1 梅兰芳纪念馆,成立于1987年10月,位于北京市西城区护国寺街9号,是一座典型的北京四合院,原是清末庆亲王奕劻 (1) 王府的马厩,后修葺成住宅,占地700余平方米。
梅兰芳纪念馆正院保存故居原貌,会客厅、书房、卧室和起居室内的各项陈设均按梅兰芳生前生活起居原状陈列。东、西展室为专题展览,不定期更新展览内容。外院展览室,以图片扼要的介绍梅兰芳一生的艺术和社会活动。
2 1949年,周恩来建议梅兰芳回到北京居住。1951年,梅兰芳入住护国寺甲1号院( 现门牌号改为9号 )。1968年,梅兰芳家属及秘书徐姬传先后搬出梅兰芳故居。1983年,中宣部与中国国家计委批复将梅兰芳故居辟为纪念馆。同年12月31日,文化部成立了梅兰芳纪念馆筹备组。
4 梅兰芳纪念馆是一座典型的北京四合院,大门开于院落东南隅,门内有一字影壁一座。一进院北侧有二门一座,二门两侧接有看面墙,院内西侧有门可通西跨院。二进院迎门有木影壁一座,正房三间,正房两侧有平顶廊与东西厢房相连,平顶廊东、西两侧院墙各开有月亮门一座。正房后有后罩房七间。西跨院内西房两座连为一体,共六间。
梅兰芳纪念馆东西两边厢房原为梅兰芳子女的居室和餐厅,一边房间辟为专题展览室;另一边房间辟为活动室,作为招待贵宾和举办小型梅派艺术活动的场所。东耳房是卧室,西耳房是书房,西耳房主要展示梅兰芳的文化业绩。东耳房则专设为录像室,再现梅兰芳的艺术风采。
6 梅兰芳纪念馆内有珍贵藏品32421件,多为梅兰芳的亲人捐献,包括剧本、图书、照片、剧单、字画、信件、实物等。馆内还有梅兰芳本人和一些老艺人历年的便服、剧装照片,梅氏与国外知名戏剧家的合影照片,以及从清末至现代在各剧场或堂会演出的戏单。
所藏字画中,有宋、元、明、清和当代书画家如吴昌硕、陈师曾、 陈宝琛、齐白石、徐悲鸿、张大千等人的作品。梅兰芳本人的绘画,也藏有多幅。此外,还有当代印度画圣难达婆薮为梅兰芳绘制的巨幅油画《洛神》、日本画家渡边晨亩赠给梅氏的画、印度诗人泰戈尔亲笔题字赠诗的团扇。
7 1984年2月,文化部部长朱穆之主持办公会,落实梅兰芳纪念馆筹备工作。1984年3月,梅兰芳纪念馆筹备组在中国剧协召开第一次会议落实工作。1984年4月,梅兰芳纪念馆开始接收由原中国戏曲研究院保管的梅兰芳夫人及子女捐献的文献资料。
1984年5月,梅兰芳纪念馆的交接清点工作基本完成。1984年7月,梅兰芳故居被列为北京市文物局保护单位; 1984年9月,梅兰芳纪念馆筹备组将纪念馆修缮工程计划上报文化部及北京市文物局进行修缮。
1985年7月,梅兰芳故居修缮工程竣工。1985年12月,梅兰芳纪念馆正式建立,直属文化部艺术局。同年12月底将文献资料分批运抵梅兰芳纪念馆。
1986年5月至7月,梅兰芳纪念馆拟定展览方案,开辟陈列室。从藏品中精选出具有代表性的实物、图片、资料,请有关专家及家属一起,落实展览陈列工作。
1986年10月28日,戏剧界人士在人民剧场召开了庆祝梅兰芳纪念馆开幕座谈会,由梅兰芳纪念馆副馆长梅绍武主持,并在北京市工人俱乐部举行纪念演出三天,由梅派传人梅派弟子以及戏曲界艺术家演出梅派剧目。
(1)爱新觉罗 · 奕劻( 1838年3月24日 —— 1917年1月29日),晚清宗室重臣,清朝首任内阁总理大臣,满洲镶蓝旗人。清高宗爱新觉罗 · 弘历曾孙,庆僖亲王爱新觉罗 · 永璘之孙,辅国公爱新觉罗 · 绵性长子。
道光十八年( 1838年 )三月二十四日( 农历二月二十九日 )奕劻出生于北京,过继庆郡王绵慜为嗣子,初封辅国将军,后晋爵贝子、贝勒,同治十一年(1872年)九月,加郡王衔,任御前大臣。光绪十年(1884年),担任总理各国事务衙门大臣,进庆郡王。光绪二十年(1894年),进爵亲王,光绪二十四年(1898年),加恩世袭罔替,成为铁帽子王。
光绪二十六年( 1900年 ),八国联军侵华,他受命与李鸿章于次年代表清政府签订《辛丑条约》。光绪二十九年(1903年),为首席军机大臣,仍总理外务部。宣统三年(1911年),裁撤军机处,改设内阁,奕劻任内阁总理大臣、辛亥革命爆发后袁世凯复出,奕劻让出首相职位改任弼德院总裁。清朝灭亡后,迁居天津。民国六年(1917年)一月二十九日病死,时年79岁。追谥曰密,子载振袭爵。
官方认定的梅兰芳北京故居位于西城区护国寺街9号,是一座典型的北京四合院,原是清末庆亲王奕劻王府的马厩,后修葺成住宅,占地700余平方米。
2 1949年,周恩来总理建议梅兰芳回到北京居住。于是,1951年,梅兰芳举家从上海搬回北京,入住护国寺甲1号院( 现门牌号改为9号 )。毗邻中国京剧院( 现人民剧场 ),日常去剧院上班很是方便。
3 1984年7月,护国寺梅兰芳故居改为梅兰芳纪念馆,其匾额由邓小平题写。2013年3月,该故居被列为第七批全国重点文物保护单位。由此,梅兰芳北京故居官方定论为西城区护国寺的这一处。
下班骑车在前门一带胡同间穿行,停车拍照始于附近老街坊闲聊。他只是我说旁边那个大宅子,就是刚刚修复的梅兰芳故居。而且是他唯一的一套由自己花钱买的宅子。
4 梅兰芳的粉丝很多,有人出资给买房也很正常。由此可见,如今流量明星们的粉丝无论如何疯狂,还未见有给偶像买房的先例。不管啦,反正我认为不给偶像买房的粉丝就不是真粉丝!
弃车去那个大宅子外转了一圈儿,目前被街道征用为打疫苗的场所。拐到正门也没见有标牌。但是透过花墙可以看到院子里有关于梅兰芳生平事迹的宣传易拉宝。肯定了,这就是梅兰芳的又一处居所。
5 回来后查了下,梅兰芳一生在北京居住时间最长,抗日战争期间在上海和香港居住过外,其他时间在北京先后住过七个地方,先后是李铁拐斜街45号、百顺胡同、鞭子巷头条和三条、芦草园、无量大人胡同24号、西旧帘子胡同29号、护国寺街9号。
北京的博物馆多,我去过不少。以前,我参观博物馆总是走马观花,东瞧瞧,西转转,什么都看了,又似乎什么都没看到,颇有到此一游之感,不无附庸风雅之嫌。后经吴梦庵先生点化,我略得参观之法。参观前,要做到有备而来,在家做足 “ 功课 ” ,详查资料:了解博物馆历史及艺术家生平,知晓核心展品、展品来源等。这样不仅可以让参观有的放矢,在有限的时间中合理安排行程,还可以在参观前初步思考,以便参观时深入观察。参观不能仅是面对真迹展品看介绍、听讲解,这样可能会错过细赏珍品的机会。要在心中预定最想观看的展品,试着在了解的基础上和展品对话交流,要学会在参观时联想、想象、质疑、思辨 …… 参观后,要及时记下感受与发现,争取达到 “ 人人眼中有,而我得其神 ” 的境界。
这是一座普通的四合院,共两进院落。外院只有一排南房( 倒座房 ),里院北房( 正房 )和东西厢房有游廊相连,里外院之间用一座垂花门隔开。置身院中,可以感受到儒家 “ 以礼为法 ” 的秩序美。
小小的四合院,讲究特别多。四合院大门大致分为:广亮大门、金柱大门、蛮子门、如意门等。大门等级规制严格,其形式、规模标志着主人的社会地位,反映了社会关系中尊卑有分的观念。梅宅大门当年是规格较高的 “ 金柱大门 ” ,不是今天我们所见到的等级较低的 “ 蛮子门 ” 。你可别小瞧里外院之间的垂花门,它反映了家庭关系中内外有别的观念。女眷住在里院,外人不得随意进入。里院北房原是梅兰芳夫妇和梅兰芳岳母居住的,东厢房原是餐厅和梅兰芳女儿梅葆玥的卧室,西厢房三间原是梅兰芳长子梅葆琛一家居住的。这种安排反映了家庭关系中长幼有序的观念。四合院的建筑充分显示了儒家礼法秩序,就如同京剧表演中的程式,在举手投足间尽是规矩、章法。
3 外院垂花门两侧分别植有一 “ 春 ”( 椿树 )一 “ 秋 ”( 楸树 )两棵大树,颇有 “ 春秋多佳日,山水有清音 ” 之寓意。梅先生歌喉婉转,也是天地间的一种清音。里院植有两棵柿子树、两棵西府海棠。棠花落雨,柿果压枝,春华秋实,事事平安。在这院中,春听鸟啼,夏听蝉鸣,秋听虫唱,冬听雪落,四季恒听梅韵清音。无论街市怎样热闹喧哗,只要一进这院子,便顿感幽静安谧之美。梅宅屋宇精洁,花木扶疏,虚实掩映,动静相宜,自然天成,尽显道法自然之美。四合院是儒道互补的精神居所,梅兰芳在这里安度晚年,尽享天伦之乐。
冯骥才先生说过:“ 一个伟人去了。他的精神,他的往事,他的气质,他独有的人生内容,除去留在他的作品里,还无形和无声地散布在生活过的空间里——这就是他的故居。”
暮年的梅兰芳再攀高峰,超越自我,创排了他生命中最后一出经典大戏《穆桂英挂帅》,这出戏是他向新中国成立十周年献上的一份贺礼。这个小院里,既陈列着丰富的有形展品,还散布着许多无形无声且耐人寻味的东西。
4 在这里,我的脚步不时地与爷爷当年留在这里的足迹重合。奶奶说,1959年春天,梅先生白天忙工作,吃完晚饭,等大伙儿都散了,就和爷爷徐元珊在护国寺梅宅的院子里沏上茶,聊着天,设计《穆桂英挂帅》中 “ 捧印 ” 一场的舞蹈动作。有一回,爷爷回家后,兴奋地跟奶奶说:“ 今儿,梅表兄洗完澡,换上睡衣,逗了一会儿猫,然后跟我研究身段,他对我今天设计的动作很满意 …… 我们一边抽烟,一边聊戏。” 只有在夜静人散之时,只有在自己的家中,他卸下戏装、西装,抱着猫,吸着烟,才最为放松,这一刻才还原出一个自然、真切的梅兰芳。
皓月当空,清辉满地,天地化作了氍毹(1) ( qú shū ) ,东风袅袅泛崇光,香雾空濛月转廊 ” ,风吹一庭花影动,花影人影两相织。梅兰芳那婀娜刚劲的舞姿里沁着淡淡馨香。
(1)氍毹 [qú shū] 一种织有花纹图案的毛毯。毛或毛麻混织的布、地毯之类。古代产于西域。可用作地毯、壁毯、床毯、帘幕等。【示例】《东周列国志》第九十九回:“ 赵姬轻移莲步,在氍毹上叩了两个头。” 古代演剧多在地毯上,因此又用氍毹来代指舞台。
护国寺街9号院的朱漆大门上悬挂着邓小平同志亲笔书写的匾额 “ 梅兰芳纪念馆 ” 。这几个字颇有来历。梅兰芳的二儿媳屠珍教授想请邓小平同志为纪念馆题写匾额,就请邓夫人卓琳转达此意,邓小平同志闻讯后欣然命笔。
1986年10月22日,梅兰芳诞辰92周年之日,梅兰芳纪念馆正式开馆。习仲勋同志亲自为纪念馆揭幕,宋任穷、夏衍、曹禺、英若诚等参加了开馆典礼。
梅兰芳纪念馆为何如此受重视?其实党和国家领导人一向都很尊重梅兰芳,给予他很高的礼遇。1949年10月1日,梅兰芳应邀参加开国大典并登上了天安门城楼。1961年8月8日,梅兰芳病逝,10日上午,首都各界二千余人在首都剧场举行公祭。主祭人陈毅副总理代表中共中央和国务院对梅兰芳的逝世表示哀悼。这些高规格的礼遇不仅是党和人民对梅兰芳个人的肯定,更是对以梅兰芳为代表的中国传统艺术的高度重视。
客厅的陈设朴素大方。长沙发旁边的一只木几上安放着一尊铜质胸像。这尊铜像是1919年梅兰芳首次访日演出时,有 “ 日本罗丹 ” 之称的雕塑家朝仓文夫为其制作的。这尊铜像留住了梅兰芳青年时期的神韵 —— “ 雅洁明净,得清新之致 ” 。铜像静静地凝视着每一位到访者,似乎要对我们诉说什么。我默默地注视着铜像:100年前梅兰芳的访日公演,是他在国际舞台上的首次亮相,那 “ 倾城空巷看梅郎 ” 的情景如在眼前。这尊铜像既是梅兰芳国际文化交流的见证,又是中国京剧艺术首次跨出国门的见证。
7 客厅里的隔扇前放着一座大穿衣镜,镜框四周是螺钿镶嵌的 “ 八仙过海 ” 图案,螺钿花片纹饰华美,光泽莹润,引人注目。晚年的梅兰芳仍然对着这面镜子走身段,力求形神渐臻完美。窥镜自照,他总能检视自己的不足,总能有所发现和创新。这面镜子似乎告诉了我梅兰芳成功的秘密。
从这面镜子中,我看见了深明大义的韩玉娘、雍容华贵的杨玉环、英姿飒爽的穆桂英、端庄淑静的杜丽娘 …… 还有那勤勉谦逊的梅兰芳。这面镜子是有形的,在梅兰芳人生中有无数面无形的镜子:齐如山、冯耿光、张謇、罗瘿公、萧长华、王瑶卿、徐兰沅 …… 每一位师友都是一面助他成功的镜子。
8 正房最西边一间屋是梅兰芳的书房,临窗摆放着一张大书桌。站在窗外,我仿佛看到梅兰芳正在伏案书画。梅兰芳的绘画造诣颇深,他曾随王梦白先生学画,后又得到许多名画家的指点,如陈师曾、陈半丁、齐白石等。梅兰芳曾多次赠画给我曾祖父、曾祖母。我曾亲眼见过梅兰芳送给我曾祖父的一幅墨梅,上款题:东风破早梅。此画虽尺幅不大,但笔精墨妙,令我见之难忘。
1949年之前,梅兰芳有很长一段时间居住在上海。1949年,周恩来希望梅兰芳回北京定居工作。关于住房问题,周恩来提议可以让梅兰芳住回他原来在东城区无量大人胡同的宅院。1920年梅兰芳购买了无量大人胡同一座七进的豪华四合院,院内花木秀茂、山石堆叠,游廊蜿蜒。这所宅子先后接待过瑞典王储夫妇、美国前总统威尔逊的夫人、印度诗人泰戈尔、英国作家毛姆等名流政要。梅兰芳同意回北京工作,但对住房的安排,他考虑后认为不妥,于是向周恩来表达谢意并婉拒。他认为,无量大人胡同的宅院是自己早年出售的,不能借政府之力重新搬回。周恩来非常尊重梅兰芳的意见,派人选了3处房子供他挑选,并安排专人陪梅兰芳去看房,首先看的就是护国寺街甲1号( 现门牌号改为9号 )的四合院。梅兰芳看后很满意,当场就拍板确定,都没有去看其他两处房。
此后,梅兰芳一家和他身边的部分工作人员陆续住进护国寺街9号,原本觉得比较宽敞的院子一下子就变得局促起来。为此,梅兰芳决定按照四合院的规制,自己出资,重建外院南房、增建跨院厢房和后罩房。他能自己解决的问题绝不给国家添麻烦。
10 为什么梅兰芳不选择搬回无量大人胡同的宅院呢?为什么梅兰芳不向国家申请更多的住房呢?以他的身份地位,国家一定会尽量满足他提的要求。由此可看出他身上有着难能可贵的品质:成就越高越清醒自律。别人越是尊重你,拿你当回事儿,你自己可千万别拿自己当回事儿;别人都不拿你当回事儿,你自己可不能不拿自己当回事儿。
去梅兰芳纪念馆,却见不到梅家人,多少都会感到有些遗憾。幸好梅兰芳的曾孙梅玮是梅兰芳纪念馆馆员。每次我陪朋友或带学生去参观,都要请梅玮做讲解。梅玮待人总是那么温温和和的。他曾动情地说:“ 姓梅真好!”是啊,他深知姓梅不仅是荣耀更是责任。听梅家后人在梅家院子里跟你说着梅家往事,别具韵味。
11 正如冯骥才先生在参观完巴尔扎克故居后所写的:“ 故居也是他的一种创造,一种生活创造和精神创造。在这里,无处不曾掠过他的身影,吸附他包括呼吸在内的全部生命的声响,浸入他的精神细节。即使一部大部头的传记,也只能记录他人生历程的一个梗概;即使再详尽的记述,也只是记下那些可记述的一部分往事而已。活脱脱的他,依然可感和可知地留在他生活过的空间里。等待着你去感受、理解与发现。” 每次到梅兰芳纪念馆,我都会在游廊上静静地坐一会,听着西厢房悠悠传出的 “ 海岛冰轮初转腾 ” ,仿若觉得梅兰芳没有走,此刻正在吊嗓子呢 ……
1 京剧,中国五大戏曲剧种之一,分布地以北京为中心,遍及全国。在2010年11月16日,京剧被列入 “ 人类非物质文化遗产代表作名录 ” ,而作为 “ 梅派 ” 的鼻祖梅兰芳先生深受民众的尊崇。位于北京市西城区的梅兰芳纪念馆,占地716平方米,是梅兰芳先生生前最后10年的居所。有邓小平同志亲笔书写的馆名匾额。
2 自北京护国寺向东行走,一座北京四合院映入眼帘。北京市西城区护国寺街9号,这便是大名鼎鼎的梅兰芳故居。初次见到时,人们并未表现出欣喜之情,这是一座普通的不能再普通的四合院,占地面积700余平方米。从占地规模与建筑风格来看,这里并不是大户人家的住宅。
清朝末年,这里曾经是庆亲王奕劻王府的马厩,后来经过修缮,变成了如今的四合院住宅。1951年到1961年,梅兰芳在此地居住,度过了人生的最后十年。
自走廊左转穿过一道门,这里便是公共区域。公共区域呈现长方形,相较于四合院中其他的部分,这里更加宽敞明亮。从前这里是整个府邸的工作场所,人们大多在这里劳动。
4 在四合院的前院和正院之间有一座门楼,人们称之为垂花门。于住宅中的人们来说,垂花门的建设是必要的,它外形精美,清新脱俗,是装饰整个建筑的不二选择。垂花门将住宅的内部与外部分割开来,充当着保护者的角色。
故居陈列室内客厅、书房、卧室的各项陈设均保持梅兰芳先生生前原貌。馆内有珍贵藏品32421件,多为梅兰芳的亲人捐献,包括剧本、图书、照片、剧单、字画、信件、实物等。
正院的中心有左右两棵柿子树,每逢秋收时节,黄澄澄的柿子散发出诱人的清香,众人皆垂涎不已。除了柿子树之外,正院中还栽种了众多海棠树,呈现出一片欣欣向荣的繁盛景象。梅兰芳先生的正房位于中心院子北部,坐北朝南,风水极好。
5 走进房间,内部别有洞天。四合院是中国传统建筑典型的代表,表现出浓厚的古色古香的氛围,然而内部的装修和家具都充满着强烈的西方元素。这个看起来毫不起眼的四合院,竟然也是北京四合院的典范之作。
20世纪30年代,梅兰芳定居上海,然而他演出、会议众多,因此总在全国各地奔波。1951年,梅兰芳来到北京开会,周总理与他进行了一番交谈。
彼时的梅兰芳已经成为了大名鼎鼎的京剧艺术大师,然而在新中国成立的关键时期,文化领域的所有安排都刚刚起步,百废待兴之际,中国艺术领域需要梅兰芳先生主持大局。
6 总理希望梅兰芳能够在北京定居,如此方便沟通,快速联动整个国家的相关艺术组织。然而梅兰芳先生在北京并无房产,于是总理便吩咐国务院赠予他一座住宅。那时国务院为梅兰芳先生提供了很多的备选方案,或者占地面积较为广阔,或者位于繁华地带。
在人们眼中,梅兰芳先生是艺术领域中德高望重的人,政府邀请梅兰芳来北京,自然也应该给他最好的住宅。令人意外的是,梅兰芳对气势恢宏、位于闹市之中的好几处住宅都并不满意,恰恰相反,他一眼看中了护国寺街区的不起眼的小房子:占地面积最小、地处偏僻、四周寂静无人。
梅兰芳之所以选择护国寺街的四合院还有一个重要的原因:这里的院子很大,足够梅兰芳每天的训练。院中的海棠树见证了梅兰芳先生的练功全过程,纵使身居高位,在艺术面前,每个人都是虔诚的信徒。
8 1951年,梅兰芳先生入住护国寺的北京四合院,他在这里度过了十年的时光,他曾经在这里演出,也曾经宴请宾客。这座北京城中的世外桃源,因为梅兰芳先生的入住拥有了活力。
如今梅兰芳先生居住的房间已经被布置为展厅,里面收集了梅兰芳的众多照片。演出、练功、矫正身姿 …… 每一张照片都是梅兰芳生活的真实写照。穿越数年时光,当年的场景历历在目。
一方面,建筑是无生命的,但是当它们被赋予特殊记忆的时候,便是鲜活的。标准的北京四合院,东南西北严格对称,一砖一瓦都十分讲究,梅兰芳故居确实将中国古代的建筑之美展现得淋漓尽致。
另一方面,时光已然逝去,人们原本应该拼尽全力留着最珍贵的东西。新中国建立以来,中国的传统建筑曾经面临着浩劫,飞速发展的经济与象征过去的建筑格格不入,即便在今天也是争议颇多的话题。
1 梅兰芳故居位于护国寺街甲1号院( 现门牌号改为9号 ),1951年到1961年,在这座占地700余平方米的二进四合院里,梅先生度过了他最后一段人生旅程。
2 站在庭院中央,环顾整个小院,庭内舒朗宜人,曲槛回廊,有露有藏,伴着西厢房悠悠传出的 “ 海岛冰轮初转腾 ” ,这种近乎奢侈的传统韵味美得摄人心魄。影壁后方还置有一个汉白玉如意形鱼缸和四根草龙纹样花柱。鱼缸通刻寿字花纹,四角雕着憨态可掬的小石狮,刻工繁复亮眼。鱼缸是老北京四合院的标配,对梅宅来讲,还有观游鱼而练眼神之意。
3 院中四间正房是梅兰芳夫妇生前的起居室、客厅、卧室和书房。客厅风格中西兼容,西边一组牛皮沙发,屋顶悬有西式百合吊灯。东边靠窗的螺钿镶嵌紫檀穿衣镜格外引人注目,日光透窗下,绘有岁寒四友等图案的螺钿① 花片莹莹闪动,令人目不能移。中间则置有一张六角雕花紫檀木桌和四只红木坐墩,桌上供有一束盛开的梅花,暗藏宅院主人的姓氏。
5 小院虽小,门前三尺空地却一尘不染,两进院落里林木成荫,环境幽静。外院的南座房原是工人居所和梅先生戏服存放地,现已成了生平陈列室,展有梅先生56年演出生涯内的各种剧照。二进院的绿色垂花门造型玲珑,旁植一 “ 春 ” ( 椿树 )一 “ 秋 ”( 楸树 )两棵大树,寓意春秋不改,岁月绵长。拾阶而上,绕过一方红黑相间的木质影壁,一个格局规则,原汁原味的老北京四合院便引入眼帘。
6 院中有两株西府海棠,每逢春天,次第盛开,锦簇如浮云,清香若隐若现,地上落英层积如毯,美不胜收。春赏棠花,秋品柿果,海棠为苹果属,与另外两棵柿子树一起,寓意事事平安。
北京名人故居三重奏 5 —— 鲁迅 1
幽默 老虎尾巴 好玩
1 最近电视剧《觉醒年代》的爆火,使得一百年前那些曾经为了中国而努力奋斗的知识青年,让现在的青少年更加印象深刻,深刻地了解到,马克思主义与中国工人运动相结合和中国共产党,建立的历史必然性。在一百多年前这些热血青年中,让人们印象最深刻的当属我们的 —— 鲁迅先生。
鲁迅,是中国著名文学家、思想家、革命家、教育家 、民主战士,对于五四运动以后的中国社会思想文化发展具有重大影响,蜚声世界文坛,尤其在韩国、日本思想文化领域有极其重要的地位和影响,被誉为 “ 二十世纪东亚文化地图上占最大领土的作家 ” 。

2 鲁迅先生故居位于北京市西城区阜成门内宫门口二条19号 ,在阜成门内大街的一条不起眼的胡同里,街对面居然是东方资产管理公司,而华融资产就在隔壁。凭身份证入园,分文不取,透露着皇城根下人民的大气。
故居是鲁迅1924至1926年在北京的住所。东墙上面依稀能辨认 “ 西三条胡同21号 ” 的门牌,在旁边则是郭沫若题写的 “ 鲁迅故居 ” 的牌子。
门口 “ 鲁迅故居 ” 四个字是居然是郭沫若写的。我回来后一查证,上海鲁迅故居的门口也是这四个字,很让人无语呀。
“ 远看是条狗,近看是条东洋狗,仔细一看,原来是郭沫若先生。” 虽然这句话是否出自鲁迅之口,已无法考证,但民国时候,鲁迅因为对郭个人作风的鄙视是尽人皆知的。鲁迅先生要是泉下有知,自己的两处住所都有这位 “ 才子加流氓 ” 的题字,不知棺材板是否压得住。
因为鲁迅先生一生都在为中国人民思想解放竭尽全力,所以居所也在不断地变换,但是鲁迅先生居所主要还是这四个地方,北京、上海、广州和绍兴,现在都已经成为了博物馆。
3 1924年,离开暂住的砖塔胡同61号,鲁迅与母亲一起迁入阜成门居住。
在入住此处之前,鲁迅曾经花费3500大洋,购入八道湾11号,并将母亲、妻子、二弟、三弟接来同住。本该其乐融融的一家子,却最终闹得个兄弟失和,鲁迅被迫迁出的结果。这段历史公案,诸位看官自行百度,我只贴出一张照片。
照片右边的妇女为周作人之妻羽太信子。就这副尊容,能够让个人生活有洁癖的鲁迅冒险偷窥,实在可能性很小。看来日本女子也远不如传说中的温婉贤淑。
4 走进鲁迅北京故居黑色大铁门,是一所看起来很普通的传统北京四合院,从建筑到空间陈设,以简朴为主,还有小花园。
故居内有四间北屋、三间南屋,北屋中间被称为 “ 老虎尾巴 ” 的斗室,是鲁迅的工作室兼卧室,外间两室是鲁迅母亲和夫人的卧室。院子里还挖了水井,种上刺梅、丁香、碧桃等花木,使这座小小的北京四合院别具一格,有了南方可人的景观。
北京旧居是鲁迅先生在北京的第四处寓所,也是最后一处寓所,也是鲁迅在北京四处故居中唯一列为全国重点文物保护单位,保存得最完整的一处遗址。本来这是个破旧不堪的房子,但是鲁迅先生为了给自己的母亲一个良好的居住环境,所以自己绘制草图,将房子改造返修。
二楼的前间是鲁迅的卧室兼工作室,朝南窗下放着书桌和陈旧的藤椅。
盛夏之际,院子里房前屋后,鲁迅先生当年亲手栽下的白丁香和黄刺梅,它们已历经了70多年的风雨,依旧枝繁叶茂,生机盎然,快遮挡住了院子里的天空,仿佛还沉浸在昔日里与故居主人朝夕相处的恬静生活当中。
5 在西三条居住的两年多时间里,完成了许多战斗作品。鲁迅主编和指导青年人编辑了《语丝》周刊、《莽原》周刊、《莽原》半月刊、《国民新报副刊》等刊物。指导成立了 “ 未名社 ” 、“ 莽原社 ” 等青年文学团体。编辑《未名丛刊》、《乌合丛书》,还为不少青年作者编选辑、写序言、校改文稿和译稿。完成了《嵇康集》的校勘;翻译了《苦闷的象征》、《出了象牙之塔》;写下了散文集《野草》,小说集《彷徨》中的大部分作品。杂文集《华盖集》、《华盖集续集》、《野草》三本文集。以及《坟》、《朝花夕拾》中的大部分不朽作品200多篇等。
《秋夜》开头说的那两棵枣树早已没了,现在这几棵枣树都是后补上去的。
这就是那著名的枣树了,时令已是深秋,虽然再没有孩童来打枣,枝头也仅剩下一枚了。
“ 在我的后园,可以看见墙外有两株树。一棵是枣树,还有一棵也是枣树 …… ”
过去这么多年,当年认为分明是个病句的我,如今也似乎能品出些什么。
6 随着时代的发展,教材也不可能一成不变。后来听说教材里删减了一些鲁迅的作品,理由很多,比如说,从诸多的鲁迅作品中拿掉几篇 , 选另外一些经典作家的名作 , 让课本丰富起来。于是出现了近年来 , 所谓 “ 鲁迅消隐 , 金庸登场 ” 的语文教材改革现象。
也有人说,鲁迅的文章之所以会删减,主要还是太深刻了,不适合学生阅读理解。而且他生活的时代和现在大不相同,要孩子们理解文章传达的精神过于困难。课本也要与时俱进,要给孩子 “ 减负 ”。以前我们上学的时候,所有的教材,印象最深刻的就是语文教材。而在语文教材中,印象最深的就是鲁迅的作品。当年的语文教材留给我的印象,一共三部分:鲁迅,唐宋古诗词,其他。
往更早了说,其实我在五六岁的时候就接触了鲁迅的作品,那时候我们家还用录音机,磁带里播放的就有小学语文经典篇目,小小的我,很喜欢听,一直到现在,还记得的有两篇,一篇就是《少年闰土》,另一篇是《邱少云》。播音员那浑厚且富有感染力的声音,我到现在还清晰的记着。
7 “ 我于是日日盼望新年,新年到,闰土也就到了。 ”
“ 他见人很怕羞,只是不怕我,没有旁人的时候,便和我说话,于是不到半日,我们便熟识了。”
“ 可惜正月过去了,闰土须回家里去。我急得大哭,他也躲到厨房里,哭着不肯出门,但终于被他父亲带走了。”
以上三句,鲁迅把两个少年之间淳朴的情谊,描写的淋漓尽致,这个我真的从小就听得懂,并且非常喜欢。
换句话说,我从小就觉得鲁迅刻画的每一个人物,都特点鲜明,越看越有意思,越看越觉得意味深长,打心底喜欢,当然完全不会觉得学习这些课文是负担。
当然了这都是个人感受,我根本没有资格来妄加评论,现在的语文教材到底该选什么样的篇目。最后,还是想用鲁迅的话来表达我的想法:“ 其实地上本没有路,走的人多了,也便成了路。” 路在脚下,随他去吧!
近几年,鲁迅部分作品被撤出语文教材,毫无疑问是新时期斗争哲学的需要。
鲁迅似乎很有艺术天赋,他在《三味书屋》里这样写道 :用一种叫作 “ 荆川纸 ” 的,蒙在小说的绣像上一个个描下来,像习字时候的影写一样。读的书多起来,画的画也多起来;书没有读成,画的成绩却不少了,最成片段的是《荡寇志》和《西游记》的绣像,都有一大本 …… 就这样玩着玩着,鲁迅就玩成了设计大师。

8 1926年8月26日,鲁迅南下离开西三条故居后,朱安与鲁迅的母亲继续在此居住。1929年5月、1932年11月,鲁迅两次从上海回北平探亲,都在此居住。
1946年11月,朱安通过地方法院办理了《赠与契约》,将鲁迅故居转赠给鲁迅之子周海婴。1947年3月20日,取得了北平地方法院认证书。
1946年秋,许广平专程来京整理鲁迅藏书及手稿。
1947年6月,鲁迅旧居的最后一位主人朱安女士病故。北京的鲁迅旧居已无亲人照管,而当时的北平正处于白色恐怖笼罩之中,故居随时都有可能遭到破坏。在这情况下,王冶秋与徐盈、刘清扬、吴昱恒等地下党的同志,巧妙地利用旧法院的关系,“ 查封 ” 了鲁迅故居,使鲁迅旧居和大批的鲁迅遗物得以完整的保存下来。
9 1949年2月,中国人民解放军北平市军事管制委员会文化接管委员会文物部副部长王冶秋等同志派人查看阜成门内宫门口西三条胡同21号鲁迅故居,并筹备恢复鲁迅故居原状的有关事宜。
1949年9月20日,北平市人民政府安排矫庸、李育华两位同志看管鲁迅故居,在许广平指导下恢复故居陈设。
1949年10月19日( 鲁迅逝世纪念日 ),鲁迅故居正式开放。
位于北京西城的鲁迅博物馆,虽然在小胡同里,但是博物馆麻雀虽小,五脏俱全。通过博物馆的展览可以大致了解鲁迅的一生。有很多家长带着孩子去接受历史的熏陶,还有小朋友们在里面吟诵红色诗词。院内还有文创书店和咖啡馆。
整个逛下来真的挺感动的,以鲁迅为代表的文人志士们就是黑暗社会里长明的灯、寂静长夜中长鸣的钟,通过唤醒一个人、一些人、一代人,以星火燎原之势拯救着当时残败不堪的旧中国。
10 北京鲁迅博物馆馆区包括鲁迅故居以及鲁迅生平陈列馆,北京鲁迅博物馆是为了纪念和学习中华民族的思想文化巨人鲁迅先生而建立的社会科学类人物博物馆,是首批中国国家一级博物馆。现在因疫情去参观人很少,跟前些年比起来展品布置合理了,也增加了许多展品,值得一去。
别看鲁迅先生这严肃的外表,其实藏着一个有趣而又可爱的一面。比如,著名作家夏衍曾经说过:“ 鲁迅幽默得要命。” 陈丹青也说:“ 鲁迅先生是百年来中国第一好玩的人。”

北京名人故居三重奏 5 —— 鲁迅 2
生平 鲁迅故居 陈列
社会 博物馆 科学
1 北京鲁迅博物馆,是由原北京鲁迅博物馆和北京新文化运动纪念馆于2014年7月11日合并组建而成,包括北京鲁迅博物馆馆区和新文化运动纪念馆馆区。
北京鲁迅博物馆馆区位于,北京市西城区阜成门内大街宫门口二条19号,馆区内包括鲁迅故居以及鲁迅生平陈列馆。
2 北京鲁迅博物馆建成于1956年,2006年10月19日改造后重新开放。鲁迅生平展览以崭新的陈列方式,向观众展示鲁迅光辉的一生。该纪念馆是新中国最早建立的 “ 人物传记性博物馆 ” 。
博物馆院内的鲁迅故居 ( 原为阜成门内西三条21号 ) 为三开间小四合院,是鲁迅先生1923年底购买。1924年春天亲自设计改建的一座四合院,1924年5月至1926年8月鲁迅先生在此居住,是鲁迅在北京生活的最后一处住所,这座普通的小四合院是鲁迅故居中保存最完好,唯一对外开放的故居,是全国重点文物保护单位。 北京鲁迅博物馆是是首批中国国家一级博物馆。
3 新文化运动纪念馆馆区位于北京市东城区五四大街29号,是依托原北京大学红楼建立的旧址类博物馆,是全国唯一一家全面展示五四新文化运动历史的综合性博物馆,作为新文化运动的大本营,五四运动的发源地,中国共产党早期重要活动地,于1961年3月被公布为第一批全国重点文物保护单位。于2002年4月28日正式对外开放。
1923年10月30日,鲁迅买下这个6间旧屋的小宅院,议价800元。由于原有的6间旧房十分破旧,只有翻建才能居住,为了节省开支,10月31日,鲁迅亲自绘制房屋改建图3张( 即现在的鲁迅故居规模 );12月2日,订立买房契约,付原房主500元。1924年1月2日,付清原房主购房余款300元,之后即开始施工。1924年2月1日收到京师地方审判厅登记处的房屋《登记通知书》,5月24日完工。由于当时鲁迅的经济十分拮据,这所房子是向老朋友齐寿山、许寿裳各借了400元买下的,这笔借款直到1926年鲁迅去厦门教书时才陆续还清。
4 1924年5月25日,鲁迅先生和朱安夫人搬到这里居住,不久鲁迅的母亲也搬到这里居住。当时的阜成门一带是北京比较穷苦的住宅区,居住的大多是靠体力为生的平民百姓,市政设施很差,既没有电灯,也没有自来水,胡同的道路是土路、煤渣铺成的,风天黄沙飞舞,雨天道路泥泞。西三条胡同宽三米,长约400米,鲁迅居住的21号院位于胡同的中间地带。鲁迅故居面积约400平方米,有北房三间,南房三间,东西厢房各两间。院内的格局布置,室内的陈设展示,都保存着鲁迅先生当年居住时的模样。
青灰砖墙、朱红门窗。故居中展示的日用品,都是鲁迅及其家人使用过的原物。这些房间均已按照当年鲁迅居住时的情景进行复原陈设。
在展馆的精品中有鲁迅《阿Q正传》的唯一一篇残稿、鲁迅20多岁时所写《自题小像》手稿、鲁迅在仙台医专时的解剖学笔记等等。
据2019年博物馆官网显示馆藏文物、图书等藏品7万余件,其中国家一级文物759件。其中,既有鲁迅的大量手稿、藏书、藏画、藏碑拓片、藏友人信札等文物藏品。
鲁迅生平陈列馆藏文物史料,有许广平、钱玄同、周作人、周建人、章太炎、钱玄同等新文化运动同时期、同时代历史人物的遗存物;有大量的鲁迅著、译、辑、编著作版本和鲁迅研究著作版本、现代文学丛刊与新旧期刊;还有大量中外版画的名家名作,以及吴冠中、李可染、蒋兆和等一批绘画大家的作品。

5 在鲁迅生平陈列馆的西边,便是鲁迅故居。
这是一座青瓦灰墙的小四合院,东墙上挂着 “ 西三条胡同21号 ” 的门牌还能依稀辨认。再旁边,是郭沫若写的 “ 鲁迅故居 ” 的牌子。堂屋的后面,有一间接出的小房子,北京人称为 “ 老虎尾巴 ” 的地方,是鲁迅的卧室兼工作室,这个房间是鲁迅亲自设计改建的。
“ 在我的后园,可以看见墙外有两株树。一棵是枣树,还有一棵也是枣树。” 这句著名句式就是在眼前这张书桌上写下的。
6 民国13年( 1924年 ),鲁迅自己设计改建小宅院。民国35年( 1946年 ),鲁迅原配夫人朱安通过地方法院办理了《 赠与契约 》,将鲁迅故居转赠给鲁迅之子周海婴。
民国36年( 1947年 )6月,朱安病逝,中共地下党组织通过北平高等法院查封了故居,将其暗地保护起来。
1949年10月19日,正值鲁迅逝世十三周年,鲁迅故居正式对外开放。1954年,文化部决定建立鲁迅博物馆,在鲁迅故居旁增建陈列室。
1956年10月19日,正值鲁迅逝世二十周年,北京鲁迅博物馆正式开放。1996年10月19日,正值鲁迅逝世六十周年,北京鲁迅博物馆基本陈列 “ 鲁迅生平展 ” 正式对外开放。
7 1916年,北京大学红楼( 原北京大学第一院 )始建,用做学生宿舍。1918年8月,北京大学红楼落成后,改用作北京大学校部、图书馆和文科教室,组成北大文学院,全楼因以红砖红瓦建成而得名。1952年,燕京大学撤销,北京大学搬迁到燕园。
2002年4月28日,北京新文化运动纪念馆在北京大学红楼的基础上建成并正式对外开放。
8 鲁迅故居院中,保存着鲁迅当年手植的两棵丁香花。鲁迅生平陈列馆位于鲁迅故居东侧,1956年10月建,占地1000平方米。
新文化运动纪念馆是旧址类博物馆,馆内可参观区包括北京大学红楼旧址一层和院内平房展厅。
北京大学红楼是一座五层高平面呈工字形的砖木结构楼房,占地面积10000平方米。因楼的主体用的是红砖,故有 “ 红楼 ” 之称。
光辉伟业 、红色序章 —— 北大红楼与中国共产党早期北京革命活动主题展:2021年6月,中国共产党早期北京革命活动纪念馆、北京新文化运动纪念馆开展举办的庆祝中国共产党成立100周年精品展览。

9 来鲁迅博物馆,除了了解这些历史文献和故事以外,还有很多好玩、好逛的。比如:可以说是全北京收集鲁迅相关书目最全的书店、有文艺气息的咖啡馆和茶馆。
从鲁迅博物馆出来,还有一条 “ 一径通幽凉夏至 ” 的林荫道,有空就去看看吧。
鲁迅博物馆是为了纪念和学习中华民族的思想文化巨人,鲁迅而建立的社会科学类人物博物馆,是中央国家机关思想教育基地、北京市爱国主义教育基地。

.北京名人故居三重奏 5 —— 鲁迅 3
周樟寿 鲁迅 周树人
1 鲁迅博物馆,是非常有历史的一家博物馆。鲁迅先生是在1912年来到北京,在这里他生活了长达十四年,并且他曾四次搬迁,鲁迅先生的旧居是他来到北京之后的第四个住处,也是在北京的最后一个住处。
上面有一些批改,还有一些文字 “ 鲁迅1881,生于浙江。” 我们可以看出这是鲁迅先生的一篇自我介绍的手稿,鲁迅手稿是国家一级文物,现存的鲁迅手稿多达两万余页,大多部分也是被藏于我们北京鲁迅博物馆。
接下来顺着这个手稿向前方望去,就可以看到鲁迅先生的半身雕像。先生的脸庞正微微向东南方,那是他的故居绍兴的方向。再看鲁迅先生的围巾,仿佛是在随风飘扬,目光深邃,双眉微蹙,可以看出鲁迅先生好像到今天为止仍然没有停止过思索。
2 鲁迅博物馆全馆面积大约13000平方米,主要的参观区域分为两部分,一个是鲁迅先生的故居,还有一部分是陈列厅。鲁迅故居是在1949年10月19日正式对外开放,陈列厅是在1956年建成正式对外开放。
陈列厅分为上下两层,是以时间为轴介绍鲁迅先生一生。
这边看到的是 “ 在绍兴 ” ,绍兴是鲁迅先生的出生地,也可以说是他的故乡,他在这里生活的十八年也是深刻塑造了鲁迅先生的人格。提到绍兴,我们大家非常熟悉的是他曾在书桌的右边刻下一个 “ 早 ” 字,我们这边有一个复原件可以看一下。当时也是因为他有一次迟到受到先生的批评,所以他刻下 “ 早 ” 字也是为了勉励自己。
3 接下来到这边展览看一下鲁迅先生的家世简谱。鲁迅先生生活在聚族而居逐渐落魄的封建士大夫家庭里,鲁迅的祖父是周福清,是翰林出生,这边有一块翰林匾就挂在周家新台门的上方,这也是当时家族的一个特殊地位的体现。
我们再看这幅画像,画像中的男性正是鲁迅的祖父周福清,左边是他的祖母孙老太太,右边是他的继祖母蒋老太太,后来鲁迅先生在文章中说,他常在院中听祖母讲故事,说的就是右边这位继祖母蒋老太太。在他祖父的带领下父子叔侄皆读书,他的父亲也是一位读书人。
这边看到的就是他父亲的画像周伯宜,但他由于在科举考试中屡试不中,心情郁闷,所以三十多岁的时候就病逝了。右边是鲁迅母亲的照片鲁瑞,他虽然是乡下出身,但是她也是凭借自学掌握了读书看报的能力,鲁迅一生也是十分敬重他的母亲,据说 “ 鲁迅 ” 这个笔名也是和他母亲的姓氏有关。
4 这边看到的是鲁迅先生的出生地。1881年9月25日周家新台门的这家屋子里诞生一名男婴,当时取名叫樟寿,字豫才,后来改名为树人,“ 鲁迅 ” 是他在创作《狂人日记》时所用的一个笔名。
这边看到的是《二十四孝图》,是由他的长辈送给他的,大概也是希望他能够成为孝子贤孙,但鲁迅先生对里面畸形的道德和扼杀人性的行为都是非常反感的,比如大家非常熟悉的《郭巨埋儿》,由于郭巨家里非常贫穷,他无力同时奉养自己的母亲和抚养自己的孩子,所以便将仅有三岁的幼子进行活埋,庆幸的是他在挖坑的时候挖到一坛金子,所以他的孩子才得以幸免。后来鲁迅先生在散文《二十四孝图》中说,“ 我已经不但自己不敢再想做孝子,并且害怕我的父亲去做孝子了 ” 。
5 这边看到的是《山海经》,这是他的保姆长妈妈想尽办法买给他的,其实鲁迅先生更喜欢的是在书中的插画里面看到各种各样神奇的生物,比如有三足的鸟,人面的兽,还有九头的蛇,所以他后来说 “ 这四本书乃是我最初得到的最为心爱的宝书 ” 。
这边看到的是从《百草园到三味书屋》,百草园就是鲁迅家中的一个后园,一个荒芜的菜园子,但在鲁迅先生的笔下却是生机勃勃趣味横生,等他到十二岁的时候离开百草园来到了三味书屋。刚才大家看到刻有 “ 早 ” 字的书桌就是在三味书屋。
下方看到的这位先生是鲁迅先生在三味书屋的严师寿镜吾,这位老师并不是一个古板无趣的人,鲁迅先生对他的评价非常高,说他是本城内极方正、质朴、博学的人。
6 这边是绍兴府的沙盘图,房顶颜色深一点的部分是鲁迅先生的故居,这边是百草园。这边是三味书屋。鲁迅家中在他十二三岁的时候发生重大变化,因为他的祖父因科场舞弊案被捕入狱,当时家中为了保住他祖父的性命变卖家产,四处求人,鲁迅的家里也是从这个时候开始变得贫穷了,随后他的父亲也病倒了,所以年少的鲁迅便往来于当铺和药铺之间,这样的生活经历了四年多,最后他的父亲还是因庸医误诊去世了。鲁迅先生小时候的生活落差可以说是非常大,所以他后来在文章中说,“ 有谁从小康人家而坠入困顿的么,我以为在这途路中,大概可以看见世人的真面目 ” 。
接下来我们一起看一下鲁迅先生来到了南京。鲁迅先生来到南京主要是为了求学,他首先改了名字,不再叫周樟寿,而是叫周树人,取百年树人之意。

7 这边第一张照片就是他来到南京以后入读的第一所学堂,江南水师学堂。这所学堂是免费的,这也是他来到这所学堂的重要原因之一。还有一个原因是他一个本家的亲戚在这里任教,他也是为了投奔他的亲戚而来。
鲁迅先生觉得在这所学堂并没有学到什么知识,于是在年底的时候来到江南陆师学堂附设的矿物铁路学堂,这所学堂是在洋务运动期间仿造德国学校的样式创建的,学科也是非常丰富,有德文、算学、物理、矿物、地质学等等,鲁迅先生感到非常新鲜。
8 这边是鲁迅先生在南京读书时手抄的教科书,字迹非常工整,这也是由于他小时候受到家庭影响经常抄书所致。
这边看到的是1902年鲁迅先生以一等第三名成绩毕业于矿物铁路学堂,这是由清政府为他颁发的一个毕业执照。当时只有学习成绩非常优秀的学生才能颁发这样的毕业执照,而且当时的中国正处于被侵略瓜分的时期,所以清政府也是为了富国强兵,将这些成绩非常优秀的学生公费送往国外进行留学,所以当时鲁迅先生便以优异的成绩被派往日本。
9 这边大家看到的是1902年鲁迅先生来到日本以后,大家可以想一想他来到日本首先要做的是什么?他是一个中国人,他来到日本首先要做的就是学习语言,所以便来到了弘文学校学习日语。学期两年,他被分到普通科的江南班,当时除了学习日语以外,他的课余时间也是非常充裕,他经常赴会馆、跑书店、赶集会、听讲演,还会参加爱国志士组织的排满革命活动,在这样的思想影响下,留学生中也涌现出反清的革命热潮,当时鲁迅先生也是支持革命的,他在江南班带头剪掉了代表民族压迫的辫子。
这是他的一张脱帽断发照,据记载是他最年轻的一张照片。他不仅照了这样的脱帽断发照,而且还在照片背面题写了一首自题小像:灵台无计逃神矢,风雨如磐暗故园。
寄意寒星荃不察,我以我血荐轩辕。
“ 轩辕 ” 在这里指的是祖国,这首诗也是表达他在身在异国无法摆脱对祖国的怀念和忧思,甘愿为祖国流血牺牲贡献生命,这是他发自内心的事业,也是他一生不变的追求。
10 现在看到的是鲁迅先生毕业于弘文学院,这是他的毕业证书。上方他是的毕业照。毕业以后他便来到了仙台,在仙台医学专门学校开始学医,当时学医的原因有两个,原因之一是,“ 因为我却知道了新的医学对于日本的维新有很大的助力。” 还有一个原因是因为他的父亲,他希望能够救治像他父亲一样被延误的病人。
这边的展览上还有两张房子的照片,这都是鲁迅先生在仙台医专时曾住过的两个住所。一个是宫川宅,一个是佐藤宅。当时在宫川先生家里住的并不止是鲁迅一名学生,还有其他五名日本学生,我们前方看到的就是他们六个人的合影。
后来他们搬离住所的时候便将这张合影留给房东宫川先生作为纪念。有意思的是十年以后宫川先生拿出这张照片,他想学生们也都该老了吧,也都该长胡子了吧,于是他拿着笔为照片中其中的三名学生添置了胡子,我们看到鲁迅先生的胡子和他本人是非常相似的。

11 这边是他在仙台医专的教授藤野严九郎,也就是藤野先生,他在学术和生活中都给予鲁迅很大帮助,是影响鲁迅一生的老师。
下方是鲁迅在仙台医专第一学年的成绩表,大家可以找一下鲁迅先生当时学医的成绩。从下方数第四个是周树人,后面也有他的席次。从这个表格中可以看出他当时学医的成绩并不是特别理想,鲁迅先生在仙台医专的时候也正是日俄战争爆发,日本和俄国在中国东北抢占土地,鲁迅在课间播放幻灯片的时候便看到这样的镜头,一个中国人被当做是俄国奸细,被日本人抓住,当场斩首示众,而围观的却是一群看上去身体健康但表情麻木的中国人,这使鲁迅内心深受刺激,所以他后来在文章中说 “ 凡是愚弱的国民,即使体格如何健全,如何茁壮,也只能作毫无意义的示众的材料和看客。” 看来改变中国,学医并不是一件要紧事,于是他做了人生中最重要的决定,就是弃医从文。1906年他又回到东京,开始从事文学活动。

12 这张照片是1906年夏天,他的母亲以病重为由,将鲁迅骗回绍兴老家,他回到家以后才能知道,原来他的母亲是为了让他和朱安完婚。这边是朱安的照片。他与朱安并没有爱情,所以他后来跟朋友说这是母亲送给我的一份礼物,我只能好好的供养她,爱情是我所不知道的。在完婚的第四天,他便带着他的二弟周作人离开开绍兴又回到东京,继续从事文学活动。

北京名人故居三重奏 5 —— 鲁迅 8
才子 衣冠禽兽 流氓
1 世界上有很多美好的事物令人遐想,我们要有一双善于发现美的眼睛,才能发现生活中美好的一面。美的含义有很多,比如艺术上的美,行为上的美,这些都是美的一面。我们生活中认为通俗的美表示人性的美。我们在见到身材好长相貌美的女性都会不经意地驻足观看,这是一种正常的生理行为,不仅我们如此,在史上有许多文人墨客也是如此,我们熟知的便是文学造诣深厚的郭沫若先生。
文学史上对郭沫若先生的评价褒贬不一,郭老一生创造出很多优秀的佳作,在文学史上,也是留下了浓墨重彩的一笔。但是人无完人,虽然郭沫若先生文采斐然,但是个人生活却多次传出绯闻。让我们意想不到的是,郭沫若先生和我国著名的文学家鲁迅有着长达十数年的友谊,但是他们二人之间并没有表现出情谊深厚,更多的是打了许久的文学战。
2 鲁迅先生在仙台医专的时候也正是日俄战争爆发,日本和俄国在中国东北抢占土地,鲁迅在课间播放幻灯片的时候便看到这样的镜头,一个中国人被当做是俄国奸细,被日本人抓住,当场斩首示众,而围观的却是一群看上去身体健康但表情麻木的中国人,这使鲁迅内心深受刺激,所以他后来在文章中说 “ 凡是愚弱的国民,即使体格如何健全,如何茁壮,也只能作毫无意义的示众的材料和看客。” 看来改变中国,学医并不是一件要紧事,于是他做了人生中最重要的决定,就是弃医从文。1906年他又回到东京,开始从事文学活动。
鲁迅先生出生于国家危亡图存的时代,一生都有着挽救国家危亡的情怀。鲁迅先生看到19世纪八九十年代,许多中国同胞死于战争的苦难,于是鲁迅先生便走上了学医的道路,想要帮助更多人减轻疾病带来的折磨。但是鲁迅先生很快发现,医术只能挽救一些人身体上的疼痛,并不能从根本上缓解中国人面临的困境。于是鲁迅先生毅然决然地选择了弃医从文,走上了文学道路,编写更多的文学著作来唤醒麻痹无知的人类,减轻封建思想这颗毒瘤给人们带来的伤害,文学作品中影射出了当时很多的社会现象。

3 鲁迅先生有一篇很著名的代表作《阿Q正传》,这本书描绘了一个每天无所事事却异想天开的普通市民阿Q的形象。这本书不仅绘声绘色的描绘出了当时的社会现实,还展现出来了市民阿Q的 “ 精神胜利法 ” 。“ 精神胜利法 ” 就是把责任全归结到他人身上来减轻自己的心理压力。这种想法不仅展现在近代市民阿Q的身上,结合一下我们现代年轻人的想法,便会发现有相似之处。
比如为了生活方便和孩子以后能有更好的未来,很多年轻人结婚都会在城里买房,但是由于房价太高,很多人都产生了畏惧的心理。想的不是努力工作来今早买房而是认为当今社会不公平,不是自己的原因。除此之外,鲁迅先生还有一篇代表作《孔乙己》,这本书同样展现出了一些人真实的一面。这本书描写的主人公孔乙己是一个表里不一的典型代表人物,孔乙己自身的生活条件并不寒酸,在那个年代身体健康又有一定的知识功底的人是很少见的。
但是孔乙己并不珍惜自己现有的生活条件,他认为干活辛苦所以不劳作,他认为教书没有面子所以不去教书,但是他的生活就是这样,平凡却充满困苦,最终结局令人惋惜。其实现在很多年轻人也和他一样好吃懒做,无所作为,却认为自己将来会功成名就,所以不甘于此。

4 许多人对此可能很是不解,两个著名作家都会为了当时的百姓发声,为何会有长达多年的矛盾,其实这和两人的婚姻相关。在那个年代包办婚姻是很常见的,鲁迅和郭沫若的婚姻都是包办婚姻。但是二人不同的是郭沫若先生在草草完婚后便前往东京,让自己的结发妻子独自一人在家。
不仅如此,郭沫若还和一个有同样遭遇的女性恋爱,不顾家中妻子的苦苦等待。除了这个富家女子,郭沫若还相识了五位年轻貌美的女子,都传出过绯闻。鲁迅先生得知后便发文抨击了郭沫若的所作所为,并且没有明嘲暗讽而是直接写出了郭沫若的不足,郭沫若得知后了解到他和许广平的事后,也开始发文反击。其中郭沫若以 “ 衣冠禽兽 ” 来攻击鲁迅时,鲁迅先生对郭沫若的日常的恶劣行为有感而发,加了一个字,用了五个字怼了回去:“ 才子加流氓 ” 。这五个字可谓是形象的概括了郭沫若的一生!二人长达十数年的战争就这样开始了,并且文笔犀利,两人互不相让。
5 两人的特殊友谊在鲁迅先生去世时便不得已结束了,郭沫若在鲁迅先生离世后也发文表示了哀痛,这并不是逢场作戏而是郭沫若先生的真情实感。在那个战乱的革命年代,二人的文章都会遇到危险,所以文学家的惺惺相惜也令人赞叹。
鲁迅先生故居位于北京市西城区阜成门内宫门口二条19号 ,在阜成门内大街的一条不起眼的胡同里,街对面居然是东方资产管理公司,而华融资产就在隔壁。凭身份证入园,分文不取,透露着皇城根下人民的大气。
6 故居是鲁迅1924至1926年在北京的住所。东墙上面依稀能辨认 “ 西三条胡同21号 ” 的门牌,在旁边则是郭沫若题写的 “ 鲁迅故居 ” 的牌子。
门口 “ 鲁迅故居 ” 四个字是居然是郭沫若写的。我回来后一查证,上海鲁迅故居的门口也是这四个字,很让人无语呀。
“ 远看是条狗,近看是条东洋狗,仔细一看,原来是郭沫若先生。” 虽然这句话是否出自鲁迅之口,已无法考证,但民国时候,鲁迅因为对郭个人作风的鄙视是尽人皆知的。鲁迅先生要是泉下有知,自己的两处住所都有这位 “ 才子加流氓 ” 的题字,不知棺材板是否压得住。

7 因为鲁迅先生一生都在为中国人民思想解放竭尽全力,所以居所也在不断地变换,但是鲁迅先生居所主要还是这四个地方,北京、上海、广州和绍兴,现在都已经成为了博物馆。
鲁迅先生和郭沫若先生对我国文学的发展做出了卓越贡献,虽然二人的婚姻生活值得反省,每个人在成长的过程中都会有污点,我们要看到他们令人敬佩的文学成就。

北京名人故居三重奏 5 —— 鲁迅 9
刘和珍 毛泽东 鲁迅
1 《真的猛士,敢于直面惨淡的人生,敢于正视淋漓的鲜血》—— 鲁迅 《记念刘和珍君》
指真正勇猛的战士,即使面对惨淡的人生、淋漓的鲜血,也会毫无畏惧,奋起拼搏。
乐观主义者在延展自己生命进程时,往往能直面人生,正如鲁迅先生所说:“ 真的猛士,敢于直面惨淡的人生,敢于正视淋漓的鲜血。”因为,他们不为个体生命的存在与否而忧虑、而悲伤,他们追求的是希望,是生命的意义。
2 “ 鲁迅的骨头是最硬的,他没有丝毫的奴颜和媚骨。这是殖民地半殖民地人民最宝贵的性格。是在文化战线上的民族英雄。” —— 毛主席
鲁迅先生的这篇文章是纪念1926年 “ 三 · 一八惨案 ” 中的刘和珍及其他遇难的进步学生所作,批判的是以段祺瑞为首的北洋军阀政府镇压学生的卑劣行径,痛悼 “ 为中国而死的中国的青年 ” ,字里行间充满着鲁迅先生的痛惜与愤怒,时至今日,这篇文章也不断入选中学语文课本,激励着一代又一代的学生。

3 我最喜欢的就是这句真的猛士,不仅适用于战火纷飞的年代,在如今的和平近代,也一样适用。
在普通人的社会行为中,每天面临着各种压力、矛盾、情绪释放,有的人坚持不下去,面对不了,从而对现实妥协投降,因为现实是那样的残酷,脆弱的心里无法接受,这时,就读一下这句话吧,“ 真的猛士,敢于直面惨淡的人生,敢于正视淋漓的鲜血。” ,没有任何事情是无法解决的,敢于直面血淋淋的现实,去克服,那无论怎样的困难都终将过去;不断地克服下去,终有一天,你会发现,世界就在你脚下。
4 鲁迅( 1881年9月25日 —— 1936年10月19日 ),原名周樟寿、周树人,别名长庚、风声、尊古等,字豫山、豫才,出生于浙江省绍兴府会稽县。是中国近代史上著名的文学家、思想家、民主战士,五四新文化运动的重要参与者,中国现代文学的奠基人;同时也是中国翻译文学的开拓者、中国现代思想解放先驱以及中国新兴版画运动的伟大导师。对于五四运动以后的中国社会思想文化发展具有重大影响,尤其在韩国、日本思想文化领域有极其重要的地位和影响,被誉为 “ 二十世纪东亚文化地图上占最大领土的作家 ” 。代表作有《呐喊》《彷徨》《朝花夕拾》《野草》等。

5 鲁迅经典语录 :
1、 当我沉默着的时候,我觉得充实 ; 我将开口,同时感到空虚。
2、人不能将别人都作坏人看,能帮的也还是帮,不过最好是量力,不要拼命就是了。
3、明言着轻蔑什么人,并不是十足的轻蔑。惟沉默是最高的轻蔑 —— 最高的轻蔑是无言,而且连眼珠也不转过去。
4、面具戴太久,就会长到脸上,再想揭下来,除非伤筋动骨扒皮。
5、猛兽总是独行,牛羊才成群结队。
6、友谊是两颗心真诚相待,而不是一颗心对另一颗心的敲打。
7、悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看,喜剧将那无价值的撕破给人看。
8、伟大的心胸,应该表现出这样的气概 —— 用笑脸来迎接悲惨的厄运,用百倍的勇气来应付一切的不幸。
9、其实地上本没有路,走的人多了,也便成了路。
10、墨写的谎言掩盖不了血写的事实。
11、中国人的性情是总喜欢调和折中的,譬如你说,这屋子太暗,须在这里开一个窗,大家一定不允许的。但如果你主张拆掉屋顶他们就来调和,愿意开窗了。
12、不在沉默中爆发,就在沉默中灭亡。
13、真的猛士,敢于直面惨淡的人生,敢于正视淋漓的鲜血。
14、度尽劫波兄弟在,相逢一笑泯恩仇。
15、死者倘不埋在活人的心中 , 那就真的死掉了。
16、楼下一个男人病得要死,那间隔壁的一家唱着留声机,对面是弄孩子。楼上有两人狂笑;还有打牌声。河中的船上有女人哭着她死去的母亲。人类的悲欢并不相通,我只觉得他们吵闹。
17、我翻开历史一查,这历史没有年代。歪歪斜斜的每页上都写着 “ 仁义道德 ” 几个字,我横竖睡不着,仔细看了半夜,才从字缝里看出来,满本上都写着两个字 “ 吃人 ” !
18、时间,每天得到的都是二十四小时,可是一天的时间给勤勉的人带来智慧和力量,给懒散的人只留下一片悔恨。
19、读死书是害己,一开口就害人。
20、真正的强者不是因为某件事而壮烈的死去,而是因为某件事而卑微的活着。
21、其实即使是天才,在生下来的时候的第一声啼哭,也和平常儿童的一样,决不会就是一首好诗。
22、人世间真是难处的地方,说一个人 “ 不通世故 ” ,固然不是好话,但说他 “ 深于世故 ” ,也不是好话。
23、悲剧就是把美好的东西毁灭给人看。
24、孩子是要别人教的,毛病是要别人医的,即使自己是教员或医生。但做人处事的法子,却恐怕要自己斟酌,许多人开来的良方,往往不过是废纸。
25、过去的生命已经死亡。我对于这死亡有大欢喜,因为我借此知道它曾经存活。
死亡的生命已经朽腐。我对于这朽腐有大欢喜,因为我借此知道它还非空虚。
26、新年对我来说,就是离死亡又近了一年。
27、哪里有天才,我是把别人喝咖啡的功夫,都用在工作上的。
28、人生最苦痛的是梦醒了无路可走。做梦的人是幸福的;倘没有看出可以走的路,最要紧的是不要去惊醒他。
29、倘要完全的书,天下可读的书怕要绝无,倘要完全的人,天下配活的人也就有限。
30、我寄你的信,总要送往邮局,不喜欢放在街边的绿色邮筒中,我总疑心那里会慢一点。
31、改造自己,总比禁止别人来得难。
32、与其找糊涂导师,倒不如自己走,可以省却寻觅的功夫,横竖他也什么都不知道。
33、同是不满于现状,但打破现状的手段却不同:一是革新,一是复古。
34、一定要有自信的勇气,才会有工作的勇气。
35、人生得一知已足矣,斯世当以同怀视之。









北京名人故居三重奏 6 —— 齐白石 1
群鼠图 不倒翁 螃蟹图
祖国万岁 麻姑献寿图 和平鸽
笔如农器 卓立千古 砚田未歇
1 齐白石 ( 1863一1957 ),湖南省湘潭县人,中国画大师。中国近代美术文化史上的杰出画家、书法家、篆刻家。曾任北京国立艺专教授、中央美术学院名誉教授、北京画院名誉院长、中国美术家协会主席。原名纯芝、字渭清,后改名璜、字濒生、号白石,别号借山吟馆主人、寄萍老人等。年轻时作过木工。擅长诗、书、画、印。文化部于1953年授 予 “ 人民艺术家 ” 称号,1955年又荣获国际和平奖金, 1963年被列为世界文化名人。齐白石墓位于海淀区海淀乡魏公村西南。碑文李苦禅所书。
2 齐白石故居,据传此宅为清代中晚期内务府一总管大臣的宅子,后分割出售。
新中国成立后由文化部购买,作为画家齐白石的住所。由于老人思念在西城的旧居,在此住了不长时间便迁回西城,此地便改为齐白石纪念馆( 在他生前成立的 )。非常时期,纪念馆被撤消,改为北京画院。
2011年齐白石故居重新修缮完毕,作为齐白石纪念馆对公众重新开放。该宅院建于清代中晚期,13号院仅为原宅院的一部分,是较完整的单体四合院。坐北朝南,大门一间( 不是原来的大门 ),倒座房两间。
院内南、北、东、西各有三间房屋,均为硬山顶合瓦过垄脊屋面,前出廊子。廊步明间有雀替,尽间上有倒挂楣子,下有坐凳栏杆。房子之间由转角廊相连。
北房带东西耳房各三间,南房西接顺山倒座房三间。各房墀头处均有精美的砖雕图案,各廊间的走马板处有书法篆刻砖雕,北房明间木隔扇上有木刻楹联。西耳房南侧西墙上装饰一砖刻 “ 紫气东来 ” 四字。
此院的砖、木雕饰具有较大价值,1986年1月21日公布为东城区文物保护单位。
3 西城区劈才胡同内跨车胡同13号,北京市重点保护文物。
故居坐西朝东,面积204平方米,是一座三合院带跨院的住宅。 齐白石自50岁后直至逝世前寓此。3间北房是当年的 “ 白石画屋 ” ,因屋前安有铁栅栏,又称铁栅屋。北房檐下悬挂有齐白石篆刻的长3.3米、高0.84米的篆体 “ 白石画屋 ” 横匾。大字尚依稀可见。故居门向东开,是一座有东、西、北屋的院落,面积约600余平方米。北面的三间屋子,分别是齐白石生前的画室、卧室和饭厅。
4 1937年 “ 七 · 七 ” 事变后,靠卖画为生的齐白石,在这里闭门谢客,拒绝日伪大小头目索画,也不卖画,表现了崇高的民族气节。
据现居住在故居中的齐白石的第四子著名画家齐良迟介绍,齐白石在故居共作画2万多幅。日寇入侵北平时,他画了《群鼠图》讽刺日本侵略者;为了抨击旧官僚的腐败,他画了《不倒翁》和题有 “ 看你横行到几时 ” 的《螃蟹图》。新中国成立后,他画了《祖国万岁》;抗美援朝时,他画《和平鸽》参加义卖,表达了他对祖国的一片深情。齐白石去世后,故居居住着齐白石的儿子、女儿、孙子等后代。
门外的跨车胡同已基本不存在,出门往北的胡同已被堵死,只剩下南边的一段胡同,而这段胡同里只有故居一个独户。

5 为了安全起见,故居昼夜闭户,齐良迟再三叮嘱:到了打个电话,好给你开门,不然叫门很难。
继承了父亲画、书、印、诗,现年80高龄的齐良迟,担任着北京市齐白石艺术研究会会长、辅任书画研究会会长等社会职务。
问他父亲生前在故居内留下的最令他难忘的是什么,他说是父亲一生的节俭。作画用的宣纸外边的包装纸,齐白石也不浪费,他在纸皮上勾画样子,很多纸皮都成了珍品。他曾在纸皮上画的一幅《麻姑献寿图》上题字:有能力者得之是好稿。问及齐白石的12个子女及后辈继承其艺术的情况,齐良迟介绍,子辈有四位继承,分别是三子齐良己、女儿齐良止、幼子齐良末和自己;孙辈有孙子齐展仪、孙女齐秉淑。
另据齐良迟介绍,由北京画院筹办的 “ 北京齐白石现代艺术中心 ” 受到北京市委领导的重视和支持,目前正在长安街上选址。
6 北京,繁华的西单商业区西侧,高楼大厦之旁,喧闹的街市之后,一处陈旧的四合院,在现代的氛围里独守着一份古朴。这就是跨车胡同13号,一代书画艺术大师齐白石的故居。
走进故居,院内北正房3间就是 “ 白石画屋 ” 。老人自写:予五十岁后,因避乡乱来京华,心胆尚寒,于城西买一屋卖画,屋绕铁栅。如是年九十矣,尚自食其力,幸画为天下人称之,其屋自书 “ 白石画屋”,不遗子孙,留为天下人见之一叹。
故居由白石老人后人居住,保存状况尚好。
7 齐白石出生在贫苦农家,少时只读了半年私塾便辍学在家,砍柴、放牛、种田,什么活都做。12岁学木匠,15岁学雕花,20岁时已成为技艺精湛的雕花能手。这期间,他得到一本《芥子园画传》,反复临摹,学会了一些基本画法。以后又结识当地文人,勤学苦练绘画、诗文、书法、篆刻,曾靠替人绘肖像、卖画、刻印为生。
中年时,他自家乡 “ 五出五归 ” ,游历大江南北,饱览名山巨川,取法自然,汲取素材,作下大量写生画稿。随着眼界的开扩,他技艺精进,创作的诗、书、画、印更为可观,已由民间画工进入文人画家的行列。
59岁时,他努力向文人画的高峰攀登,倾心于徐渭、八大、石涛的写意画,认为他们横涂纵抹,皆臻妙境,甚至说:“ 恨不生前三百年,或为诸君磨墨理纸,诸君不纳,余于门之外,饿而不去,亦快事也。”
8 1917年,南方军阀混战,齐白石避乱从湖南来到北平,在琉璃厂南纸店挂单,卖画、刻印,维持生活。然而,对这位满身泥土气息的布衣画家赏识的人不多。备受冷落的齐白石认识到,只知步古人后尘,没有出息,下决心来个大转变。他说 “ 予作画数十年,未称己意。从此决定大变,不欲人知,即饿死京华,公勿怜,乃余或可自问快心事也。”
为了开辟艺术新路,齐白石到了破釜沉舟的地步。他接受好友陈师曾的建议,汲取明清写意画家徐渭、朱耷、石涛及当时的吴昌硕等诸家画法,融合传统写意画和民间绘画的表现技法,熔民间画与文人画于一炉,大胆创造,实现了 “ 衰年变法 ” ,形成笔法凝重、意境奇特、构图拙简、赋色艳而不俗的独特的新的山水画风格,登上国画艺术的高峰。
齐白石总结自己的创作心得,即 “ 妙在似与不似之间,太似为媚俗,不似为欺世。” 齐白石声名大振,与徐悲鸿、张大千一起,成为中国近代画坛的三位大师;又和著名画家傅抱石被合称为 “ 南北二石 ” 。
9 抗战期间,国难当头,齐白石虽苟全性命于乱世,却也以实际行动和画作,以极其智慧的方式,表达内心的愤恨。“ 七七事变 ” 爆发,北平沦陷,齐白石辞去教职,蜗居斗室。许多日本人找到他家买画,他义不市秦,在门上贴一字条 “ 白石老人心病发作,停止见客 ” ,断然拒绝。等到日本败象渐现,他画了一幅 “ 斜阳图 ” 表示 “ 乐观厥成 ” 。画上以斜阳示 “ 日落 ” ,题句云:网干酒罢,洗脚上床,休管他门外有斜阳。
白石山翁并题新句,心中充满新的希望。后来抗战胜利,日本投降,他又作诗云:
莫道长年亦多难,
太平看到眼中来。
欣喜之情,跃然纸上。白石老人历经军阀、官僚、日寇带来的灾难,对他们无比痛恨,尤其痛恨狗仗人势的日伪官僚。对于他们前来索画,一律拒绝,“ 画不卖与官家,窃恐不祥 ” ,“ 绝止减画价,绝止吃饭馆,绝止照相 ” 。
后来,他干脆停止卖画。并以 “ 寿高不死羞为贼,不愧长安作饿饕 ” 的诗句表明心志,宁可挨饿,也不取媚于恶人丑类。

10 抗战期间,他画了不少 “ 不倒翁图 ” ,勾勒涂抹,一气呵成,简洁明快,粗犷拙朴,寥寥几笔,神态毕现,把一个个不学无术、卖身求荣、唯求不倒的贪官嘴脸,刻画得入木三分。然后,在上题诗:
能供儿戏此翁来,打倒休扶快起来,
头上齐眉纱帽黑,虽无肝胆有官阶。
或题:
乌纱白扇俨然官,不倒原来泥半团,
将汝忽然来打破,通身何处有心肝。
借题发挥,痛骂官僚,痛快淋漓,令人拍手称快。
11 齐白石的画作充满了朴质的感情,具有浓郁的乡土气息,纯朴的画风使人灵魂净化。他遵循 “ 写最熟悉 ” 的原则,以民俗入画,歌颂劳动,表现纯朴的生活情趣。他92岁时画《闻铃心喜图》,回忆童年的生活,画面上一小牧童,身系一铃铛,牵一老年回家,画上题字:
祖母闻铃心始欢,也曾总角牧牛还,
儿孙照样耕春雨,老对犁锄汗满颜 。
( 璜幼时牧牛,身系一铃,祖母闻铃声,遂不复倚门矣 )
人们从中可以感受祖孙之间醇厚的情感和田野泥土的馨香。他甚至画从来没人画过的锄头、柴耙、草扒,反映出他对劳动爱得那么深沉。这正是他所以高于前辈画家,而又不同于同时代画家的重要原因。齐白石的画作符合大众的审美情趣,因此备受大众喜爱。
12 齐白石擅作花鸟虫鱼。画的虾更是出神入化,湿漉漉的,宛在水中,灵动活泼,神韵充盈。为了画得逼真,他在一只大海碗里,养了几只活虾,放在案头。
作画之前,先盯上半天,仔细观察它们的体态、颜色、争斗时的姿态。然后,研磨铺纸,作起画来,不仅把虾的身体结构表现得细致入微,而且把虾身体的弹性都表现得充满力量,其长螯的劲力和触须的柔顺处理得相映生辉。
虾眼和虾脑上的重笔,干湿用得更是恰到好处,令人叫绝。“ 不教一日闲过 ”,在70多年的艺术生涯中,齐白石几乎天天都在作画。
铁栅三间屋,笔如农器忙;
砚田牛未歇,落日照东厢。
正是他耕耘不息的真实写照。1937年后,他在跨车胡同家中共作画有2万多幅。
57岁至66岁的10年间,他又作画1万多幅,刻印3000多枚。90岁以后,仍然从事书画、篆刻活动。
13 新中国成立后,毛泽东主席曾亲自请他到中南海作客。在他九十大寿的时候,周恩来总理为他祝寿,文化部授予他 “ 人民艺术家 ” 的光荣称号。其后又当选为中国美术家协会主席,担任中国画院名誉院长,并出任中央美术学院名誉教授、中央文史研究馆馆员。
1956年,荣获国际和平奖金。1957年9月16日,白石老人与世长辞。这位经历了数十年艰苦历程,终于攀登上东方艺术高峰的老人,以卓越的成就,赢得了中国人民和世界人民的崇敬。逝世后,被列为世界文化名人之一。

北京名人故居三重奏 6 —— 齐白石 2
铁屋 白石画屋 自嘲
群鼠图 祖国万岁 不倒翁
1 今天,看北京的天气特别好,阳光灿烂,风一点不冷。我们特地去齐白石故居参观。坐公交到西单商场下,然后找人打听 “ 辟才胡同 ” 。一路经人指点,不要多久就找到了这个所谓的 “ 胡同 ”,—— 半点胡同的影子也没有了,看到的全是宽敞的马路和一栋比一栋高大气派的现代楼房。后来,在转弯的街口,远远瞅见一小片青灰色砖墙,里面有露出的老式屋脊,我们说那准是齐白石故居了。
走近一看,果然看到了砖墙背向马路的一侧,有老北京旧式四合院的大门,门紧闭着,门的一旁墙上嵌着刻有 “ 齐白石故居 ” 字样的石牌。从门缝往里瞄,被东西挡着,只能隐隐感到四合院的格局。
2 大门上贴着纸条,明白写着 “ 谢绝参观 ” 。刚好有邮递员来送信,只见他熟练地从大门上开的一个小洞将一个邮件塞进去。问他里面有没有人,他说有齐白石的后人。我们从网上查询了有关资料,特意赶来拜访蜚声中外的著名国画大师齐白石的故居,不但扑空,甚至连门也进不了。
不知齐白石的后人出于何种原因要张贴 “ 拒客令 ” ,也不知齐白石的故居因何如此衰颓,大门破损,门楣破旧,完全是一副奄奄一息的景象。
尤其感到可悲的是,齐白石故居赖以生存的胡同已经荡然无存,若不是齐白石的名气和影响,可能这座小四合院也早已不复存在。
齐白石故居俨然象一座孤岛,彻底被现代建筑的大海所包围。所以,当我们无奈地离开这座四合院,再回首去看时,竟然觉得十分滑稽,就像一个又矮又小的丑物蹲在一群身材高大着装时髦的俊男靓女中间。
3 中国近现代最伟大的国画家之一的齐白石,在北京仅有这么一座故居,本来是应当保存完好且整旧如旧向世人开放,齐白石的作品以及有关他的研究,都能得到一个合适的地方展出。可是,今天我看到的却是破落、衰败。
北京之大,可以建起成千上万的高楼大厦,何以没有齐白石的一席陈列之地?
设想,如果北京能完好保留一段辟才胡同,将齐白石故居精心开辟成齐白石艺术博物馆,让齐白石故居存活在当年的原始风貌里,我想这对弘扬中华文化,繁荣中华古老艺术该会起到多大的作用。
即使仅仅为了旅游,那么一座保存完好的齐白石故居,也能为北京乃至中国吸引多少海内外游客。
4

铁栅三间屋,笔如农器忙。
砚田牛未歇,落日照东厢。
故居成了城市孤岛,这首名为《自嘲》的小诗是我国著名国画大师齐白石在他的 “ 白石画屋 ” 中所作。
日渐颓废的尴尬境地,在西城区的一片拆迁现场和新落成的居民小区里穿行了一个多小时,终于找到了跨车胡同13号。事实上,这已经成为这条胡同的最后一户人家了。整个跨车胡同早已拆迁完毕。落日余晖之中,蜚声海内外的齐白石故居在周围林立的新居民楼的包围下,显得更加破败不堪,像一个孤岛。
5 齐白石在《自述》中说,“ 那年( 1927年 )冬天,我在跨车胡同15号( 现13号 ),买了一所住房。” 从此,直到1957年去世,白石老人一直在这里生活,他晚年创作的绝大部分传世之作都在这所简陋的旧宅里完成。
期间,政府为了照顾白石老人,曾经在东城区雨儿胡同专门给他修建了一处舒适的新宅居住。
但是老人住惯了在跨车胡同家里 “ 天伦之乐 ” 的日子,他在给孩子们的信中写道:“ 予愿搬回跨车胡同老屋,数十年生活计已习惯。儿辈宜善体老人心意。” 结果,他在新居只住了短短的几个月就搬了回来。
6 据齐氏后人介绍,1935年,白石老人为了安全,将家中北屋前面的走廊用铁丝装成栅栏。后来,他在题画时,常用 “ 铁屋 ” 二字,表明了老人对这里的深厚感情。
1953年,齐白石把铁屋命名为 “ 白石画屋 ” ,用黑地烫金的篆书做成一个匾额,挂在堂前。并且题写长篇跋语,表达了他把这里长期保存下来的殷切希望。他说:南岳山下有邺侯( 唐代著名藏书家 )书屋尚存,千秋敬羡。余50岁后来京华,于城西买屋卖画,屋绕铁栅。如是年90矣尚自食其力,幸画为天下人称之。其屋自称白石画屋,不遗子孙,留为天下人见之一叹,而后或为得保千秋,亦如邺侯书屋之有幸也。
但是,就是这所白石老人生前希望留给后人的一份宝贵财富,
7 在北京市的任何一张旅游地图上,人们都可以找到 “ 齐白石故居 ” 的标注。
但是,当许许多多的人怀着对大师的景仰之情慕名而来的时候,恐怕迎接他们的都是一种深深失望的感觉。
墙壁上大面积的脱落和裂缝随处可见,早已成了危房。
门楼的一角不知何时已经断掉了,大门的黑漆因年深日久已经斑驳陆离。屋顶上丛生荒草更增加了这种凄凉的感觉。

8 齐白石的后人说,这还是一处富有诗情画意的精致院落。据他的长孙齐佛来回忆,当时,三间北屋是整个庭院的主体,结构为两明一暗,地装木板。正屋是客厅,也是饭厅。
靠东为卧房,西边是画室。
建筑普通,陈设也很简陋。一张朝西摆放的黑漆画案的南端,堆放着宽窄不齐的宣纸,北端则摆满了文房四宝和大大小小的颜料碟儿。
一把圆座带靠背的竹椅,上面铺着一块布垫,是老人写字画画是坐的。
据说,画案的对面原来还有一张香几,上面摆着一个能够一次走一年多的玻璃罩钟,是老人经常向人夸说的心爱之物。
据介绍,白石画屋的客厅中央,摆着一张普通两用饭桌,把四边的半圆木板支起来,便成了圆桌,放下去,就成了方桌。
一把长藤靠椅,放在北墙下,天冷时加一个皮褥子,是老人画余饭后休息的地方。
老人平生生活简朴,待客用的也只是几个板凳,解放后,政府才给他添置了一套沙发。
据说,院子里原来种有葡萄、凌霄和柳树,夏日浓荫覆盖。
北院有一棵大枣树,高出房顶。由北院去南院辟有两个雕花青砖砌成的月亮门,十分古朴雅致。
齐白石去世后,他的后人仍继续在故居生活。
1984年5月,北京市人民政府确定齐白石故居为北京市文物保护单位,但是从来没有对外开放过。
9 齐白石当年购买跨车胡同13号的时候,看中的就是这里的宁静。根据他的《自述》,此前的10几年里,为了寻找艺术创作的一方净土,他先后搬了好几次家。
当时的跨车胡同仅有15户人家,前面的一条胡同原名 “ 鬼门关 ” ,后靠太平桥,东南接西单牌楼,还是一处十分僻静的所在。解放以后,这里渐渐热闹起来。
改革开放以来,随着附近著名的北京金融街商业中心的建成,这一带逐渐成了寸土寸金、繁华热闹的地方。于是,这里也成为了一些有商业眼光的人注意的地方。
紧挨着故居南侧的一条新扩建的马路也打破了这里保持多年的平静。
事实上,关于是否保留齐白石故居的问题,早有争论。
10 1995年,齐白石儿子、全国政协委员齐良迟就曾向全国政协作出提案,建议在北京建立齐白石纪念馆。此后,严晓蒸等多名全国政协委员也提出了类似内容的提案。
提案中,齐良迟表示,愿意与齐家亲属商议,将齐白石故居交给文化部或者中国美协,或者家属集资修缮故居,或者创立齐白石基金会筹办齐白石纪念馆。
文化部对齐良迟的提案的答复中表示,申请建立齐白石纪念馆的途径之一是,“ 利用北京市文物保护单位 —— 齐白石故居予以适当扩建。
利用故居比新建更有意义,也是较为现实的办法。但是,“ 鉴于文化部基投资极为困难,无力承担该馆的部分投资,北京市文物局将予以全力协助。” 可是,7年过去了,修复齐白石故居的设想始终没有变成现实。
11 齐白石故居的命运也牵动了其他有识之士的关注。2001年春,北京市政协委员李生生再次提出了修建并开放齐白石纪念馆的建议。他的提案被转发给北京市文物局研究办理。但是,对北京市文物局的答付并不满意。
李生生说,北京市文物局一直在强调困难。该局对他答复说:“ 首先是1957年齐白石去世后,故居年久失修,基础下沉,漏雨严重,已非小修小补所能解决。其次是多年来故居属于私产,是非开放单位。由齐白石先生的后代及其家属多户居住。
因此一直没有一个日常管理单位负责故居的文物保护等诸项工作。另外,“ 根据〈中华人民共和国文物保护法〉和《北京市文物保护管理条例》的规定,文物保护单位应由使用单位负责文物建筑的保养和维修。考虑到齐白石的家属多年来在故居内居住,亦是故居得不到彻底维修和开放的重要原因之一。
12 2002年2月,北京市两会期间,市文物局副局长舒小峰也对记者作了同样内容的解释。
据了解,1994年开始,北京兆泰房地产公司承接对北京市西城区南丰小区危改旧房改造工程。其改造范围主要位于齐白石故居东侧。
当时,据说为了 “ 节约几百万元的拆迁费用,” 兆泰公司曾表示不愿将处于文物保护范围内的齐白石故居进行搬迁。
据北京市文物局的说法,经过他们的努力,兆泰公司后来同意承担故居内居民的搬迁费用,“ 住户搬迁后,由兆泰公司进行修缮,作为文化场所对外开放。”
但是,因在与故居内的住户在搬迁条件上未能达成一致意见,同时,齐良迟先生对此建议也有一定的意见,因此,最后造成了这种周围危改小区建设完毕,只余故居仍未得到任何改善的现状。
北京市文物局的意见是,齐白石纪念馆 “ 另行妥为选址为好。”
13 有好几位齐白石的亲属对记者表示过把故居交给国家、尽快修复开放的愿望。白石老人的一位孙女说:“ 现在有人说我们不愿搬走是为了要钱,其实我们主要是不愿意把故居交给房地产公司。
我们相信国家有能力把爷爷的故居修复好。她说,兆泰公司曾对他们说,修复后的故居的一部分将用作该公司办公场所,这是所有齐家人都不会接受的。
他们说,这些年来,经常有不少国内外人士来到这里。尽管大门上早已挂上了两个 “ 非开放单位、谢绝参观 ” 的牌子,但是还是有许多人都敲了门,希望能到里面凭吊这位艺术巨匠曾经生活过的地方。
14 许多艺术界的人士认为,保存并修复在北京的齐白石故居有着很大的现实意义。据齐良迟介绍,白石老人晚年在这里创作了将近2万多张中国画。
在他去世后,他的家人遵照遗嘱,将数百张精品捐献给了国家。
据悉,齐白石在当时的湖南湘潭县白石乡杏花村的故居,已于2001年齐白石137周年诞辰前夕竣工,正式向游人开放。期间,湖南省政府按照 “ 修旧如旧 ” 的原则,拨出专款对故居进行修缮。而齐白石艺术展览中心也在湘潭市奠基,并于2002年建成。 另据了解,初步确定坐落于北京长安街上的 “ 齐白石现代艺术中心 ” 的选址工作,目前正在紧张的进行。
15 据文献记载,1937年 “ 七七 ” 事变后,靠卖画为生的齐白石,在他位于跨车胡同的家里闭门谢客,在大门上挂出 “ 官不入民家 ” 的字副,拒绝日伪大小头目的索画,表现了崇高的民族气节。
日寇入侵北平时,他在这里画了《群鼠图》讽刺日本侵略者;为抨击旧官僚的腐败,他在这里画了《不倒翁》和题有 “ 看你横行到几时 ” 的螃蟹图。新中国成立后,他在这里画了著名的《祖国万岁》,抗美援朝时,他画和平鸽参加义卖,表达了对祖国的一片深情。
1956年,白石老人在这里接受了世界和平理事会颁发的国际和平奖。被国家文化部授予 “ 人民艺术家 ” 、被世界和平理事会遵崇为 “ 世界文化名人 ” 的白石老人,这位我国近现代美术界上的杰出画家、书法家、篆刻家,在这里创造了20世纪中国画的辉煌。

北京名人故居三重奏 6 —— 齐白石 3
辟才胡同 跨车胡同 雨儿胡同
1 齐白石先生在北京的故居到底是哪儿呢?有人说,好像在民族文化宫附近,辟才胡同那里。还有人说,好像是在南锣鼓巷里的雨儿胡同。到底哪个对呢?咱们这么说:两处应该都对。辟才胡同的说法,准确地说,那是跨车胡同,有一处齐白石先生的宅子。
《齐白石回忆录 》里记载这个老宅子,是齐白石先生从湖南来到北京之后购下的。他在这个跨车胡同里边生活了很多年,他的画室就在老宅子里,很多经典作品就诞生在那儿。所以说跨车胡同的宅子是齐白石故居一点儿都没错。
2 北京齐白石故居,在南锣鼓巷里的雨儿胡同13号。现在这里是齐白石纪念馆。这是北京最有代表性的齐白石故居,南锣鼓巷那个没住多久,后改为齐白石纪念馆。
顺着指示牌找到齐白石故居,院落干净整洁,室内悬挂着各时期的作品,纪录片循环播放。似乎只有窗明几净的四合院才符合老艺术家的质朴和深沉。
在南锣鼓巷西侧的雨儿胡同中部,一座四合院齐白石纪念馆,也是齐白石的故居,小院很清新,富有浓厚的中国文化气息,四合院的建筑特色几乎全部都体现出来,齐白石老人的起居室、画室的陈列就是当时老人用过的物品。老人怀念西城的老屋,在此居住了一段时间后搬回了旧屋。这里虽也是故居,但在齐白石老人在世时就建为了齐白石纪念馆。
胡同里幽静的四合小院,适合午后去散个步,老北京四合院的风貌,感受老先生当年的创作环境。中间摆着齐白石老先生的雕像,四周就是老人家的房子,里面摆设着他用过的家具还有字画,对于艺术来说,是很值得参考的一个景点。
齐白石故居,南锣鼓巷旁一座安逸的四合院,据说此宅曾是清代中晚期内务府一个总管大臣的私宅,因私用了皇宫建筑材料,建制又超越了等级,最后被参劾 (弹劾),宅子也被出售。解放后周总理指示文化部买了送给齐白石老人。
3 《雪居步识》—— 齐白石故居
春到帝都孤影游,纷纷瑞雪压翠竹。
跨车胡同何所有,齐师故居在街头。
跨车胡同清朝的时候名为 “ 车子胡同 ”,因当年胡同中有个造车厂而得名。左一改造,右一改造,如今胡同已不足40米了,且北不通行,整条胡同也只剩下齐白石故居一家了。
齐白石故居座落在跨车胡同13号,四面高楼已成孤岛。故居坐西朝东,对面是丰汇园。故居的南墙外是大片的翠竹,春雪纷纷扬扬,成为街头一景。
齐白石先生是在1926年、64岁时花了两千大洋买到的此院,其间除了在雨儿胡同住过半年外,其余的时间一直住在这里直到去世。
故居是一座带跨院的三合院住宅,齐白石从50多岁到逝世前一直在此居住。故居中的3间北房是当年的 “ 白石画屋 ” ,因屋前安有铁栅栏,又称 “ 铁栅屋 ” 。
北房檐下悬挂有齐白石篆刻的长3.3米、高0.84米的篆体 “ 白石画屋 ” 横匾,大字尚依稀可见。
4 北京齐白石故居在跨车胡同,金融街的辟才胡同和太平桥大街的十字路口的东北角处,北京的文物保护单位。竹丛后的青砖就是院墙。四四方方的院子是北京的典型的四合院风格。故居旁边是一个居民楼小区。可惜的是如今,不知什么缘故,院子里杂草丛生,没有修缮好。
故居门向东开,是一座有东、西、北屋的院落,面积约600余平方米。北面的三间屋子,分别是齐白石生前的画室、卧室和饭厅。60多年过去,似乎在这里仍可感觉老人在此作画、待客,儿孙承欢膝下的欢愉。齐白石老人在这里度过了他生命最后的时光。
当年著名评剧演员新凤霞来看老人,老人欢喜不已,拿出珍藏已长霉的糕点,自此看出画坛巨匠内心的贫穷感。但他抗日期间拒绝为汉奸作画,去世前又将他所有画作捐献国家,亦真正展示大师的风骨和境界。
齐白石老人让人佩服的是他的大器晚成,而且能把最朴实的生活升华为最高级的艺术。那些乡野的虾成了最鲜活的画。
现在齐白石的画在拍卖市场高达几个亿一幅,这可能是当年那个节俭的老人没有想到的。齐白石《山水十二条屏》以9.3亿元成交,成继张大千、毕加索之后拍卖价最高的艺术家。
当年这座四合院曾是社会名流荟聚的地方,周总理也曾多次来此看望齐白石老人。在这座四合院中,齐白石先生创作了大量的诗书画印,是中国近代最为高产的人民艺术家
5 雨儿胡同是南锣鼓巷南头西侧的第三条胡同。雨儿胡同东入口并不十分明显,由于这里与南锣鼓巷相交,开着许多样式各异的特色店铺,若不加留意,很容易就会被错过。
入口一侧灰墙之上悬挂着标识牌,红底白字写着 “ 雨儿胡同 ” 。雨儿胡同明代属靖恭坊,称 “ 雨笼胡同 ” 。清代属镶黄旗驻地,始称 “ 雨儿胡同 ” ,民国沿称。非常时期中一度改称 “ 辉煌街三条 ” , 后恢复原名。胡同在地安门外大街东侧,呈东西走向,东起南锣鼓巷,西止东不压桥胡同,南邻蓑衣胡同,北靠帽儿胡同。全长343米,宽5米。清代八旗值年旗衙门曾位于胡同北侧。民国时期北海公园董事会会长董叔平、著名国画大师齐白石先生的故居均坐落于此。
6 至于雨儿胡同那个齐白石故居是怎么回事呢?那是新中国成立以后,美术家协会为了照顾齐白石老爷子的生活,专门开辟出这个新宅子,收拾好了,恭恭敬敬地迎齐白石居住了一段时间。
1955年,为了让齐白石老人在北京有一个更好的创作和居住环境,在周恩来总理的指示下,政府出资购买了位于雨儿胡同十三号院,作为老人的新居。该院为较完整的单体四合院,院内南、北、东、西各有三间房屋,均为硬山顶合瓦过垄脊屋面,前出廊子。各房廊砖雕、木刻装饰较精美。
但没过多长时间,白石老爷子还是想念家人,想念老宅,找到周总理倾诉,又回到跨车胡同居住。1967年9月16日齐白石在北京医院去世,享年93岁。

7 玉河古道赏雪路过雨儿胡同,偶遇13号的齐白石故居,雨儿胡同是南锣鼓巷相交的胡同,虽很不起眼,却是闹中取静,历史渊源深厚悠长。
13号院落,青砖灰瓦的小门楼虽很精致,可要不是门楣上挂着 “ 齐白石故居纪念馆 ” 的金字招牌,恐怕路人很难想到这曾是大画家齐白石先生的家,过两道门进入小院,院子不大确是方方正正,廊下有坐登栏杆,房子之间由转角廊相连。
这是个标准的老北京四合院,虽建于清代中晚期,保护得非常好。院落坐北朝南,大门朝南,二门开在院子的东南角,院内正中央矗立着齐白石先生晚年时的塑像,老人目光炯炯、手拄拐杖在雪中,白了头发、白了胡须好像是一位身披玉衣的老人在赏雪。
院子里的两棵玉兰、两棵海棠和两株月季,也披挂上白色纱衣,脚下堆积着虎年瑞雪,挂满白雪的玉树琼枝,肉眼可见的在孕育着春天的芬芳。雪中的小小四合院,灰瓦垄脊披银装,暮雪纷飞喜迎门,古树枯枝变琼枝,飞花穿庭暗浮香。

8 从南锣鼓巷的主街跟着指示牌往左拐,有齐白石故居,我决定去看一眼,门票5元钱,会给你个宣传手册。
齐白石故居不是很大,听售票员说是600多平米,但却是中规中矩正宗的北京四合院,一圈低矮的平房将你围在了院子中间,院子中间是齐白石的雕塑。雕塑旁边还有几颗石榴树,树上结满了果子,不知道是不是因为齐白石老人喜欢石榴所以才种了石榴树。
在齐白石故居的一间房子里墙上挂着一台电视,电视里是齐白石老先生在现场画一幅大虾,讲解员的声音语气就像中国老电影里的播音员一样,画面不是很清晰,还有点点雪花,应该是很久以前的珍贵录像了。
电视前摆了三排竹椅,每排都坐满了人,但大家最多也就坐个两三分钟就不看了,大家都是出来旅游的,都有下一个目的地要赶,所以很少有人能耐心地坐在椅子上看齐白石老先生画虾。
9 在这个视听室里墙壁上都挂满了画,我不太清楚是不是都是齐白石老先生画的,落款的名号不知道是不是齐白石老先生的,这从侧面说明自己读的书太少,连落款都不会看。
视听室这间屋子还有一些跟齐白石先生有关的书籍和绘画方面的书籍,而且还有一个柜台卖儿童涂鸦用的卡通绘本和彩笔,嗯,都是跟绘画有关,这个推销可以。
从视听室出来到另外一个房间,是齐白石故居的一些相关的文献资料和历史背景的介绍。
从这间屋子出来,走到雕塑背面的一间房子里,就是齐白石先生曾经睡觉作画的地方了。屋子里摆放的东西很少,客厅位置就一张桌子,卧室里有一张木床,还有一个老式炉子。
我进去时恰好一个小女孩问站在门口的保安 : “ 这间屋子多久了啊?” 保安说有六十多年了。
我所看到的齐白石先生的故居很简单,如果不仔细逛的话几分钟就可以逛完了,但就是这样的一个小四合院,却曾经生活着这么一个中外有名的大人物,而且历史上很多有名的大人物也都从这个小院里出出进进过。

10 我可以想象得到齐白石先生如何在这个小四合院里作画,如何接待访客,如何在画累了时在院子中间休息,如何在日本发起抗日战争时期立志不再卖画。对于后人敬仰的齐白石老先生为人,后人大都拜服在老先生的盛名之下,认为拥有一副老先生的真迹就可以待价而沽或充实自己收藏的宝库,却很少能想到晚年成名的齐白石老先生,只是在画自己的生活在画自己的一生。
有人问,现在雨儿胡同故居里的布置是什么样的?您也不用非得去雨儿胡同,您到北京画院三楼、四楼的齐白石纪念馆去看。纪念馆里有一处场景就是按雨儿胡同齐白石故居的原样布置的。咱们严格地说,跨车胡同、雨儿胡同,这两处都是齐白石先生的故居。






北京名人故居三重奏 7 —— 茅盾
追求 茅盾 信仰
1 茅盾先生的故居在中国共有两处,一处在北京,一处在乌镇。
北京的故居是茅盾1972年后居住的地方,而乌镇这座则是他出生和成长的地方。
2 浙江乌镇茅盾故居是江南一带常见的木架构建筑。茅盾故居在桐乡市乌镇观前街和新华路交界转角处。是一代文豪茅盾诞生和度过童年、少年时代的地方,1988年列为全国重点文物保护单位。故居面积有600平方米,坐北朝南,分前后两幢,前幢是3间平屋,是茅盾的卧室、书房、会客室等,有一别致的小庭园。后园有1934年茅盾亲自设计翻修的书斋和手植的天竹、棕榈、冬青、扁柏和果藤。据称这所房屋是用《子夜》稿酬所建,式样仿日本住宅。
后一幢是两层小楼,用作厨房、饭堂、起居室。如今人们可以在这里感受当年的生活场景。
3 乌镇茅盾故居并没有大户人家的气派,但不论客厅,卧室还是书房,都流露着沈氏家族书香世家的儒雅之气。如果你对茅盾本人和他的文学造诣感兴趣,那么不要错过这里。
整个建筑采用我国传统的木构民居形式,简朴无华。东邻有茅盾母校立志书院,现为纪念馆,收藏和陈列着包括茅盾小学时代作文本在内的大批文物与图片,连同修真观戏台、唐代银杏、昭明书室及典型的水乡古镇风情,融汇成一部生动的茅盾研究活辞典。
乌镇茅盾故居是革命文学家茅盾( 沈雁冰 )祖辈居住的老屋。故居始建于十九世纪中叶,为清代江南民居。茅盾自1896年7月4日诞生至1910 年春离乡求学,在此生活了十三个春秋,以后数十年仍联系不绝。

4 北京茅盾故居,位于北京市东城区交道口后圆恩寺胡同13号,占地面积878平方米,茅盾先生于1974至1981年在此居住。
茅盾故居中的起居室、会客室都保留原貌,茅盾生前的书籍、日常用品、衣物、文具、证件等都在茅盾故居对外展出。
1984年5月24日,茅盾故居被公布为北京市文物保护单位。
1974年12月,茅盾迁入北京南锣鼓巷的后圆恩寺胡同的两进标准四合院,他在这里度过了6年的晚年生活。
5 1983年,中国茅盾研究会成立,研究会曾在茅盾故居的南房办公。叶子铭、周扬、冯牧、孔罗荪等文学界大家都曾在南房里济济一堂,共同追忆茅盾。中国茅盾研究会的学术研究与探讨仍在继续。不过,由于这间南房的面积有限,设备也陈旧,早已不再作为研究会的办公、会议室。
1985年3月27日,茅盾故居正式作为陈列馆向公众开放。
2005年秋季,茅盾故居闭馆翻修,后于2006年7月3日重新开放。
2013年,茅盾故居起居室受潮,盛放衣物的樟木箱子和写字台抽屉也因锁生锈无法打开。茅盾故居于2014年9月24日开始闭馆翻修,于2015年4月1日重新开馆。
2021年3月,被北京市文物局确定为北京市第一批不可移动革命文物。
6 北京茅盾故居是二进四合院。茅盾故居的街门叫做 “ 如意门 ” ,东侧有一间倒座南房,西侧有三间倒座南房,街门与两侧的倒座儿南房均为合瓦清水脊屋面,清水脊两端是六条向上斜翘的蝎子尾与蝎子尾下的砖雕。
进入街门是一座影壁,影壁上镶嵌着邓颖超书写的 “ 茅盾故居 ” 金字黑底的大理石匾额,影壁前有一口荷花缸。一进院,有北房三间,两侧各有耳房一间,有东、西厢房各三间,厢房南侧各有耳房一间。其中北房是茅盾先生的工作室兼卧室,西厢房是客厅和书房,东房是餐厅。院内有两棵太平花,院中有一尊置于黑色大理石基座上的茅盾半身雕像,雕像的材质为汉白玉,高83厘米。
7 北京茅盾故居的后院是茅盾的书房兼卧室,屋内的陈设都保持着茅盾离开后的原貌:几件旧家具,一张单人床。
茅盾故居设有 “ 伟大的革命文学家茅盾 ” 展览,展览展示了茅盾从青少年时期直至去世的生平,主要是他各时期的照片,也有些实物,如书籍、文具等。
茅盾在茅盾故居完成了他最后的作品 —— 回忆录《 我走过的道路 》。那时候,他的身体已经极其不好,有严重的肺气肿,一只眼睛接近失明。直至1981年去世时,茅盾自己完成的手稿有40万字,回忆录记叙了1934年之前的过往。1934年之后的部分,由茅盾的儿子、儿媳根据他的录音机口录整理完成。

8 北京茅盾故居曾于2005年秋季闭馆翻修,共耗资200万元。这次闭馆翻修主要是从土建工程和展览更新两方面进行修缮,修缮总原则是保护故居原貌。这次闭馆翻修重新设计布置了《茅盾生平展览》,并且故居内的书房、卧室、会客厅等处的陈设均严格按照原貌布置。
茅盾故居曾于2010年12月30日至2011年3月31日闭馆,内部实施修缮整理。
茅盾故居曾于2014年9月24日开始闭馆翻修。此次闭馆翻修主要是更换地板,在卧室加了暖气,并重新粉刷油漆。
9 茅盾( 1896 —— 1981 ),原名沈德鸿,字雁冰,桐乡乌镇人。是我国现代进步文化的先驱者,伟大的革命文学家,中国共产党最早的党员之一。早年受俄国十月革命的影响,早年曾参加 “ 五四 ” 运动,组织文学研究会,“ 五四 ” 运动后投身文学事业,曾与郑振铎、叶圣陶等人一起组织 “ 文学研究会 ” ,后接办《 小说月报 》,成为倡导现实主义文学的阵地。1930年与鲁迅等组织左翼作家联盟。建国后当选为文联副主席、中国作家协会主席,并任第一任文化部长,也是历届人大代表和政协委员。其代表作有《 子夜 》、《 林家铺子 》等。
八岁时茅盾入乌镇立志小学读书,后转入植材高级小学,成为该校第一班学生。在学校里,茅盾的各门功课都名列前茅,特别是他的作文更是出色。受父母的影响,茅盾很小就心怀天下。十二岁时茅盾在会考作文中就写出了他一生的追求和信仰 :“ 大丈夫当以天下为己任 ” 。茅盾两处故居都是值得参观的博物馆!

北京名人故居三重奏 8 —— 徐悲鸿 1
北京馆 徐悲鸿 宜兴馆
1 徐悲鸿纪念馆有两处:一处位于北京市西城区新街口北大街53号,另一处位于江苏省宜兴亦园内。
徐悲鸿曾居住在北京东城区东受禄街16号一座典雅的四合院内。1953年,徐悲鸿逝世的当天,廖静文女士及家人将徐悲鸿生前留下的全部艺术作品捐献给了国家;周恩来总理为 “ 悲鸿故居 ” 亲书匾额。
2 北京新馆于1982年建成,坐落于西城区新街口北大街53号,总占地面积为3900平米、建筑面积为4600平米;主体建筑为二层灰色展览楼,共有一个序幕厅和七个展室,序幕厅陈列着徐悲鸿自画像及徐悲鸿作画的巨幅照片和展览前言。第一、第二和第七展室,展出徐悲鸿各个时期的中国画代表作。第五展室展出徐悲鸿的油画作品,第六展室展出徐悲鸿的素描作品,第四展室为徐悲鸿生平纪念展室,展示着青年徐悲鸿从贫寒的乡村走向世界的艰难历程,以及他生前画室的复原和珍贵遗物。新馆于1983年元月对外开放,每年接待观众逾万人。
除展览厅之外,为了更好地保存徐悲鸿先生的遗作以及他倾毕生精力收藏的历代名家书画和上万件图书资料、碑拓珍迹,还建有现代化的画库。
4 第一、二、七展室陈列徐悲鸿各个时期的中国画代表作。其中有巨幅作品《九方皋》、《愚公移山》、《巴人汲水》、《国殇》、《船夫》、《山鬼》、《贫妇》、《日暮倚修竹》、《奔马》、《群马》、《牧童和牛》、《牛浴》、《漓江春雨》、《竹》、《飞鹰》、《鹅闹》、《晨曲》、《逆风》和《风雨鸡鸣》。
第二、七展室陈列着素描101幅,从画家早年在巴黎法国国立高等美术学校和蒙巴纳斯画室所作的人体习作到晚期的劳动模范、著名学者肖像,还有《恒河古堡》、《喜马拉雅山林》、《甘地像》、《新加坡船夫》、《尼泊尔姑娘》、《鸡鸣寺道中》。
第三、五展室陈列油画,作品有《田横五百士》、《银杏树》、《月夜》、《箫声》、《陈散原像》、《牛》、《桂林山水》、《喜马拉雅山》。
第四展室以大量图片介绍徐悲鸿贫寒的家境、少年时代的幻想、一生的创作、教学和社会活动以及他在世界各地举行画展的情况。在当年画室和起居间的复原室中展出了他的画笔、画板和颜料,画案上陈列着他生前使用过的文房四宝,画架上放着他最后一幅未竟之作《鲁迅与瞿秋白》。该室墙上悬挂着他的老师、法国名画家达仰的照片,他与好友、印度诗圣泰戈尔的合影,他去世前一周与夫人的合影以及他收购的最后一件艺术品──任伯年的《紫藤翠鸟》。

5 纪念馆现藏徐悲鸿国画、油画、素描、水彩、粉画、书法作品1286幅,徐悲鸿收藏的唐、宋、元、明、清及现代名家书画1134幅,中外美术书籍、碑贴、画册、图片约万件。其中,唐画《八十七神仙卷》、宋画《朱云折槛图》、明画《王右军书扇图》、金农《风雨归舟》均为稀世精品。
徐悲鸿纪念馆曾赴印度新德里、加尔各答、加拿大维多利亚、多伦多、香港、日本东京、大阪、新加坡等地展出徐悲鸿作品。
纪念馆一到三层为固定陈列展区,一层展厅展出徐悲鸿的生平资料、相关照片、故居复原室等;二、三层展厅分四大板块展出徐悲鸿各个时期创作的国画、油画及素描作品120余幅;四层为临时展厅,面积700多平方米,可承接海内外各类展览。
6 宜兴徐悲鸿纪念馆,坐落在宜兴亦园内,1985年7月19日奠基,1988年10月26日开馆,著名书画家吴作人题写馆名。
宜兴徐悲鸿纪念馆自筹建之初,宜兴县政府便向各地的书画家发函征集书画作品,得到了大家的广泛响应和热情支持。先后有李安平、陈晓南、史公载、刘汝醴、周耀根等无偿向纪念馆捐赠了自己收藏了多年的悲鸿先生书画原作。吴作人、李可染、尹瘦石、孙其峰、关山月、沈柔坚、戴泽、沙孟海等许多著名书画家都向纪念馆赠送了自己的作品。至开馆前,纪念馆共征集到书画作品300多件,加上宜兴市文物管理委员会提供的悲鸿书画原作及原悲鸿书画陈列馆收藏的作品,纪念馆共拥有国画、书法、油画、水彩画、版画、雕塑、刻纸、乱针绣等各类作品500余件。
7 建成后的纪念馆为一座三层楼的现代建筑,建筑面积1197平方米,陈列面积500多平方米,共辟有徐悲鸿生平事迹、国画和书法、油画和素描及当代书画家作品等四个展厅。
第一展厅——生平事迹厅集中展示了徐悲鸿先生在各个历史时期的珍贵历史照片100余幅,丰富翔实地记录了徐悲鸿先生为中国艺术事业孜孜不倦,努力奋斗,成就卓著的一生。
第二展厅主要陈列宜兴馆收藏的徐悲鸿的书画原作和《愚公移山》、《九方皋》、《群马》、《风雨鸡鸣》等国画代表作的复制品。
第三展厅展出了徐悲鸿先生的油画和素描作品。油画主要有《田横五百士》、《徯我后》、《月夜》、《箫声》、《廖静文像》等,这些作品造型生动,技法精湛,历史题材创作场面恢宏,意境深邃,是我国早期油画创作中里程碑式的作品。素描作品则在西洋画写生技巧中巧妙地融入了中国画的表现手法,使之不仅仅可作为绘画的素材,更是一幅幅完整的艺术品,显现了超凡的艺术感染力。

8 宜兴徐悲鸿纪念馆开放十余年来,接待了大批海内外观众和许多党政要人及各界名人,如宋平、乔石、李瑞环、钱伟长、邓力群、虞兆中、范曾、廖静文、王学仲、钱绍武、钱君陶、吴青霞等。
除固定的陈列外,纪念馆还经常组织举办临时性的艺术展览,先后举办了《徐悲鸿书画原作展》、《悲鸿故乡风情油画展》、《徐悲鸿艺术研究会会员迎春书画展》、《李奇茂画展》、《张继馨画展》、《赵冷月、范扬、吴冠南书画展》、《李味青中国画遗作展》等各类展览100余个,产生了广泛的社会影响。
在悲鸿精神的感召下,宜兴的书画事业正蓬勃发展,各类艺术活动接连不断,艺术创作和收藏市场空前繁荣。宜兴,无愧为闻名遐迩的书画之乡。
9 廖静文( 1923年4月 —— 2015年6月16日 ),湖南浏阳人,曾任中华全国妇女联合会常务委员,中国人民政治协商会议第七届全国委员会委员、第八届全国委员会常务委员,徐悲鸿纪念馆馆长,当代中国书画网首席顾问,中国书画家联谊会主席。
徐悲鸿纪念馆馆长廖静文看了著名书画家谢景田先生的书法作品特别是自作诗《徐悲鸿马图赞》,当即挥毫题词 “ 谢景田先生所书李白王维等著名诗句,笔墨流畅,意境优美,十分难得也 ” 。并收藏了两幅六尺条《徐悲鸿马图赞》。看了谢景田先生的人物、花鸟、山水国画尤其是马画又即兴题词 “ 笔墨简练 ” 。

北京名人故居三重奏 8 —— 徐悲鸿 2
愚公移山 溪我后 田横五百士
1 在下孤陋寡闻,过去对徐悲鸿了解甚少,只知道他马画得好!今日一见,彻底震撼了。徐悲鸿素描、油画、中国画致广大,尽精微,功力深厚。他的画题材广泛,山水、花鸟走兽、人物、历史、神话无不落笔有神,栩栩如生。巨幅画《愚公移山》、《田横五百士》等充满爱国主义情怀,充分表现出中华民族坚韧不拔、威武不屈的精神。
抗日战争期间他义卖画作捐款支持抗战。特别是他逝世后,他的夫人根据他的愿望,把他毕生1200多幅作品,收藏的1200多件唐宋元明清名画( 包括价值连城的唐朝吴道子的真迹《八十七神仙卷》),一万多部藏书全部捐献给国家。如此义举,有几人能做到呢!徐悲鸿先生堪称二十世纪中国画坛的一座高峰,也是一位英雄!你不管是否爱画画,都可以去感受一下,一定有所收获!
2 太有气势!徐悲鸿创作油画《愚公移山》,鼓舞中国人民积极抗战!
1940年,为了鼓舞中国人民进行抗战,徐悲鸿在印度创作了一幅大型油画《愚公移山》,表达了中华民族坚韧不拔的精神气概。整幅油画从上到下都很满,有一种排山倒海的气势,画面采用裸体表示开山壮士们的英武之气,国家美术馆更是选用此画面制成汉白玉浮雕!
感人!那段历史下徐悲鸿的爱国情,都凝聚在这幅《田横五百士》里了!
有这样一幅画,它创作于1930年,在中国被西方列强划分势力范围的背景下,着重刻画了中华民族自强不息的精神!表现出富贵不能淫、威武不能屈的高风亮节,这幅大型油画作品的名字是——《田横五百士》。
2021年是中国共产党建党100周年,北京徐悲鸿纪念馆为您讲述徐悲鸿作品背后的红色故事!

3 徐悲鸿( 1895——1953 )是中国艺术巨匠,杰出的美术教育家,誉为 “ 现代中国绘画之父 ” 和 “ 中国现代画圣 ” 。在二十世纪上半叶中国艺术进入现代之时,徐悲鸿无疑是艺术界举足轻重的人物,为了扭转中国画抄袭、模仿、缺乏生活气息的萎靡颓风而大声疾呼,他学贯中西,将西方精湛的写实技巧融汇到中国绘画之中,为传统艺术的革新与发展开拓了新的广阔天地。由于他在绘画理论和实践上的卓越成就以及他在美术教育方面所作的巨大贡献,他被国际评论誉为 “ 中国近代绘画之父 ” 。
1895年,徐悲鸿出生在以 “ 盛产 ” 文人、才子著称的江苏省宜兴县屺亭桥镇。其父徐达章是当地知名画家,他精通诗文、书法、篆刻,尤擅绘画。徐悲鸿自幼随父习诗、书、画、印,打下了深厚的传统文化基础。17岁的徐悲鸿已是宜兴知名的画家,在宜兴女子师范学校、彭城中学、始齐小学三校任图画教师。
1933年1月至1934年8月,受欧洲诸国之邀,先后赴法国、比利时、意大利、德国及苏联举办中国美术展览和个人画展,轰动国际画坛。
4 1940年春,应印度大诗人泰戈尔之邀赴印度国际大学讲学,并先后在圣蒂尼克坦和加尔各答两地举办画展,随后赴大吉岭,创作国画《愚公移山》。
1951年,徐悲鸿带病去山东导沭整沂水利工程工地体验生活,画了许多民工肖像。准备创作巨幅油画《当代新愚公》。在构图期间,突患脑溢血,半身瘫痪。
1953年,徐悲鸿渐能起床行动,9月23日第二届全国文艺工作者代表大会开幕,他担任执行主席,主持会议,当晚,脑溢血复发,不幸于9月26日逝世,享年58岁。
1953年,徐悲鸿逝世的当天,徐夫人廖静文女士将位于东城区东授禄街16号的故居捐献给了国家。
1954年,以故居为基础的 “ 徐悲鸿纪念馆 ” 成立了,这是新中国第一座美术家个人纪念馆。郭沫若亲笔题写 “ 徐悲鸿纪念馆 ” 馆名。馆长由当时的中央美术学院院长吴作人兼任,1957年廖静文女士始任馆长。
1966年,北京地铁开始修建,恰在地铁线上的徐悲鸿纪念馆被迫拆除。
1973年,在周总理 “ 重建徐悲鸿纪念馆 ” 的指示下,新馆开建,历时十余年,最终于1983年正式向社会开放。新馆位于新街口北大街53号,共有七个展厅,展览徐悲鸿先生的油画、国画、素描以及书法等真迹。

5 徐悲鸿纪念馆被迫拆除后,周总理指示要 “ 重建徐悲鸿纪念馆 ” 。按照总理指示,几经周折,新馆由北京市财政拨专款、北京设计院设计、北京第五建筑工程队承建。历时十余年,新馆于1983年1月正式向社会开放。新馆现位于新街口北大街53号。占地约3900余平方米;分为七个展厅,展现着徐悲鸿先生的油画、国画、素描以及书法等真迹。由于新馆建设时值非常时期后期,百废待兴,当时政府财力有限,致使这个馆的馆舍面积略显狭小,虽然称为 “ 新馆 ” ,但自开馆至今已经整整20年了,一些硬件设施逐步开始老化,需要加以更新。
6 徐悲鸿,出身于贫困的农村家庭,怀着为民族争光的精神,闯过道道险阻,成长为画家和艺术教育家。是中国绘画改革和近代写实绘画的奠基人,为中华民族争得了荣誉,为世界画坛增添了光彩。他的作品表现了高度技巧和浓厚的民族特色,是古为今用,洋为中用结合的典范。
“ 现代中国绘画之父 ” 徐悲鸿的油画、素描、水粉、水彩画等技法极其精到、风韵独具,尤其他的素描《女人体》具有 “ 东方维纳斯 ” 之美誉;而他的中国画 —— “ 马 ” 几乎是家喻户晓、妇孺皆知,徐悲鸿的作品具有中国文化的、民族的、哲学的内涵,比如《九方皋》、《愚公移山》、《田横五百士》、《溪我后》等。
徐悲鸿出于一种善良的愿望,愿为国家发现和培养人才,他认为要像伯乐和九方皋那样去发现人才,方能不失人才。这种精神值得好好学习、认真实践。因此,建立徐悲鸿绘画艺术馆的目的,就是要传扬他的这种精神。徐悲鸿绘画艺术馆将分门别类地建立油画厅、国画厅、素描厅和书法、水彩、水粉以及画稿厅。

7 徐悲鸿一生节衣缩食,购买了数以千计的中国历代书画艺术精品,为保存祖国的文化遗产做出了巨大的贡献。最具传奇色彩的是唐画《八十七神仙卷》,它经历了失而复得的艰苦历程,徐悲鸿将其视为 “ 悲鸿生命 ” 。本馆拟将《八十七神仙卷》镌刻在展厅中,并展出其他系列的收藏艺术精品,开设以《八十七神仙卷》为主要展览内容的徐悲鸿藏画艺术馆,目的是以徐悲鸿爱国主义精神教育民众。
除此之外,徐悲鸿重金所购《朱云折槛图》、《宋人罗汉图》、《右军书扇图》、《梅妃写真图》等等,这一幅幅精湛的古画,许多都是在即将流失海外的危急时刻,被徐悲鸿挽救下来的。徐悲鸿与其他收藏家不同,他看重的不是画家的名气,而是画本身的艺术价值。他曾用声名赫赫的北宋董源的巨幅中堂山水与张大千换取金农画的《风雨归舟》,虽然与北宋董源的画价值相差万倍,但徐悲鸿却认为金农的《风雨归舟》是中国山水画中的奇迹。
8 徐悲鸿不知疲倦、日积月累地收藏我国优秀绘画作品,使它们得到保护,避免流落国外。他生前曾说,“ 这些藏画只是暂时属于我,我是为国家而保存它们的 ” 。充分表现了一个爱国者热爱自己民族艺术的深厚感情。徐悲鸿所藏作品全部成为受国家保护的文物,得到了妥善的收藏和管理。为此,开设徐悲鸿藏画艺术馆,用他的精神去激励后人,将会产生巨大的社会效益。
徐馆所藏徐悲鸿绘画作品及藏画2400余幅,非常时期中,这批宝贵的文化遗产被放置在故宫南朝房中长达近20年之久,由于夏天潮湿,冬天干燥,油画作品损坏严重,普遍存在画面失去光彩、颜色严重剥落、产生裂纹等问题,有近一半作品的画布或依托材料受到损坏,急需进行加固处理。
9 1999年,市文物局、市财政局为抢修徐悲鸿油画遗作,拨款40万元人民币,用于油画的尝试性修复工作,分别请了法国和俄罗斯专家。法国专家修复了油画《溪我后》和《田横五百士》两幅。俄罗斯专家修复了油画《读》、《喜马拉雅山》两幅。市文物局、市财政局还将纪念馆油画修复计划列入财政经费预算科目。本馆所需修复的油画数量约为102幅,需5 —— 8年方能完成修复任务。对于其他种类的作品如国画、素描的修复或者装裱工作,也在按计划实施中。这项工作非常重要,但由于修复设备不足,环境差,给文物修复工作带来许多不便,建立徐悲鸿书画修复技术室迫在眉睫。

10 《徯我后》为徐悲鸿1931至1933年所创作的描写夏桀暴虐的布面油画作品。
徐悲鸿的妻子廖静文评述: 因为当时正是 “ 九一八事变 ” 以后,东北大片国土沦亡,国民党政府一面屈膝投降帝国主义,一面加紧镇压人民群众和民主运动,陷人民于水深火热中。徐悲鸿借这个题材抒发了被压迫人民的愿望,并象征在国民党政府统治下,人民渴望得到解救的心情。
据说当时这副画作完后,和《田横五百士》一起高悬于中央大学礼堂。壮阔的画面,深刻的寓意,打动了无数观画者的心。无耻小人却密报当局,说徐悲鸿借此影射、攻击政府,意在蛊惑人心。徐悲鸿知悉后大笑道:“ 这正是我作画的目的!”
《徯我后》取材于《书经》,描写的是夏桀暴虐,商汤带兵去讨伐暴君,受苦的老百姓盼望大军来解救他们,纷纷地说:“ 徯我后,后来其苏。”( 意思是说:等待我们贤明的领导人,他来了,我们就得救了。)

北京名人故居三重奏 8 —— 徐悲鸿 3
致广大 悲鸿生命 尽精微
1 一直想去北京徐悲鸿纪念馆,路过两次去看,这里都在装修。这次是第三次去,竟然开放了,而且免费,身份证换票进入。
徐悲鸿纪念馆有两处:一处位于北京市西城区新街口北大街53号,另一处位于江苏省宜兴亦园内。
2 北京徐悲鸿纪念馆建立于1954年,它是由中国政府在徐悲鸿故居基础上建立的第一座美术家个人纪念馆。该馆原址在北京市东城区东授禄街16号,周恩来总理亲书 “ 悲鸿故居 ” 匾额。共有七个展厅,展览徐悲鸿先生的油画、国画、素描以及书法等真迹。
3 走进北京徐悲鸿纪念馆,第一、二、七展室陈列着徐悲鸿先生各个时期的中国画代表作。其中有巨幅作品《九方皋》、《愚公移山》、《巴人汲水》、《日暮倚修竹》、《奔马》、《牧童和牛》、《飞鹰》等。
第二、七展室陈列着素描101幅,从他早年在巴黎法国国立高等美术学校和蒙巴纳斯画室所作的人体习作到晚期的劳动模范、著名学者肖像,还有《恒河古堡》、《喜马拉雅山林》、《新加坡船夫》等作品。
第三、五展室陈列油画,作品有《田横五百士》、《银杏树》、《月夜》、《箫声》等作品。
第四展室以大量图片介绍了徐悲鸿贫寒的家境、少年时代的幻想、一生的创作、教学和社会活动以及他在世界各地举行画展的情况。
4 纪念馆总共分为四层,第一层主要介绍徐悲鸿的生平,成长经历。第二、三层主要是先生的画作展览。第四层是一个汇报厅。
我们先从一层开始看,由于是工作日,所以馆里人少,很安静,很适合慢慢地欣赏。在没参观之前,对徐悲鸿的印象停留在,他是一个大画家,以画马闻名。但参观完之后,才发现自己有点孤陋寡闻。
在当年画室和起居间的复原室中展出了他的画笔、画板和颜料,画案上陈列着他生前使用过的文房四宝,画架上放着他最后一幅未竟之作《鲁迅与瞿秋白》。该室墙上悬挂着他的老师、法国名画家达仰的照片等。
纪念馆现藏徐悲鸿国画、油画、素描、水彩、粉画、书法作品1286幅,徐悲鸿收藏的唐、宋、元、明、清及现代名家书画1134幅,中外美术书籍、碑贴、画册、图片约万件。
其中,一楼展示的唐画《八十七神仙卷》、宋画《朱云折槛图》、明画《王右军书扇图》、金农《风雨归舟》均为稀世精品。
这里主要还介绍了徐悲鸿与齐白石互相交往,共同作画的历史画作。

5 徐悲鸿是中国杰出的艺术大师,是中央美院的第一任院长,他的画作富有创造力,为传统艺术的推陈出新开创了广阔道路,被国际评论称为 “ 中国近代绘画之父 ” 。
他不仅擅长主题性创作,把生活场景加入到画作中,展现了劳动人民的勤劳、朴实和勇敢,打下了民族与时代的烙印,他笔下的动物,花卉等自然风景画也栩栩如生,下笔有神,富有灵气。
他绘画之余,喜欢钻研篆刻和书法,据记载他使用过的印章就一百多个,收藏的印章就更多。
他拥有一颗赤子之心,国外学成之后,毅然回到祖国为国家建设出力。作为画家,办过多次画展,享誉国内外。他多次将画展获得的收入或卖画得到的财富捐献出来,用到国家革命或建设需要的地方。
国家正因为有徐悲鸿这样的人才,有千千万万像徐悲鸿这样的艺术家、教育家和思想家,新中国才得以快速强起来,富起来。
对于出生在和平年代的我们,应该更加珍惜现在的生活,好好活着,活出自己的那份精彩。
6 最欣赏最有感触的的是徐悲鸿先生的那幅《田横五百士》。
这幅画长349厘米,宽197厘米,布面油画。作品于1928年开始创作,1930年完成。画面选取了田横与五百壮士诀别的场面,着重刻划了不屈的激情。田横面容肃穆地拱手向岛上的壮士们告别。而画面中穿红衣服的田横正面对着穿黄衣服的中年人,徐悲鸿先生画的正是他本人的正面像。
作此画时,正是日寇入侵,蒋介石妥协不抵抗,媚敌求荣之时,徐悲鸿先生把自己也画在其中,意在通过田横的故事,表达自己和全中国人民宁死不屈的精神。

7 这里在一楼保留了徐悲鸿先生故居的一部分,还有电梯门设计成了一幅徐悲鸿先生的奔马图和一幅齐白石先生的虾图,很有意思。
我觉得徐悲鸿的画比较沉重,齐白石则比较随意,有点返璞归真的意思,徐重写实,齐重写意。我很喜欢徐悲鸿的画,特别喜欢他画的动物,比植物好看,真是栩栩如生,生动可爱。
从朋友处得知徐悲鸿纪念馆建成开放,趁着疫情缓和赶紧去看看,也算是圆了亲近、了解大师的儿时梦。
8 在中国古代艺术史上,有三位艺术家被称为 “ 圣 ” :一位是晋代的王羲之,被称为 “ 书圣 ” ;一位是唐代的杜甫,被称为 “ 诗圣 ” ;还有一位被称为 “ 画圣 ” ,就是唐代的吴道子。徐悲鸿先生生前对吴道子的《八十七神仙卷》极珍视,曾经历过被盗后,失而复得,所以特在画卷加盖了一方 “ 悲鸿生命 ” 朱印。
还有徐悲鸿先生做为中央美院第一任院长,为中央美院成立所做的献辞。还有他题写的中央美院校训:致广大,尽精微。


北京名人故居三重奏 9 —— 李大钊 1
乐亭 李大钊 北京
1 李大钊先生的故居比较著名的有两处,分别位于河北乐亭和北京。北京故居地址是北京市西城区文华胡同24号,乐亭故居在河北省乐亭县大黑坨村。
2021年6月1日,北京李大钊故居正式面向社会公众开放。
为缅怀中国共产主义运动的先驱、伟大的马克思主义者、中国共产党的主要创始人之一李大钊先生,在党和人民政府的关怀下,在北京市西城区和河北省乐亭县建立了李大钊两个故居纪念馆。
2 从1916年夏至1927年春,李大钊在北京工作、生活十年,先后居住过八个地方。1920年春至1924年1月,李大钊一家在石驸马大街后宅35号( 今西城区文华胡同24号 )北院居住将近四年,这是他在故乡之外与家人生活时间最长的一处居所。1979年8月21日,李大钊故居被公布为北京市重点文物保护单位。故居为一小三合院,占地面积约550平方米,有北房3间,东、西耳房各2间,东、西厢房各3间。其中北房东屋为李大钊夫妇的卧室,东耳房为李大钊的长女李星华的卧室,东厢房北间为李大钊长子李葆华的卧室,南间是客房。西厢房为李大钊的书房。
李大钊自己非常喜欢这处住宅,这里是他与妻子儿女生活在一起最快乐、最开心的地方。李大钊的次子李光华、幼女钟华出生在这里,他的长子葆华、长女星华都是在这里耳濡目染,最终走上了革命的道路。
3 李大钊故居在中国共产党的历史上有着特殊的价值。在后宅胡同居住的时期,是李大钊人生事业的第一个黄金时代,也是他异常忙碌的时期。他为传播马克思主义、创建中国共产党、建立国民革命统一战线,巩固和发展国共合作、领导北方革命运动做出了巨大贡献。他也是名重当世的具有高尚道德品质的学者和思想家。在此期间,李大钊发表各种文章140余篇,文字总量超过33万余字,平均每9天一篇;参加各种会议120次,包括共产党三大、国民党一大等,平均每10天一次会;陪同会见、拜访各界人士30次,讲演30次( 不算讲课 ),到广州、上海、武汉、洛阳、天津等地从事教学和革命活动。
当年,许多青年都曾在李大钊家借住,感受过李大钊师长般的关爱和教诲。中共北方党组织的一些重要会议曾在李大钊的书房内召开。

4 2006年,北京市委、市政府、市文物局、西城区委、区政府高度重视李大钊故居的保护工作,斥资实施李大钊故居居民搬迁、文物修缮工程。在市、区政府的高度重视和社会各界的热情关注下,李大钊故居于2007年5月8日李大钊英勇就义80周年之际正式对社会开放。
党史专家一致认为,北京李大钊故居是李大钊传播马克思主义、创办中国共产党、领导北方工人运动、促成第一次国共合作等一系列革命实践活动最具代表性的历史见证。
李大钊所提出的关于中国革命的性质、任务、特点等一系列论述,为中国共产党开创了把马克思主义与中国革命具体实践相结合的光辉先例,他的大量论著,有待于我们继续进行深入的探索和研究。
5 位于北京西城区文华胡同24号的李大钊故居修缮工程是北京市人文奥运文物抢险项目之一。此次修复历时一年,投入一千余万元,完成了居民搬迁、文物修缮以及周边环境整治工作。 “ 这个二进小院曾挤住着36户居民,腾退费花了1200多万元。” 西城区文委有关负责人介绍说,“ 虽然1979年这里就被列为市级文物保护单位,但故居常年被居民占用,安全隐患突出,根本看不出院落原有的格局。”此次修缮主要包括对房屋结构进行加固,恢复传统装修、油漆彩饰,把东西房屋顶改为民国时期常见的 “ 平顶 ” ,地面改铺青方砖。
李大钊故居修缮过程中,文物专家为了力求 “ 原真 ” 地再现故居风貌,30%的材料采用老物件,拆下的每块砖都标注号码。 “ 按照原方案,故居墙面为民居常见的 ‘ 趟白活 ’ ,而在拆除违建后发现老墙面的砖缝很细致,应该是 ‘ 私缝活 ’ 。” 该项目负责人崔文志介绍 : “ 我们立刻修改方案,按原貌恢复了 ‘ 私缝活 ’ 。”
工作人员按历史资料,复原了书房、客厅等李大钊生活场景。位于二进院内的李大钊纪念馆随故居一同开放,详细介绍了李大钊1920年至1924年在此居住时的家庭生活、革命活动和社会交往活动等。

6 位于河北省乐亭县大黑坨村的李大钊故居,在1958年7月1日建立,故居进行了大规模的修复工作。1976年唐山大地震后,李大钊故居受到严重的破坏,1978年进行第二次大规模的维修。
乐亭县李大钊故居,是大钊同志诞生和幼年成长的地方,在这里,李大钊接受了严格的家教,对他以后思想性格的形成产生了很大影响。1982年7月23日,经河北省人民政府批准为河北省重点文物保护单位。1988年1月13日,经国务院批准为中华人民共和国全国重点文物保护单位。
李大钊故居始建于清光绪七年 ( 1881年 ) ,是由李大钊的大祖父李茹珍监造的。故居坐北朝南,呈长方形,分前院、中院和后院。自中院往北至后院,又分东西两个半院,后院中间有一道隔墙。高阶台,黑大车门,分为三进的宅院,是一座典型的冀东农村庄户的格局,南北长55.5米,东西宽18.2米,占地面积为1010.1平方米。大门、后门、两侧与厢房、正房之间是用一丈高的十字花墙眼儿封顶的青砖墙围砌而成。主房、配房、院墙,高矮均称;大门、二门、后门,错落有秩;三院一体,层次清晰。建筑格局合理,古朴无华淡雅。
7 大门和二门之间为前院,有东厢房三间,曾是李大钊的伯父李任元教私塾的学馆。靠南有一猪圈。西边有两间一明的敞面碾棚,内有过去家中用过的石碾一盘。
进二门为中院,中院的三间西正房和三间西厢房建筑形式与东侧大体相对称,原为李大钊生平事迹的展览室,李大钊纪念馆落成后改为复原陈列。1889年10月29日 ( 清光绪十五年十月初六 ) ,李大钊同志就出生于此院的东厢房北屋。室内陈设展出的板柜、梳妆坐镜、蓝色花纹双喜字掸瓶都是李大钊母亲周氏结婚时娘家陪送的嫁妆。南面的两间,摆放着当年李大钊祖母和母亲使用过的织布机一架。靠南间放有祖先及父母的牌位。
中院北面是六间相连的正房。东面三间是李大钊同志长期居住过的屋子。内屋两间,室内的陈设基本上保持了原来的生活气氛。按原来的生活风貌陈设展出了李大钊祖父留下的八仙桌、坐椅、板凳、顶箱立柜、红漆板柜等家具,还有李大钊夫人赵纫兰结婚时娘家陪送的嫁妆。其中室内陈列展出的李大钊生前使用过的一个茶叶筒和在日本留学时买的一对红漆木茶盘;1924年1月在广州参加第一次国民党代表大会时买的一对樟木箱子以及在北大工作时买的一把藤椅最为珍贵。西边一间是从中院到后院去的穿堂。东侧垒有锅灶,西侧放着古老的食橱。
8 过正房后门是后宅,后宅被中间用一丈高的十字花墙眼儿封顶的青砖院墙从南到北分成两院。两院又各有样式相同的后大门。后宅的东院有两间东厢房和两间敞面棚子。厢房原用做存放粮食和杂物,李大钊幼年时喜欢后院厢房清净,常到此读书、习字、作文章。人们把这两间厢房称做 “ 大钊书房 ” 。棚子是当年家中放农具和备杂物用的。

故居纪念馆的西半院,从南至北,原来是李大钊三祖父李茹璧的房产,现也进行了复原陈列。
9 乐亭县李大钊故居,不但是李大钊同志诞生和幼年成长的地方,也正是在这里,李大钊接受了严格的家教,他的爱国主义思想也是萌芽于这一时期。李大钊出生前7个月,父亲李任荣病逝,出生后16个月,母亲周氏因感伤过度也相继去逝,襁褓中的李大钊只能由年近七旬的大祖父李茹珍悉心抚养。
李大钊的幼年成长,特别是在思想、品德方面的形成与家庭教育有着直接的影响。他的大祖父李茹珍在此起到了决定性的作用。村里的人们对李茹珍有这样的评说,称他是一位为人正直,刚直不阿;办事公正,好打不平;治家有道,教孙有方,备受大家尊敬的老人。正是由于李茹珍有这样的思想品格,所以对李大钊幼小时期的培养教育影响极大。生活上关怀,用心备致;家教上严格,用心良苦。
10 当李大钊4岁时,李茹珍就教他背诗、认字。他用硬纸做成二寸见方的认字卡,让李大钊在玩耍中,学得语言、文字知识。开始,每天有计划地让李大钊认一两个字,到五六个字,后来发展到一二十个字。完不成任务,不是罚站,就是罚劳动。由于严格的家教,早期的智力开发,李大钊到了五六岁就能熟读、背诵私塾里的启蒙书籍《三字经》、《百家姓》、《千字文》了。
6岁就能在门口的老母庙前读布告。被村里人喻为神童。然而更突出的一点是李茹珍在教养李大钊的过程中,注意对李大钊思想品格的培养。在教授文化知识的过程中,在平时的日常生活中,经常给他讲说怎样做人的道理。并且李茹珍还注意让李大钊接触社会上的一些有助于思想品格形成的人与事。
随着李大钊年龄的增长,知识的增加,明辨是非能力的增强,李茹珍时常利用茶余饭后,给李大钊讲述当时的国家大事,社会上的大事。李大钊的表姑薛范氏回忆说:“ 那时我大舅时常给我们讲起他过去经历的事情,他讲当时社会上的新鲜事儿。” 她说,当时讲的有洋人怎样欺负中国人,中国的皇帝多么无能,中国就要不中了,要让洋人占了等等。我大舅还告诉我们,中国人要不让洋人欺负,就得向洋人斗争,可斗争就得要有能人领导。就这样,天长日久,在李大钊幼小的心灵里,种下了要反抗,要斗争,要救国救民的火种。正如李大钊后来在《狱中自述》中所说:“ 钊自束发受书,即矢志努力于民族解放之事业。”

11 1900年李大钊与赵纫兰成婚后在故居安家。1905年,李大钊离家到永平府中学读书,之后入天津北洋法政专门学校、东京早稻田大学学习,直到任职北大后。1920年,因建党工作繁忙,为了便于生活和工作,才把夫人及子女从乐亭故居接到了北京。
1927年4月,李大钊被奉系反动军阀杀害后,他的夫人赵纫兰也多次受到敌人的迫害。赵纫兰为了把孩子们养大成人,不得不从北京返回乐亭故里,仍居住在当年与李大钊共同生活居住过的屋子里。就这样,李夫人与孩子一直在这里又生活了6年。
1933年4月,由地下党秘密组织及李大钊同志的家属和生前好友出面,为李大钊在香山万安公墓举行公葬。李夫人接到消息后,赶到北京参加了这次送葬仪式,由于悲痛万分,辛劳过度,于同年5月病逝于北京。
李大钊同志的长子李葆华早已参加了革命,李大钊的长女李星华、次女李炎华带着两个弟弟李光华、李新华后来在乐亭李大钊故居院里生活了多年。

12 新中国成立后到1958年建立故居纪念馆之前,这十来年的时间里,李大钊的子女们都相继长大成人,参加了革命工作。继而在李大钊故居院内居住的主要有李大钊的亲友以及村里无房的村民。一直到1957年开始筹建李大钊故居纪念馆时,他们才相继搬出故居。
现在,李大钊故居的前院、中院和后院,分别栽种着当年李大钊十分喜爱的藤萝、丁香、白玉簪等多种花木。这些花木,不但为保存李大钊故居的原貌增添了生机,同时为前来瞻仰、参观李大钊故居的各界人士,留下了良好的自然风貌印象。每年5月,前院的藤萝与中院的丁香竞相开放,置身院中,花香沁人肺腑。这些花木都是李大钊同志生前十分喜爱的,因而,参观的人们对这里的花木便产生了特有的炽爱之情,睹物思人,观花敬人,对先烈的无比热爱之情油然而生。
近几年来,到李大钊故居纪念馆参观学习的人次不断增加,广及全国20多个省、市、自治区。有党和国家领导人,有各级领导和各界人士、群众。另外还相继接待了日本、美国、新加坡等几个国家的友人以及港、澳、台侨胞的采访、参观、学习。
李大钊故居纪念馆,下设办公室、资料室、接待 ( 群工、群宣 ) 室、服务部等主要机构。现存文物、资料、图片、题词、题字以及字画等720件。
李大钊故居纪念馆现已成为进行革命传统教育、爱国主义教育、党史教育、精神文明建设的重要基地和旅游胜地。
13 李大钊 ( 1889 —— 1927 ) ,字守常,中国共产主义运动的先驱、伟大的马克思主义者、杰出的无产阶级革命家、中国共产党的主要创始人之一。在党的二大、三大、四大当选为中央委员。1924年底,任党的北方区执行委员会书记。1922年受党的委托在上海与孙中山先生谈判国共合作,以共产党员的身份加入国民党,1924年出席国民党一大,当选为中央执行委员。1927年被反动军阀杀害于北京。
李大钊所提出的关于中国革命的性质、任务、特点等一系列论述,为中国共产党开创了把马克思主义与中国革命具体实践相结合的光辉先例,他的大量论著,有待于我们继续进行深入的探索和研究。

北京名人故居三重奏 9 —— 李大钊 2
怀念 原状陈列 践行
1 我去了一趟李大钊故居,现场感受一下这位伟大的马克思主义者的人格魅力。
李大钊故居在西城区文华胡同24号,故居分为南北两个院落,1920年 —— 1924年李大钊一家租住在北院,当时为石驸马后宅35号。李大钊在此居住期间,与邓中夏、陈独秀等秘密组建了 “ 马克思学说研究会 ” ,成立了北京共产党小组宣传马克思主义。
李大钊故居胡同西口,一个漫弯的墙壁上有李大钊先生的名句:铁肩担道义,妙手著文章。
向东大概有二百米的样子,路南就是李大钊故居了。整个胡同管理都很规范,并且很干净。李大钊故居同时也是全国重点文物保护单位。
2 一进门右侧有一面墙朝东,上面记着李大钊同志何时到何时住进这个院落。也相当于一个简单的生平介绍。
在这面墙的南侧有一个故居示意图,清楚的标示着整个院落中的布局及作用。也是面朝东向。
和故居门相对着的是一面朝北的墙,墙前面是一尊李大钊的半身铜像。后墙背景是当时宣传马克思主义的主要刊物图片。鲜花簇拥着这位伟大的马克思主义者。
从铜像前向东一转弯就走进了院落。坐北朝南的是四间堂屋,中间两间靠东是李大钊夫妇卧室,靠西一间是会客室。由欧阳中石题写的李大钊故居五个字就挂在门口上方。

3 出堂屋门,和堂屋门正对着的是一面党旗。党旗下面有入党誓词。
就是在这面党旗下,很多人再次接受了教育。展览室三间,座南朝北。我选了几张拍了下来。一是前言。二是毛泽东同志关于李大钊的两段话。
现北院为原状陈列,通过陈列相近年代的家具、老物件,及文字图片资料,还原李大钊一家在此生活的场景。南院为 “ 播火者——李大钊革命思想与实践专题展 ” ,主要展示自1913年李大钊24岁赴日留学起,至1927年被军阀张作霖杀害期间的革命活动,以及在此期间的中国共产党的发展情况。
4 最近一段看黄亚洲的《日出东方》和电视剧《中流击水》,对当时的情景有了更深的了解。李大钊因故未能参加一大,但他为筹建中国共产党做出的巨大贡献,使其成为公认的党的主要创始之一。展览室有一幅图就是说这件事的。

5 2020年,李大钊故居被列为 “ 北大红楼与中国共产党早期北京革命活动旧址 ” 之一,2021年更是因为《觉醒年代》的热播而 “ 走红 ” 。北院的 “ 原状陈列 ” ,除了布局以外似乎已经不再留有当年的痕迹了,不过南院的专题展却颇为详细,也不是大段文字资料的 “ 漫灌 ” ,大概可以算 “ 入心 ” 了。
藏身于高楼林立的金融街的小巷之中,院内干净利落,草木花树丰茂,此处共产党主要创始人之一李大钊故居,值得一往。
6 展览室门口内有一留言簿,我粗略翻几页,一位游客的留言很让人感动,就拍了下来。
我的感想是,参观是为了怀念,怀念是为了践行。

北京名人故居三重奏 10 —— 蔡元培 1
绳己 律人 止谤
1 蔡元培故居在北京东城区东堂子胡同75号。1917 —— 1920年蔡元培在此居住。故居为东西各三进四合院格局,建筑面积368.49平方米。故居原门牌33号,为东、西各三进的院落,原大门在中间。现分为75、77 号两个院落,蔡元培寓此时,将5间倒座作为客厅。二进院北房3间,前有走廊,左右各带1间耳房,东西厢房各 3间,南房4间,第三进北房5间,带走廊。北京故居于1985年10月,东城区人民政府将其公布为文物保护单位。
东堂子胡同属东城区建国门地区,是东单北大街路东从南往北数的第六条胡同,自西向东沟通东单北大街与朝阳门南小街,长700多米,胡同南侧与协和胡同相通。

2 明代,称 “ 堂子胡同 ”( 旧时苏沪方言称妓院为 “ 堂子 ” );清代因与 “ 金鱼胡同 ” 北面的 “ 堂子胡同 ” 重名,遂将此 “ 堂子胡同 ” 改称 “ 东堂子胡同 ” ,彼 “ 堂子胡同 ” 改称 “ 西堂子胡同 ” ;非常时期中一度改称 “ 瑞金路十二条 ” ,后复称 “ 东堂子胡同 ” 。胡同内有北京市文物保护单位 —— 总理各国事务衙门建筑遗存,现为公安部接待站和宿舍。
《天咫偶闻》载:“ 总理各国事务衙门在东堂子胡同,故大学士赛尚阿弟也。” 院内原有一联:
有水有山有竹,
宜风宜雨宜晴。
赛尚阿,字鹤汀,正蓝旗蒙古人,阿鲁特氏,是当代国学大师启功的外高祖父。赛尚阿在清嘉庆二十一年( 1816年 )中举人,曾任内阁学士、理藩院尚书,又被授予过头等侍卫,最后官至步军统领、协办大学士。咸丰元年( 1851年 ),因在与太平军作战中连连失利被治罪,其宅第亦被籍没。咸丰四年,赛尚阿的宅第被改为铁钱局公社;咸丰十一年,铁钱局公社改为总理各国事务衙门。
《顺天府志》载:“ 此次总理衙门义取简易 …… 拟仅将大门酌加修改,其余则稍加整理,不必重行改修。”
3 东堂子胡同75号,旧时的门牌是东堂子胡同33号,在胡同西段北侧,是一座坐北朝南的三进院落,建筑面积为368平方米。街门是利用一间倒座南房后辟的,无规矩可言。一进院有倒座南房5间;二进院有南房4间,北房3间,东、西两侧各有耳房1间,有东、西厢房各3间;三进院有带前廊的北房3间。院内房屋均为起脊合瓦房。蔡元培从1917年到1920年租住于此,当年,一进院的倒座南房是客厅。
1985年10月,东城区人民政府将其作为 “ 蔡元培故居 ” 公布为文物保护单位。
4 纵观蔡元培的一生,先生是民主革命家,是社会活动家,更以职业教育家闻名于世。说到蔡元培,人们习惯称其为 “ 北京大学校长 ” ,北大也以有 “ 蔡校长 ” 而自豪。其实,蔡元培并不是北大的首任校长,在他任校长之前先后有严复、章士钊( 由马良代理 )、胡仁源四任校长;而且,他担任校长的时间也不很长,只有两年多的时间。但他的教育思想与教育改革的影响却非常大,说到北京大学校长,人们自然想到蔡元培,大有 “ 除却巫山不是云 ” 的韵味。
顾颉刚在《蔡元培先生与五四运动》一文中回忆 :“ 1917年初,蔡元培先生来北大,逐步使北大发生了巨大的、质的变化。他到校第一天,校工们排队在门口恭恭敬敬地向他行礼,他一反以前历任校长目中无人、不予理睬的惯例,脱下自己头上的礼帽,郑重其事地向校工们回鞠了一躬,这就使校工和学生们大为惊讶。”
5 蔡元培先生的办学方针是 “ 思想自由,兼容并包 ” 。提倡学术民主,‘ 主张不论什么学派,只要持之有故,言之有理,就应允许其存在;不同主张的教员,无分新旧,应允许其自由讲学,让学生自由进行鉴别和选择。认为教学内容要 “ 古今中外 ” ,甚至增加了戏曲、小说等课程,在教师的选择上更是不拘一格,惟才是举。
顾颉刚回忆 :“ 那时北大不但聘请左派和激进派人士李大钊、陈独秀当教授,请西服革履的章士钊、胡适当教授,还聘请穿马褂、拖着一条长辫的复辟派人物辜鸿铭来教英国文学,甚至连赞助袁世凯称帝的筹安会发起人之一的刘师培,也登上了北大教坛。”
从当时北大教授的年龄结构看,既有年过花甲的辜鸿铭,又有年仅二十四岁的梁漱溟。而且,梁漱溟既无大学学历,又是投考北大的落榜生。但是,蔡元培见到梁漱溟在《东方杂志》发表的《穷元次疑论》,毅然请梁漱溟到北大讲授印度哲学。

6 自蔡元培任北大校长开始,北大就对学生采取 “ 来者不拒、去者不追 ” 的管理方式。蔡元培先生要求 “ 各学系有缺额时,均得收旁听生 ” ,还批准要求入学的女生王兰为北大旁听生,开放女禁。一时,轰动了北大,轰动了北京。
一位当了几十年中学校长的先生对我说:“ 蔡先生 ‘ 思想自由,兼容并包 ’ 的办学方针对解放思想、促进学术发展确实很有意义,但我在实际中始终没能做到。” 对于教育,我是外行;对于这位先生的感慨,自然更不敢置喙。恰巧手头有一篇王石川的文章——《我们为何要缅怀蔡元培》。文曰:
“ 我们缅怀蔡先生,其实是为了一浇胸中之块垒。四年前,北大改革轰轰烈烈,但最终无疾而终,不了了之。北大哲学系教授韩水法在《世上已无蔡元培》中感叹:无论想做而做不成蔡元培的,想寻而觅不得蔡元培的,或者简单地想以蔡元培为论事的,都面对着一个不乏讽刺意味的事实:时至今日,就中国大学( 内地范围 )的改革和发展来说,蔡元培依然是一座可望而不可及的高峰。世上已无蔡元培!”

7 蔡元培在任北大校长期间,在北大组织了 “ 进德会 ” ,认为 “ 私德不修,祸及社会 ” ,意在以改变士风以影响社会风气。
蔡元培指出,入会的效用有三:一,可以绳己;二,可以律人,三,可以止谤。他感慨于 “ 北大之被谤久矣,而止谤莫加自修。”
进德会会员分三种:
甲种会员:不嫖,不赌,不纳妾。
乙种会员:不嫖,不赌,不纳妾,不做官吏,不做议员。
丙种会员:不嫖,不赌,不纳妾,不做官吏,不做议员,不吸烟,不饮酒,不食肉。
蔡元培先生自认 “ 乙种会员 ” ,持 “ 五戒 ” ,一生不置产业,没有艳闻。孟子曰:“ 无恒产而有恒心,惟士为能。” 先生堪称 “ 士 ” 之楷模。冯友兰认为,蔡先生的人格感召力甚至比 “ 兼容并包 ” 的教育思想还伟大。

北京名人故居三重奏 10 —— 蔡元培 2
学术 科学美育 自由
1 红色之旅到蔡元培故居陈列馆,感悟伟大育人精神
蔡元培故居有绍兴故居、杭州故居、上海故居和北京故居四处。而上海故居位于居民区华山路303弄16号,是一幢独立式花园洋房,拥有黄色的卵石墙面以及红瓦屋顶,清晨在葱郁树木衬托下格外宁静。这里是蔡先生在上海的最后一处住所,也是国内保存最完好的一处故居。
2 蔡元培( 1868年1月11日 —— 1940年3月5日 ),字鹤卿,号孑民,浙江绍兴府山阴县( 今浙江绍兴 )人。清光绪十六年( 1890年 )中进士,入翰林院任编修,曾任绍兴中西学堂监督。祖籍浙江诸暨。蔡元培先生是中国近代史上著名的革命家、教育家、政治家、民主进步人士,中国首任教育总长,是联合国教科文组织1993至1994年评选出的世界100位著名教育家、哲学家、政治家、记者、心理学家、诗人、宗教家之一。
1902年,与蒋智由等发起组织中国教育会,创办爱国学社和爱国女学。1904年,与陶成章等组织光复会,被举为会长;次年参加中国同盟会,为上海分会会长。1907年,赴德国留学。1912年,任中华民国临时政府教育总长。1915年,在法国与李石曾、吴玉章等倡办留法勤工俭学会。1917年任北京大学校长,五四运动爆发后被迫辞职。1927年,任国民党大学院院长,后改任中央研究院院长。九 · 一八事变后,主张抗日,与宋庆龄、鲁迅等组织中国民权保障同盟。有《蔡元培全集》存世。 1940年3月,蔡元培先生在香港病逝后,周恩来敬献了挽联:
从排满到抗日战争,先生之志在民族革命;
从五四到人权同盟,先生之行在民主自由。

3 蔡元培1917年至1927年任北京大学校长 ,革新北大,开 “ 学术 ” 与 “ 自由 ” 之风;1920年至1930年,蔡元培同时兼任中法大学校长。1927年,蔡先生和音乐教育家萧友梅博士共同创办了 “ 国立音乐院 ” 并担任首任院长,它是中国第一所独立建制的国立高等音乐学府,1956年定名为上海音乐学院。1928年,他创立国立艺术院,即后来的中国美术学院。这是近代中国第一所实施本科教学的最高美术教育机构,亦是联合国教科文组织唯一承认学历的中国美术类大学。
蔡元培故居位于东城区东堂子胡同75号,在胡同西段北侧,是一座坐北朝南的三进院落。街门是利用一间倒座南房后辟的,无规矩可言。一进院有倒座南房5间;二进院有南房4间,北房3间,东、西两侧各有耳房1间,有东、西厢房各3间;三进院有带前廊的北房3间。院内房屋均为起脊合瓦房。
蔡元培故居与别的故居有些不同。别人的故居,比如郭沫若、鲁迅、梅兰芳、老舍,他们生前都有自己的房子,拥有房屋的产权。但蔡元培一生未置产业,直到他1940年在香港病逝,他在大陆也并没有一处他自己的房产。在北京蔡元培先后租住过的几处住宅中,东城区东堂子胡同75号之所以被定为 “ 蔡元培故居 ” ,是因为蔡元培1917年至1923年任北大校长期间租住在此。
4 我一边参观一边了解到:蔡元培是1868年出生,他提倡新学,创立了爱国学社,从事教育和革命活动,当然还有很多值得我们骄傲的生平事迹。
我还在石墙上看到:蔡元培有 “ 我不入地狱,谁入地狱 ” 自我牺牲精神。看到这里,我深深被蔡元培先生的精神而感动了。于是我走到蔡元培先生的石像下,发现有一句话:“ 中国为一人,天下为一家 ” 。说的真有道理,作为中国人的我们,更要学习蔡元培的这种精神思想。
通过这次参观,我觉得蔡元培先生的许多精神值得我们学习。令我印象最深刻的还是蔡元培先生的自我牺牲精神,这让我感受到了我们要为大家着想,有时候小小的牺牲也能换来大大的成就,我要以他为榜样,不断学习,不断进步。
5 上海蔡元培故居是一幢黄色花园洋房,外形采用较陡的两坡屋顶,山墙一段露出深色的木构架,深灰色卵石墙面,加上红瓦屋顶,显得亲切而高雅。整幢建筑采用不规则布局,南面有一大片草坪,左侧有一间矮小的花房,两侧屋旁植有龙柏、芭蕉、罗汉松、瓜子黄杨和盘槐。
这栋建设面积526平方米,花园面积671平方米的三层欧式洋楼,经由辗转买卖,解放后由人民政府代管,继续归蔡元培先生亲属居住使用。1984年被列为上海市级文物保护单位。2000年12月8日,蔡元培故居陈列馆正式对外开放,成为青少年爱国主义教育基地。
6 在屋前有石阶扶梯可直登二楼,穿过狭长室内走廊,在走道中间,塑有一座蔡元培半身铜像。会客厅内大部分是蔡元培生前之物,基本保持原貌。在客厅北墙上,悬挂其中年时代一帧巨幅画像,目光炯炯,神态严肃。墙下置放一只老式写字台,除了文房四宝、花瓶、水盂之外,有一架台历撕到公元1868年1月11日,这一天是蔡元培生辰。台上还陈列着各种版本的蔡元培著作,写字台旁一只老式转椅是其生前写作办公用的。南墙左侧挂着一幅油画,是刘海粟大师当年的作品;右侧墙上对称地悬挂着一幅蔡夫人周峻为其作的肖像油画。蔡元培在其空白处题了一首诗:
我相迁流每刹那,随人写照洛殊科。
惟仰第一能知我,留取心痕永不磨。
7 蔡元培故居陈列馆里展览分为三大部分:一、“ 从刻苦攻读到教育救国 ” ;二、“ 中国近代教育和科学事业的奠基人 ” ;三、“ 志在民族革命,醒在民主自由 ” ,分别展览了蔡先生从清朝中进士的文章到黎元洪任命其为教育总长的任命状,还有蔡先生致力于从事教育事业的各种图片及文字等,同时还展示了他生前使用过的打字机、行李箱等文物。
8 上世纪的1937年10月29日,蔡元培先生为躲避战乱,携家眷由上海市愚园路寓所迁至海格路( 今上海市华山路303弄16号 )居住,仅仅29天后又被迫离开故土迁居。1940年3月5日,蔡先生病逝于香港。他的遗言仅为两句话:“ 科学救国,美育救国 ” 。

北京名人故居三重奏 10 —— 蔡元培 3
泰斗 学界人世 楷模
1 蔡元培先生在北京的故居是东城区东堂子胡同里一处四合院,建筑面积约368平方米。作为学界泰斗的他,生活很平常。
蔡元培故居门口挂着东城区爱国主义教育基地字样匾额,还有 “ 北京市文物保护单位蔡元培故居 ” 的石碑。
2 蔡元培故居附近的民房已经全部拆除,只留下那一个小院孤零零地立在那里。站在已经不成其为胡同的路口北望,如果没有那些新建的高楼阻挡,应当可以遥遥看见位于沙滩的老北大红楼,离它不远的北河沿,有原法科大礼堂所在地,1919年5月3日晚上的学生大会,就是在那里召开的。由东堂子胡同东行不远,是“ 火烧赵家楼 ” 的遗址,那里也是一片居民小区的楼房,只有在一块石碑上镌刻的文字,还记载着那段史实。
蔡元培故居与别的故居有些不同。别人的故居,比如郭沫若、鲁迅、梅兰芳、老舍,他们生前都有自己的房子,拥有房屋的产权,蔡元培一生未置产业。直到他1940年在香港病逝,他在大陆也并没有一处他自己的房产。
3 “ 这个院子,也就是沾了蔡元培的一点儿边,要不是,它值得保吗?你看,就这房子,是文物吗?” 在北京东堂子胡同75号蔡元培故居,一位自称是市政工程部门的工作人员,向记者大声说道。
蔡元培故居紧靠胡同的一侧,数间房屋被严重拆损,屋顶没了,院壁一片残痕,院内几间房屋也被捅破了顶,大门两侧,被刷上两个大大的 “ 拆 ” 字,而刻有 “ 北京市东城区文物保护单位蔡元培故居 ” 字样的石碑还嵌在墙上。故居院内最后一位住户胡锦才领着记者四处探望。“ 这不是一般人的院子呵,这是蔡元培先生 ‘ 五四 ’ 期间担任北京大学校长时住过的房子,听说当年北京大学的学生就是从这里打着红旗出发,去争民主科学的!” 胡锦才感叹道,“ 蔡元培当过很大的官,但生活非常俭朴,这确实是一个普通的四合院,正因为它普通,才显出了蔡先生的人格!”
4 上个世纪之交,中华民族苦难深重,蔡元培1892年中进士,甲午战争后,同情维新派,1902年在上海组织中国教育会,同年冬又创设爱国学社,宣传 “ 排满革命 ” 。后赴法留学,直至武昌起义后才回国。回国后任南京临时教育总长,1917年起任北京大学校长,主张 “ 思想自由,兼容并包 ” ,影响并塑造了整整一代学人。
1919年5月2日,蔡元培获悉巴黎和会中国外交失败,北京政府准备在丧权辱国的和约上签字,当即告知北大学生代表。5月4日下午1时,北京大学等校学生3000余人齐集天安门,示威游行,并赴赵家楼,火烧卖国贼曹汝霖的住宅。此后,蔡元培为营救被捕学生努力奔走,5月8日,在军阀政府的重压之下被迫辞职。
这个普普通通的小院,凝聚着这段风云。81载春秋逝去了,东堂子胡同,就可达火烧赵家楼的遗址。这个活生生的环境,见证着一个民族在险些死去的时候,曾经爆发的血性与激昂的良知。
5 蔡元培故居为东、西各三进院落,原大门在中间。现分为75、77号两个院落,75号在东边又开一小门。院内原住有10多户居民,现已被工程部门搬迁,院内除添建了一些小房子外,没有太大变化。蔡元培在北京任职多年,自己却未购置房屋,一直是租房住。他先后在西城、宣武、东城居住过。文物部门唯独将东城的东堂子胡同75号确定为文物保护单位,就是因为是因为蔡元培1917年至1923年任北大校长期间租住在此。伟大的 “ 五四运动 ” 正是在这里策源,有着密切联系。
蔡元培故居突然面对危急形势。一个房地产项目计划在这里兴建,故居周围已拆出了一片,随即发生故居部分房屋被破坏事件。文物部门的工作人员赴现场制止了这一行为,并派专人看守。所幸故居大部分房屋保存完整。
据了解,开发方已提出将此故居异地重建的请示,这未获主管部门批准。北京市文物局明确表示,蔡元培故居只能原址保护,不许异地拆迁。