热爱、坚持、才华是成功的秘籍
——管龙根诗集《管中世象》印象
崖丽娟
今天，非常荣幸受到邀请参加管龙根老师的诗集《管中世象》发布会暨诗歌品鉴析赏会并作为嘉宾发言，在此，表示热烈祝贺。
我感觉诗，是人类所有文学体裁中最能拨动心灵琴弦的一种文体，可以表达出文章无法表达的复杂微妙的情感。
阅读诗集《管中世象》给我留下3点印象。
第一，热爱：个人的志趣和对人生价值意义的追寻
管老师对诗歌写作非常热爱，而且有个人独特的、真诚的情感作为支撑。比如他对北大荒的场景真实的叙述很感人，传递出作者的情感取向和价值观，他的诗歌以朴实的语言，描绘了个人与社会，历史与现实的交织。他的作品既有对历史文化的深沉叩问，也有对城市生活的细腻观察。他的新诗集题首诗《世象》第一节：打开城门/你是否手握一寸光芒/城内的阳光总是退缩/阴暗里还有黑暗。揭示了他的诗从境象走向世象一个明显的过渡，诗的立意更进了一步，从黑土地的浸润，到城市文明与现实冲突的影响，他的理性思考更加成熟，“是否手握一寸光芒”就是对自己提出了更高的要求，这一寸光芒可以喻作一把剑、一支笔，在一个物欲比较盛的快速现代化的时代，尚需有人举一盏灯，提示路途还有黑暗。我以为这首题首诗是我们品读管龙根新诗集的导语，这也是作者有意为之。
还有比较突出的是一首“行者有道”的诗，这是一部沉静而有力的思想长诗，是一次带有哲思的生命之行。“交出我的脚印/交出盛满四季的脚印/交出镶嵌雷电风雨雪霜的脚印/用一生的足迹雕琢人生。并且“让岁月为之颤抖……最终落在“路在，道在，我在”这一极其简约却厚重的结语，不张扬，不逃避，以极富东方哲思的方式作出一位行者的回应。
在濮存昕老师，方立平老师和他的自序里都有表述。
第二，坚持：投入大量时间、精力和心血
最近几年我一直在做优秀诗人访谈，几乎所有的诗人都谈到他们对诗歌的热爱、投入和坚持。这应该是中国当代诗人的精神图谱。
管老师的经历也很好地证明这一点，他出版了《管中镜象》，又出版了《管中世象》，最近他化了很多精力为摄影师作品配诗，大家在走廊上已经欣赏了，有30幅“诗影书”作品，这些诗大多精练短小，其中有4幅：透视、默视、检视、审视具有高度的哲理性，很契合画面，体现了作者的观察能力，透过具象，用意象描述，令诗意又具有一种抽象的感觉。
第三，才华：对生活的提炼和艺术真诚的表达
对于诗人而言，写生命是思想，怎么写是功夫。管老师有深厚的文学功底，也很有艺术才华。不仅能对日常生活进行提炼而且很真诚地进行艺术表达，他的一些诗用词准确，意象饱满，体现出作者谋篇布局的能力和良好的文学功底，让人深为佩服，诗人的本真也在诗中有所体现，在诗歌语言技巧方面，无论是抒情诗、叙事诗、还是现实主义的表达都涌动着努力跨越边界的语言激情，尤其是他读名人名著写的读后感令人回味，如：他读濮存昕著作《我和我的角色》写的最后几行诗：“角色，他人的影子/你的袈裟，谁的灵魂”。用反问的手法道出一个演员很高的思想境界。如读莫泊桑小说《羊脂球》写的《灵与肉》诗“羊脂球将一篮子食品喂了狗/也将自己喂了狼”。《项链》“她穿越了不该穿越的墙”《月光》“他想用神的鞭子抽打柔软/他闯入了内心无权进入的庙堂”，这些语言实验，为我们的时代提供有意义的审美价值，十分难能可贵。
最后我想说的，不管什么时代，一个诗人写作时所面临的困境是一样的，简言之，就是如何运用语言处理经验，并在此过程中令语言生出异彩，因为诗歌对语言要求最高。成为一个诗人，是一种内在表达的欲望，应该在传统与现代的裂隙中寻找新生。
今天我就讲这些，如有不对的地方，敬请大家批评指正，并且祝贺分享会成功举办！
