来源：莆田网
近日，仙游青年女画家杨飞群创作的古典人物画及反映莆仙景点的山水画300多幅被马来西亚等东南亚国家的书画爱好者收购、收藏，在仙游书画界传为佳话，而她将李耕国画艺术与红木家具工艺兼容并蓄，以女性独有的细腻敏感、温柔烂漫创作出作品，成为宣传美丽莆田一张名片，其将书画艺术与红木家具的完美融合，让我们在欣赏简洁、明快、质朴的明代家具，雍容、华贵的清代家具的同时，更是领悟到了更深的艺术。
幼小显书画天赋
1977年杨飞群出生于国画大师李耕故里度尾镇，度尾镇书画、雕刻艺术氛围浓厚，杨飞群的父亲杨元昌十分爱好书画艺术，并跟随李耕的儿子李朴学习李耕国画技巧，杨飞群正是在这样一个人文荟萃之地长大，耳濡目染之下，幼小就对绘画产生了浓厚的兴趣。在父亲的影响下，小小年纪就成为学校里的“小画家”，特别是人物画，所画人物栩栩如生。学校举办各种绘画比赛，她总是拿第一名，那时她的梦想是将来当一名书画家。后来家庭出现变故，其父亲因病倒了，失去家庭经济主收入的杨飞群小学毕业后只好辍学，带着未圆的梦踏入社会。
失去父亲后，杨飞群母亲一人抚养5个子女，为了减轻家庭负担，杨飞群随大姐姐外出谋生，共同撑起这个家，尝遍了酸甜苦辣。但再苦再累也没击碎自己的梦想，杨飞群一有空就拿起笔学画画，每当拿起笔画画就感到无比快乐。然而一段时间后，杨飞群发现自己的画技发展遇到突破瓶颈。
遍访名师圆自己梦想
机会是给有准备的人。28岁的杨飞群偶然机遇受到李耕的孙子、着名画家李柱老师赏识，由于杨飞群父亲与李柱父亲是故交，在了解到杨飞群追梦遭遇的困境，收为弟子主动担起帮传带，杨飞群也学到李耕国画创作要领，领悟李耕画派的笔墨韵味和诗情画意，打下了深厚的基本功。特别是观音、十八罗汉等人物创作，尽得李耕国画的精髓，劲而含蓄，柔而气沛，用笔用墨，莫不轻重疾徐，变化以心，得到业内人士的肯定和称赞。
小有成就的杨飞群仍很谦逊上进，涉猎广泛，两年后又拜仙游国画名师庄国添为师，学习山水画，在深造学涯中，又得到李清达大师和杨清坤画家的指导，使她的人物和花鸟画的笔墨功夫更具有扎实的基础，特别是钓鱼翁、四大美女、达摩、十八罗汉等人物造型风格独特，力透纸背，栩栩如生；而牡丹花、花鸟草虫生机勃勃，博大壮美。
以画为媒 宣传美丽莆田
追求梦想的杨飞群矢志不渝，扎根传统，很快在当今画坛中脱颖而出，她的作品深受各界人士的好评和喜爱。为了方便书画界的交往，杨飞群自己开了一家书画创作室。
近日记者在杨飞群书画室看到，这位青年女画家不管是情趣别致、诗意盎然的花鸟画，还是意境深遂、气势磅礴的山水画，其画面满溢空灵之气，简逸奔放、明快温馨的格调让人得到了一次心灵的洗涤。而更震撼是人物画，以线为形，以气为势，刚柔相济，人物极具神韵，色调鲜活清雅，画工俊巧细腻，婀娜中见刚健之气，婉约中外露犹劲之韵，显露出她对自然、社会、人生的感悟都让读者为之折服。
记者了解到，杨玉群在追求国画艺术同时，也十分爱好红木工艺，在从事红木生意时，她发现红木家具是中国传弘艺术多元化的结合，除了雕刻艺术，榫卯工艺，还可融合书画艺术，两者结合所散发出的文化气息与经典韵味，更令人陶醉。特别是时下仙作红木家具工艺发展遭遇转型机遇，她决定为红木和国画艺术融合做尝试，将李耕国画艺术运用到红木家具工艺中，既让红木工艺有奢华之感，又着力传承书画艺术，成为仙游工艺界不可多得的创新活动。
杨飞群在艺术的道路上勤于笔耕善于思考形成了自己的艺术风格，特别是其作品善于融合莆仙景点、红木工艺艺术、李耕国画艺术，成为宣传美丽莆田新名片。如今当画家的梦想已成真，其艺术活动中其作品很受好评，今年以来，仅马来西亚、泰国、香港、台湾等地的书画爱好者找到杨飞群，订购各种书画作品。而为了满足书画爱好者的需求，杨飞群常常每天创作14-18个小时，当记者询问是否感觉累时，她说虽然累点，但她感到快乐，因为她能弘扬李耕国画艺术、提升仙作家具艺术水准、传播美丽仙游作出自己的贡献，还可以实现自己的梦想。
在杨飞群言传身教影响下，杨飞群的儿女也涉足国画艺术，一家两代人用自己的汗水为建设美丽仙游、宣传美丽莆田作出自己的贡献。
（晚报记者 李金春）
