养的培养，鼓励学生深入了解中国传统文化，从传统中汲取创作灵感。
如今，已年过七旬的李福林，依然保持着每天创作的习惯。“只要拿起画笔，我就觉得充满了力量。”他说，艺术之路没有终点，他会一直坚持下去，用笔墨描绘生活的美好，传承和弘扬中国优秀传统文化，为家乡、为国家的文化事业贡献自己的全部力量。
李福林先生的艺术人生，如他笔下的墨竹，挺拔而坚韧。从孔孟之乡的懵懂少年，到享誉中外的国画家，他用一生的坚守与热爱，书写了一段墨韵染齐鲁、丹心映艺坛的动人篇章。
举报
精华热点 
